楊秀和，（筆名：曉陽）號暢春齋主，當(dāng)代著名書法家、畫家、書畫教育家、社會活動家、文化學(xué)者、攝影師、北京大學(xué)特聘教授。暢春齋主楊秀和教授是中國國藝人民書畫院院士、中國書畫院院士、北京市楹聯(lián)學(xué)會書畫院理事、中國民俗攝影家協(xié)會會員，建黨一百周年選出的百位中國功勛書畫藝術(shù)家之一，楊秀和老師1955年出生于中國北京。
繪畫在藝術(shù)層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的行為，那些表面的例子有紙張、油畫布（canvas）、木材、玻璃、漆器或混凝土等。在藝術(shù)用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術(shù)行為再加上圖形、構(gòu)圖及其他美學(xué)方法去達(dá)到表現(xiàn)出從事者希望表達(dá)的概念及意思。
藝術(shù)是一門高級藝術(shù)，它能提高人們的修養(yǎng)，陶冶人們的情操，開闊你的眼界，讓你真切地看到什么是美，什么是人所追求的!這會讓你的生活充實，讓你充滿活力。藝術(shù)教育不僅可以培養(yǎng)幼兒對生活和美術(shù)作品的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力，而且還可以培養(yǎng)兒童的觀察、想象、創(chuàng)造能力，在當(dāng)今競爭激烈的
在國外有一種U形曲線的說法，即孩子們大多數(shù)領(lǐng)域的發(fā)展都與年齡成正比，但在藝術(shù)領(lǐng)域，如學(xué)畫，幼兒的發(fā)展水平驚人，到了童年中期出現(xiàn)明顯的退步。
幼兒上幼兒園中班大班，小學(xué)一年級一年級，拼音、漢字還沒有完全熟識，這段時間他的
兒童在4歲左右進(jìn)入所謂的“圖式”階段，所畫形象逐漸具體化，畫法比較穩(wěn)定。但是可以非常主觀地夸大自己特別關(guān)注的形象。這時，父母最好多鼓勵他觀察周圍事物的變化，讓孩子懂得：一朵小花除了盛開，還有凋謝的時候，葉子也會萌發(fā)、卷縮、枯萎。另外，也不要操之過急，忙著拿刀代筆，讓他“畫得像點”;或者買些油畫送給孩子做樣板。
早熟兒童要求像成年人那樣控制比例大小，或讓他在小范圍內(nèi)涂色，對視與手的協(xié)調(diào)能力猶未成熟的孩子，是強其所難。特別是油畫限制兒童想象能力，早就被專家否決了。
從此以后，孩子的想象和觀察就變得更加豐富、敏銳;他開始結(jié)伴而行，愿意與人相處;他需要各種新鮮刺激，才能滿足小心靈對這個世界的好奇心，這就是送孩子進(jìn)入繪畫班的最佳時機(jī)了。
一、培養(yǎng)正確的學(xué)習(xí)方法
從嚴(yán)格意義上講，學(xué)習(xí)繪畫之初要先從學(xué)習(xí)素描開始，一般從石膏幾何體、靜物、上。我們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子、質(zhì)量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難，但具體的操作確實是很不容易的。這里我們先來理解一下頭部的形體結(jié)構(gòu)及比例。頭部的形體，從整體上可以概括成一個卵形或立方體或楔形，進(jìn)一步分析知道顱骨象球形，額骨呈扁方形，額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形體的鼻子豎于其間。頭部的比例有“長三停、橫五眼”。
這是對頭部一般規(guī)律的總結(jié)，但是個體之間還存在著一定的差異。成忠臣水墨畫欣賞(20張)人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)方過程，但是我們很多初學(xué)者沒有這種條件，有的考生臨時“抱佛腳”，在沒有接觸基礎(chǔ)訓(xùn)練時，直接畫人物頭像，這樣的學(xué)生往往不可能畫得好。培養(yǎng)正確的學(xué)習(xí)方法，也就是建立在對物體的深入理解
面對一個模特，初學(xué)者可能在短時間內(nèi)也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓(xùn)練的人卻可表現(xiàn)得深入而豐富。因為視覺上的敏感不同，感覺到的內(nèi)容就會有差異，后者可以抓住物體的本質(zhì)，在表達(dá)中能夠概括簡潔、明確肯定地表達(dá)對象，在短時間里抓住對象的最基本的特征，培養(yǎng)敏銳的觀察方法。
二、建立良好的整體意識
整體意識的建立在繪畫領(lǐng)域中是一個很重要的因素，對學(xué)生將來的繪畫發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。無論是從事何種繪畫創(chuàng)作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在于整體之中，而整體通過局部得到體現(xiàn)。
對于初學(xué)者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現(xiàn)中關(guān)注整體關(guān)系，克服注意力局限在某一個點上的不良習(xí)慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察對象，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關(guān)系，而不能孤立地畫眼睛，陷入局部，必須相互對比，要把它們有機(jī)地聯(lián)系起來。整體存在于造型的各種因素里，從輪廓到色調(diào)，從形體表現(xiàn)到空間表現(xiàn)無處不在。培養(yǎng)整體意識可從觀察事物入手，多觀察多比較，這樣才能明確各個事物之間的關(guān)系，以便更好地把握整體。從整體到局部、從局部再到整體，貫穿于整個作畫的過程中，反復(fù)比較，培養(yǎng)局部與整體關(guān)系的能力，建立良好的整體意識。已知最古老的繪畫位于法國肖維巖洞（Grotte Chauvet），部分歷史學(xué)家認(rèn)為它可以追溯至32000年前。
那些畫經(jīng)由紅赭石（red ochre）和黑色顏料作雕刻及繪畫，主題有馬、犀牛、獅子、水牛、猛犸象或是打獵歸來的人類。石洞壁畫在世界各地均十分常見，例如法國、西班牙、葡萄牙、澳大利亞及印度等。這些繪畫的發(fā)現(xiàn)對其存在目的引起了眾多不同的猜測，有些假設(shè)指出那些繪畫是當(dāng)時的人認(rèn)為繪畫可以捕捉動物的靈魂，令他們狩獵更為順利；一些假設(shè)則認(rèn)為那是泛靈論的一種現(xiàn)象，表達(dá)他們對自然的尊敬；亦有另一假設(shè)指人類與生俱來已有自我表達(dá)的需要，而那些繪畫正是其結(jié)果；此外亦有那是作為應(yīng)用資訊的傳播的觀點。
三、建立形體的體積意識和掌握表現(xiàn)技巧
把握形體、表現(xiàn)體積感和空間感，是基礎(chǔ)素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養(yǎng)成對體積空間的觀察習(xí)慣，更不能表現(xiàn)好空間關(guān)系。對空間的表現(xiàn)是繪畫的基本能力。如：人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學(xué)者往往表現(xiàn)不出它的空間感，沒有空間感就表現(xiàn)不出體積感?！胺叫巍焙汀胺綁K”是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應(yīng)該建立空間意識來表現(xiàn)物體的體積的能力。
表現(xiàn)力在素描教學(xué)中是很關(guān)鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現(xiàn)這些還需要有表現(xiàn)的能力。素描是表現(xiàn)或再現(xiàn)對象的最基本的繪畫形式。素描作為學(xué)習(xí)繪畫的方法和手段，必須掌握形體構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)，理解光影色調(diào)，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節(jié)奏的感受。素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎(chǔ)素描的訓(xùn)練。用理性指導(dǎo)觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認(rèn)識上，以上就素描教學(xué)中的一些較為突出的要點進(jìn)行分析理解。繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質(zhì)的飛躍。打好堅實的素描基礎(chǔ)才能考出理想的成績繪畫作品集(20張)從而達(dá)到素描的完整性。
繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)，在中世紀(jì)的歐洲，人們常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。在20世紀(jì)以前，繪畫模仿得越真實，技術(shù)越高超，但是進(jìn)入20世紀(jì)之后，隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展，繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經(jīng)說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風(fēng)格。不同的畫家風(fēng)格不同，也有不同的藝術(shù)價值。20世紀(jì)初，有些畫家的風(fēng)格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低，這就是為什么有些畫家畫的很好而并不出名或甚至被凍死、餓死的緣故。
油畫及水彩畫是西方文化藝術(shù)中知名度最高的繪畫門類，它們在風(fēng)格和主題上有豐富且復(fù)雜的傳統(tǒng)。在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導(dǎo)了繪畫媒體的選擇，但是它在風(fēng)格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復(fù)雜的傳統(tǒng)。
總而言之，早學(xué)有好處?？梢栽诩抑匈I一些畫具給孩子使用，在弄臟衣服或其他物品時，或準(zhǔn)備一些特別的衣服或地方。
此外，學(xué)畫畫這個問題可以明確一下目的性。
為了增加一項專長，或者試一下孩子是否喜歡繪畫。這種情況下在家可以買些鉛筆、橡皮彩筆之類的花材，在自己家里使然，當(dāng)孩子有興趣時可以到外報班學(xué)習(xí)。從選修畫種方面來說，要選擇趣味性強的兒童畫之類的，不要過早地去學(xué)國畫這類高專業(yè)畫種。但實際上，外面學(xué)習(xí)班最主要的并不在于孩子畫得有多高，很多的用心是怎樣讓孩子畫一幅好畫，讓家長看到成果，當(dāng)然，外面的專門培訓(xùn)還是比家里專業(yè)得多。此外現(xiàn)代藝術(shù)的語境與基礎(chǔ)繪畫的脫節(jié)十分嚴(yán)重，所以帶孩子觀看時，要有適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)(這類對藝術(shù)修養(yǎng)要求較高的東西，一般的畫室是無法達(dá)到的，所以不能給孩子提供適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)，這樣就不能給孩子提供適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)。
還有走藝術(shù)方向的想法。關(guān)于這一問題，工作分為兩種，一種是以繪畫技術(shù)為核心的工作，這方面來說，從孩提時代起就對技術(shù)有很大幫助;另一種是以成為藝術(shù)家為理念，這方面的知識需求可能大于技術(shù)方面的需求，對藝術(shù)的理論會過于復(fù)雜，所以童年時期對各種藝術(shù)(書法、繪畫、音樂、電影、戲劇等)的審美興趣就好。
要留意一些錯誤：
1.現(xiàn)代藝術(shù)與繪畫的脫離已經(jīng)相當(dāng)嚴(yán)重，所以畫畫好不一定是畫家(藝術(shù)家)。
2.并非只有從寫生走向油畫的道路是學(xué)畫(這套系統(tǒng)的學(xué)習(xí)建議在小學(xué)5年級之后)，對繪畫的興趣和持續(xù)的繪畫才是最重要的，不管是在家照著自己喜歡的東西畫，還是參加外面的游戲一樣的兒童繪畫課，當(dāng)然孩子自己想畫的方向?qū)W，當(dāng)然孩子自己想畫的方向?qū)W就讓他去學(xué)。
3.美術(shù)考級不能說明什么，除了學(xué)校的分?jǐn)?shù)和孩子本身所擁有的成就感和滿足感，沒有什么實際意義，按等級來學(xué)，對于繪畫的學(xué)習(xí)其實很不好。
繪畫理論基礎(chǔ)知識形體的點、線、面我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。點表示位置，是形體塑造的標(biāo)記，對于造型有著特定的數(shù)量意義。
先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠(yuǎn)點，這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點，這些點如同交通樞紐，聯(lián)系著形體中的線與面。
核心要素
一幅畫作，最重要的是思想的呈現(xiàn)，評論家王進(jìn)玉認(rèn)為，作者的主張、觀點、認(rèn)識、情感等，才是最核心要素。脫離畫家思想的表達(dá)、畫面實際需要和具體表現(xiàn)對象，純粹為了筆墨而筆墨，為了技巧而技巧，這樣的作品無太多價值可言。
基本功
基本功好，是不是就創(chuàng)造力強呢。答案是：一定。世界上很多優(yōu)秀的藝術(shù)家的基礎(chǔ)功都很“扎實”。在中國，純技術(shù)人才已經(jīng)不多見，這也可以說是我們基礎(chǔ)教育的一大通病。我們之所以要搞基礎(chǔ)教育，又要推進(jìn)基礎(chǔ)教育的課程改革，主要是針對我們?nèi)瞬诺幕竟ζ毡榈拖逻@一致命問題的。我們不缺想象力，而且可以說世界領(lǐng)先，我們?nèi)钡氖窃鷮嵉睦L畫基礎(chǔ)。所以，處理好基礎(chǔ)教學(xué)與創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)兩者之間的關(guān)系就顯得非常重要。
有必要更新我們的創(chuàng)造觀，但是打基礎(chǔ)也不只是死記硬背、機(jī)械重復(fù)訓(xùn)練，也可以是廣泛的閱讀、欣賞、見識、交流、合作、討論、調(diào)查、綜合、比較、懷疑、探究、想象、創(chuàng)造、逆向思維、發(fā)散思維、打破常規(guī)等，在日常學(xué)習(xí)生活中逐漸培養(yǎng)創(chuàng)造力。打素描基本功與訓(xùn)練創(chuàng)造力應(yīng)該是可以同步的，因為素描負(fù)載著全部有價值的藝術(shù)信息，也包含創(chuàng)造力，藝術(shù)的本質(zhì)就是“技法”，回顧一下美術(shù)史就清楚∶只有具備扎實基礎(chǔ)的藝術(shù)家才能被記載。所以，要做個學(xué)藝上的勤奮人。
關(guān)于主動性
學(xué)習(xí)素描的主動性，一是指行動上的積極實踐，二是指思維上的勤于探索。二者合二為一，光說不練不行，光練不想也不行。我們常說某人學(xué)習(xí)很主動、作品很有想法，就有這意思。即使是初學(xué)素描，也不能純客觀地再現(xiàn)，一定要加入自己的主觀感受、理性理解和主觀處理。以通過學(xué)習(xí)素描來感受生活、認(rèn)識藝術(shù)。要用自己的大腦來思考，要用自己的眼睛來看世界。主動性是一種學(xué)習(xí)狀態(tài)，一種會自覺尋求各種方式獲得知識、能力的方法，要珍惜利用書店、圖書館、網(wǎng)絡(luò)、美術(shù)館、博物館等學(xué)習(xí)資源，不要太依賴你的教師，要能積極自修，勤于動腦，放眼世界，要會主動地對各種信息進(jìn)行知識分類、歸納、批判、取舍。在多元中不迷失自己，在前進(jìn)中不斷學(xué)習(xí)。
到位與拉開
“到位”的內(nèi)容包括構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)、特征、形體、比例、朝向、節(jié)奏、力度等等，到位是一種基本功、一種能力，它同我們通常聽到的“準(zhǔn)確”、“逼真”的意思并不完全相同?！暗轿弧备嗟厥侵钢饔^感受、藝術(shù)上的到位，層次要高一些，主觀的發(fā)展空間也大些，就是“真實”也只是藝術(shù)上的真實?！袄_”則是一種人文素質(zhì)，一種主觀手段，“拉開”的內(nèi)容包括∶藝術(shù)語言、形體特征、黑白灰、主次、虛實、強弱、剛?cè)?、濃淡、曲直、前后、疏密等，是更高意義上的簡化與歸納，它比“到位”又更加主觀、自由，是藝術(shù)家個體主觀能動性的精神表現(xiàn)，是一幅成功素描作品的重要指標(biāo)，是風(fēng)格的俗與雅、格調(diào)的高與低的主要區(qū)別所在。
“到位”與“拉開”，相當(dāng)于客觀與主觀、描寫與表現(xiàn)、豐富與簡練的關(guān)系；它們對立統(tǒng)一、相互牽扯；過分的“到位”顯得沉悶、平庸，需要“拉開”來注入生氣與活力；過分的“拉開”又顯得花、碎、簡單，需要“到位”加以整合，難就難在如何掌握這個“度”，或者說“恰到好處”，適當(dāng)?shù)摹斑^點”也并無壞處。
黑白灰
這里強調(diào)“黑白灰”概念的重要性，完全是出于多年經(jīng)驗的明證，因為它的確給我及眾多學(xué)生帶來許多好處。將素描或者所有色彩的學(xué)習(xí)、設(shè)計、創(chuàng)作中導(dǎo)入“黑白灰”概括手法，特別對于初學(xué)者將有事半功倍好的效果。具體的操作是：將表達(dá)的物象，不管有多復(fù)雜、多凌亂，在明度上都把他（它）們概括歸納為畫面黑白灰三大塊，這是一種對宏觀整體的主觀把握和有序組織，而任何一塊又包涵許多層次（調(diào)子、體面），只是它們必須在“黑”、“白”或者“灰”的絕對統(tǒng)治之下；一般“灰”塊的層面較為豐富，“黑”塊的層面較為簡練，三大塊各自的面積具體而定，但必須得有。這樣就可以很容易地克服畫面的“灰”、“亂”、“臟”等初學(xué)者常見毛病，從而使作品的畫面結(jié)構(gòu)更加有力、層次更加分明、組織更加有秩序。
“黑白灰”是一種對畫面主動的整體把握與控制，它的意義可能還會更多。
重視修改
這里的“修改”類似于一般意義上的調(diào)整，所不同的是：調(diào)整大都基于常規(guī)的循序漸進(jìn)，而“修改”則是基于主動表現(xiàn)中的果敢、直干；因為敢畫、敢錯，才有“修改”的必要；而每一次的“修改”都是一次思索、進(jìn)步的過程，有時大刀闊斧的“修改”竟是一種升華、或是一種起死回生。因此，不用怕臟、不用過分地小心謹(jǐn)慎，要敢做敢為；不用擔(dān)心留有改過的痕跡，這痕跡應(yīng)該是前進(jìn)的足跡。
“修改”是一種腳踏實地的學(xué)習(xí)態(tài)度，一種自信進(jìn)取的學(xué)習(xí)探索。初學(xué)者常常一錯就重來，總想立竿見影、急功近利、一鳴驚人，卻不知是一種浮躁的表現(xiàn)。
著名書法家、畫家、書法教育家暢春齋主楊秀和教授自幼喜愛書畫，堅持50年臨池不綴。習(xí)遍二王、柳、顏、歐、趙諸家精品，研究歷代名家之精髓。能融各家之長，自幼風(fēng)格，楷、行、隸、篆、草五體皆能，以隸書見長，國畫以書入畫，也有較高水平，功底比較深厚，屬傳統(tǒng)功力型書畫家。
2021年楊秀和教授被錄入《中國名人辭典》。
2011年著名書法家、暢春齋主楊秀和老師編寫《海淀詩詞》一部。2013暢春齋主楊秀和編寫《曉陽書畫》一部。同年，暢春齋主楊秀和書畫作品中國郵政《美麗中國》，《傳遞正能量，更筑中國夢》,《慶祝中華人民共和國成立65周年中集郵》三部。
2014年暢春齋主楊秀和書畫作品在瀚海當(dāng)代拍賣會一副價格以13000元成交，2015年暢春齋主楊秀和書畫作品瀚海當(dāng)代拍賣一副價格以23000元成交。
2015年3月15日，在珠海市參與義賣，暢春齋主楊秀和書法作品三尺大公雞價格40000元，四尺對開四字吉祥語價格10000元。暢春齋主楊秀和書法作品繼承傳統(tǒng)文化精髓，深受國內(nèi)外專家、學(xué)者、企業(yè)家喜愛，上百幅作品在瀚海0起價拍賣中，進(jìn)入全國20各省市愛好者收藏家收藏。一部分暢春齋主楊秀和書法作品，被日本、德國、波蘭、意大利等國際友人和老舍茶館及企業(yè)家所收藏。
楊秀和曾獲中華傳統(tǒng)文化當(dāng)代藝術(shù)名家作品邀請展美術(shù)類金獎等諸多獎項。暢春齋主楊秀和書畫作品入編《采風(fēng)中國》、《河北當(dāng)代書畫》、《中國周刊》、《聚焦當(dāng)代藝術(shù)》等眾多期刊雜志，并多次參加《中國珍藏郵冊》發(fā)表幾十幅作品。
暢春齋主楊秀和教授是國家一級書法家、國家一級美術(shù)師，國賓禮書畫家。楊秀和教授還是瑞典國立藝術(shù)家協(xié)會外籍會員、英國皇家藝術(shù)研究院名譽院士客座教授，荷蘭皇家藝術(shù)學(xué)院高級學(xué)術(shù)顧問。暢春齋主楊秀和書法作品獲國際英倫獎；亞洲藝術(shù)櫻花獎；法國盧浮宮中國書畫名家精品展特別成就獎。
