李曉峰，自由藝術(shù)家，山東省濟(jì)南市歷下區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
畫(huà)家李曉峰憑籍對(duì)藝術(shù)的由衷熱愛(ài)，在未經(jīng)任何專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練和學(xué)習(xí)的前提下，苦心鉆研中外藝術(shù)大師作品及技法，融匯東西方繪畫(huà)之特色，創(chuàng)造性地將表現(xiàn)主義技法融合于新寫(xiě)實(shí)畫(huà)派整體風(fēng)格之中，呈現(xiàn)出令人震撼的畫(huà)面效果。
李曉峰作品以細(xì)膩的筆觸、奔放的刀法和豐富的層次，或表達(dá)對(duì)儒家齊魯文化故園的深情眷戀，或再現(xiàn)中華文明石窟造像藝術(shù)的魅力，或頌揚(yáng)堅(jiān)忍不拔、困境求生的民族精神，或吹奏著異域城市風(fēng)景的唯美暮歌，體現(xiàn)了作者立足現(xiàn)實(shí)生活的土壤，以誠(chéng)懇寫(xiě)實(shí)的手法，對(duì)光、影、色彩的情感力量的不懈追求和艱辛探索。
藝術(shù)是一場(chǎng)生命實(shí)踐，獻(xiàn)身是必經(jīng)之路。
——李曉峰
細(xì)雨生寒未有霜，庭前木葉半青黃。一抹紅褐色的驕傲，渾厚而斑駁，在轉(zhuǎn)身的瞬間，拼湊成歷史樓臺(tái)的磚塊。
色彩讓想象倒轉(zhuǎn)，讓線(xiàn)條逐漸走向凝固，直到最后的一次落筆，一幅油畫(huà)才蛻變成飽滿(mǎn)而豐富的真情實(shí)感。隱藏在人群中的畫(huà)者早已在流年之中默默吸納了無(wú)量度的才情，筆觸所至，盡是思維的真諦與哲學(xué)的內(nèi)涵。
石窟宗教藝術(shù)，在世界文明史中占據(jù)著重要的歷史位置。而佛教藝術(shù)不僅是我國(guó)文化藝術(shù)寶庫(kù)中主要的組成部分，更是東方藝術(shù)史上影響深遠(yuǎn)的精彩篇章。
在畫(huà)家的夢(mèng)里，石窟的表情是含淚的微笑。微笑源于那孤絕的美麗與自信，淚水則漫透著千年來(lái)所承受的無(wú)盡磨難。數(shù)不勝數(shù)的風(fēng)沙與劫掠之后，石窟宛若一座悲傷的城，任由時(shí)光流逝，依舊無(wú)法撫慰一尊尊卓然而立的靈魂。
敦煌壁畫(huà)之觀音千年80×100cm布面油畫(huà)
敦煌彩塑90×120cm布面油畫(huà)
龍門(mén)石窟創(chuàng)作1號(hào)90×120cm布面油畫(huà)
經(jīng)由時(shí)間磨礪的大美就隱于自然深處的石窟中，而不論從哪個(gè)人口密集的城市抵達(dá)這里，都非常地遙遠(yuǎn)。矜持的圣潔因富有而遠(yuǎn)藏，執(zhí)意要讓每個(gè)朝圣者用長(zhǎng)途的艱辛來(lái)?yè)Q取那睥睨天下的雄渾。龍門(mén)余暉，夢(mèng)過(guò)千年，醒在人間。畫(huà)中的佛恬靜慈祥，頭戴寶冠，發(fā)梳高髻，目光低垂，神情專(zhuān)注，仿佛正在側(cè)耳聆聽(tīng)著朝拜者心靈的傾訴。
工匠將靈魂賦予石頭，畫(huà)家則將色彩潑向畫(huà)布，在傳達(dá)石窟文化莊嚴(yán)與平和力量的同時(shí)，皆塑造了神明的完美形象。李曉峰——這個(gè)完全靠自學(xué)進(jìn)入油畫(huà)世界的自由藝術(shù)家，在東方石窟藝術(shù)的探索與實(shí)踐中，注定有他細(xì)膩且堅(jiān)韌的身影。
龍門(mén)石窟創(chuàng)作2號(hào)80×100cm布面油畫(huà)
龍門(mén)石窟創(chuàng)作3（局部）
龍門(mén)石窟創(chuàng)作3號(hào) 90×120cm布面油畫(huà)
龍門(mén)石窟創(chuàng)作4號(hào) 90×120cm布面油畫(huà)
龍門(mén)余暉60×90cm布面油畫(huà)
夢(mèng)回敦煌90×120cm布面油畫(huà)
南法海岸90×120cm布面油畫(huà)
云岡石窟創(chuàng)作1號(hào) 90×120cm布面油畫(huà)
出生于山東濟(jì)南的李曉峰，自幼喜愛(ài)繪畫(huà)，少年時(shí)期就開(kāi)始專(zhuān)攻油畫(huà)，現(xiàn)為山東省濟(jì)南市歷下區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。沒(méi)有上過(guò)任何藝術(shù)學(xué)校的他始終堅(jiān)持著自學(xué)，盡管其創(chuàng)作形式由開(kāi)始的水墨轉(zhuǎn)向了油畫(huà)，但對(duì)于一貫善于摸索的李曉峰來(lái)說(shuō)，藝術(shù)本就是一場(chǎng)生命的實(shí)踐，獻(xiàn)身于此也只是通向終點(diǎn)的必經(jīng)之路。
醇厚、質(zhì)樸、冷靜——李曉峰畫(huà)中的世界是包容的，容納著世人的來(lái)去與世事的匆匆。靜謐中，油彩再次欣然，季節(jié)涌動(dòng)，馨香無(wú)處不在。
初春正午40×50cm布面油畫(huà)
春天大水（臨列維坦）50×60cm布面油畫(huà)
在李曉峰看來(lái)，創(chuàng)作油畫(huà)有種時(shí)間上的錯(cuò)位感。畫(huà)中的故事是他多年來(lái)的積淀與凝固，略去行色匆匆的人影，有的只是對(duì)自然景象的記錄。每當(dāng)思想停滯，他的視野都會(huì)被色彩渲染，這是一種情感被激活的方式，隨之而來(lái)的，還有一些曾經(jīng)被遺忘的往事、曾經(jīng)被忽視的生活哲學(xué)。
古剎冬韻90×120cm布面油畫(huà)
故園夢(mèng)影90×120cm布面油畫(huà)
憑借對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作由衷的熱愛(ài)，李曉峰數(shù)十年如一日地苦心鉆研中外藝術(shù)大師的作品及技法，在融匯東西方繪畫(huà)特色的同時(shí)，創(chuàng)造性地將表現(xiàn)主義技法置于新寫(xiě)實(shí)畫(huà)派的整體風(fēng)格中，繼而呈現(xiàn)出令人震撼的藝術(shù)效果。他畫(huà)中的故事沉穩(wěn)卻不木訥，低調(diào)而不涼薄，是洗盡鉛華后的本色，散發(fā)著樸實(shí)的溫暖與恒久的清香。
厚積是為了薄發(fā)——經(jīng)由十年的探索與實(shí)踐，李曉峰試圖用西方藝術(shù)的語(yǔ)言形式勾畫(huà)東方的景觀與意境之美，細(xì)膩的筆觸、奔放的刀法、豐富的層次，既表達(dá)了對(duì)故園的眷戀、對(duì)齊魯之地儒家文化的深情，更再現(xiàn)了華夏大地石窟藝術(shù)的悠久魅力，光影色彩之間，唯美如歌相伴。
故園夕照90×120cm布面油畫(huà)
江南艷陽(yáng)60×90cm布面油畫(huà)
藍(lán)溪白石出60×80cm布面油畫(huà)
當(dāng)色彩被擠出，人們便能觸及到附于其上的生命質(zhì)感與溫度?；蜾侀_(kāi)，或堆疊，畫(huà)作是其中最與人息息相關(guān)者。在執(zhí)筆者看來(lái)，畫(huà)是無(wú)需言說(shuō)的情致，于是在無(wú)數(shù)紛繁的構(gòu)想中，色彩成為了唯一不會(huì)被淡忘的影子。
農(nóng)家深秋90×120cm布面油畫(huà)
無(wú)論是變換的色彩、不斷重復(fù)的小塊面，還是線(xiàn)條的繁復(fù)、紋理的質(zhì)感，無(wú)不體現(xiàn)著作者立足于現(xiàn)實(shí)生活的土壤，以誠(chéng)懇寫(xiě)實(shí)的手法，對(duì)光、影、色彩之間情感力量的不懈求索。畫(huà)作看似民生裝飾之物，如與精神和思維相連，亦可承載一個(gè)民族的審美意識(shí)。
泰晤士河風(fēng)光100×150cm布面油畫(huà)
油彩無(wú)疑是柔軟而冰冷的，但當(dāng)其被推開(kāi)、刮擦、堆疊，被塑造的色彩與空間即被賦予了生命能量的暖意。繪畫(huà)的技巧與世事的回味都隱藏在這些色彩的背后，簡(jiǎn)單卻包羅萬(wàn)象，反而構(gòu)筑起一個(gè)感性的精神世界。
田埂40×50cm布面油畫(huà)
一個(gè)飽滿(mǎn)的世界不會(huì)飽和，它永遠(yuǎn)會(huì)給執(zhí)著的人以蓄勢(shì)綻放的時(shí)間。一個(gè)完滿(mǎn)的人生不應(yīng)完美，它永遠(yuǎn)會(huì)給前行的人以容納腳步的空間。
在沒(méi)有涂抹光油層之前，畫(huà)作已經(jīng)被賦予了完整的思想；在沒(méi)有尋覓人生方向之前，有些人已經(jīng)注定會(huì)與世界相擁。
