張如輝，男，藝名張如飛 (左筆如飛)，書齋號(hào)：湘雨廬，湖南株洲人
中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員;
亞洲書畫家協(xié)會(huì)副主席;
2021《時(shí)代周刊》中國(guó)國(guó)家藝術(shù)形象代表人物;
中央電視臺(tái)華夏之聲藝術(shù)顧問：
2024春節(jié)北京機(jī)場(chǎng)中國(guó)文化藝術(shù)代言人；
2024《美國(guó)時(shí)代廣場(chǎng)》大屏向全球華人拜年藝術(shù)家：
湖南大漢集團(tuán)藝術(shù)顧問；
湖南輕輕旅集團(tuán)藝術(shù)顧問；
湖南企業(yè)聯(lián)盟藝術(shù)顧問；
2022 入編《典藏·中國(guó)近現(xiàn)代書畫名家典藏》作品集;
1922-2022 世界藝術(shù)大師年鑒。
2022《春華秋實(shí)》榜書由國(guó)家外交部打造為《999 黃金》禮品，作為2023 春節(jié)《68 國(guó)》元首外交禮品;
2023 授聘為《中央電視臺(tái)華夏之聲藝術(shù)顧問》;
2023 入編《世界藝術(shù)人物志》。
《世界郵票上的杰出華人藝術(shù)家》;
全國(guó)藝術(shù)人才大數(shù)據(jù)《中國(guó)杰出藝術(shù)家》;
中國(guó)高級(jí)書法美術(shù)師;
2022.7 月作品上市 NFT 元宇宙國(guó)際數(shù)字藏品。
左筆如飛以傳承文化經(jīng)典為使命，為英雄造像，為經(jīng)典傳承，盡其所能 。
一支鋼筆塑英雄，一支毛筆書經(jīng)典
張力與共情——張如輝書法藝術(shù)賞析
嚴(yán)夏松/文
“誠(chéng)則形、形則著、著則明、名則動(dòng)、動(dòng)則變、變則化，唯天下至誠(chéng)為能化”。這是《禮記·中庸》中的一段話。用大白話來解釋，只要你努力奮斗，條條道路通羅馬，終會(huì)事業(yè)有成修成正果，而且你還能影響他人，使社會(huì)和諧。它闡述了物、人和眾人之間的辯證思維，其中也包含了我們要論及的藝術(shù)張力與藝術(shù)共情之間的關(guān)系。書法家張如輝就有著這種至誠(chéng)的心性與不屈的動(dòng)力。
張如輝的書法兼容并蓄、博采眾長(zhǎng)，線條與結(jié)構(gòu)的大膽創(chuàng)新，使他的作品極具視覺沖擊力，情感的融入與意境的幽深，又使作品有了更強(qiáng)的穿透力，同時(shí)，藝術(shù)張力也隨之延展了，留給了代入者更寬闊的想象空間去共情代入。
藝術(shù)的張力體現(xiàn)了藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作能力，他源于藝術(shù)家在創(chuàng)作中所注入的情感、表現(xiàn)力、形式和內(nèi)容諸多方面，這種力量能將觀眾吸引到作品中，藝術(shù)張力可以使藝術(shù)創(chuàng)造的力量有無(wú)限的可能性，從而滿足藝術(shù)家創(chuàng)造性的愿望，同時(shí)可以利用自己傳達(dá)對(duì)生活的看法以及他們的社會(huì)意識(shí)和文化覺醒，以達(dá)到藝術(shù)家的思想在藝術(shù)作品中得以升華、涅槃。這也最大可能地把觀眾吸引到作品中，有更強(qiáng)的代入感及共情意識(shí)。
書法的表現(xiàn)觀念蘊(yùn)含哲理，如《易》中的辯證思想，道家的自由、自然，佛家的精嚴(yán)與空靈。在與張如輝的多次深層次的交談中，他談到過自己對(duì)人生對(duì)書法藝術(shù)的一些看法，他說：“觀自然與觀自在，物相的結(jié)合產(chǎn)生新的神韻。”這就在他書法作品的物相中揉進(jìn)了中國(guó)古老的哲學(xué)思想與人類情感。他認(rèn)為作品入木三分水到渠成，是經(jīng)歷了時(shí)間對(duì)術(shù)、法、理、人、道的認(rèn)知積累，要達(dá)到一種高維同頻共振。他的作品“大道不孤、眾行致遠(yuǎn)”就書寫得拙中見巧、舒展飛動(dòng)，點(diǎn)畫多姿而有法，結(jié)構(gòu)奇麗而有度。體現(xiàn)了鮮活豐滿的藝術(shù)個(gè)性和哲思下的人文精神。
張如輝的藝術(shù)成長(zhǎng)之路，離不開他命運(yùn)多舛的人生經(jīng)歷。他在幼年因玩火，至右手殘疾，成年后為了生存進(jìn)入標(biāo)牌廠書寫標(biāo)牌，書寫標(biāo)牌與藝術(shù)無(wú)關(guān)，但與糊口活著有關(guān)，數(shù)年在方寸大小的鋁質(zhì)標(biāo)牌上重復(fù)書寫數(shù)量有限的文字，枯燥的單調(diào)工作，錘煉了張如輝堅(jiān)韌的心性和不屈的精神?？嚯y是可以使人增心志、健筋骨，但苦難不可能伴隨一生，它總會(huì)過去的。當(dāng)你能掌握命運(yùn)時(shí)，你就擁有了決定人生的權(quán)力。張如輝非常敬重書法家費(fèi)新我，費(fèi)新我在自己藝術(shù)的黃金時(shí)期，因右腕陳舊性骨折導(dǎo)致殘疾，后改為左手從零開始練習(xí)書法，通過不懈的努力終于練成了左手書法大家。張如輝認(rèn)為別人能做到的自己也一定能做到，他工作之余利用一切閑暇時(shí)間遍臨古貼，漢唐碑碣、秦漢隸篆、顏柳楷書皆是他吸取藝術(shù)養(yǎng)傷的土壤。他的書法《發(fā)祥鉅鹿》就有著顏柳楷書的筋骨，又夾插了《爨寶子碑》的方勁凝重，同時(shí)還具有何紹基的生拙遲澀，融了諸體為一爐。
張如輝在集各名家所長(zhǎng)的基礎(chǔ)上還創(chuàng)造了以左手推、拖、頓、戳、擫具有個(gè)性特征的執(zhí)筆方法。他認(rèn)為：“書法的精髓是通法、擅變、達(dá)情、會(huì)意、沖和，擅變必須通法，通法才能變通，相生相克在矛盾的沖撞中解決矛盾，才能達(dá)到新的更高層次的和諧?！彼€認(rèn)為：“書法過于精于法度者死、呆；過于精于情者俗、油，”的確在書法藝術(shù)的審美中奇古與丑怪、秀媚與稚嫩、飄逸與輕浮、渾樸與肥濁，雖然形態(tài)相似，但一丑一美都不相同。他的書法作品《春華秋實(shí)》，是外交部送各國(guó)政要的具有中國(guó)古老藝術(shù)的禮品。作品用筆圓融且方圓兼?zhèn)?，體現(xiàn)了一種莊嚴(yán)純樸且剛?cè)嵯酀?jì)的平和中正之氣。有著一種大國(guó)擔(dān)當(dāng)?shù)暮裰?，同時(shí)又呈現(xiàn)了中國(guó)古老禮之氣韻?！抖Y記·中庸》曰之：“中也者，天下之大本也；和也者，天下之達(dá)道也。致中和，天地位焉，萬(wàn)物育焉?！弊髌窌鴮懗隽艘环N大國(guó)境界。
清代劉熙載說：“筆性墨情，皆以其人之性情之本?！睆埲巛x的書法藝術(shù)有著個(gè)性分明的藝術(shù)張力，但他特殊的成長(zhǎng)經(jīng)歷也成就了他書法藝術(shù)中更復(fù)雜多彩的精神張力。深層次的精神內(nèi)核使他的作品更富于內(nèi)傾性，更多地隱現(xiàn)著自己的意境和胸襟。錢穆先生在他的《中國(guó)歷史精神》一書中闡述過：“自然人生只求生存，文化人生則在生存之上有向往。”這就是藝術(shù)的內(nèi)在面，是藝術(shù)的一種道，也是書法藝術(shù)以形見義的獨(dú)特性。
張如輝近期去農(nóng)村邊體驗(yàn)生活邊采風(fēng)，寫了一幅《瞎操心》，帶有打油詩(shī)意趣書法作品，被張如輝寫得拙中見巧、質(zhì)樸凝重，書法的結(jié)構(gòu)上多采用上重下輕，潛意識(shí)使欣賞者生出一種失衡的悲愴情愫，作品的諸多字中都大膽地采用了斷離的結(jié)構(gòu)手法，如作品中的“到”字，縱向橫向都將字割列成三個(gè)獨(dú)立的部分，給人一種割裂感，一種內(nèi)心復(fù)雜的視覺沖擊。整體上看，細(xì)節(jié)的失衡不影響整體布局，體現(xiàn)了相間得宜、錯(cuò)綜為妙的藝術(shù)特色。這幅作品在筆法、筆勢(shì)和筆意上都有獨(dú)到藝術(shù)張力，這種張力留給欣賞者更廣更深的代入空間。
對(duì)于藝術(shù)鑒賞而言，你的藝術(shù)素養(yǎng)和共情能力是很重要的，普羅大眾要與藝術(shù)家們產(chǎn)生共情絕非易事。有多少人從卡夫卡《城堡》的荒誕中感知到有意義的、觸動(dòng)心靈的東西；又有多少人了解立體主義大師畢加索，估計(jì)多數(shù)人知道的還是那只《和平鴿》，認(rèn)知模糊，代入感不強(qiáng)是藝術(shù)欣賞的一道屏障。
我初看張如輝的書法作品，同樣存在這種問題，這與張如輝的藝術(shù)張力無(wú)關(guān)，張如輝作品的藝術(shù)張力是很強(qiáng)的。初賞張如輝的書法作品，生出的是一種似曾相識(shí)、平和、簡(jiǎn)靜的感覺，似乎還帶點(diǎn)童趣與玩味的心態(tài)。但同時(shí)，又仿佛誤入了一種混沌、迷茫和霧中。有種莫名的情愫在心里纏繞沖撞，這種想沖破迷霧的感覺，或許也就是我們?cè)谡覍に囆g(shù)家精神原鄉(xiāng)里那一抹光。
從共情的角度來看，這種似曾相識(shí)的舒適感來自于情緒的代入，情感的共鳴。而另一方面，代入者暗宇宙的混沌迷茫狀態(tài)，說明了代入者的代入不夠，對(duì)作品意境呈現(xiàn)、主題理解、細(xì)節(jié)感知和審美愉悅還沒有達(dá)到更深的量級(jí)。正如海明威冰山理論論及的，我們往往看到的是冰山上的那八分之一，那冰面下的八分之七是我們未知的，是需我們更強(qiáng)代入更深層次去了解的。書法作為文字的本身含義是具象的，但作為一門藝術(shù)它是抽象的。
隨著時(shí)間的推移，我與張如輝的交往多了，作品也欣賞得多了，那種混沌、迷茫的霧也在逐漸消融。如是對(duì)張如輝書法作品的了解自然也就更深了，也許代入者隨著代入的更深的進(jìn)入，藝術(shù)共情也延展了。正如美國(guó)心理學(xué)家愛德華·鐵欽納認(rèn)為：“共情包含的對(duì)他人活動(dòng)的直接的直覺，想象地重建他人的感覺體驗(yàn)，是通過想象的感覺，想象自己處在他人的境遇體驗(yàn)?！边@段話同樣適應(yīng)于藝術(shù)審美體驗(yàn)。而德國(guó)美學(xué)家羅伯特·維歇爾說得更直接，我們把審美對(duì)象賦予生命、賦予他們感情、感覺和思想，然后再去體會(huì)這種感覺、感情和思想。這種共情在欣賞他人藝術(shù)時(shí)，會(huì)出現(xiàn)自我和非我消失的心理現(xiàn)象，藝術(shù)會(huì)被我們擬人化、人性化和象征化。
共情首要的是一個(gè)情字，情緒、情感、情愫都是藝術(shù)家隱藏在作品里面的重要精神內(nèi)核，那是藝術(shù)家們的暗宇宙夢(mèng)吧。書法作為一門古老的藝術(shù)，同樣是舒發(fā)情感和最好介質(zhì)，或直或曲，或濃或淡，或枯或?qū)?，或粗或?xì)都是由書法藝術(shù)家自己的心境決定的。作為藝術(shù)家和欣賞者雖你我各自生，但要你我各同在，才能讓代入者在藝術(shù)家的藝術(shù)世界里暢漾。
如張如輝的作品《岳陽(yáng)樓記》，是他的作品中很少用行書書寫的，寫得清雅飄逸，你仿佛置身于岳陽(yáng)樓上，看著微波浩渺的洞庭湖，你的心境也隨之泛起浪花細(xì)卷的情愫，作品“以修身德非澹明志非以致遠(yuǎn)”起筆收筆都藏筆圓潤(rùn)，線條卻以曲代直，但結(jié)構(gòu)方正，隱藏一種曲直繁雜的世界里想修得正身的境界。同時(shí)，張如輝還非常傾向文字內(nèi)容與書體風(fēng)格的融會(huì)，得以彰顯書法藝的風(fēng)格與個(gè)性。這也是他書法藝術(shù)的獨(dú)到之處。
在人生的舞臺(tái)上，每個(gè)人都是各自劇本的主角，正因?yàn)檫@樣，每個(gè)人才有不一樣的生命色彩。張如輝四十多年的書法歷程，他的書法獨(dú)特而又富有個(gè)性，充滿了力量和情感。作品不拘一格、剛?cè)嵯酀?jì)。給欣賞者帶來了極其豐富的藝術(shù)視覺享受和審美愉悅。他用曲直的線條、枯實(shí)的單色，書寫著自己多彩的人生。
