作為當(dāng)代炙手可熱的中國新生代鋼琴家，劉子鈺被業(yè)界廣泛認(rèn)為是中國“95后”一代中的翹楚。2023年，鋼琴家劉子鈺歸國音樂會巡演和學(xué)術(shù)活動順利開展并深受業(yè)內(nèi)專業(yè)人士和樂迷朋友的廣泛關(guān)注與好評。如今，劉子鈺2024年新一輪的巡演計劃——“展望”以美國紐約久負(fù)盛名的卡內(nèi)基音樂廳為首站正式開啟。1月8日當(dāng)晚，卡內(nèi)基音樂廳內(nèi)座無虛席，這位來自中國的青年鋼琴家以獨屬于自己的演奏魅力征服了西方聽眾，用細(xì)膩動人的旋律彰顯藝術(shù)家的本色，贏得了現(xiàn)場觀眾的熱烈掌聲和高度贊譽。
劉子鈺出生于1998年，作為同輩中最有影響力、最杰出的鋼琴家之一，著名鋼琴大師阿里·瓦迪先生評價他道：“劉子鈺無疑是最具前途的年輕藝術(shù)家之一，具有明星的潛質(zhì)和不可估量的未來?！彼?1歲時成為首個贏得日內(nèi)瓦國際音樂比賽世界聯(lián)盟九大創(chuàng)始比賽之一——維奧蒂國際音樂比賽冠軍的中國鋼琴家，打破了大賽創(chuàng)賽七十年以來的記錄，自此之后劉子鈺便活躍在各大頂尖賽事舞臺上，至今維持著多項國人創(chuàng)下的最佳成績，受到業(yè)界廣泛關(guān)注與贊譽。如今，在新一輪的巡演中劉子鈺即將現(xiàn)身北京、上海、深圳等國內(nèi)十余座城市的各大音樂廳，以及前往美國、法國、德國、西班牙、加拿大、新加坡等國家舉辦獨奏音樂會。
作為2024年的開年首秀，劉子鈺在曲目編排上進(jìn)行了反復(fù)斟酌和精心設(shè)計，整場音樂會演奏了三首西方經(jīng)典音樂作品和兩首中國現(xiàn)代音樂作品。以法國著名印象派作曲家德彪西的前奏曲《帆》作為第一首開場，這首作品創(chuàng)作于1909年，是《前奏曲》第一集中的第二首，也是德彪西最具特色、表現(xiàn)最突出的一首全音階曲目。劉子鈺指觸下的音色朦朧柔和且不失輕巧純凈，對弱奏的把控精致細(xì)微，他將整部作品中全音階片斷素材、東方五聲音階運用、形象豐富的弱力度層次線條發(fā)揮得淋漓盡致，將現(xiàn)場觀眾徐徐帶入縹緲神秘的意境之中。第二首是出自另一位法國印象派作曲家拉威爾的《圓舞曲》，這首作品是由作曲家本人親自從交響樂改編成的鋼琴獨奏曲，因此劉子鈺在演繹時抓住了鋼琴交響化這一最大特點，對鋼琴的音色屬性加以充分對比，改變了演奏前一首曲目的觸鍵速度和力度來區(qū)分樂句的顆粒感和連貫性，從而使整首作品表達(dá)得層次鮮明，結(jié)構(gòu)流暢。而隨后的第三首則是穆索爾斯基的《圖畫展覽會》，在曲目安排上劉子鈺提到他想建立曲目之間某種深層次的互文關(guān)系，鋼琴獨奏曲《圖畫展覽會》最著名的版本就是由拉威爾所配器改編的交響樂版本。劉子鈺以不同標(biāo)題作為音樂引線，通過力度的對比、節(jié)奏的把握、形象的生動表達(dá)與彈奏的技巧高度融為一體，牽引著聽眾不由自主地在腦海中描繪出一幅幅生動有趣的畫卷。當(dāng)劉子鈺酣暢淋漓地演奏完最后一個音時，全場聽眾情不自禁地起立用最熱情的掌聲和喝彩向演奏家致以最高的敬意。
這場萬眾期待的音樂會最令西方觀眾們驚喜的部分便聚焦于兩首中國現(xiàn)代音樂作品中。一首是中國文聯(lián)副主席、中國音樂家協(xié)會主席、著名作曲家葉小鋼先生創(chuàng)作的鋼琴獨奏版《落花天》，另一首則是首演了中國著名作曲家張朝先生創(chuàng)作的三首《冥想曲》。
《落花天》在原本醇厚的古典文學(xué)藝術(shù)的基調(diào)上，融匯了廣東民間音樂的氣質(zhì)和韻味，作品悠然凄美的精妙意境與嶺南音樂的風(fēng)土人情直觀表現(xiàn)出廣袤的南粵大地上熱情、濃郁的生活氛圍。人們驚嘆于劉子鈺爐火純青的演奏技巧和深沉含蓄的表達(dá)方式，也深刻體會到了中國民間音樂文化濃墨淡彩的獨特魅力。
除了對西方音樂作品的潛心研究和精彩呈現(xiàn)，劉子鈺一直致力于推動優(yōu)秀的中國現(xiàn)代鋼琴作品走向全世界。他與中國作曲家張朝的合作追溯到2020年歐洲首演的《努瑪阿美》，引發(fā)了行業(yè)內(nèi)外的廣泛關(guān)注，并在2021年受張朝特別委托于人民音樂出版社錄制了《皮黃》《努瑪阿美》兩首曲目，成為廣受業(yè)界好評的權(quán)威版本。這一次，劉子鈺再次身體力行地首次將張朝先生的新作品三首《冥想曲》——“陽光”、“月光”、“雪花”帶到了聞名遐邇的紐約卡內(nèi)基音樂廳。劉子鈺對兩首中國作品的音樂表達(dá)游刃有余，是身處異國時對中華民族濃烈情感的傾情抒發(fā)，和對中華千年文化的靈魂交融。他的演奏再一次贏得了現(xiàn)場所有觀眾經(jīng)久不息的掌聲。
這場獨奏音樂會將中西文化藝術(shù)進(jìn)行了融匯貫通，劉子鈺在卡內(nèi)基音樂廳這樣備受矚目的舞臺上用深沉真摯的音樂語言實現(xiàn)了東方與西方，民族與世界的文化結(jié)合，這不僅作為他2024年巡演首站是意義非凡的，更是對傳承和推動中西方鋼琴藝術(shù)的發(fā)展有著重要的影響。同時這場精彩絕倫的音樂會得到了眾多到場業(yè)內(nèi)人士的高度贊譽，他們表示：“只有現(xiàn)場聆聽劉子鈺的音樂會，才能體會到這位中國新生代鋼琴家翹楚的實力與個性化感染力，這是網(wǎng)絡(luò)視頻中所不能完全傳達(dá)的?！薄皠⒆逾暤难葑囿w現(xiàn)出他作為新一代鋼琴領(lǐng)軍人之一的綜合素質(zhì)，尤其在德彪西作品中對于弱音的控制力，瞬間抓住聽眾注意力的能力讓人嘆為觀止！”對此鋼琴家劉子鈺本人則表示：“我覺得在國際舞臺上演奏中國的音樂作品是一件很有意義的事，同時也讓我感到無比的驕傲與自豪。2024年的世界巡演，我將繼續(xù)以弘揚中華民族傳統(tǒng)文化為己任，積極推廣優(yōu)秀的中國音樂作品，讓全世界人民聽到更多的中國聲音，這是我作為一名中國音樂家該做的?！?/span>
