劉武，男，書畫家，蘭大校友書畫協(xié)會會員，1963年生人，大紅袍畫家，中國國賓禮特供藝術(shù)家，國家一級美術(shù)師。2013年結(jié)業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院花鳥創(chuàng)作高研班，師承博士生導(dǎo)師韓璐。
劉武藝術(shù)簡介：
中國美術(shù)家協(xié)會會員；
甘肅省美協(xié)理事；
中國國畫家協(xié)會副主席；
中國美院訪問學(xué)者；
中國國家畫院特聘畫家；
西泠印社社員；
榮寶齋簽約畫家；
甘肅畫院職業(yè)畫家；
蘭州大學(xué)客座教授；
中國國家書畫院副院長；
主要成就
2021年3月被書畫藝術(shù)大師數(shù)據(jù)中心評為“中國新時代最具影響力藝術(shù)大家＂稱號；
2022年5月被邀請加入《典藏。中國近現(xiàn)代名家書畫典藏》（大紅袍）；
2022年5月經(jīng)國賓禮藝術(shù)市場保護(hù)委員會評審，國畫潤格：230000元／平方尺。
2022年10月成為重點推薦藝術(shù)家；
2022年10月被國禮藝術(shù)家網(wǎng)聘為“國禮藝術(shù)家網(wǎng)特邀顧問”，并授與“國寶級藝術(shù)大師”榮耀稱號；
2022年11月《中國當(dāng)代著名畫家》劉武（大紅袍）正式岀版發(fā)行，并被中國國家圖書館收錄；
2022年11月《國色天香》被國賓禮藝術(shù)中心收藏。
《春風(fēng).桃花倚柳開》
——著名畫家劉武畫作欣賞
讀劉武君之畫作，恰如見其人，細(xì)思之，似有以下幾點不得不提。
其一，文人本色，人畫一致。
作為文人，劉武君廣泛涉獵文史哲藝術(shù)等各類典籍，青年時代博覽群書，積累了牢固的文化修養(yǎng)根基。尤其是對于自己喜愛的繪畫藝術(shù)，更是精鉆細(xì)研，大量研讀中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)相關(guān)史料、經(jīng)典傳世之作，不斷臨創(chuàng)，不斷提升。
隨著這種熾愛的加劇，劉武君似乎早就忘記了自己大學(xué)時代的專業(yè)，而將繪畫藝術(shù)愛好，逐漸煅造成主業(yè)。正是因為這樣，他傾盡資產(chǎn)，四處拜師學(xué)藝，廣交天下朋友，最終順利踏進(jìn)中國美術(shù)學(xué)院大門，得高師指導(dǎo)，惠名流雕琢，也終于造就了自己今天的藝術(shù)成就。這樣的藝術(shù)人生歷程，為其文人畫品質(zhì)的提升創(chuàng)造了很好的條件。
在他的花鳥畫中，他就如畫面中的那只鳥、那尾魚一般，或奮力地去探尋自己期望的世界，或?qū)庫o地駐足思考，享受片刻的風(fēng)平浪靜。這是畫家靈魂深處的搏動，心手相一，意趣心結(jié)，人畫合一。
其二，虛實相間，以文化人。
我們不妨回顧一下傳統(tǒng)文人畫創(chuàng)作的特征。早在魏晉南北朝時期，姚最“不學(xué)為?，?娛?已”成為??畫的中?論調(diào)，從歷代??畫的歷史沿?來看具備三個特點即?之有物、學(xué)養(yǎng)深厚、格調(diào)?雅，這和畫家的個性、人生經(jīng)歷以及個?品德有必然的關(guān)系，當(dāng)然更重要的是畫家接受的教育和所處的環(huán)境。??畫是?種綜合型藝術(shù)，集?學(xué)、書法、繪畫及篆刻藝術(shù)為?體，是畫家多???化素養(yǎng)的集中體現(xiàn)，尤其和書法的關(guān)系更為密切。書法中的點、線和筆畫、運(yùn)筆的疾徐輕重、點線的疏密粗細(xì)所形成的特有的節(jié)奏和韻律，虛實相間及恰當(dāng)?shù)牧舭祝w現(xiàn)出畫家創(chuàng)作過程中特有的?態(tài)、?質(zhì)和個性，并將這些與所表現(xiàn)的事物的形神有機(jī)結(jié)合，做到??相應(yīng)，??相合，形斷而意連。在?彩和?墨上，??畫更注重?墨的運(yùn)?，講究墨分五?，基于這種宗旨，?形成了民族特有的美學(xué)思想，即摒棄華艷，唯取真淳，講究繪事后素、返樸歸真、?巧若拙等等，這些都成為??畫家在藝術(shù)上的?覺追求。這種體系的形成，是歷經(jīng)無數(shù)文人墨客的理解與升華使然，基于不為物役，不被法拘，以最簡單的?具，最概括的語?，傳達(dá)出最深切的感受。
無疑，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，劉武君深受這種藝術(shù)創(chuàng)作思想的影響，結(jié)合自身實際，總想通過筆墨傳遞內(nèi)心潛藏已久的心結(jié)和愿望，或寄情山水，或托愿花鳥，與萬物對話，并將自己的意趣心思，一股腦兒全部注入畫作當(dāng)中，讓觀者嗅得到作品呈現(xiàn)出來的氣息，透過作品品評出作者創(chuàng)作的真正目的，這樣的過程，正是實實在在的以文化人的過程，正是實實在在的以畫作的氣韻，照亮人們的各色靈魂的審美過程。
其三，筆墨傳神，形神兼具。
劉武君的作品立意講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，并重視書法、文學(xué)等修養(yǎng)及畫中意境之表達(dá)，他頗受傳統(tǒng)美育思想及水墨、寫意等技法發(fā)展因素的影響，以詩書入畫，于山水、花鳥等自然物象中寄興托志、抒情達(dá)意。
中國古代文人墨客自王維，經(jīng)蘇軾、趙孟頫、沈周、唐寅、董其昌、張宏、仇英、徐渭等人，形成文人畫一脈，講究筆墨情趣和詩書畫印綜合修養(yǎng)的傳統(tǒng)、畫格簡淡的境界追求，以及崇尚和諧仁愛的審美理想。
因而，文人畫創(chuàng)作者既是理想主義者，也是現(xiàn)實主義者，二者兼而有之。追求意趣高潔，格調(diào)高雅，我手寫我心。同時，對自然物象的觀察細(xì)致入微，創(chuàng)作的視角兼具真實性與藝術(shù)性的交融，換言之，實處表達(dá)得實實在在，虛處處理得隱隱約約，實有實的靈動，虛有虛的美幻，讓人總有流連忘返之感，或者是意猶未盡之感，恨不能坐擁畫城，睜眼可見，夢里依稀。
其四，計白當(dāng)黑，至簡為零。
歷代文人畫重簡，無干的皆可簡，甚至簡到 “零”， 零既是白既是空。
我們常說的繪畫藝術(shù)構(gòu)圖上的“計白當(dāng)黑”，是文人畫的重要特征?？铡资菫榱恕岸唷?，為了“夠”，為了滿足，空白能給人以深遠(yuǎn)悠長的藝術(shù)體驗，恰如此時無聲勝有聲之妙。歷代文人畫重書，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說“夫骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故能書者皆能畫”。趙孟頫詩云“石如飛白木如籀，寫竹還需八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同”。這些都表達(dá)出他們崇尚的文人畫的特質(zhì)。
中國傳統(tǒng)文化深受儒道釋文化影響，形成了你中有我我中有你的藝術(shù)融合思想觀念。計白當(dāng)黑就象無為而治一樣，畫里所呈現(xiàn)的意境，畫外往往有延伸，只要你愿意展開豐富的聯(lián)想，因而，讀文人畫，對于鑒賞者個人文化修養(yǎng)同樣要求甚高，文人們希望你惺惺相惜，希望你高山流水得遇知音，希望你讀懂他的作品，讀懂他作品背后隱藏的無限意境，只有那樣，他的作品才有價值有意義，也便實現(xiàn)了他為之傾心創(chuàng)作的目的。
劉武君亦如是。
其五，詩以言志，畫表心聲。
劉武君在傳承傳統(tǒng)文人畫的基礎(chǔ)上，忘不了與時俱進(jìn)。詩人們以詩明志，詩句中飽含風(fēng)霜雨雪，飽含著對現(xiàn)實生活的頌揚(yáng)、歌唱，也會飽含對現(xiàn)實某些事物的極度不滿。畫家們則以畫寫心聲，把自己的內(nèi)心世界真實的所思所想，用筆黑水彩呈現(xiàn)在畫作上，讓畫來說話。劉武君生逢盛世，在新時代新征程中，與所有德藝雙馨的藝術(shù)家一樣，他對人生、對家庭、對社會、對未來都充滿著信心和期望，筆下的歲寒三友、春夏秋冬、蕉竹攜行、松下聽風(fēng)等等，無不反映出他內(nèi)心世界的雅致與豐富。把他的畫作連起來，便可看出他的過去、現(xiàn)在，也可看出他對于未來的描繪。
其六，堅執(zhí)自我，日漸精進(jìn)。
品讀劉武君的畫作已有多年。二十多年前，劉武君的畫作多為濃墨重彩，尤其是他的牡丹，雍容華貴，色彩艷麗，很受大眾喜歡，我們曾戲稱為“劉牡丹”，一時傳為佳話。為進(jìn)一步提升畫作水平，他用了很長一段時間學(xué)習(xí)書法，提升對于書法線條、墨色變化的掌握，這對于促進(jìn)繪畫創(chuàng)作大有裨益，也使他的畫作水平大幅度提高，如此執(zhí)著于創(chuàng)作實踐數(shù)十年，用廢了無數(shù)筆墨水彩和紙張，就是為了一個目標(biāo)，那就是追逐今天的自己超越昨天的自己，明天的自己超越今天的自己。
這個目標(biāo)，劉武君執(zhí)著地實現(xiàn)了，他骨子里那種不服輸不氣餒的勁頭，骨子里那種為了繪畫藝術(shù)可以舍棄所有的執(zhí)拗，終于造就了今天的劉武君，一個全新的大紅袍繪畫藝術(shù)名家！
個中的酸甜苦辣，只有他自己知道。我們有理由相信，人已中年，如日中天，劉武君書畫藝術(shù)的未來，必是陽光明媚，百花盛開，必是腳踏實地，成就非凡！
我們拭目以待。
短文以與劉武君共勉！
歡迎方家批評指正！
…………3月12日植樹節(jié)之際，張宏發(fā)草就于蘭州大學(xué)三閑齋書屋
