摘要
關(guān)鍵詞：中國(guó)書法；藝術(shù)；審美；哲學(xué)
馬克思主義哲學(xué)觀認(rèn)為，主體是意識(shí)，客體是物質(zhì)，物質(zhì)決定意識(shí)，意識(shí)反作用于物質(zhì)；故而，客體決定主體認(rèn)知，主體也反映客體狀態(tài)。進(jìn)一步來看，主體產(chǎn)生主動(dòng)性，客體產(chǎn)生受動(dòng)性；故而，主動(dòng)性作用于受動(dòng)性，同時(shí)也受制于受動(dòng)性。這種哲學(xué)思辨用于書法審美之上，便是要明析作為主體的書法欣賞者和作為客體的書法作品所具備的特征，在此基礎(chǔ)上領(lǐng)會(huì)書法審美的規(guī)律，繼而掌握書法審美的要旨。
一
（一）書法審美的主體性特征
首先，書法審美是一種主體性能動(dòng)行為，受到主體性審美能力的影響和制約。書法欣賞主體有著不同的職業(yè)、年齡、性別、成長(zhǎng)經(jīng)歷、知識(shí)結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟(jì)狀況等，這些社會(huì)因素構(gòu)成了其個(gè)人獨(dú)特的審美能力和審美價(jià)值觀，并在審美過程中發(fā)揮主導(dǎo)作用。
其次，書法審美是一個(gè)復(fù)雜的心理活動(dòng)過程，受到主體性心境的影響和制約。“憂者見之而憂，喜者見之而喜”，不同的心境會(huì)帶來不同的情感體驗(yàn)，從而引發(fā)不同的甚至截然相反的審美結(jié)論。
由此可見，書法審美的主體性特征不僅表現(xiàn)在同一時(shí)間線的主體審美能力差異上，而且表現(xiàn)在不同時(shí)間線的主體心境差異上。正如王國(guó)維所說：“以我觀物，故物皆著我之色彩”[2]，審美主體的物我狀態(tài)直接影響對(duì)審美對(duì)象的感知。簡(jiǎn)而言之，書法審美的主體性可以理解為“人化的美”。這不是一種唯心主義觀念，而是承認(rèn)和重視書法審美的主體性特征。
（二）書法審美的客體性特征
首先，書法審美是了解社會(huì)文化的一種符號(hào)化路徑。從書法產(chǎn)生的歷史作用來看，書法是社會(huì)化的產(chǎn)物，是創(chuàng)造社會(huì)的人在勞動(dòng)過程中所留下的文化符號(hào)。社會(huì)文化浮躁，人們的審美傾向就偏向浮躁；社會(huì)文化持重，人們的審美傾向就偏向雅致。從書法發(fā)展的歷史來看，大篆、小篆、隸書、楷書、草書、行書各有千秋，每個(gè)時(shí)代亦有每個(gè)時(shí)代的審美取向，對(duì)書法規(guī)范和書法風(fēng)格的認(rèn)知有較大差異——晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意、明清尚態(tài)，可見，書法會(huì)打上一定時(shí)代背景下的社會(huì)文化烙印。
其次，書法審美是透視創(chuàng)作者專業(yè)素養(yǎng)的一種符號(hào)化方式。書法創(chuàng)作者的專業(yè)素養(yǎng)不僅書寫技能上，還體現(xiàn)在人格修養(yǎng)上。正所謂“字如其人”“書為心畫”，書法創(chuàng)作者個(gè)人的理論知識(shí)、文化修養(yǎng)、性格氣質(zhì)、精神思想等，都可以通過書法作品展現(xiàn)出來。
近些年，由于社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和文化發(fā)展的不平衡，審美取向也出現(xiàn)浮躁化現(xiàn)象。社會(huì)上一度出現(xiàn)一種怪象，對(duì)于書法流行“以丑為美”“以奇為美”，無論是創(chuàng)作者還是欣賞者都推崇奇形異字。創(chuàng)作者還沒有掌握書法運(yùn)筆的基本規(guī)律，甚至在還沒有通曉書法基本知識(shí)的情況下，就開始求新求變（圖1-2）。究其原因，乃是社會(huì)的“獵奇文化”作怪，創(chuàng)作者希望以奇取勝、以奇取巧，進(jìn)而贏得市場(chǎng)利益、贏得社會(huì)關(guān)注。任何藝術(shù)形式的創(chuàng)新，都應(yīng)是在扎實(shí)的基本功、良好的藝術(shù)修養(yǎng)基礎(chǔ)上展開的，這類毫無根基的“創(chuàng)新”實(shí)則是對(duì)書法藝術(shù)的一種褻瀆，是對(duì)傳統(tǒng)的離經(jīng)叛道。認(rèn)識(shí)到書法審美的客體性，才能對(duì)書法作品和其創(chuàng)作者有一個(gè)正確導(dǎo)向的認(rèn)知。
（三）主體性與客體性的關(guān)系
二
從主體性與客體性的關(guān)系可見，書法審美的過程是主體性和客體性的統(tǒng)一，這種主體與客體、主動(dòng)與受動(dòng)的相互塑造，正是書法審美的規(guī)律所在。具體而言，這種審美規(guī)律體現(xiàn)為兩個(gè)向度的碰撞，一個(gè)是書法作品的客觀意趣，一個(gè)是書法欣賞者的主觀情趣。
（一）客觀意趣向度
了解書法作品的客觀意趣，就是要搞清楚書法中有什么。
第一，書法中有意蘊(yùn)——基本屬性。這種意蘊(yùn)由漢字的內(nèi)涵、字形、拼讀、結(jié)構(gòu)、筆畫構(gòu)成，能夠讓人通過視覺體驗(yàn)，感受傳神達(dá)意。所謂“書法”，乃“書”和“法”的統(tǒng)一，是形式和內(nèi)容的結(jié)合，“書”在前，“法”在后，內(nèi)容先于形式，書法本身的意蘊(yùn)內(nèi)涵和它所傳達(dá)的深意是書法的基本屬性。
第二，書法中有氣韻——自然屬性。這種氣韻體現(xiàn)的是中國(guó)的氣理哲學(xué)，是一種自然辯證法。“精氣為物”[4]，世間萬物都是由陰陽(yáng)精靈、氤氳聚集而成，書法亦不例外。氣具有鮮明的特點(diǎn)：一是氣具有本體性，充塞于天地宇宙萬物之間；二是氣具有物化性，氣通過物來體現(xiàn)出來，它與神、精、情、意、韻、心的概念相關(guān)聯(lián)，所謂“形神兼?zhèn)洹本褪菍?duì)物之美的最高評(píng)價(jià)；三是氣具有關(guān)聯(lián)性，自然萬物彼此通達(dá)互聯(lián)，人與人之間、人與物之間、物與物之間融合為一。書法的氣韻是指書寫者和書寫內(nèi)容的合二為一，書寫者的氣度胸襟和性格特質(zhì)，剛正、柔美、倔強(qiáng)、瀟灑、沉穩(wěn)，都灌于書法中，成其氣韻。
第三，書法中有情感——內(nèi)在屬性。世上沒有兩幅一模一樣的書法作品，這是因?yàn)闀ǔ尚蔚囊凰查g，就是情感流露的一瞬間。書寫者須臾間的情緒，暢快、悲傷、熱切、憤怒、愛慕，都通過一時(shí)一刻的墨跡保留了下來，讓寫的人和看的人從中找到寄托。王羲之在酒酣、友歡、意濃的情境下創(chuàng)作出了天下第一行書《蘭亭集序》，其后多次嘗試都未能超越，正因?yàn)榍榫承木w無法復(fù)制。唐人張懷瓘在《書議》中論到: “夫草木各務(wù)生氣，不自埋沒，況禽獸乎？況人倫乎？猛獸鷙鳥，神采各異，書道法此。”[5] 這里的“生氣”就是情感，是書法家通過筆墨展現(xiàn)的精神氣質(zhì)和個(gè)性情懷。
第四，書法中有陰陽(yáng)——深刻屬性。老子在《道德經(jīng)》第二章中有言：“有無相生，難易相成，長(zhǎng)短相形，高下相傾”[6]，這是自然陰陽(yáng)之道。書法作品中就藏著這種陰陽(yáng)之道，筆墨字跡的高低、虛實(shí)、強(qiáng)弱、疏密、濃淡等，恰恰是一陰一陽(yáng)的之結(jié)合，相應(yīng)相生。這是書法的深刻屬性，是書法作品的意蘊(yùn)、氣韻、情感渾然一體的集中呈現(xiàn)。
（二）主觀情趣向度
了解書法作品的主觀情趣，就是承認(rèn)主觀判斷與審美結(jié)論的不可分割性，承認(rèn)審美的差異性。
首先，不同欣賞主體對(duì)待同一書法客體的審美評(píng)價(jià)會(huì)存在差異。以書法大家趙孟頫為例，從客觀意趣上來說，趙孟頫的篆、隸、真、草、行各種書體都出色，尤其是他的真書圓潤(rùn)勁秀、端俊嚴(yán)謹(jǐn)，行書流暢娟妍、瀟灑自如?？梢哉f，趙書對(duì)后世的影響很大。然而，趙孟頫的書法卻也受到很大爭(zhēng)議，極力推崇者有，大為厭惡者也有。這其中的厭惡者，就與其不認(rèn)同趙孟頫的政治態(tài)度有關(guān)。清代傅山對(duì)趙孟頫的書作評(píng)論道：“趙是用心于王右軍者，只緣學(xué)問不正，遂流軟美一流，心手不可欺也如此。危哉！”他認(rèn)為趙孟頫身為宋官，卻甘事新朝，是喪失民族氣節(jié)的行為，所以他的書法也有諂媚權(quán)貴之氣。這種通過對(duì)書寫者的人格認(rèn)知而得出的評(píng)價(jià)結(jié)論，便是書法欣賞者主觀情趣的作用使然。
三
任何事物的產(chǎn)生、發(fā)展、演變都有其歷史規(guī)律，書法自具有審美價(jià)值的隸書開始，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，書體不斷豐富，書家各揚(yáng)所長(zhǎng)，留下了許多可依可循的規(guī)范和道統(tǒng)。無論是創(chuàng)作書法作品還是欣賞書法作品，都需要了遵守書法藝術(shù)的傳統(tǒng)，了解守正創(chuàng)新的重要性。練習(xí)書法為何要臨帖？臨帖就是為了守正，在守正的基礎(chǔ)上創(chuàng)新才是正道。欣賞書法亦是日次，只有守住書法傳統(tǒng)這個(gè)正道，才能避免審美取向的歪曲，才能不至讓那些離經(jīng)叛道的作品靡然成風(fēng)。
藝術(shù)形式 | 特征 | 認(rèn)知程度 |
真跡 | 富有靈韻 | 最深刻 |
復(fù)制品 | 靈韻消減 | 比較深刻 |
電子圖 | 喪失靈韻 | 不深刻 |
美在本質(zhì)上是一種價(jià)值，而非某種客觀的物質(zhì)屬性。“美不自美，因人而彰”[8]，這種價(jià)值不是先天的，一成不變的，而是伴隨著人的勞動(dòng)而后天產(chǎn)生的。它會(huì)隨著時(shí)代、民族、審美主體乃至情景的變化而變化。比如歷時(shí)角度上，中國(guó)歷史上唐朝的“以胖為美”和現(xiàn)代的“以瘦為美”，比如共時(shí)角度上，不同定位的“西方美”和“東方美”。簡(jiǎn)而言之，美是自然的人化。在欣賞書法等藝術(shù)作品之時(shí)，切不可把自身這個(gè)主體和書法作品這個(gè)客體區(qū)分開來?！叭收咭娙?，智者見智”，一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特。知識(shí)淵博者和知識(shí)匱乏者眼中看到的同一幅書法一定是不同的；精神超逸者和精神混沌者心里感受的同一副書法一定是迥異的。
結(jié)語(yǔ)
參考文獻(xiàn)
