作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”
似與不似,這是中國(guó)藝術(shù)的一條美學(xué)原則，尤其是繪畫作品，意思是說繪畫作品不能不逼真，畫什么東西不像什么東西，這是對(duì)觀者的欺騙。但又不能拘泥于物象外在的形象，而應(yīng)該抓住物象特有的內(nèi)在本質(zhì)，發(fā)揮藝術(shù)想象，或突出或夸張，融入作者的情趣思考，體現(xiàn)于不同其它特象的獨(dú)有特點(diǎn)。
在“是這一物象又不完全只是這一物象”之間給人以廣闊的想像空間。
“妙在似與不似之間”，這是一代書畫大師齊白石對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特見解。在齊白石誕生140周年之際，我們重新來回味和欣賞他的書畫作品，重新來回味這句名言的真義。除了表達(dá)對(duì)一代大師的崇敬之外，還將對(duì)代表國(guó)粹的中國(guó)畫有比較深刻的了解。同時(shí)還可以解讀到書畫之外的自然和人生之理。
不愧是不朽的藝術(shù)大師。齊白石用一句簡(jiǎn)單的“妙在似與不似之間”，就解決了多少年來藝術(shù)界一直爭(zhēng)論不休的關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的基本問題。在他看來，太似則媚俗，寫生不是繪“標(biāo)本”，如果這樣藝術(shù)家就成為了自然的奴隸，放棄了對(duì)自然與生活的概括提煉，是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的不負(fù)責(zé)任。太不似則欺世，藝術(shù)也是對(duì)客觀自然的一種反映，太不似則是對(duì)客觀自然的一種歪曲，同樣是一種不負(fù)責(zé)任的行為。它失去了藝術(shù)“真”的根本，是不會(huì)從根本上得到觀賞者共鳴的。齊白石的成功之處就是找到了似與不似之間的巧妙連接，為中國(guó)畫的創(chuàng)造與發(fā)展作出了不朽的貢獻(xiàn)。
齊白石無疑是最有人民性的一位畫家，這基于他對(duì)自然和生活細(xì)微觀察，對(duì)普通勞動(dòng)者的熱愛。他把傳統(tǒng)“文人畫”從象牙高塔帶入了民間。他善于從極其平凡的生活與自然中提煉出深刻的美學(xué)理念與情趣。一顆普通常見的白菜，通過齊白石的處理成了“菜中王”，他寫其肥厚豐滿，且賦予“清白”的寓意。一群普通的蝦子，通過齊白石的筆墨處理，一個(gè)個(gè)變得晶瑩透亮，生動(dòng)可人。通過齊白石巧妙的空白處理，不著一筆而將蝦群置于水中。以至他的蝦子成為以后任何一個(gè)中國(guó)畫研習(xí)者的經(jīng)典和必修課，也成為普通老百姓認(rèn)識(shí)中國(guó)畫認(rèn)識(shí)齊白石的著眼點(diǎn)。
乍一看覺得相似,仔細(xì)看又不那么相似,再看又覺得有點(diǎn)相似……就在那似與不似之間最值得玩味！就象“花未全開是最美”的感覺。個(gè)中境界還要你慢慢品味……
