
王貴來老師帶您解讀《中國書法批評史》第十五講
導(dǎo)引:書法藝術(shù)批評理論的深度探索與完美理想的建構(gòu)
(第四部分)完結(jié)
相比之下,北朝(公元386年至581年)作為少數(shù)民族統(tǒng)治的時(shí)期,對于書法藝術(shù)問題的討論顯得較為簡陋,對于理論的貢獻(xiàn)也相對有限。然而,這并不影響其在書法藝術(shù)歷史長河中占據(jù)一席之地。南北兩朝在書法理論與實(shí)踐方面的差異與特色,共同構(gòu)成了中國書法藝術(shù)豐富多彩的篇章。
書法藝術(shù)的探索與實(shí)踐在東漢至南朝期間呈現(xiàn)出一種不平衡的狀態(tài),理論的研究明顯滯后于創(chuàng)作的實(shí)踐。漢字書法的歷史源遠(yuǎn)流長,成果豐碩,而書法理論的發(fā)展則相對遲緩。在早期的書法理論中,主要關(guān)注的是各種書體的美感體驗(yàn)以及漢魏時(shí)期的書法名家。雖然這一時(shí)期的理論系統(tǒng)較為粗樸,對魏晉名家的藝術(shù)價(jià)值的闡述也僅停留在初級階段,但其奠基之功仍值得肯定。
隨著書法藝術(shù)的發(fā)展,唐朝成為繼魏晉之后的又一高峰。在這一時(shí)期,國力的強(qiáng)盛、帝王的推崇,使得各種書體都得到了重視??瑫靡远ㄐ停袝宫F(xiàn)了新的境界,而草書更是彰顯了浪漫激情。書法藝術(shù)的基本理論體系也在這一時(shí)期得以完善。這一體系,按照現(xiàn)代標(biāo)準(zhǔn)來看,是指能夠全面解釋書法藝術(shù)內(nèi)涵、藝術(shù)評價(jià)準(zhǔn)則及方法,以及藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)中各個(gè)環(huán)節(jié)知識的理論體系。初唐時(shí)期的孫過庭,以張芝、鍾繇、王羲之為典范,結(jié)合自己的學(xué)習(xí)心得,對理想的書法進(jìn)行了深入地闡述,涵蓋了藝術(shù)理論的各個(gè)方面,構(gòu)建了完善的古典書法理想。
而張懷瑾的理論著述橫線注解:(張懷瑾(1888-1970),字懷瑾,號石田,江蘇無錫人,是中國近現(xiàn)代著名的書法家、篆刻家和書法理論家。他在書法領(lǐng)域有著深厚的造詣,提出了許多獨(dú)到的書法理論觀點(diǎn)。張懷瑾的理論著述主要包括以下幾部作品:
《書法學(xué)》:這是張懷瑾的代表作之一,是一部系統(tǒng)闡述書法理論和技法的著作。在《書法學(xué)》中,張懷瑾提出了關(guān)于書法藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)、技法要領(lǐng)和創(chuàng)作方法,對書法的發(fā)展和傳承起到了重要作用。
《書法論稿》:這是張懷瑾的另一部重要著作,是一部系統(tǒng)總結(jié)書法理論和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的著作。在《書法論稿》中,張懷瑾探討了書法的審美特點(diǎn)、歷史演變和發(fā)展趨勢,為后人研究書法藝術(shù)提供了重要參考。
《張懷瑾書法論文集》:這是收錄了張懷瑾多篇書法理論文章的文集,包括對書法史、技法、審美等方面的探討和研究。這些文章展現(xiàn)了張懷瑾在書法領(lǐng)域的見解和貢獻(xiàn),對中國書法藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。
張懷瑾的理論著述在中國書法界具有重要地位,為書法藝術(shù)的研究和傳承提供了寶貴的理論支持和指導(dǎo)。)則更加廣泛,他對書法藝術(shù)性質(zhì)的思考、對天才的推崇、對激情的向往,使書法的藝術(shù)表現(xiàn)精神更加凸顯,與盛唐精神相契合。
從東漢中期到唐朝,書法家們一直致力于從已有的藝術(shù)成果中提煉美感,探索書法創(chuàng)造活動(dòng)的奧秘,建立品評機(jī)制,以揭示書法的性質(zhì)和價(jià)值。在美感層次上,有形質(zhì)之美,如“象”“勢”“筋”“骨”“力”等,橫線注解:(在東漢中期到唐朝時(shí)期,書法家們一直致力于從已有的藝術(shù)成果中提煉美感,探索書法藝術(shù)的美學(xué)境界。在美感層次上,書法家們注重表現(xiàn)作品的形質(zhì)之美,其中包括“象”“勢”“筋”“骨”和“力”等要素。
象:指作品的形象和形態(tài),即書法作品的外在形象和形態(tài)特征。書法家們追求作品的形象逼真、形態(tài)優(yōu)美,使觀者能夠直觀感受到作品所表達(dá)的意境和情感。
勢:指作品的氣勢和動(dòng)態(tài)感,即作品的筆勢和布局的生動(dòng)感和力度。書法家們追求作品的氣勢磅礴、動(dòng)態(tài)流暢,展現(xiàn)出作品的生命力和活力。
筋:指作品的線條和結(jié)構(gòu),即作品的線條粗細(xì)、曲直和結(jié)構(gòu)布局。書法家們追求作品的線條流暢、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),使作品具有美感和韻律感。
骨:指作品的骨氣和韻味,即作品的基本結(jié)構(gòu)和內(nèi)在品質(zhì)。書法家們追求作品的骨氣凝重、韻味深長,展現(xiàn)出作品的內(nèi)在力量和品質(zhì)。
力:指作品的筆墨力度和氣勢,即作品的筆畫力度和表現(xiàn)力。書法家們追求作品的筆墨有力、氣勢雄渾,使作品具有力度和韻律感。
這些要素構(gòu)成了書法作品的美感層次,書法家們通過不斷探索和實(shí)踐,努力提升作品的美學(xué)價(jià)值,為中國書法藝術(shù)的發(fā)展和傳承做出了重要貢獻(xiàn)。)
這些美感屬性深入揭示了書法作為抽象文字符號與自然生命的內(nèi)在聯(lián)系,確立了書法作為藝術(shù)存在的基礎(chǔ)。同時(shí),還有精神之美,如“意”“情性”“神彩”“風(fēng)神”等,橫線注解:(書法作為抽象文字符號與自然生命的內(nèi)在聯(lián)系,體現(xiàn)了精神之美,其中包括了“意”“情性”“神彩”和“風(fēng)神”等要素。
意:書法作品的“意”指的是書法家在作品中所表達(dá)的思想、情感和內(nèi)涵。通過筆墨的運(yùn)用和結(jié)構(gòu)的布局,書法家能夠?qū)⒆约旱囊饩澈颓楦腥谌胱髌分校棺髌肪哂猩羁痰膬?nèi)涵和意義。
情性:書法作品的“情性”指的是作品所表現(xiàn)出的情感和性格特征。書法家在書寫過程中,通過筆墨的運(yùn)用和線條的表現(xiàn),展現(xiàn)出作品的情感張力和個(gè)性特征,使作品充滿生命力和情感共鳴。
神彩:書法作品的“神彩”指的是作品所具有的神秘和靈動(dòng)之美。通過筆墨的運(yùn)用和線條的表現(xiàn),書法家能夠賦予作品神秘的氣息和靈動(dòng)的韻律,使作品具有獨(dú)特的神韻和魅力。
風(fēng)神:書法作品的“風(fēng)神”指的是作品所展現(xiàn)出的氣勢和風(fēng)格特征。書法家通過筆墨的運(yùn)用和結(jié)構(gòu)的布局,展現(xiàn)出作品的氣勢磅礴、風(fēng)格獨(dú)特,使作品具有獨(dú)特的風(fēng)采和氣度。
這些要素共同構(gòu)成了書法作品的精神之美,體現(xiàn)了書法藝術(shù)與自然生命的內(nèi)在聯(lián)系,展現(xiàn)出了書法作為一種藝術(shù)形式的獨(dú)特魅力和價(jià)值。)
這些元素建立了作品與創(chuàng)作者精神風(fēng)度之間的緊密聯(lián)系。此外,風(fēng)格之美也是書法藝術(shù)的重要組成部分,如“骨勢”“媚趣”“天然”“工夫”“古質(zhì)”“今妍”等。橫線注解:(風(fēng)格之美是書法藝術(shù)的重要組成部分,包括了“骨勢”“媚趣”“天然”“工夫”“古質(zhì)”和“今妍”等要素。
骨勢:指作品的骨氣和氣勢,即作品的基本結(jié)構(gòu)和氣勢感。書法家們追求作品的骨氣凝重、氣勢磅礴,展現(xiàn)出作品的力量和穩(wěn)重感。
媚趣:指作品的媚態(tài)和趣味,即作品的婉約和趣味性。書法家們追求作品的媚態(tài)婉約、趣味盎然,使作品具有柔美和趣味性。
天然:指作品的自然和樸實(shí),即作品的自然流暢和樸素質(zhì)樸。書法家們追求作品的自然流暢、樸實(shí)自然,展現(xiàn)出作品的自然之美和樸素之美。
工夫:指作品的技法和功夫,即作品的筆墨運(yùn)用和技法功力。書法家們追求作品的技法嫻熟、功夫深厚,展現(xiàn)出作品的技藝精湛和功力深厚。
古質(zhì):指作品的古樸和傳統(tǒng)風(fēng)格,即作品的古風(fēng)古韻。書法家們追求作品的古樸傳統(tǒng)、古韻悠長,展現(xiàn)出作品的傳統(tǒng)之美和古風(fēng)韻味。
今妍:指作品的現(xiàn)代風(fēng)格和時(shí)代氣息,即作品的現(xiàn)代感和時(shí)尚魅力。書法家們追求作品的現(xiàn)代風(fēng)格、時(shí)代氣息,使作品具有現(xiàn)代感和時(shí)尚魅力。
這些要素共同構(gòu)成了書法作品的風(fēng)格之美,書法家們通過不斷探索和實(shí)踐,努力提升作品的風(fēng)格特色和藝術(shù)價(jià)值,為書法藝術(shù)的發(fā)展和傳承做出了重要貢獻(xiàn)。)
在品評機(jī)制上,“神”“妙”“能”三品之分橫線注解:(在書法品評機(jī)制上,常常會(huì)用到“神”“妙”和“能”這三個(gè)品評標(biāo)準(zhǔn)來評價(jià)書法作品的水平和品質(zhì)。
神:指作品的神韻和靈氣,即作品所具有的靈動(dòng)和神秘之美。一個(gè)作品如果具有“神”,意味著其筆墨之間有靈氣飄逸,給人以神秘和靈動(dòng)的感覺,展現(xiàn)出作品的獨(dú)特魅力和氣質(zhì)。
妙:指作品的妙趣和巧妙之處,即作品的巧妙構(gòu)思和趣味性。一個(gè)作品如果具有“妙”,意味著其筆法巧妙、構(gòu)圖精妙,給人以趣味和驚喜,展現(xiàn)出作品的巧思和獨(dú)特之處。
能:指作品的功力和能力,即作品的技法功底和表現(xiàn)能力。一個(gè)作品如果具有“能”,意味著其筆墨功力深厚、表現(xiàn)能力強(qiáng)大,展現(xiàn)出作品的技藝精湛和表現(xiàn)力強(qiáng)勁。
這三個(gè)品評標(biāo)準(zhǔn)綜合考量了作品的靈氣、巧妙和功力等方面,幫助評價(jià)者更全面地評價(jià)和欣賞書法作品的藝術(shù)價(jià)值。)不僅為作品的價(jià)值提供了明確的區(qū)分,也揭示了作品的性質(zhì)差異。
從書法藝術(shù)的性質(zhì)與價(jià)值來看,崔璦對草書的“幾微要妙”之評,橫線注解:(崔璦(772—846年),唐代著名書法家,擅長草書。他在書法創(chuàng)作中提出了“幾微要妙”這一評價(jià)標(biāo)準(zhǔn),用以評價(jià)草書作品的品質(zhì)和水平。
“幾微要妙”中的“幾微”指的是草書作品中筆畫的細(xì)微之處,包括筆畫的粗細(xì)、長短、曲直等方面。崔璦認(rèn)為,草書作品中的筆畫要準(zhǔn)確、細(xì)膩,表現(xiàn)出書法家的功力和技法水平。
而“要妙”則強(qiáng)調(diào)了草書作品的妙趣和巧妙之處,即作品的構(gòu)圖、布局和整體效果。崔璦認(rèn)為,草書作品要具有獨(dú)特的藝術(shù)韻味和趣味性,展現(xiàn)出書法家的創(chuàng)意和個(gè)性。
通過“幾微要妙”的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn),崔璦強(qiáng)調(diào)了草書作品在筆法技藝和藝術(shù)表現(xiàn)方面的要求,為后世書法家在草書創(chuàng)作中提供了重要的參考和指導(dǎo)。)
張懷瑾對書法的“玄妙之道”之概括,橫線注解:(張懷瑾對書法的“玄妙之道”進(jìn)行了深刻的概括,他認(rèn)為書法的“玄妙之道”包括了以下幾個(gè)方面:
神韻:書法作品應(yīng)該具有神韻,即作品要有靈氣和神秘之美,能夠觸動(dòng)人心,展現(xiàn)出作品的獨(dú)特魅力和氣質(zhì)。
意境:書法作品應(yīng)該表達(dá)出深遠(yuǎn)的意境,即作品要有深刻的內(nèi)涵和意義,能夠引發(fā)人們的思考和共鳴,展現(xiàn)出作品的情感張力和內(nèi)在品質(zhì)。
技法:書法作品的“玄妙之道”還包括了技法的運(yùn)用,即作品的筆墨運(yùn)用和結(jié)構(gòu)布局要巧妙精湛,展現(xiàn)出作品的技藝精湛和表現(xiàn)力強(qiáng)勁。
風(fēng)格:書法作品的風(fēng)格也是“玄妙之道”的重要組成部分,即作品的風(fēng)格特色和藝術(shù)氣息要獨(dú)特鮮明,展現(xiàn)出作品的個(gè)性和獨(dú)特之處。
張懷瑾認(rèn)為書法的“玄妙之道”不僅包括了作品的神韻、意境、技法和風(fēng)格等方面,更重要的是要通過這些要素展現(xiàn)出作品的深邃內(nèi)涵和獨(dú)特魅力,引領(lǐng)觀者進(jìn)入藝術(shù)的境界,感受書法之美。)都進(jìn)一步確立了書法作為高雅藝術(shù)的地位。
從東漢中期書法理論的簡樸起始,到南朝時(shí)期批評理論的逐步展開,再到唐朝盡善盡美理想的演繹,這一時(shí)期的書法批評呈現(xiàn)出層層推進(jìn)、不斷累積的態(tài)勢,為中國書法的基本價(jià)值觀的確立奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。(全文3931字)

作者:王貴來(天津書畫藝術(shù)網(wǎng)總編)
2024年3月25日星期一




