【介子旭說】詩詞與書畫
中華文明是世界農(nóng)耕文化的孤本，是現(xiàn)代社會中僅存的古代文化?！拔逅摹币詠淼陌自捨倪\動受西學(xué)影響，漸漸以白話文替代了流傳在中華文化圈幾千年的文言文。甚至有人提出要消滅漢字，以拼音文字代替漢字，其中不乏胡適、魯迅、陳獨秀這樣的大家和革命者，似乎中國的落后源于中華古文明和中國傳統(tǒng)文化，歸罪于漢字和文言文。總認為花上幾年學(xué)習(xí)幾千字的常用漢字，浪費了中國人的青春，不如二十六個字母來得輕松愉快。
“五四”以后的相當(dāng)長的時期，作為書畫一家的中國畫，同樣也備受煎熬。中國畫被認為是落后的藝術(shù)，民國初年不少主流中國畫院把中國畫，摒棄縮減為偏科選學(xué)。而做為公開廢止的文言文，地位卻更為尷尬。受漢文化影響幾千年的鄰國朝鮮、韓國、越南人現(xiàn)在讀不懂自己的歷史，是因為害怕中華文化的博大精深，中國人抵制漢文化卻是時代的短視。但也有中國文化忠實的捍衛(wèi)者，如梁啟超先生、王國維先生、陳寅恪先生、馬一浮先生等等，還有一輩子不寫白話文的大畫家吳湖帆先生等（這些先生多成了被批評者，而又在尊崇國學(xué)的今天回歸）。
認識總是在歷史的不斷發(fā)展中更新和進步的！隨著中華民族的崛起，中國人開始重新審視自己的文化，重新認識文言文、重新評價古詩詞。古體詩上承《詩經(jīng)》、《楚辭》，下接宋詞、元曲，都是一家血脈，惟面目稍異矣！余以為中國的古詩、詞、歌、賦，都是最優(yōu)美的文學(xué)形式！
一首小詩寥寥數(shù)行，傳遞了作者的感情、感受，托物言志，借景抒情，所謂“一景一物亦關(guān)情”也。詩又是帶韻律的文章，是跳躍在文字間的音樂，詩中時而高亢激昂，時而婉轉(zhuǎn)低回。“中國的文字，尤其是詩的文字，是一種緊湊非常，緊湊到最高限度的文字”。
詩詞不只是做為文人雅士的消遣，許多國之棟梁和治學(xué)大師都是詩詞高手?！昂Ｉ仙髟?，天涯共此時”（張九齡，唐大學(xué)士、中書令），“黃沙百戰(zhàn)穿金甲，不破樓蘭終不還”（王昌齡校書郎、江寧丞），“勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人”（王維，中國文人畫奠基者），“云橫秦嶺家何在，雪擁藍關(guān)馬不前”（韓愈，刑部侍郎，唐宋八大家之首）……不勝枚舉。！而格律詩是所有詩體中要求最為嚴格，最富韻律，文辭最優(yōu)雅、最和諧、最齊整、最完美的詩，是詩中之詩。現(xiàn)代人中讀懂格律詩的人少，能作格律詩的人鳳毛麟角，能作出膾炙人口格律詩的人寥若晨星。
書法的形態(tài)之美，古人早有論述。孫過庭《書譜》云：“同自然之妙有，非力運之能成”，“觀乎懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形?；蛑厝舯涝?，或輕如蟬翼。導(dǎo)之則泉注，頓之則山安。纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶群星之列河漢”。描繪書法之美，非優(yōu)美高雅的文言文不可，而詩詞即是首選。平仄對仗詩情畫意，引經(jīng)據(jù)典雅致駢文，猶如公孫大娘之舞，美不勝收！衛(wèi)夫人《筆陣圖》云：“‘一’如千里陣云，隱隱然其實有形。‘、’如高峰墜石，磕磕然實如崩也’”。這些論述，已不是論述的本身，是漢文字象形喻意的圖形再現(xiàn)。中國字源自象形，與表形之畫是孿生兄弟。所以中國歷來有書畫同源之說，而中國畫的精華是文人畫。文人之畫始于王維，興于五代，完善于兩宋，巔于趙子昂、元四家，再傳于明清，重生于近代齊、黃等。
“詩是無形的畫，畫是有形的詩”，中國書畫的“逸鏡”只可以意會不可以言傳?！疤平忻乃?，不似叫欺世！”。詩亦如此，太直白且無味猶如嚼臘；太隱喻生澀難懂，和寡無趣。詩、書、畫能夠達到“添一分太多，少一分不可”，難也！幾分相像？幾分酸甜？幾分柔美？幾分骨感？這樣無法量化的詩書畫和超越時空想象的描述最難。書畫大師是極推崇詩詞的，齊白石大師在談到自己的藝術(shù)成就時，說過一句令人驚訝的話：“我的詩第一，印第二，字第三，畫第四?！饼R白石此說可以看出，詩詞在書畫大師中的地位。畫無書則乏力，書無詩則無神！“詩、書、畫、印”中，“詩”無論從難度和文化內(nèi)涵上都是第一位的。
一個普通的人不必博覽群書，也不必都會格律詩，但每一個有文化的中國人都要知道格律詩；每個學(xué)習(xí)中國書畫之人，都要懂格律詩；每一個把書畫當(dāng)成追求的人，都要常讀一讀格律詩，學(xué)寫一些格律詩，并在美侖美奐的格律詩中得到升華！
