著名畫家于學平先生以筆為舟，以墨為帆，穿梭于現(xiàn)實與想象的交界，以獨特視角捕捉生活真諦，以深情筆觸描繪世間百態(tài)，近期用一幅幅細膩入微、情感豐沛的畫作，編織著關(guān)于人間煙火與時代鏡像的詩篇。
于學平先生的畫作，不只是一幅幅靜止的圖像，它們是時間的低語，是情感的流淌，是對這個時代的深刻反思與溫柔呼喚。特別是他近期創(chuàng)作的這一系列以“手機與人間煙火”為主題的作品，更是以一種近乎哲學的姿態(tài)，探討著科技發(fā)展與人性本質(zhì)的微妙關(guān)系，引人深思。
在他的筆下，那些被手機屏幕光芒映照的臉龐，或?qū)Ｗⅰ⒒蛎悦?、或沉醉，每一個表情背后，都是對現(xiàn)代生活狀態(tài)的一種深刻剖析。那些獨自一人、成雙成對或成群結(jié)隊，皆沉迷于掌中方寸之間的畫面，不僅僅是對手機迷戀現(xiàn)象的直觀再現(xiàn)，更是對人與人之間真實情感交流逐漸缺失的深切憂慮。于學平先生以畫家的敏銳，捕捉到了這個時代的痛點，用畫筆勾勒出一幅幅令人警醒又略帶哀愁的社會風景畫。
然而，于學平先生的藝術(shù)探索并未止步于此。在另一系列作品中，他轉(zhuǎn)而描繪了一幅幅充滿生機與活力的場景：小朋友們圍在“舞龍”前，齊心協(xié)力為龍換新裝，那份純真的喜悅與合作的默契，仿佛能穿越時空，喚醒每個人心中久違的童真與團結(jié)精神；兩個小朋友見面的畫面，沒有手機的介入，只有眼神的交流與肢體的互動，那份簡單而純粹的快樂，讓人心生溫暖；三人吹嗩吶的場景，更是將傳統(tǒng)文化的韻味與民間藝術(shù)的活力展現(xiàn)得淋漓盡致，每一個音符都似乎在訴說著對生活的熱愛與贊美。
這兩組作品的對比，不僅僅是視覺上的沖擊，更是心靈上的震撼。于學平先生巧妙地運用對比手法，一方面展現(xiàn)了現(xiàn)代科技對人性的異化與束縛，另一方面則強調(diào)了回歸本真、珍惜人間煙火的重要性。他的畫筆，既是對現(xiàn)實的批判，也是對美好的向往，鼓勵人們在快節(jié)奏的科技生活中，不忘尋找與珍惜那些簡單卻真摯的情感體驗。
于學平先生的畫作，是詩，是歌，是夢。他以藝術(shù)家的敏感與智慧，將平凡生活中的不平凡瞬間定格為永恒，讓觀者在欣賞之余，也能進行一場關(guān)于自我、關(guān)于生活、關(guān)于時代的深刻對話。在他的畫中，我們不僅看到了藝術(shù)的魅力，更感受到了生活的溫度，以及那份對美好未來的無限憧憬。
藝術(shù)家藝術(shù)簡介
于學平，青云山人，青云客，可詩堂主，于腮Silvester ，畢業(yè)于齊齊哈爾大學工藝美術(shù)系， 師承花鳥畫家胡樂平，人物畫家苗再新。
現(xiàn)為美國休斯敦中國藝術(shù)中心客座教授，河北美院客座教授，李可染青年畫院特聘藝術(shù)家，英國書畫研究院副院長，北京現(xiàn)代管理大學藝術(shù)研究員、北京東城區(qū)美協(xié)會員、北京豐臺區(qū)美協(xié)會員，廊坊市美協(xié)會員，北京扇子協(xié)會會員、中國書畫家聯(lián)誼會北京藝術(shù)創(chuàng)作中心會員（創(chuàng)作員）北京中華文化促進會藝術(shù)美學研究會會員。
