按語：《寧夏文化藍(lán)皮書2023》對2022年度寧夏文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作基本情況，以8篇文章的容量，從8個方面做了簡要梳理和研究，當(dāng)然，難免掛一漏萬，一并分享出來。
2022年寧夏美術(shù)創(chuàng)作發(fā)展報告
賈 峰
2022年，寧夏美術(shù)創(chuàng)作成績頗豐，產(chǎn)生了一大批有高度、有深度、有溫度的精品力作。但相較于2021年創(chuàng)作的活躍態(tài)勢而言，本年度更多呈現(xiàn)出一種波瀾不驚的平穩(wěn)狀態(tài)，“60后”“70后”美術(shù)工作者依然是中流砥柱，以一種精神性的感召力發(fā)揮著良好地示范引領(lǐng)作用，“80后”“90后”美術(shù)工作者逐步展露頭角，但大多還沒有形成成熟的創(chuàng)作方法和典型的創(chuàng)作形式，尚處于風(fēng)格探索期。
一、年度美術(shù)創(chuàng)作的基本情況
總體來看，2022年度寧夏美術(shù)創(chuàng)作主要呈現(xiàn)出兩個方面的特征：一是主題性美術(shù)創(chuàng)作占據(jù)主要篇章，廣大美術(shù)工作者圍繞“一河三山”“鄉(xiāng)村振興”“一帶一路”等主題創(chuàng)作了一批水準(zhǔn)較高的作品，為講好寧夏故事、展示寧夏形象發(fā)揮了積極作用。其中，具有代表性的作品有趙忠的中國畫作品《魚米是家鄉(xiāng)》，王枰的中國畫作品《賀蘭山紀(jì)游墨稿》，王雪峰的中國畫作品《我是一個兵》，周一新的中國畫作品《朱德》，孫全義的油畫作品《黃河流域生態(tài)系列——枸杞采摘季之一》，劉芬的中國畫作品《筑夢者》，何占福的中國畫作品《革命圣地——延安·西柏坡·梁家河》，張金鳳的油畫作品《致敬！銀西高鐵建設(shè)者》，李曉春的油畫作品《西部寫生系列》，胡小敏的中國畫作品《山水清音》，安靜波的版畫作品《跳躍的陽光》，馬宏偉的中國畫作品《春風(fēng)又綠黃河岸》，王立洲的中國畫作品《無限風(fēng)光在險峰》，薛文杰的油畫作品《賀蘭山組畫》，劉朋的中國畫作品《寧夏老紅軍譚德本》等。
二是一般性題材美術(shù)創(chuàng)作在平穩(wěn)發(fā)展中亮點頻現(xiàn)，先后有10余人次入選全國性重要美術(shù)作品展覽，極大地提升了寧夏美術(shù)作品在全國的影響力，進(jìn)一步豐富了社會的審美需求和公共美育內(nèi)容。其中，比較有代表性的作品有張少山的中國畫作品《格桑花》，梁永貴的中國畫作品《人物肖像系列》，馬建軍的中國畫作品《大吉圖》，孫立人的油畫作品《風(fēng)景寫生系列》，撖學(xué)文的中國畫作品《秋荷系列》，楊永仁的油畫作品《歲月……》，仇海的雕塑作品《葫蘆娃》，羅貴榮的版畫作品《廣軍》，孫燕的中國畫作品《佳音》，徐秀麗的中國畫作品《童趣》，馬培釗的油畫作品《初春》，董亮的油畫作品《蕭關(guān)·塬》，卯芳的中國畫作品《蔡家婆》，李雪的雕塑作品《THE GIRL》岳子萱的中國畫作品《人月雙清》，邊靜的油畫作品《紅墻》，方佳佳的水彩畫作品《抽屜里的回憶》等。
二、重點推介的年度美術(shù)作品
左力光每年都會投入大量時間用于采風(fēng)創(chuàng)作，在他2022年完成的諸多作品中，以《賀蘭山靈光寺》和《巖羊頌》最具特色，
兩幅畫作均是作者根據(jù)2021年在賀蘭山蘇峪口國家森林公園的速寫為母本，于2022年10月完成了水墨紙本的再創(chuàng)作。兩幅作品都以關(guān)愛自然為主題，傳達(dá)出人與萬物和諧共存的中國傳統(tǒng)自然觀。他在《賀蘭山靈光寺》中題跋“萬物相關(guān)才能相融。云亦是山，山亦為樹，點可以是線，線亦為面。人與動物、萬物相融為自然、為和諧。畫亦同理，進(jìn)入‘糯’境方顯靈光。”左力光在畫面中力求筆筆見筆、力透紙背的表現(xiàn)技法，通過層層積染、反復(fù)皴擦，為觀者呈現(xiàn)出金石斑駁、蒼茫渾厚的賀蘭山色。
李東星以銀川周邊的鄉(xiāng)鎮(zhèn)集市場景為素材，創(chuàng)作了中國畫作品《歡樂集市》。其畫面立意質(zhì)樸，布局和造型獨具匠心，在墨色和線條中將人物形象進(jìn)行了適度的變形夸張，洋溢著一種向往自然的人文態(tài)度，整幅畫面透漏著一股蒼茫與雄渾的大樸境界。集市是李東星近年來熱衷創(chuàng)作的題材之一，他在創(chuàng)作中比較注重突顯畫面的構(gòu)成感、節(jié)奏感和視覺張力。與此同時，再結(jié)合中國傳統(tǒng)筆墨，特別是枯筆渴墨的大量使用，強調(diào)線條的書寫性，通過運筆的輕重虛實、方圓尖曲等變化，使畫面形成了獨特的視覺語言圖式，別具一格。
兼具詩人和畫家雙重身份的虎西山，以寧南山區(qū)風(fēng)土人情及其地貌特征為依據(jù)創(chuàng)作了中國畫作品《墨鄉(xiāng)》，作者通過對溝壑山石、屋舍林泉、寧靜的村莊、淡遠(yuǎn)的炊煙這些他熟悉意象的營造，力求表達(dá)岀鄉(xiāng)土鄉(xiāng)俗和傳統(tǒng)文化所交織的情懷。在虎西山的畫面中，這些看似簡單甚至不經(jīng)意的意象存在，總會使人產(chǎn)生物我兩忘，進(jìn)而和山川大地融為一體的生命體驗。整個畫面以焦墨為主，點線結(jié)合，用筆粗放，形成了渾厚蒼辣的筆墨風(fēng)格，呈現(xiàn)了六盤山區(qū)大美無言的寧靜和地老天荒的蒼茫。
繼2021年6月馬惟軍出版了連環(huán)畫《扶貧記事》后，他再次參加了寧夏文聯(lián)派駐西吉縣新營鄉(xiāng)大窯灘村駐村工作隊，在為期一年的駐村工作中，他創(chuàng)作了72幅連環(huán)畫作品——《鄉(xiāng)村振興生活記》。馬惟軍以鄉(xiāng)村百姓的生活故事和情感世界為主線，應(yīng)用線描藝術(shù)的表現(xiàn)手法，真實地表現(xiàn)出在鄉(xiāng)村振興的道路上，基層社會治理和人民群眾生活所發(fā)生的巨大變化，以及西部邊遠(yuǎn)地區(qū)農(nóng)村社會存在的現(xiàn)實問題。作品中的人物形象和故事情節(jié)，都是作者駐守基層一線工作時的所見、所聞、所感，具有強烈的代入感和現(xiàn)場性。
經(jīng)過多次嘗試，朱彪用單一的紅色創(chuàng)作了中國畫作品《賀蘭紅》，摸索出一套用色彩表現(xiàn)寧夏葡萄酒產(chǎn)業(yè)的作品樣式，這種形式美感具有強烈地感染力和視覺張力，和以往相關(guān)題材作品拉開了表現(xiàn)形式上的距離。這件作品看似是在畫葡萄，實際上是表現(xiàn)寧夏人民熱愛生活，奮發(fā)圖強追求美好生活的詩意性作品，也暗合了“寧夏葡萄酒，當(dāng)驚世界殊”這一主題。
王騫是寧夏油畫家中的代表性人物之一，他涉獵的創(chuàng)作題材比較廣泛，靜物、風(fēng)景和人物創(chuàng)作齊頭并進(jìn)。2022年，他創(chuàng)作了系列靜物油畫作品，其中，在《秋實圖》中所畫的靜物呈現(xiàn)出一個團(tuán)狀，有團(tuán)圓祥和之意，畫面色調(diào)明亮且對比強烈，自然之物水果與人造之物玻璃碗和諧共處，使整幅作品溫潤而有力。寫實靜物繪畫的價值并不在于多么細(xì)致深入地將客觀對象復(fù)制一遍，而是通過藝術(shù)家發(fā)揮個人的藝術(shù)修養(yǎng)及藝術(shù)水平將自然之物升華成為藝術(shù)之物，得以從“物”中見“物性”。
三、特別推薦的年度青年畫家
近年來，寧夏“80后”“90后”美術(shù)工作者開始嶄露頭角，成長為寧夏美術(shù)領(lǐng)域的中堅力量，多人入選全國重要美術(shù)作品展覽，并偶有獲獎，如王永晟、馬飛龍、段煉等。
王永晟主要從事水彩畫創(chuàng)作，其結(jié)合個人工作經(jīng)歷，創(chuàng)作了一批反映現(xiàn)實生活的美術(shù)作品。他在參加脫貧攻堅和抗擊疫情工作中，積極發(fā)揮自身專業(yè)特長，用繪畫的形式講述身邊故事，圍繞鄉(xiāng)村振興主題，創(chuàng)作了《單家集牛產(chǎn)業(yè)》《靚麗身影》《促膝交談》《幸福生活》等作品。特別是王永晟以抗擊疫情為題材創(chuàng)作的水彩畫《最美天使》引起社會和多家媒體的關(guān)注，被人民網(wǎng)、新華網(wǎng)等多家媒體報道，其中新華網(wǎng)點擊量就達(dá)到100余萬次。
出生于1984年的馬飛龍，先后入選“挖掘·發(fā)現(xiàn)：第六屆中國油畫新人展”“可見之詩——第四屆中國油畫風(fēng)景作品展”等全國重要美術(shù)作品展覽。2022年，他創(chuàng)作的油畫作品《我家住在黃河邊》獲得了第三屆寧夏青年美術(shù)作品展一等獎，該作品以黃河岸邊捕魚人的勞作場景為素材，畫面中人物肖像寫實逼真，風(fēng)吹日曬的皮膚質(zhì)感、質(zhì)樸而深邃的眼神，讓觀者感受到人與魚不再是“主宰”與“被主宰”的關(guān)系，更像是人與自然的和解對話，捕魚人臉龐透出豐收喜悅的同時，更懷有一份對自然的崇拜與敬畏，作者很好地將自己的生活體驗與思想情感轉(zhuǎn)化為具體的、生動的、可感的藝術(shù)形象。
本年度，張尚寶共計創(chuàng)作油畫作品45幅，并且尺幅較大，題材涉及比較寬泛，從寧夏紅寺堡到內(nèi)蒙古錫林郭勒盟大草原都留下了他創(chuàng)作采風(fēng)的足跡。正是由于張尚寶在不同地域文化的強烈感受下，他的作品里透漏出強烈的詩意書寫性，在《高天上流云》這幅作品里，作者試圖表達(dá)一種我們雖然看不到，但是能夠感覺到的歷史蒼茫感，一種純粹的天然的詩性情感，他在用繪畫的藝術(shù)語言表達(dá)自身對自然的無限敬畏之情。
2022年8月，趙海霞前往家鄉(xiāng)西吉縣的大窯灘村采風(fēng)寫生，看到家鄉(xiāng)翻天覆地的變化和村民們樸實、熱情、堅韌、樂觀的精神面貌，她被深深感動，于是創(chuàng)作了《大窯灘村的老伙計》，這幅作品沒有過多的制作痕跡，而是提筆直抒胸臆，用簡潔的筆墨語言，表達(dá)純粹而真摯的鄉(xiāng)土情感，塑造了五位樸實憨厚的新時代農(nóng)民形象。前不久，這幅作品入選了“2022·中國寫意畫作品展覽”。
2022年，王成參加了中國文聯(lián)組織的全國新文藝群體研修班，收獲頗豐。研修期間，他創(chuàng)作了《一起向美好》《閩民鎮(zhèn)印象》等作品，這兩幅作品融入了閩寧鎮(zhèn)在脫貧攻堅和鄉(xiāng)村振興歷程中的諸多元素，試圖通過筆墨語言呈現(xiàn)閩寧鎮(zhèn)26年砥礪奮進(jìn)所創(chuàng)造的偉大成就。在《一起向美好》中，作者通過對整體構(gòu)圖的把握調(diào)整，在形式上進(jìn)行了拼接處理，將城鄉(xiāng)兩種不同的生活狀態(tài)集中的反應(yīng)了出來，暗含著“幸福是奮斗出來的”真理光芒。
“90后”青年畫家王建平在本年度創(chuàng)作了系列青綠山水畫作品，他大膽嘗試?yán)渑实膶Ρ龋约八氖址?，對大幅畫作有著良好的駕馭能力。他在觀看了虎年春晚舞蹈節(jié)目《只此青綠》后，有感而發(fā)于筆端，于今年10月完成了丈二尺寸的山水畫——《只此青綠》，描繪了盛世和諧江山如畫的壯闊場景。另一幅作品《雪域·318》是一幅水墨畫，作者描述的是新時代西藏的交通大變革，畫面通過對夜空和水面的墨色渲染，對比出主體山勢和橋梁的結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出雪域高原天塹變通途的新面貌。
段煉是寧夏最年輕的中國美術(shù)家協(xié)會會員，自2012年開始，她的中國畫作品十余次入選中國美協(xié)主辦的重要展覽，今年11月，段煉中國畫作品《花語》被邀請參加了“賦彩新時代——中國重彩畫學(xué)術(shù)邀請展”。她近期剛剛完成的作品《播種春天之二》，以畫者的視角記錄了勞動者運用新型農(nóng)機勞作的場景，反映社會主義新農(nóng)村的現(xiàn)代化、機械化以及新時代勞動者勞作模式的轉(zhuǎn)變。前景五位勞動者圍著播種機相互配合將玉米種子裝入機器，為播種做好準(zhǔn)備，人物與機械形成團(tuán)狀，結(jié)實而穩(wěn)重。畫面以象征春天的嫩綠為底色，機械則賦以熱烈的色彩，人物則以黑白灰為主，礦物顏料與水色顏料有機結(jié)合，使整個畫面明亮熱烈而又樸實沉穩(wěn)。
周懷洋在2022年的藝術(shù)創(chuàng)作中，始終貫穿于西北地區(qū)的自然風(fēng)土考察，通過長期的實地走訪、以心感物，用比較細(xì)膩的筆墨語言表現(xiàn)西北地區(qū)的廣袤與蕭肅。其中，中國畫作品《石谷》以巖畫、山石、草木交錯構(gòu)成，近景畫面對整塊巖畫進(jìn)行內(nèi)容再現(xiàn)，以石塊的堆疊為畫面主體，穿插戈壁灘的野草枯枝。畫面遠(yuǎn)景以點為線，通過戈壁碎石的組合連接，拉開了畫面的視覺空間，使得畫面松動，更趨自然。在底色處理上運用淡墨層層渲染，營造畫面氛圍，產(chǎn)生出一種歷史蒼茫的現(xiàn)場感和與眾不同的生活氣息。
此外，王鍶珞、李婷、馬寶軍、蕭棟、岳曉鵬、李懷仁、張燕清、張炯、尹喬英子、陳沛、康泰、劉文靜、李永攀、裴環(huán)環(huán)等青年畫家本年度也都取得了出色的創(chuàng)作成績。
四、創(chuàng)作經(jīng)驗梳理與存在問題分析
總體來看，2022年寧夏美術(shù)創(chuàng)作取得了豐碩的成果，進(jìn)一步積累了有益的創(chuàng)作經(jīng)驗，但仍然存在諸多現(xiàn)實問題與發(fā)展瓶頸。對此，筆者進(jìn)行了初步的梳理和研判，概括起來主要有以下三個方面。
從創(chuàng)作意識上看，創(chuàng)作主體以更加開闊的藝術(shù)思維，緊跟時代發(fā)展步伐，敏銳捕捉社會熱點，擺脫了以往持續(xù)傳統(tǒng)題材創(chuàng)作的思維模式，由傳統(tǒng)題材的“書齋創(chuàng)作”向多元主題的“社會創(chuàng)作”轉(zhuǎn)變。但通過藝術(shù)作品闡釋、反思現(xiàn)實問題的深度不夠，尤其是對社會發(fā)展中出現(xiàn)的新事物、新現(xiàn)象、新問題缺乏深刻思考和表達(dá)，通過藝術(shù)創(chuàng)作回應(yīng)時代關(guān)切、時代精神、時代課題的能力依然有較大提升空間。
從創(chuàng)作形式上看，本年度寧夏主題性美術(shù)創(chuàng)作有很大突破，能夠?qū)鹘y(tǒng)畫法與時代精神有效結(jié)合，將當(dāng)代審美新風(fēng)尚融匯于傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)之中。但在非主題性美術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，創(chuàng)作形式仍然比較保守，缺乏形式的轉(zhuǎn)變與創(chuàng)新，執(zhí)著于原有的程式化創(chuàng)作而不能自拔。形成這一現(xiàn)象的原因，一方面是缺乏對創(chuàng)作主體有效的價值觀念引導(dǎo)，另一方面是對非主題性美術(shù)創(chuàng)作缺少相關(guān)激勵機制保障。
從創(chuàng)作群體上看，“50后”“60后”美術(shù)工作者依然堅守傳統(tǒng)創(chuàng)作模式，“守成主義”創(chuàng)作傾向突出，缺乏對藝術(shù)創(chuàng)作新動向的關(guān)注?！?0后”美術(shù)工作者有著各自成熟而豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，所呈現(xiàn)出的風(fēng)格也相對多元，但對藝術(shù)品市場的“依賴”也最強?！?0后”美術(shù)工作者是目前寧夏美術(shù)界最為活躍的群體，敢于打破繪畫理念的條條框框，熱衷探索不同形式的創(chuàng)作方法。此外，新文藝群體從業(yè)人員規(guī)模逐步擴大，成為一支不容忽視的美術(shù)創(chuàng)作中堅力量。
賈峰，寧夏社會科學(xué)院文化研究所助理研究員。
