【耕讀中國文學社】第四期（共十二期）
2022.7.17
主審：羅陽舒
主編：雅瓊
寫在詩詞講座之前
作者：羅陽舒
中國是一個古典詩歌教育相對普及較廣的國家，現(xiàn)代詩歌文學藝術由外國流入國內(nèi)的這些年來，一直由抵觸到嘲笑，到最后不聞不問的態(tài)度?，F(xiàn)在即使在大街上，人們談及詩歌，大致印象都只停留在古典詩詞文學，而對現(xiàn)代詩歌依舊充滿了陌生和質疑的態(tài)度。
在物質日益豐富的中國，人們在習慣了用物質和“手指”來觸摸世界，權衡世界，當一切變得越來越喪失“追求”時；自然就聯(lián)想到靈魂和心靈。詩歌不用要求過多的物、具體的質和材料，不用象小說那樣和市場糾纏在一起，更不用束縛于的某種鮮明政治題材的召喚；或，去迎合任何人的口味和意義。它只干干凈凈、純粹地活在詩人超現(xiàn)實主義的靈魂深處。
詩歌不僅僅是一種書寫的符號和手段，任何強加的觀念和誤導都是對詩歌的一種詆毀和看低；而真正的詩歌永遠都是從語言的內(nèi)部暴發(fā)力量！詩歌的高格調語言和有關思想的虛實存在的關系，一切詩人的極端個性化都能受到尊敬。
一切帶有耐人尋味的語言，詩人往往都是先考慮作品完整的連鎖反應，再是詞組本身，詩性的薄弱等。詩歌其實就是一種最佳的情感傳播方式，勝過任何一門藝術，包括語言和肢體的表現(xiàn)形式。
大部分的詩歌都在遁尋著技巧，辭藻的華麗，別出心裁的詞組。但也一小部分在樸實的口語中，將意象加以濃縮，旁敲側擊著從不同的角度去接近著主題。詩人在閱讀者缺席的情境里，用“藝術模仿生活”，并且，深陷其中，難以自拔。有人說詩歌是靈魂的翻譯，或者，復制了靈魂，這也是詩歌的價值所在。從最早的詩歌派別的猜疑，到互相批評和攻擊，究竟在文學藝術圣殿，誰的面目更為可憎呢？
各類派別的人呼吁著詩歌要對自己文字作出更為明確的回應，其實本身就是低級的行為。人們習慣性的將晦澀強加于詩人身上，殊不知，任何精神的源泉一旦具體到真實，用明確的文字來表達出靈魂的層面，這樣觀念本身就是等同談論死亡和存活的矛盾關系。
中國的古詩詞，是世界文學最為絢麗的瑰寶。詩和詞都屬于韻文的范圍，詩供吟詠，詞則入樂而歌唱。在古詩的韻味里，詩歌因意象而精彩，情感因意象而動人。詩的音韻，意境是古詩賴以飛揚的翅膀；在意象蘊涵最為豐富的傳統(tǒng)漢語古詩中，它們深邃的內(nèi)涵和悠遠的意義，是任何一門語言文學都不能比擬的。
在詩傳情、傳道、傳美、言志的語言藝術中，迄今為止，沒有人能用精確的話來詮釋出古詩詞的美學價值和意義。從唐朝以來，古詩蒸蒸日上的藝術生命力影響了世界上千年，這門歷史悠久的語言藝術感染從未停止腳步，在藝術界依舊受到推崇和摯愛。
本群開辟的詩詞講座包括以下內(nèi)容:
1、古體詩〈古風)
2、近體詩:五絕、七絕，五律、七律
3、宋詞
4、元曲
5、現(xiàn)代詩和長短句(十四行)
其它的散文詩，筆記體，回車鍵(超過十四行〉不在教學和上傳之列。
