王雍軍
云南曲靖市人
畢業(yè)于云南藝術學院美術系
云南省美術家協(xié)會會員
著有理論文章《色彩的浮光與音樂的泛音》，發(fā)表于云南省美協(xié)理論委員會主編、云南人民出版社出版的美術理論專著《源流》中。
主要參展
2009年攝影組照作品《大涼山洪溪鄉(xiāng)處洪覺小學》入選“尼康在中國”2009中華五十六個民族攝影大展，獲表彰作品
曲靖市第一屆設計大賽中榮獲建筑室內(nèi)設計一等獎
2010年攝影組照作品《白霧村小學生》入選“第三屆佳能感動典藏”全國巡展，獲優(yōu)秀獎。
2011年水彩作品《彌勒紅萬村·晌午》入選水韻華彩—云南省第七屆水彩粉畫展
2011年水彩作品《彌勒紅萬村·午后》、《滋養(yǎng)土地的人》入選浙江寧波美術館《云南水彩畫名家精品邀請展》
2011年水彩作品《彌勒·早春二月》發(fā)表于《美術報》第926期
2012年水彩作品《云南原野》入選水色樂章—云南省第八屆水彩、粉畫展
2013年在昆明舉辦個人水彩畫展，展出作品55幅。
2014年6月水彩作品《石龍古寺》入選省美協(xié)“富源八景”—云南省美術作品展
2014年8月水彩作品《云南·溫暖鄉(xiāng)村》在第五屆廬山國際水彩藝術節(jié)中獲佳作獎
2016年10月水彩作品《風景的背后》入選省美協(xié)“高原印象，畫說魔芋”—云南省美術作品展
水彩作品《云南野性-彌勒霧霽》入選絲路華彩國家藝術基金全國巡迴展
2017年5月水彩作品《蠻荒與文明的對峙》入選省美協(xié)主辦的中國-南亞東南亞國際紙上作品展
2018年2月水彩作品《火熱的年代》獲國際水彩寫生節(jié)優(yōu)秀獎
2018年5月水彩作品《景谷夜魅-美麗輪回》入選美國密蘇里國際水彩作品展
2018年5月水彩作品《白臘山》入選太倉國際書畫家交流展
2020年11月受羅平縣新華書店邀請在羅平文學藝術館舉辦個人畫展，展出水彩作品61幅。
2020年12月小說作品《迷失》發(fā)表于中國青年出版社《青年文學》雜志2020年第12期。
2021年小說作品《迷失》獲得市政府文藝創(chuàng)作扶持獎。
2021年水彩作品《三疊紀.九龍》在北京藝高美術館展覽獲獎。風向2022?國際水彩聯(lián)展獲獎。2022年入選景寧國際水彩展，在景寧?中國畬族博物館展出
2022年10月水彩作品《尋找光明》在Miradas2020藝術賽事中登上世界頂尖醫(yī)學期刊JRS MAGAZINE封面
兼容并蓄 厚積薄發(fā)——記實力派藝術家王雍軍
我始終堅信只有在諸多文化領域?qū)W養(yǎng)深厚的人，創(chuàng)作之路才能走得沉穩(wěn)堅實，路子才能走得正。眼界狹窄的畫家難免會落入匠氣。
王雍軍先生大學時期學的是繪畫專業(yè)，同時十分珍惜一切業(yè)余時間，學習研究了音樂和文學，他山之石，可以攻玉，他在繪畫創(chuàng)作的時候能夠旁引博證，把音樂的節(jié)奏與韻律，巧妙地引入筆端，體現(xiàn)于畫面，這讓他的絕大多數(shù)作品仿佛具有先天的優(yōu)美感。他亦能把詩歌的象征與隱喻，小說里暗度陳倉的敘事結構，巧妙地運用于畫面的結構與色彩表達之中。他常利用晚上不適宜畫畫的時間進行閱讀，幾十年下來，他閱讀了大量書籍，主要集中在文學、文化史和哲學方面，最難能可貴的是，他潛心研讀禪學經(jīng)典二十余年，將禪學妙理滲透于生活和藝術創(chuàng)作中，使得他創(chuàng)作構思的時候可以左右逢源，思維的閘門一旦打開，胸中就像有無窮的寶藏隨方各顯，揮筆作畫時便達到了那種心手雙暢的藝術境界，使他的藝術作品呈現(xiàn)出極高的造詣性和觀賞性。
▲水彩作品《尋找光明》登上世界頂尖醫(yī)學期刊封面
他對色彩審美具有敏銳的感悟性，不人云亦云，始終保持他個人獨特的思考，在他的創(chuàng)作筆記中有這樣一段文字：“繪畫中的空，不應是簡單的空白，有些畫家常把畫面大片留白解釋為給觀眾留下想象的空間，那樣的話，對著一張白紙給觀眾編故事豈不更純粹些。因此不應該用 “虛無”的空白來意圖表達空靈，而要用色彩充滿光芒的 “有” 來表達實實在在的空靈與明凈。一件作品其色彩細部細致到令人驚嘆的地步，便會產(chǎn)生一種類似宗教般的崇高感，同時讓人仿佛沐浴在神圣的光芒之中。這種色彩產(chǎn)生的“留白”聯(lián)想，才能使畫面有了一種超越物象的、一層精神的光芒感?！?/p>
▲水彩作品《尋找光明》原作
他認為色彩本身就具有情感意義，每一片色彩都有著獨特的情感，關健是如何把這種情感表現(xiàn)出來，同時通過色彩的層層疊加、揉滲交織，色彩在相互籠罩之中，內(nèi)透出來一種光色，形成明麗滋潤的畫面效果，是由內(nèi)而外發(fā)出來的色光的交相輝映。以光色的極其微妙的變化探尋出畫面中的空間虛實與情感張力，是色彩修養(yǎng)的另一番境界，這意味著畫面中的每一片色彩都有內(nèi)在的光，這種光在局部浮動著，在畫面整體上輝映出精神之光。一幅畫要整體上給人感受到引人深思的光芒感，讓人感到有一層精神的光芒在浮動著。
正是他的這些具有獨立思考的洞見，讓他的藝術造詣顯然展現(xiàn)出了一種十分獨特的文化面貌和技藝妙性！
▲水彩作品《三疊紀.九龍》該作品多次入選國際水彩畫展
王雍軍先生自幼有夢想，心中有遠方，在他的遠方始終有一支燭光，引導著他在艱難的少年時期，心無旁騖地走在追夢的路上。早期學院的系統(tǒng)學習與訓練，使他具備了扎實的藝術傳統(tǒng)基本功與文化藝術史觀，三十多年他一直孜孜不倦地在路上，興趣廣泛，兼容并蓄，永遠對大自然抱有新鮮的求知欲是他身上一件十分難能可貴的特點，因此，我有理由相信，王雍軍先生的藝術創(chuàng)作之路會走得越來越開闊！
著名書畫藝術評論家 史峰 2022年11月20日 書于覽藝齋
▲水彩作品《那千絲萬縷的世界》
▲水彩作品《日照香爐生紫煙》
▲水彩作品《夢回荷塘》
▲水彩作品《麗人行》
▲油畫作品《日照金山》
▲水彩作品《景谷之光》
▲水彩作品《野性云南》
▲水彩作品《永遠的白霧村》
▲大型油畫作品《大美羅平》
▲水彩作品《香格里拉人家》
▲水彩作品《蠻荒與文明的對峙》
▲水彩作品《白臘山風云》
