在傳統(tǒng)山水畫中，“南宗”與”北宗“兩個(gè)相互頡頏的風(fēng)尚系統(tǒng)卻是并行存在了一千二百多年。孟憲奎老師的作品還是以太行山為主，在意境上主要表現(xiàn)凜冬蕭瑟的氣象，用筆方面多以中鋒、側(cè)鋒、拖筆、逆筆去表現(xiàn)太行山石的結(jié)構(gòu)、形體、虛實(shí)、線條，墨色以積墨表現(xiàn)山石的厚重感，干濕濃淡結(jié)合，在生宣紙上的落筆隨機(jī)而發(fā)，隨緣而變，藏露分明，做到畫面的和諧統(tǒng)一的北宗山水畫。
自北宗山水畫開創(chuàng)以來，涌現(xiàn)了無數(shù)的大師巨擘和傳世的名作。成為傳統(tǒng)繪畫中的藝術(shù)瑰寶。重視高難度的技巧，彰顯風(fēng)骨崚嶒的陽剛氣象和曉暢俊朗的自然風(fēng)神，是北宗山水畫的重要特征。
孟憲奎老師這種技術(shù)形態(tài)的達(dá)成，必須經(jīng)過系統(tǒng)而扎實(shí)的臨習(xí)過程，明了北宗山水畫繪制的技能要領(lǐng)，符號(hào)元素的形態(tài)構(gòu)成，筆墨的操作過程，對(duì)預(yù)期效果的把握和判斷。
孟憲奎老師駕馭“刀劈斧斫”的筆墨姿采，營造淋漓酣暢的塊面肌理；大斧劈”“小斧劈”“長斧劈”，“鬼面”“馬牙”“刮鐵”，勾皴有機(jī)結(jié)合，渾成一體，凹凸、轉(zhuǎn)折、深淺、干濕、虛實(shí)、微妙的節(jié)奏變化。
對(duì)大自然的感悟、對(duì)筆墨精神的理解更為重要。孟憲奎老師說：“無論寫生還是創(chuàng)作，都要做到‘外師造化，中得心源’，不能憑空去想象山石、樹木的造型特點(diǎn)，只有到自然中去，以造化為師，看過物象的真實(shí)特征，再進(jìn)行研究，畫出來的東西才有意義?！?/span>
在和孟憲奎老師聊天中了解到“寫生能夠引導(dǎo)畫家感悟自然、觀察自然、描繪自然，是中國山水畫的重要源泉，畫家們通過寫生不斷地積累素材，記錄自己寫生歷程的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，置身于自然能去發(fā)現(xiàn)在不同時(shí)間、不同季節(jié)、不同天氣下物象的變化，可以發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步。古人的優(yōu)秀作品中有的表現(xiàn)荒寒，有的表現(xiàn)雄壯，有的表現(xiàn)滄桑，還有的表現(xiàn)繁榮，這都是他們通過對(duì)物象的觀察，再加以自己內(nèi)心的真情流露，才創(chuàng)作出這些曠世巨作的?！?/span>
孟憲奎老師的作品主要是以太行山的特點(diǎn)去表現(xiàn)，無論寫生還是創(chuàng)作，都表現(xiàn)太行的“真”，首先要領(lǐng)會(huì)荊浩“六要”中的“筆墨”觀，必須在筆墨上做重大突破，要做到有筆有墨。寫生上，需要多進(jìn)行思考，多進(jìn)行觀察，摸清客觀事物的規(guī)律，再經(jīng)過內(nèi)心真情實(shí)感的升發(fā)，表現(xiàn)在畫面上，這樣才能賦予其“真”的意義。
孟憲奎老師在創(chuàng)作過程中比較慣用全景式滿構(gòu)圖，主要從黃賓虹、李可染、石魯這些以生宣紙表現(xiàn)筆墨的畫家的作品中去汲取想要的筆墨意趣和領(lǐng)悟他們的內(nèi)心世界。生宣紙本身能夠更好地去發(fā)揮水與墨的關(guān)系，尤其是積墨表現(xiàn)山石的渾厚和樹林的層次感，但是筆卻很難控制，所以做到筆有墨是一個(gè)需要攻克的問題。在大尺幅紙上去表現(xiàn)筆墨會(huì)更加困難，非常考驗(yàn)畫家的筆墨功底，筆墨的基本功只能從臨習(xí)古人作品里去積累，并經(jīng)過足夠的時(shí)間去沉淀，才能有質(zhì)的飛躍。
作者：天津書畫藝術(shù)網(wǎng)主編王貴來
2022年10月5日
