北京舞蹈學(xué)院體態(tài)律動(dòng)課堂教學(xué)實(shí)踐
體態(tài)律動(dòng)由瑞士音樂家愛米爾·雅克-達(dá)爾克羅茲所創(chuàng)立。20世紀(jì)初，便已影響了德國、法國等國家藝術(shù)以及教育領(lǐng)域的發(fā)展。此外，體態(tài)律動(dòng)用身體勾連了多種藝術(shù)形式，將身體與音樂、舞蹈動(dòng)作、建筑場(chǎng)域融合于一種綜合表演藝術(shù)體系中。這種“場(chǎng)景藝術(shù)觀”，給予觀眾一種全新的藝術(shù)審美視角。同時(shí)，也給予了中國藝術(shù)教育界一種“身體力”沖擊。
作為教學(xué)法的體態(tài)律動(dòng)
體態(tài)律動(dòng)教學(xué)方法在音樂與姿態(tài)、內(nèi)在與環(huán)境、身體與心靈之間尋求人性的耦合。在教學(xué)過程中，教師通過引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行身體活動(dòng)，幫助他們?cè)凇按藭r(shí)”的身體中感受音樂“存在”的時(shí)空。通過音響的刺激與抑制，學(xué)生在不斷“磨耳”與“反應(yīng)”中，通過身體的鏡子照見內(nèi)心的音樂世界。比如，在節(jié)奏練習(xí)中，學(xué)生們可能會(huì)通過不同的步伐、手部動(dòng)作和全身的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)來體驗(yàn)和表達(dá)音樂的節(jié)奏變化；在旋律和和聲的練習(xí)中，他們則會(huì)通過身體的流動(dòng)和空間的利用來感受音樂的起伏和層次。
體態(tài)律動(dòng)的核心理念是強(qiáng)調(diào)身心合一、節(jié)奏的自然流動(dòng)。這與中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的“道法自然”有著深刻的契合。無獨(dú)有偶，雅克-達(dá)爾克羅茲在創(chuàng)立這一方法之初，便將中國傳統(tǒng)哲學(xué)的陰陽圖作為自己方法的標(biāo)志，這也代表了達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)存在著深厚的中國哲學(xué)基礎(chǔ)。在中國傳統(tǒng)文化中，陰陽圖象征著天地、人與自然、身體與心靈的和諧統(tǒng)一。體態(tài)律動(dòng)所強(qiáng)調(diào)自然流動(dòng)、自由表達(dá)與陰陽圖所表達(dá)的內(nèi)涵一般，在動(dòng)靜結(jié)合、身心和諧的過程中， “自然”地學(xué)習(xí)音樂知識(shí)。這種文化和理念的融合，不僅豐富了我國藝術(shù)教育的內(nèi)容，也為學(xué)生們的全面發(fā)展提供了新的途徑。
體態(tài)律動(dòng)方法的藝術(shù)性來自藝術(shù)本身。近年來，隨著《義務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（2022年版）》對(duì)跨學(xué)科和創(chuàng)造力培養(yǎng)的強(qiáng)調(diào)，體態(tài)律動(dòng)教學(xué)方法找到了更為廣闊的施展空間。體態(tài)律動(dòng)方法訓(xùn)練的跨學(xué)科性即音樂本身所具有的綜合結(jié)構(gòu)力所在。通過體態(tài)律動(dòng)的練習(xí)，學(xué)生在音樂感知能力提升的同時(shí)，身體的協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感和空間感知能力也得到了全面發(fā)展。此外，體態(tài)律動(dòng)強(qiáng)調(diào)即興創(chuàng)作和自由表達(dá)，這種對(duì)創(chuàng)造力的培養(yǎng)更是符合當(dāng)前教育理念的核心要求。體態(tài)律動(dòng)的教育目標(biāo)與當(dāng)下的教育目標(biāo)都在挖掘?qū)W生素養(yǎng)培養(yǎng)背后的整體教育觀，這種多元屬性讓我們重新思考了該方法的教育功能與育人價(jià)值。與此同時(shí)，隨著教育理念與實(shí)踐的不斷更新和發(fā)展，體態(tài)律動(dòng)有望在更廣泛的教育領(lǐng)域發(fā)揮其獨(dú)特的作用。
體態(tài)律動(dòng)在中小幼的實(shí)踐
體態(tài)律動(dòng)作為一種以動(dòng)作為主導(dǎo)的學(xué)習(xí)方式，非常適合學(xué)齡前兒童的藝術(shù)教育。在中國兒童中心的體態(tài)律動(dòng)課程上，孩子們通過純粹的聽覺感知，最終以動(dòng)作游戲的形式表達(dá)出他們所聽到的音樂，從而豐富了他們的聽覺經(jīng)驗(yàn)。課程設(shè)計(jì)旨在讓孩子們聆聽各種不同的音符，并伴隨著即興演奏的音樂自由行走。在這一過程中，他們通過在行走與停下之間的轉(zhuǎn)換，以及行走節(jié)奏的快慢變化，從感性認(rèn)知層面上獲得對(duì)音樂時(shí)間感的理解。孩子們不僅通過節(jié)奏感強(qiáng)烈的音樂進(jìn)行身體動(dòng)作模仿游戲，還進(jìn)行上下肢體和左右肢體的協(xié)調(diào)游戲，這些活動(dòng)大大深化了他們對(duì)自己身體的認(rèn)識(shí)以及對(duì)身體能力的掌控。每一次的音樂與動(dòng)作的融合，都在孩子們心中悄然種下了藝術(shù)的種子。
尤其是面對(duì)學(xué)齡前的兒童，教師們注重創(chuàng)造一個(gè)自由而富有創(chuàng)意的環(huán)境，讓孩子們能夠在輕松愉快的氛圍中探索音樂與動(dòng)作的關(guān)系。通過這種全身心參與，兒童不僅提高了音樂素養(yǎng)和動(dòng)作協(xié)調(diào)能力，還激發(fā)了他們的創(chuàng)造力和想象力。
在北京教育學(xué)院的教師教研培訓(xùn)中，我們嘗試將美術(shù)與體態(tài)律動(dòng)結(jié)合。通過培訓(xùn)，美術(shù)老師打開了身體，音樂老師嘗試了繪畫。這不是單純的跨界而是融合——將美術(shù)中的時(shí)間、空間、力度、形式與體態(tài)律動(dòng)融合，參與教研的老師們看到了融合創(chuàng)新的新路徑以及方式方法。未來，我們將嘗試將體態(tài)律動(dòng)與體育及其他學(xué)科進(jìn)行融合，讓學(xué)生在運(yùn)動(dòng)中感受律動(dòng)，在律動(dòng)中增強(qiáng)體質(zhì)。
結(jié)合新課標(biāo)中的跨學(xué)科教育理念，體態(tài)律動(dòng)不再局限于藝術(shù)教育課堂：在語文課上，教師可以通過配合音樂的肢體運(yùn)動(dòng)來幫助學(xué)生理解詩歌的韻律和節(jié)奏；在數(shù)學(xué)課上，學(xué)生們可以通過拍手或跺腳來掌握數(shù)字節(jié)拍和分?jǐn)?shù)的概念。這種跨學(xué)科的教學(xué)方法，不僅能提升學(xué)生們的學(xué)習(xí)效果，還可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。
體態(tài)律動(dòng)在現(xiàn)代舞教育中的實(shí)踐
許多20世紀(jì)的現(xiàn)代舞蹈編導(dǎo)，如露絲·圣-丹尼斯、多麗絲·漢弗萊、貝西·勛伯格等，都受到了達(dá)爾克羅茲的啟發(fā)。體態(tài)律動(dòng)強(qiáng)調(diào)緊張與放松、動(dòng)與靜的平衡，教師通過引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)律動(dòng)教學(xué)的“兩極”狀態(tài)，使其在緊張與放松、運(yùn)動(dòng)與靜止之間找到平衡?，斏じ袢R姆的現(xiàn)代舞技術(shù)就是以“收縮”和“延展”為代表，在兩極對(duì)立之間找尋到動(dòng)作開發(fā)的真諦。
在北京舞蹈學(xué)院開設(shè)的現(xiàn)代舞技術(shù)教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)“動(dòng)作為主”的意識(shí)讓現(xiàn)代舞者逐漸喪失了聆聽音樂的能力。教師可以通過體態(tài)律動(dòng)引導(dǎo)學(xué)生在音樂的時(shí)間感下專注聆聽，讓聽覺先“控制”身體。待到對(duì)音樂完整感知后，再跳出聽覺的“控制”，產(chǎn)生具有音樂性的現(xiàn)代動(dòng)作表達(dá)。體態(tài)律動(dòng)不僅能提升學(xué)生的音樂感知能力，還能增強(qiáng)他們的身體協(xié)調(diào)性和對(duì)身體的音樂表達(dá)性的理解。音樂不再是現(xiàn)代舞的背景音，觀眾的聽覺和視覺能有效聯(lián)結(jié)，舞蹈藝術(shù)實(shí)現(xiàn)了有效的視聽勾連。
體態(tài)律動(dòng)中的揮拍練習(xí)，讓現(xiàn)代舞者對(duì)自己身體的掌控愈發(fā)嫻熟?，F(xiàn)代舞技術(shù)練習(xí)往往注重磨練舞者的身體耐力以及對(duì)身體技術(shù)技巧的掌握，但是對(duì)于身體協(xié)調(diào)性以及身體掌控力的學(xué)習(xí)是缺乏的。當(dāng)教授的動(dòng)作出現(xiàn)左右肢體、上下肢體分離動(dòng)作的時(shí)候，往往我們會(huì)發(fā)現(xiàn)舞者的“協(xié)調(diào)性”喪失了。通過視覺學(xué)習(xí)動(dòng)作的“長處”（模仿），在需要進(jìn)行身體的自然協(xié)調(diào)表達(dá)時(shí)變得捉襟見肘。體態(tài)律動(dòng)的揮拍結(jié)合“卡農(nóng)”技法，有助于形成左右肢體、上下肢體的協(xié)調(diào)，讓信息的輸入源不再是視覺而是聽覺，舞者從視覺的模仿轉(zhuǎn)變成對(duì)身體的掌控。
面臨的挑戰(zhàn)與未來展望
盡管體態(tài)律動(dòng)在我國藝術(shù)教育中取得了顯著成效，但在推廣應(yīng)用過程中仍面臨一些挑戰(zhàn)。首先是師資力量的不足。目前具備體態(tài)律動(dòng)教學(xué)能力的教師相對(duì)較少，亟須進(jìn)行相關(guān)教師培訓(xùn)。其次，學(xué)校在音樂教學(xué)資源和硬件設(shè)施上的投入仍需加強(qiáng)，特別是在偏遠(yuǎn)地區(qū)和經(jīng)濟(jì)欠發(fā)達(dá)地區(qū)，教育資源的匱乏制約了體態(tài)律動(dòng)的普及。雖然有“中小學(xué)教師國家級(jí)培訓(xùn)計(jì)劃”的支撐，但在新課標(biāo)藝術(shù)課的實(shí)施中，仍需加大對(duì)農(nóng)村中小學(xué)薄弱地區(qū)藝術(shù)課教師的全覆蓋培訓(xùn)。此外，社會(huì)對(duì)這一新興教育方法的認(rèn)知和接受程度也有待提高，需要通過多種途徑宣傳和推廣體態(tài)律動(dòng)的教學(xué)理念和優(yōu)勢(shì)。
未來的研究方向應(yīng)探尋體態(tài)律動(dòng)的哲學(xué)話語體系，廓清我國傳統(tǒng)樂、舞的身體性塑造論，全面考察西方體態(tài)律動(dòng)的發(fā)展情況及實(shí)踐模式，進(jìn)而構(gòu)建以藝術(shù)教育中的“創(chuàng)、演、動(dòng)、說”、以表演中的“舞動(dòng)、樂動(dòng)”為內(nèi)容的中國體態(tài)律動(dòng)實(shí)踐范式，形成具有中國文化審美、中國形態(tài)思維、中國藝術(shù)表達(dá)的體態(tài)律動(dòng)理論體系。
?。ㄗ髡咧x呈系北京舞蹈學(xué)院副教授，祁婧丹華系中國兒童中心興趣培養(yǎng)部教師）
