國(guó)際女藝術(shù)家的審美創(chuàng)造性與精神能量
王紅旗
第八屆湖畔國(guó)際女藝術(shù)家年展,于2023年8月在美國(guó)紐約州安大略湖畔的紐約州羅切斯特的“藝術(shù)家洞穴”畫(huà)廊舉行,展期為兩周。參展的42位女藝術(shù)家,分別來(lái)自美國(guó)、中國(guó)、加拿大、法國(guó)、捷克、日本六個(gè)國(guó)家。策展人為作家、畫(huà)家羅露西。
2016年以來(lái),每年的湖畔國(guó)際女藝術(shù)家年展,聚集各國(guó)的女藝術(shù)家越來(lái)越多,繪畫(huà)的題材類(lèi)別越來(lái)越豐富。不僅多維展示出女藝術(shù)家的精神追求、審美個(gè)性與人類(lèi)關(guān)懷,而且逐漸構(gòu)成了一個(gè)“和而不同”、異彩紛呈的國(guó)際女性藝術(shù)平臺(tái),為推動(dòng)國(guó)際女藝術(shù)家共享時(shí)空的對(duì)話交流,做出了卓越貢獻(xiàn)。
本屆畫(huà)展引人矚目的亮點(diǎn),國(guó)際女性藝術(shù)作為一種超越文化、多元并存的審美現(xiàn)象,以個(gè)性獨(dú)特的象征符碼,靜墨壯彩與多樣混融的形象新質(zhì),顯示出其潛在的藝術(shù)創(chuàng)造性與精神能量。
隱憂:現(xiàn)世圖像



Lisa Livoti Struble(America) Bev Rafferty(America) Phyllis Rodi(America)



Karen Faris (America) Lucia Tang 唐麗淑(China) Xiaoming Cao 曹曉明(America)


Wanying Shi (Franch) Karin Staples (America)


Gao Yu 喻高(China) Dan Zhang 張丹(Czech)
這幾幅畫(huà),仿佛蘊(yùn)含深邃而遙遠(yuǎn)的歷史記憶,卻真切映攝當(dāng)下動(dòng)蕩不安的現(xiàn)實(shí),揭示人類(lèi)心靈永存的渴望和平美好的愿望。女畫(huà)家站立于天地間某個(gè)啟點(diǎn)仰觀俯察,黑色海水、雪白海浪,夕陽(yáng)下堆積著濃厚的憂云;搖搖欲墜的高樓將要壓倒的小屋;織網(wǎng)囚禁于深海的“物體”;潑墨渲染起的無(wú)序場(chǎng)景;餐桌上魚(yú)鳥(niǎo)類(lèi)的軀體殘?。蝗鄙俟氢}凹陷又美如蓮花的金佛指,等等。在女畫(huà)家心靈內(nèi)海時(shí)空轉(zhuǎn)換的想象里,以黃藍(lán)色彩幻化出碧藍(lán)的海水,翠綠的海岸線。豐富多彩的象征隱喻,也許正是女畫(huà)家內(nèi)心世界與外部世界的矛盾沖突,迸發(fā)出強(qiáng)烈的生命精神,所生成的藝術(shù)魅力。女藝術(shù)家將中西方的“黃色”與“藍(lán)色”文明圓融合一,發(fā)現(xiàn)了“人類(lèi)共同精神”的溫暖陽(yáng)光。更可以聯(lián)想到,中西方古老的創(chuàng)世神話與傳統(tǒng)審美的元意,及相通性的文化根基。
綻放:精神畫(huà)像



Zheng Dai 戴爭(zhēng)(Japan) Barbara Green (America) Jeanette Ferretti-Wojtas (Amweica)



zabella Khaitin (America) Diana_Chow_周圭珍(America) Lin Wang 王林(China)


Barb Petro (America) Qian Ye 葉纖 (America)
女藝術(shù)家對(duì)花的闡釋性表達(dá),具有探尋自我生命價(jià)值、生存命運(yùn)的審美沉思。如果穿透畫(huà)面表象而深入其內(nèi)在精神肌理,雖然女藝術(shù)家來(lái)自不同國(guó)家,從事繪畫(huà)的緣起及藝術(shù)語(yǔ)言運(yùn)用,存在諸多差異,但是她們不順從命運(yùn)的自我挑戰(zhàn),無(wú)論經(jīng)歷怎樣的風(fēng)雨苦難滄桑,生命之花都燦若夏花綻放,即使花葉落盡而根莖上孕育著愛(ài)的紅泥土,仍預(yù)示著未來(lái)新的生機(jī)。如那花開(kāi)滿樹(shù)、綠色滿園的春景圖;花瓶里盡情伸展花枝的紫羅蘭;懷揣深藍(lán)色純粹之夢(mèng)的鳶尾花;風(fēng)干的果實(shí)酷寒不調(diào)卻像一盞盞小桔燈;女性生命玫瑰色的童心、化蝶的夢(mèng)境,以及幽居山林超越世俗、怡然自樂(lè)的生存境界。每幅或斑斕、或沉靜的畫(huà)面,均象征每位女藝術(shù)家以真誠(chéng)至愛(ài),回歸靈魂故鄉(xiāng)的精神樣態(tài)。
追尋:“我是誰(shuí)”



Catherine Chow 周敏(America)Francine Bonair (America) Nancy Jo Gambacurta (America)


Paula Peters Marra(America) Na Ma 馬楠 (China)


Sherry Tulloch (America) Lisa Cook (America)
隨著國(guó)際女性解放運(yùn)動(dòng)浪潮迭起,女性藝術(shù)從歷史“缺席”到浮出歷史地表,進(jìn)而發(fā)展成為一種蔚為大觀之勢(shì),改變著當(dāng)代藝術(shù)史的性別結(jié)構(gòu)。但是女藝術(shù)家面對(duì)紛繁復(fù)雜的審美世界,需要重新認(rèn)識(shí)自我價(jià)值,構(gòu)建女性精神新我的時(shí)代意義。
從宇宙生命哲學(xué)而言,人的個(gè)體生命是一個(gè)大圓,在中國(guó)傳統(tǒng)文化里稱(chēng)為“小宇宙”。這組尋找“我是誰(shuí)”的畫(huà)面,則是向女性身體與內(nèi)心深處的勘掘。如帶著現(xiàn)實(shí)生存焦慮、孤獨(dú)與迷茫的肖像素描速寫(xiě),女性“對(duì)眼而視”的深刻寓意;美人魚(yú)回歸大?!澳父埂弊晕疑嫉氐膱?zhí)著奮力;還有那位深夜獨(dú)自蹲坐于地、托腮而思的女人,她們傾聽(tīng)著“母親”講述的生命來(lái)路,以男女性別符號(hào)之隱喻,呈現(xiàn)陰陽(yáng)合一,天地合德,人類(lèi)之愛(ài)的原初儀式。女藝術(shù)家以多種方式,從女性個(gè)體生命經(jīng)驗(yàn)、生存困惑出發(fā),演繹著性別平等的亙古至理,為喚醒當(dāng)代人的性別關(guān)懷意識(shí)。
整體看本屆年展,無(wú)論是油畫(huà)與中國(guó)畫(huà)、抽象與具象、花鳥(niǎo)與山水、素描與肖像、裝置與攝影等,每位女藝術(shù)家均攜帶著對(duì)不同文化觀念的超越、自我生命體驗(yàn)的靈悟,不僅深入個(gè)體內(nèi)心世界,而且關(guān)注因失重而險(xiǎn)象環(huán)生的現(xiàn)實(shí),及人與自然的雙重生態(tài)問(wèn)題。女藝術(shù)家以女性“心聲心畫(huà)”的獨(dú)有思想深度,表現(xiàn)出強(qiáng)烈的時(shí)代責(zé)任意識(shí)自覺(jué)。在人類(lèi)文明的新征程之際,本次展覽或許可以喚起一種精神共鳴,尋找人類(lèi)的和諧與和平的理想至境。
(王紅旗,首都師范大學(xué)教授,女性文學(xué)藝術(shù)評(píng)論學(xué)者,著有《愛(ài)與夢(mèng)的講述》《靈魂在場(chǎng)》《新女學(xué)時(shí)空》等,數(shù)十年從事當(dāng)代女性文學(xué)藝術(shù)、性別文化批評(píng)與研究。)