言歸正傳，今天我們著重講下書法創(chuàng)作的具體問題，這也是多數(shù)書友們比較關心的問題，書法的字體創(chuàng)作雖然說是有些區(qū)別，但也是大同小異，今天通過楷書的創(chuàng)作作為門徑處理旁通。
我們知道楷書從字形上分為大楷、中楷還有小楷，從字體上大概分為魏晉楷、魏碑以及唐楷。在學習上我比較尊崇康有為先生的練字方法，他主張先寫大楷，寫碗口那么大。因為寫大楷可以把字的氣寫開，以后再寫小字也不會小氣。再有大字不遮丑，哪個筆畫交代不清，哪個字安排不好，一目了然。另外寫大字可以訓練用筆的使轉方法，線條力度和結字準確性。大字寫一段時間后可以寫核桃大小的中楷，然后可以寫小楷。毛筆字大一分，難度就大一分，我們這種學習方法是由難及易。同時大字看起來好看，也可以提高我們的寫字的興趣。
我今天講課的題目叫楷書的創(chuàng)作方法。很多書友對創(chuàng)作的程序比較模糊，自己寫過很多作品，但沒有思考過程序，接下來我重點講下這個問題。我們在創(chuàng)作之前首先考慮的是工具，工具不順手，寫出來的字肯定不好，而且越寫心情越不好。首先說毛筆，我寫楷書通常用硬毫或者是兼豪的筆，這樣寫出來的字線條挺拔有力度，而且筆畫也能夠寫得準確。還有大筆寫小字筆一定要尖，筆不尖筆畫寫不精道，大筆寫小字是古法。同時用的毛筆要有肚，按照啟功先生的話，這樣腰上才有勁，寫出來的筆畫才飽滿。然后是墨，我寫中楷和小楷通常是研墨，因為研出來的墨有層次。畫畫講墨分五色，同樣也用于書法，墨色要是一團黑，顯著單調不好看。寫大楷用的墨多，這時候我就用墨汁，有的時候會我把墨汁倒入磨墨機里磨一會兒再用。我用的墨通常是紅星的，一得閣的用其練習居多，一得閣的墨汁膠重，不兌水太稠拉不開，水兌多了顏色灰顯著不精神。接下來是紙，寫大楷和中楷我建議用生宣，生宣有煙化的效果，墨色豐富好看，有時候我也用半生的紙，會更流暢一些。小楷一般用熟宣或者半生宣。關于硯臺，我喜歡用大號的，越大越好，穩(wěn)當蓄墨多。硯臺小蓄墨少，再添加會導致墨色不統(tǒng)一。有人用盤子，但這樣缺少古意，意境不對。
介紹完工具以后就是確定形式，創(chuàng)作作品要先形式后筆墨。先設計形式再加上筆墨的配合，才成一件作品。弘一法師在介紹寫字的時候很重形式，也就是章法，他說章法在整個作品里占50分，字占35分，墨法占5，印章占10分。由此可見整體是最重要的，章法安排不好，單個字再好也不好看，作為一件藝術作品還有比整體更重要的嗎？維納斯為什么要斷臂，就是因為整體不協(xié)調，為了統(tǒng)一要砍掉胳膊。形式是意在筆先，就是在創(chuàng)作之前要考慮下我的作品寫完后是什么樣子的。形式的設計是區(qū)分業(yè)余和專業(yè)的主要區(qū)別。作品如果沒有表現(xiàn)出來明確的意味，就沒主體精神了。用一種什么樣的感覺表現(xiàn)出整體什么樣的意境，心里要有數(shù)。形式的設計有經(jīng)驗的書法作者一般能寫到，但經(jīng)驗淺的人不好把握，所以平時學習要多注意別人的作品形式。書法具體的形式很多，老書友對于這些形式都不陌生，譬如中堂、對聯(lián)、扇面、斗方、匾額等，每一種形式都是變化多端，我們需要在展覽當中多留心多研究。我們寫一張字先要考慮好，例如是寫中堂還是寫斗方，這是最起碼的形式的安排。
在創(chuàng)作中還要注重材料，有人認為材料不重要一張白紙即可，這是業(yè)余人的想法。市面上有很多才材料，各種五顏六色的紙，還有絹。不要把紙的顏色局限在白色上，紙的顏色要和墨色搭配好，這里有個基本原則，墨色重紙的顏色可以深一些，這叫重配重，細筆畫的字紙的顏色一定要淺，這是細配淺。例如用顏色很暗的紙去寫小楷，就看不見了，顏色一定要搭配好。紙的顏色選擇上最起碼要高雅樸素，盡量不要用紅色、翠色、粉色等很絢麗的顏色，會很俗氣。但是一些特定情況除外，例如寫壽字就要用紅色而不用白色，抄佛經(jīng)要用佛教黃等，總之要按照約定俗稱的規(guī)矩用紙。
接下來就是挑選書寫的內容，這是現(xiàn)在創(chuàng)作的普遍思路。按照傳統(tǒng)文人的書寫來講，是先確定書寫內容再定形式，因為有些場合必須要這樣，例如寫書信總不能寫成中堂，請柬不能寫成橫幅，而現(xiàn)在的創(chuàng)作很多不在這個范疇里，例如有人請你寫“素心若雪”四個字，你就要想是寫橫幅或者是斗方等，這時你要考慮自己所擅長的同時和內容配套的形式。作為文人書寫的內容要高雅，不能寫粗俗的文詞，有失自己的身份。另外人們常寫的內容盡量也不要寫，例如寧靜致遠、厚德載物、滾滾長江東逝水等，這些內容實際很好，但是由于大家經(jīng)?？匆?，屬于寫爛的俗詞，并且這種內容很難寫，縱然你比別人寫的好，也會讓人覺得似曾相識很難記住。白話和古文不能混寫，有的人正文寫古文，例如詩詞等，但是落款是白話，這樣文字不配套俗不可耐。更不能寫錯字和白字，書法沒有文字重要，字寫的難看點沒關系，但寫錯字是不可原諒的。繁體字和簡化字也不能混用，要么是繁體字，要么是簡化字，通常我們的創(chuàng)作現(xiàn)在還是所用繁體?，F(xiàn)在我們的多數(shù)書法家寫的內容都是古人的文章，這里我向大家推薦中華書局的書，尤其是繁體字版的，勘誤率比較低錯字少。有的人說創(chuàng)作的時候我不會寫繁體字，用電腦把簡化字翻譯成繁體字，這樣的不行的，因為電腦是機械沒有文化的，經(jīng)常翻譯錯誤。例如說電腦會把所有的云翻譯成，雲(yún)彩的雲(yún)，這樣是不行的，雨字頭雲(yún)是雲(yún)彩的意思，而云是說話的意思。還有前后的后，現(xiàn)在用的簡化的后以前是太后的后，和前後的後不是一回事，電腦會把太后的后也翻譯成後。所以說創(chuàng)作之前要把書寫的內容研究好，別在文字上出錯，錯一個字作品就失敗了，毛筆字寫的再好沒用，這一點一定要引起重視。
形式和內容準備好后，作為寫中楷和大楷來講接下來第一步要疊格子，或者是畫格子。把紙準備好疊成正方形的格子，因為唐代的碑都是正方形的格子，如果內容比較長，我們可以用鉛筆在格子里寫上要寫的字以免出錯。從一開始要養(yǎng)成嚴謹認真的習慣，我們要把畫格子作為一種方法來看待，小楷可以只畫豎格，中楷和大楷要畫方格子。在格子里寫完正文后就是落款，落款的重要性和正文一樣，堅決不能忽視。落款要有巧思，不能落俗套，這也是區(qū)分專業(yè)書法家和業(yè)余的區(qū)別。正文雖然寫的好，但形式常見的落款會導致作品顯得俗氣，要多留心學習好的作品的落款。最后是蓋章，蓋章要講究，倒了、歪了、不清楚都不行，如果沒有把握，我建議大家可以先把章蓋到其他的紙上，然后剪下來放在作品上看一下位置是否合適。蓋章的位置通常是在落款的最后一個字的下面空半個字的位置。章蓋完成后作品最后一道程序就完成了，接下來可以把作品掛在墻上看，找問題，進行再調整(重新寫一遍)，直到滿意為止。很多作品的問題掛在墻上看后就會一目了然。
有的朋友會說，老師您講的是創(chuàng)作，我還不會創(chuàng)作，只會臨摹。這一點我要說幾句，臨摹也按照我的方法來，作品分為兩種，一種是創(chuàng)作，一種是臨作，他們所包含的元素也都是這幾種，正文、落款、蓋章。要保持創(chuàng)作的嚴謹嚴肅性，寫一張是一張，有時寫完落款蓋章后就舍不得扔了。如果說我們在臨帖或者是創(chuàng)作的時候，抱著“不好我就扔了吧”的心態(tài)，能寫好嗎？要逼著自己把最高的水平拿出來，挑戰(zhàn)極限。嚴謹不只是作品，包括在網(wǎng)絡上傳的作品照片，也要完整，剪裁方正，這也是對老師和書友的尊重。
關于審美標準
楷書的創(chuàng)作有著基本的審美標準，就是清正大雅文。
清，干凈清楚，紙面要整潔，每一筆要交代清楚，尤其是入筆收筆，不能含糊，是什么樣就是什么樣，準確就像打靶一樣，線條要扎實入紙，不能飄。
正，漢字是方塊字，要寫得堂堂正正，不能伸胳膊蹬腿，故弄 姿態(tài)，搔首弄姿。
大，大氣，寫字要從容不迫不能緊張。張牙舞爪不是大氣，是匹夫之勇。結字要寬敞，落落大方，不能夾著，用筆要挺拔貫氣。作真如草，真就是楷書，寫楷書要像寫草書似的能放得開，不能縮手縮腳。
雅，高雅、古雅。雖然說古雅之美不是書法的所有的美，如果說你的字要是沒有古意，就離俗不遠了。啟功先生當年批評別人的字的時候就說“你的字太新”，就是沒有古意的意思。字有古意不容易，需要多研究，多了解古人，在古代的碑帖泡，學習古人的氣質和手法，離當代人的作品遠些。有的人說，我是不薄今人愛古人，即學古人也學今人。這話仿佛沒毛病，但是我覺得有巨大的問題。時人的東西你不用學耳濡目染的已經(jīng)受了很大的影響，再去刻意學習，豈不是俗之又俗。
文，文氣。我不知道什么是文氣，但是我不知道什么不是文氣，比如粗野、霸道、荒率、江湖氣、商品氣、妖鬼氣，所以辨認清楚氣質很重要。
結語：書友們，今天晚上向大家介紹了學習書法的基本觀念，以及楷書創(chuàng)作的工具、形式、內容等程序，這些都是方法，沒有正確的方法是不行的，姿勢不對越睡越累。方法很重要，但需要更多的實踐，在實踐當中要按照方法去改進，循序漸進是事物變化發(fā)展的客觀規(guī)律，會有個過程。
授課人：中國書協(xié)會員張強
