畫家個人藝術簡介
范鐘鳴
1958年生于上海
1984年畢業(yè)于上海師范大學藝術系。
范鐘鳴自幼學習國畫，青年時期開始鉆研和實踐現(xiàn)當代藝術。
1985年移居日本后，在日本和美國推介中國當代藝術的同時，創(chuàng)作了大量當代藝術作品；1991年到1996年曾任教于日本東京藝術專科學校。2005年歸國，開始撰寫藝術批評文章并翻譯出版了多部藝術理論著作。
近十幾年來，范鐘鳴不斷探索新的繪畫形式，把裝置與繪畫結合在一起，創(chuàng)作了一批使用日常材料的原創(chuàng)性作品。
近年參展（節(jié)選）：
2023年，《北京Untitled東京—— 當代藝術家六人展》 兆域空間 北京 中國
2023年，第九屆巴黎亞洲藝術博覽會 LL Contemporary 巴黎 法國
2023年，《東極的磁場 In WAKASA 2023》群展 熊川宿若狹美術館 福井縣 日本
2021年，《非常?異?！獣r尚藝術展 》群展 外灘時尚文化創(chuàng)意中心 寧波 中國
2021年，《藝術三昧——三人展》 妙山美術館 湖州 中國
2021年，第九屆深圳國際藝術博覽會 深圳 中國
2021年，《鷹城星光——全國美術作品提名展》 平頂山美術館 平頂山市 河南省 中國
2020年，《從未走遠——京滬藝術家六人展》兆域空間 北京 中國
2020年，《修禊事也—— 長三角地區(qū)高校藝術聯(lián)盟當代藝術展》柯橋美術館 紹興 浙江省 中國
2020年，《邊界——當代藝術作品展》群展 新華新空間 上海 中國。
樹枝 丙烯 玻璃瓶等｜2020.10（2020年首展于北京兆域空間）
講藝術的超現(xiàn)實主義，就得知道什么是超現(xiàn)實主義藝術。
超現(xiàn)實派追求所謂超越現(xiàn)實的藝術效果，在室內(nèi)外布置中常采用異常的空間組織，曲面或具有流動弧形線型的界面，濃重的色彩，變幻莫測的光影，造型奇特的家具與設備。
有時還以現(xiàn)代繪畫或雕塑來烘托超現(xiàn)實的室內(nèi)環(huán)境氣氛，超現(xiàn)實派的室內(nèi)外環(huán)境較為適應具有視覺形象特殊要求的某些展示或娛樂的室內(nèi)外空間。
樹枝 丙烯 玻璃瓶等｜2020.10（2020年首展于北京兆域空間）
超現(xiàn)實派主義
在超現(xiàn)實主義繪畫中，畫家們開始探索自己非理性的一面，以找到新的創(chuàng)作自由。
雖然超現(xiàn)實主義繪畫作品情景奇異怪誕，與現(xiàn)實格格不入，體現(xiàn)了“反?！钡奶卣?，卻具有超越時間和空間的永恒感，給人以靈驗、虛無的感覺。
桃花潭古渡口｜250× 120×20cm｜亞麻布 丙烯 拐杖等｜2020.1
（2020年首展于浙江省柯橋美術館）
畫家范鐘鳴在創(chuàng)作作品中，擺脫了傳統(tǒng)繪畫中的畫框約束。
用范鐘鳴自己的話說：通常會以畫框為界，框內(nèi)才是藝術品，框外不屬于藝術，一些藝術品甚至過于依賴畫框來提升自身的價值。而我認為，藝術及其藝術品應該脫離畫框自強自立，我在這里是把畫框作為作品的環(huán)境背景、作為與藝術品本身不可分割、不可置換的組成部分來制作和使用的。我希望觀者在觀賞藝術品時，不再受到有無畫框、或者畫框好壞標準與否所帶來的潛在影響。當然，為了作品維護而外加的畫框是另外一件事，譬如，我的樹枝畫作品為了易于維護，今后可能也會另外加裝透明的保護性畫框。
換氣扇｜150×120×10cm｜亞麻布 丙烯 竹子｜2019.10
（2019年首展于安徽合肥久留米美術館）
畫家范鐘鳴創(chuàng)作中不受某些藝術流派的條條框框約束，以一種夢幻般的奇妙構思，創(chuàng)作出魅力的作品。
在刻畫這些荒誕物象的時候是具象寫實的。他在畫這種不合理，扭曲變形的物象卻用具象寫實表現(xiàn)出來，給人一種十分“真實的夢幻”之感。而恰恰是這種不合理的因素卻又是在我們的夢境中時常出現(xiàn)，所以是一種即真實又荒誕的不和諧狀態(tài)，而以夢境的眼光來看就顯得十分和諧了。
古戲臺｜180×150×10cm｜亞麻布 丙烯 竹子｜2019.10
（2019年首展于安徽合肥久留米美術館)
畫家范鐘鳴在創(chuàng)作靈感中的回答是：
我渴望獲得藝術表現(xiàn)上的陌生感，極力避免成熟的、老練的、油滑的、流行性的表現(xiàn)，但這是非常不容易的。一支筆不管粗細大小、長短硬軟，人都會不同程度地受到筆的限制，畫家縱然有深厚的功力，其筆墨技巧線條和形狀也難免大同小異，難以拉開距離。而在陽光、水分、溫度和時間的變化里成長起來的樹枝竹子等等，它們的形態(tài)和線條會帶給我意想不到的驚奇，用它們來作畫能或許能讓我獲得我夢寐以求的陌生表現(xiàn)。
2018年預展于上海梧桐美術館
此評論的結束語用畫家范鐘鳴的自己的發(fā)言：
“美國現(xiàn)代繪畫講究‘推和拉（Push and Pull）’，給畫面帶來凹凸感；中國傳統(tǒng)繪畫推崇‘破與立’，讓繪畫具有生動性。我用著色的樹枝造形，讓縱橫交錯的樹枝帶領觀者的視線穿梭在作品空間之中，一方面使觀者能夠實實在在地感受到作品的立體感，另一方面，樹枝的純自然的形態(tài)也給作品注入了天然的活力。并且涂在樹枝上的鮮艷色彩能在心理上暗示觀眾，這些作品與繪畫有著割不斷的聯(lián)系。彌漫在樹枝間的空間其實就是我的看不見的畫布”。
“現(xiàn)在——我的藝術創(chuàng)作所追求的是:自由、豐富、陌生感、鮮度”。
解構家俱木條、亞克力、丙烯顏料120x120x40cm2024
本文作者提示：觀賞超現(xiàn)實主義作品中也要了解其發(fā)展歷史。
第一次世界大戰(zhàn)后在法國興起的在文藝及其他文化領域里對資本主義傳統(tǒng)文化思想的反叛運動，其影響波及歐美其他國家。它的內(nèi)容不僅限于文學，也涉及繪畫、音樂等藝術領域。
它提出了創(chuàng)作源泉、創(chuàng)作方法、創(chuàng)作目的等問題，以及關于資本主義社會制度和人們的生存條件等社會問題。超現(xiàn)實主義者自稱他們進行的是一場“精神革命”。
運動是由一群參加過第一次世界大戰(zhàn)的法國青年發(fā)起的，他們目睹戰(zhàn)爭的荒謬與破壞，對以理性為核心的傳統(tǒng)的理想、文化、道德產(chǎn)生懷疑。舊的信念失去了魅力，需要有一種新的理想來代替。超現(xiàn)實主義就是他們在探索道路上的嘗試。
超現(xiàn)實主義為現(xiàn)代派文學開創(chuàng)了道路。超現(xiàn)實主義作為一個文學流派，實際存在的時間并不很長，作為一種文藝思潮，作為一種美學觀點，其影響卻十分深遠。
超現(xiàn)實主義者的宗旨是離開現(xiàn)實，返回原始，否認理性的作用，強調(diào)人們的下意識或無意識活動。法國的主觀唯心主義哲學家柏格林的直覺主義與奧地利精神病理家弗洛伊德的"下意識"學說奠定了超現(xiàn)實主義的哲學和理論基礎。
文章作者介紹
馮德祥，1953年生人。畢業(yè)于中國人民大學。年青時就酷愛文學創(chuàng)作，并發(fā)表過很多文學作品，而且涉獵頗廣，對中國畫、西洋畫、文學創(chuàng)作、美學方面理論研究均有一定造詣，尤其書法及繪畫功底扎實，能夠表現(xiàn)多種語境與題材。受過書協(xié)秘書長及歐陽中石老師指教。繪畫受過大寫意畫家陳碩石，劉冠廷，白石先生后人及孫菊生和山水畫家周元亮等多位大師的指教。后因工作關系放筆三十年，近年來退休又重新拾筆，堅持“取法傳統(tǒng)，外師造化”的創(chuàng)作理念，經(jīng)過長期藝術實踐，提出了“真性情、善表意、美與共”三位一體的做人為藝主張。
現(xiàn)為文化旅游部中國文化研究會會員，北京中國書畫協(xié)會會員。
更多作品欣賞
雅典回憶木板、金屬、丙烯顏料100x60x10cm2024
女字窗簾軌、帆布、丙烯顏料50x60x4cm2024
小屋、木板、丙烯顏料50x28x3cm 2022
