畫家簡介：
楊尚非，原名【楊革非】，字君軒，筆名：夜幕撩沙。1958年出生于中國黑龍江省，正教授。當(dāng)代教育家、文學(xué)家、作家、國際藝術(shù)大師。
楊尚非被譽(yù)為當(dāng)代畢加索，二十一世紀(jì)唯一與畢加索比肩的新立體主義割派和國畫印象派繪畫與理論的創(chuàng)始人及代表畫家。國際權(quán)威機(jī)構(gòu)和專家估值；市場潛質(zhì)，單幅過億。
楊尚非 先生，幾十年來致力于中國畫革新之路的探索，致力于在海內(nèi)外推廣帶有鮮明的民族元素的新國畫工作。
先生是著名美學(xué)家，有過多年從事美學(xué)研究和教學(xué)工作經(jīng)歷，不僅創(chuàng)作出了一批具有立體主義韻味的割派畫作，還嘗試創(chuàng)建以美學(xué)為其靈魂的割派理論體系。楊先生涉獵的領(lǐng)域很多，創(chuàng)作過多部影視及其他文學(xué)作品，曾經(jīng)和唐國強(qiáng)老師合作，為其創(chuàng)作過電視連續(xù)劇《遍地英雄下夕煙》和電影文學(xué)劇本《中美一九七二》，也曾連續(xù)獲得曹禺戲劇文學(xué)獎(jiǎng)。
An introduction to the artist
Yang Shangfei, the original name [ Yang Ge Fei ] , the word Jun Xuan, pen name: Night to draw sand. Born in 1958 in Heilongjiang, China, full professor. Contemporary famous educator, writer, writer, international art master.
Yang is regarded as the founder and representative of contemporary Picasso Picasso, the only twenty-one th-century cubism and the impressionism and theory of traditional Chinese painting. Valuation by international authorities and experts; market potential, in excess of 100 million yuan.
Neo-cubist painter, the only twenty-one th-century equivalent of Picasso, the founder of secessionist painting and theory. Valuation by international authorities and experts; market potential alone in the hundreds of millions.
Mr. Yang Shangfei, for decades, has devoted himself to the exploration of the road of Chinese painting innovation and to the promotion of new Chinese painting with distinctive ethnic elements at home and abroad.
As a famous esthetician, Mr. Wang has been engaged in esthetics research and teaching for many years. He has not only created a number of cubism paintings, but also tried to establish a theoretical system of secession with esthetics as its soul. Mr. Yang has dabbled in many fields. He has produced many films, television shows and other literary works. He has worked with Tang Guoqiang, he has written the TV series "Heroes of China and America 1972" and the screenplay "China and America 1972". He has also won the Cao Yu award for Drama and literature.
作者：鮑十 《我的父親母親》的編劇
讀革非先生畫作有感
——以《雪荷霜月圖》為例
近日，偶然看到了革非兄的幾幅畫作，很驚訝！
我所見革非先生的第一幅畫是“雪打殘花圖”。這名字是我根據(jù)畫面的意思揣測出來的（因不知原來的畫名）。整個(gè)畫面是一片覆滿了雪跡的殘花，花色有紅、有黃、有紫、有半紅半紫，再加上雪的元素，就使整個(gè)畫面的色彩，頓時(shí)產(chǎn)生了別一番味道：那是豐富的，又是強(qiáng)烈的，但并不鮮艷，似有一種被壓抑的“黯”，顯然蘊(yùn)涵著作者深刻的思考。
從畫面上，我們看到了一片鮮花。可以想象一下，在遭受風(fēng)雪襲擊之前，那兒是一幅什么圖景。五顏六色？芬芳馥郁？陽光燦爛？風(fēng)兒輕柔？不料突然之間，風(fēng)來了，雪也來了，風(fēng)雪摧殘了一切。更有甚者，冰雪還覆蓋了花兒們的面頰和肢體。這讓人痛心，也讓人絕望！然而這時(shí)我們看見，在畫面的上方，卻有一朵不出奇的小花兒，出奇地挺立著！
看到這一幕，我受到了震動！從這個(gè)畫面，從這幅畫本身，我看到了革非先生的思考，也看到了他的深度。他的思考，是一種有價(jià)值的思考，是他對生命和命運(yùn)的思考，也是對時(shí)代和歷史的思考，是對文化和文明的思考。我認(rèn)為，正是因?yàn)檫@些思考，才有了這幅充滿內(nèi)涵的畫作，有了這種構(gòu)圖和色彩，有了他畫中所要表達(dá)的“意思”。
因我本人是學(xué)文學(xué)的，所以一直欣賞和喜歡那些有內(nèi)涵、亦即有精神向度的畫作。油畫如此，水墨畫（中國畫）也如此。尤其記得當(dāng)初在美術(shù)雜志上看到《自由引導(dǎo)人民》、《伏爾加河船夫》、《拾穗者》、《新鮮的鯡魚》、《夕陽和播種者》《吃馬鈴薯的人》《喂小鳥》（以及八大山人的那些特立獨(dú)行的作品），等一系列名畫時(shí)內(nèi)心受到的震撼。
說實(shí)話，我內(nèi)心真的是瞧不上那些所謂的情調(diào)之作，畫上一只貓和一個(gè)線團(tuán)、一只蜻蜓、一朵或幾朵紅牡丹、一只或若干只蝦米、一頭毛驢或若干頭毛驢、一只螞蟻或若干只螞蟻、一條鯉魚或若干條鯉魚、一座或若干座山峰（遠(yuǎn)遠(yuǎn)地再加上一輪紅日）……我當(dāng)然知道，這些都是娛情之作，是供人賞玩的，讓人看了一樂，或者說“哦，畫得好像啊”。而且市場上也許已經(jīng)達(dá)到上千萬的標(biāo)的。但歸根結(jié)底，還是等而下之的東西。
當(dāng)下的繪畫作品，這樣的作品仍然很多，被稱作“行畫”，你看他畫山也是山，畫樹也是樹，畫蟲豸也是蟲豸，他的畫面也是有模有樣兒的（起碼看上去如此），該寫意他也寫意，該留白他也留白，該皴染他也皴染，但就是缺少一樣?xùn)|西：靈魂！
沒有靈魂的畫兒太多了，充斥于各種畫展、各個(gè)畫廊，充斥于人的精神世界，遮天蔽日。不能不說，這是很令人悲哀的。
我也看到了革非先生的另外一些畫。諸如《亙古如斯的月亮》（畫月光下的夢境和豐饒的大地）、《擁擠的城市》（畫街市一角）、《井、麻雀和其他》（畫當(dāng)下與過往）、《天地之合》（畫熾烈的愛情）、《歲月》（畫歲月和時(shí)間）等等。個(gè)人都覺得好，不僅“意思”是好的，色彩也是好的，構(gòu)圖也是好的。
由此我相信，革非在美術(shù)世界，必將闖出一塊屬于他自己的廣闊天地，并標(biāo)新立異！
（2021-01-20 16:46 龍頭新聞·黑龍江日報(bào)｜天鵝）
