何為“中國館藏級藝術(shù)家”
“中國館藏級藝術(shù)家”是指那些作品被中國國家級的博物館、美術(shù)館、圖書館等重要文化機構(gòu)收藏，并以其卓越的藝術(shù)成就和深厚的文化底蘊，對中國文化藝術(shù)發(fā)展作出杰出貢獻的藝術(shù)家。
這些藝術(shù)家通過他們精湛的技藝、獨特的藝術(shù)視角和深刻的文化思考，創(chuàng)作出一批批具有歷史價值和時代意義的作品，成為中國文化藝術(shù)寶庫中的瑰寶。入選“中國館藏級藝術(shù)家”不僅是對藝術(shù)家個人藝術(shù)成就的極高認可，更是對他們在中國文化藝術(shù)領(lǐng)域所作出杰出貢獻的肯定。這些藝術(shù)家們以其卓越的藝術(shù)才華和不懈的藝術(shù)追求，為中國文化藝術(shù)的發(fā)展繁榮做出了不可磨滅的貢獻。
梁耘，1943年生，陜西蒲城人。1965年畢業(yè)于西安美術(shù)學院附屬中學。1970年畢業(yè)于西安美術(shù)學院。系中國美術(shù)家協(xié)會會員，人民日報襲古創(chuàng)今畫院名譽院長，著名山水畫家，國家一級美術(shù)師，陜西省美術(shù)家協(xié)會顧問，陜西科技大學教授，陜西省文史館館員，陜西省山水畫研究會名譽主席。師承脈絡:范寬、沈周、石濤、髡殘、龔賢、黃賓虹、潘天壽、石魯?shù)却髱煛?986 年始，棄人物畫專攻山水，以照金山脈、黃陵古柏、渭北村寨為描寫對象，兼及華山、陜南風光、西域景色等，用筆奇崽老辣，姿肆放縱，畫風淳厚沉雄，不投機取巧，人稱“老筆梁耘”，創(chuàng)“梁耘柏”風范。2021年，《美術(shù)》 雜志第六期組專版介紹梁耘山水畫。2022年，由天津人民美術(shù)出版社出版的《中國近現(xiàn)代名家畫集---梁耘》 “大紅袍" 出版發(fā)行。2023年11月在北京榮寶齋舉辦老筆山變梁耘山水畫展，受到北京眾多專家學者的高度評價，一致認為梁耘是后長安畫派的中堅力量，他的畫與前后長安畫派諸位大家的作品拉開了距離，獨樹一幟。其焦墨古柏盤根錯節(jié)，扭曲向上，雄強勁健，厚重高華。渭北雪景蒼茫渾厚，溫潤暖逸，別具一格。其原創(chuàng)性為當今畫壇罕見，可謂之古今獨步。
梁耘 《山鄉(xiāng)雪霽》 紙本焦墨 180cmx49cm 2020年
梁耘金石入畫的現(xiàn)代意義初探
當代美術(shù)評論家陳傳席在梁耘書畫研討會上說：“好的畫展必須有三個特色，梁耘畫展第一是有民族特色，第二是有時代特色，第三是有個人特色。”在談到梁耘個人突出特色時，他指出：“老辣奇崛，書出二爨?！钡莱隽肆涸艜嬕詴氘?，得顏真卿楷書外緊內(nèi)松，寬厚雄闊；取張旭、懷素、祝允明等行草書寫性和節(jié)奏韻律，集成于魏碑《爨寶子碑》《姚伯多造像記》的特點。
所謂金石入畫，從書畫發(fā)展史的角度理解，碑學是指清以來推重商周秦漢六朝金石碑版的書法觀及以之為取法對象的書畫創(chuàng)作實踐。金石入畫的畫家有吳昌碩、趙之謙、黃賓虹。以帖學入畫的畫家崇尚漢鍾繇、晉二王體系（包括顏、柳、張旭、懷素等）書畫審美觀及書畫實踐。金石入畫者雄強斬截、粗獷樸厚。以帖學入畫者，流美俊逸，明快灑落。《爨寶子碑》生成于中國書法由隸書向魏碑楷書轉(zhuǎn)變的東晉時期，康有為評其“端樸若古佛之容”“樸厚古茂，奇姿百出”。其在書法史上可謂承上啟下，“猶如南天星斗，光耀千秋”，上溯得篆隸金石之氣，下行取顏真卿、張旭、懷素行草圓融暢達、厚重雍容之菁華。梁耘在數(shù)十年臨習創(chuàng)作中筆由心生，選擇強化了“二爨”凌厲、古雅、方正與渾厚的特點，如其書作《石濤上人畫語錄》以書入畫，把疏密、大小、枯潤、方圓、欹正、急徐相協(xié)調(diào)；以焦墨入書，在黑白兩極中以軟毫絞轉(zhuǎn)皴擦，蹲筆、渴筆、揭筆并舉。筆鋒、筆肚、筆根間出，形成了勁健、渾厚、華滋的金石之氣，極大強化了書法線條張力、書寫性和藝術(shù)感染力，如他2017年創(chuàng)作的《劉禹錫〈陋室銘〉書法》。
梁耘 《曙光的呼喚》 紙本設色 183cmx167cm 1998年
梁耘以焦墨書法寫焦墨古柏和山水，實現(xiàn)了書與畫、筆與墨形式和內(nèi)容的高度融合，以這種“特質(zhì)的美”，成就了“老筆梁耘”獨有的范式，如水墨畫《曙光的呼喚》等就是這種形式的體現(xiàn)。
畫家石魯說：“中國畫的造型基礎是書法。”元初趙孟頫以書入畫，把書法筆法、結(jié)構(gòu)、意趣用于中國畫的創(chuàng)作，開啟了中國畫由宮廷畫向文人畫的重大轉(zhuǎn)型。梁耘深得趙孟頫、沈周、黃賓虹以書入畫的要義，他說：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫?！?991年前，他以書入畫表現(xiàn)在以中鋒用筆為主，運筆提按不明顯，側(cè)鋒皴擦和積墨服從于具象，書法題字亦多為唐宋帖學書風，如其1991年創(chuàng)作的水墨畫《春華天涯》。
梁耘 《春雪》 紙本設色 69cmx69cm 2020年
1995年以后，梁耘把《爨寶子碑》等魏碑筆法引用入畫，取得“力”的新突破，被專家譽為“老筆梁耘”的藝術(shù)范式，在中國畫壇引發(fā)強烈反響。如巨幅山水畫《列陣江山圖》焦墨寫生長卷等，是這一時期的代表作。
2013年梁耘作《老窯居圖》50余幅，用筆一變，在篆籀筆法中，用魏碑筆法進一步強化了線條厚重和點線面之間方圓、大小、塊面、虛實的對比，勾勒出渭北黃土高原真切、蒼茫、質(zhì)樸的農(nóng)家院落，屋舍、窯洞、農(nóng)夫、牛棚、雞窩栩栩如生，親切感人。如他在2014年創(chuàng)作的焦墨畫《老窯居系列》、2016年創(chuàng)作的焦墨畫《黃土鄰舍》等，“形成了表現(xiàn)黃土高原景色的獨特筆法，也標志著梁耘山水畫個人風格的確立，形成了梁耘山水畫第一座高峰”。
梁耘 《滄桑歲月》 紙本焦墨 180cmx97cm 2017年
梁耘書畫金石筆墨著眼于和吳昌碩、黃賓虹、朱屺瞻、崔振寬拉開距離，著重抒發(fā)自我情感，梁耘“用一支老筆和一棵老樹來表現(xiàn)一個古老民族，并賦予這樹以綿延千古的民族精魂形式，這是梁耘藝術(shù)創(chuàng)作的筆墨凝聚精神所在”，這就是“梁耘柏”。柏壽千年，在全國第二次古樹科學普查中，全國五千年以上的古樹有五棵，均在陜西。老柏的造型，枝干虬曲、樹皮皸裂、樹根盤屈，歷盡滄桑而又昂揚向上的形態(tài)，正是具有悠久而從不間斷歷史的中華民族精神的寫照。梁耘工作在陜西銅川，距黃陵數(shù)十公里，從1994年赴黃陵寫生畫古柏到2023年，在近30年寫生創(chuàng)作中，“從原先畫群柏，到畫獨柏，從畫整棵樹到畫局部，最后干脆刪去了在形式語言上有細碎之虞的絮狀柏葉，只留下力度強悍的主干虬枝，經(jīng)過一系列蛻變，完成了從寫形到寫意，從形象表現(xiàn)到精神升華，從具象刻畫到抽象化表達的轉(zhuǎn)化”。這個過程內(nèi)在的邏輯是以金石入畫，筆墨練達升華而具有了獨立意義，特別是他2020年后的作品多用“截取法”，以特寫之景傳達深邃之境，實現(xiàn)了在御物中自由宣泄表現(xiàn)“心中之我”的結(jié)果，實現(xiàn)區(qū)別于“他”而具有獨立意義的梁耘筆墨體系。如他在2004年創(chuàng)作的水墨畫《古柏英姿》、2010年創(chuàng)作的焦墨畫《風姿》、2010年創(chuàng)作的焦墨畫《柏林幽情》均表現(xiàn)出從全景到局部或整體一棵樹的表達。作品由焦墨、水墨并用，逐步向焦墨飛白轉(zhuǎn)變。筆法由以中鋒為主，逐步向粗重的絞轉(zhuǎn)線條、方點枯點轉(zhuǎn)化，金石之氣凸現(xiàn)，“老筆梁耘”初現(xiàn)。
2017年梁耘創(chuàng)作的《咬定青山不放松》《滄桑歲月》《厚土培根鑄鐵骨》《孤魂》《風雨襲來仍從容》《盤根錯結(jié)如曲鐵》《滄桑歲月扭曲向上》《獨立寒秋》《風雨襲來》《風霜之木》《敢向蒼穹展身姿》《孤魂》《擺脫媚俗氣》《殘軀敗枝勁風過》（如圖）等一系列、一大批焦墨截圖式柏樹作品噴薄而出。這些形式感極強的作品，在直抒胸臆中超越了技巧，進入到了發(fā)泄矛盾情緒的心理狀態(tài)，似乎浮現(xiàn)出人老身殘、飽經(jīng)風霜而不甘的智者面向天地的吶喊。畫面直抒胸臆而無絲毫掩飾，是頂天立地秦人大丈夫人格思想的化身。梁耘說：“我的創(chuàng)作只迎合自己的心靈?！闭缡斔f：“山水畫就是人物畫，畫人的精神、人的閱歷、人的修養(yǎng)?！苯鼓貥湎盗凶髌?，或截取根系、或截取身軀、或截取樹梢，通過局部放大，加強了視覺沖擊力。用大筆如椽的絞轉(zhuǎn)筆法表現(xiàn)線條的老辣。側(cè)面折枝、葉的方筆和正面折枝的圓點，方圓并用。枯潤虛實的強烈對比和擰、擦、蹲、絞、拖筆法的恣意揮灑，使筆墨實現(xiàn)了主體精神的自由表達。這是梁耘以書入畫，從寫實到寫意再到表現(xiàn)意境筆墨的再次升華，使“老筆梁耘”的范式彰顯而出，并日臻成熟。
梁耘 《古柏精神》 紙本焦墨 138cmx69cm 2017年
2020年梁耘再次勃發(fā)創(chuàng)作力，50余幅焦墨北方雪景圖創(chuàng)作完成，老筆范式和筆法再次創(chuàng)造新型繪畫語境，獨創(chuàng)嶄新雪景范式。如焦墨《陶工之家》描寫他曾工作過的銅川陳爐古鎮(zhèn)，住戶家依山而建，罐罐壘墻，瓷片鋪路，狀如蜂洞（窯洞），以及下家窯頂上家院的生動生活場景，極富生活情趣。
梁耘以金石入畫，在書體的選擇和心性表達上，以及創(chuàng)作題材內(nèi)容和書畫形式語言上高度統(tǒng)一，使其在當代中國山水畫發(fā)展中達到了新的高度，從而凸顯金石入畫的現(xiàn)代意義。“金石入畫”的審美形態(tài)是強調(diào)“書畫同源，畫法如書法”，趙孟頫、董其昌、金農(nóng)、趙之謙、黃賓虹、朱屺瞻等將金石碑文應用于繪畫，推崇筆墨的老辣古樸、雄健奇?zhèn)?，改變了中國寫意畫傳統(tǒng)的審美模式，突破了傳統(tǒng)文人繪畫平淡逸情的藝術(shù)風格，強化了筆墨的表現(xiàn)力，豐富了筆墨的表現(xiàn)方式。黃賓虹以鐘鼎金文入畫成為以書入畫集大成者，吳昌碩以石鼓文入畫，其學生潘天壽取其意而以漢隸入畫。當代以金石入畫者亦多，而梁耘在書體選擇中服從于心性的表達，集數(shù)十年功力向魏碑《爨寶子碑》，行草書張旭、懷素學習。梁耘生于高吼秦腔、遍地文化遺存的渭南蒲城。生性憨厚而又訥于言、倔犟而有幾分生冷的他，確有專業(yè)學者的審美和選擇，對《爨寶子碑》的學習，既是他秦人心性的選擇，也是筆墨形態(tài)高標準的來源。不僅如此，梁耘還數(shù)十年致力于張旭、懷素草書學習。狂草是書法書寫性和藝術(shù)家個性相融合的體現(xiàn)，這為梁耘以金石入畫和心性意趣的書寫提供了富足的書法寶藏。
梁耘 《厚土》 紙本焦墨 180cmx97cm 2017年
梁耘國畫創(chuàng)作的題材集中在橫貫東西的北山、照金山、橋山山水，地處北山之陽的蒲城民居和黃陵橋山千年的古柏。梁耘在中國當代山水畫題材和書法書體挖掘中的重大貢獻體現(xiàn)在以下幾個方面：一是他在學習研究故鄉(xiāng)先賢范寬和深入照金山寫生中，發(fā)現(xiàn)照金山是范寬《溪山行旅圖》等創(chuàng)作原型的山脈，并成為繼范寬之后，始終不渝地以金石筆墨續(xù)寫北山雄偉壯闊、氣象蒼茫的又一人。二是銅川、黃陵是中華民族始祖和周秦漢唐盛世的發(fā)祥地，又是紅色革命的根據(jù)地，也是貧瘠荒涼之地。黃陵橋山有古柏8萬余株，蒼勁蓊郁，其中有五千年以上樹齡的軒轅手植柏，傳說為軒轅黃帝親手所植，被稱作“世界柏樹之父”，俗諺“七摟八拃半，圪里圪垯不上算”。柏樹耐寒、耐旱、耐貧瘠，生長緩慢，壽命極長，虬枝叢生，郁郁蒼蒼，極具自然地理和歷史人文價值。梁耘在長期寫生中，深深地被古柏蘊含的人文情懷所震撼，繼而執(zhí)著創(chuàng)作，成為開辟中國山水畫新題材的“梁耘柏范式”“梁耘雪景范式”。三是梁耘書體的選擇，成就了他金石人生。1984年梁耘在銅川藥王山考察中，發(fā)現(xiàn)魏碑《姚伯多造像記》，并長期臨習《爨寶子碑》和《姚伯多造像記》。1989年他在《民間剪紙與原始宗教生殖崇拜》論文中，以藝術(shù)家的敏銳進一步感悟北山雄渾蒼涼之美和民風之醇。之后他到渭北陳家山、香山、銅川做焦墨寫生，進而研究蒼勁雄強的筆墨語言，在用筆上把同樣具有蒼涼、莊嚴、肅穆、凌厲之美的魏碑爨體作為以書入畫的主要書體。四是在墨法的取舍中，逐步從水墨走向焦墨。焦墨，可稱之為枯筆、渴筆、竭墨、干枯的墨色，指國畫中的枯筆技法。古人云“用墨之法全在用水”，但梁耘劍走偏鋒，卻在枯筆、渴筆、竭墨中發(fā)現(xiàn)自己需要蒼勁雄強的筆墨語言。自此，梁耘以金石入畫在繪畫題材和書法書體的選擇及筆墨運用上，實現(xiàn)了恰當?shù)母叨冉y(tǒng)一，成為當代畫壇繼張仃之后力行焦墨創(chuàng)作并卓有成就的焦墨畫家之一。
陜西省美協(xié)顧問崔振寬說：“梁耘畫的焦墨，苦澀、雄強、博大的氣勢和力度，構(gòu)成了渾渾茫茫的點線交響?！标兾魇∶绤f(xié)理論委員會原副主任張渝說：“在我看來，真正能把‘生老拙辣’四個字中的‘老’字升華為一種美學局面的不是趙之謙，也不是吳昌碩，更不是齊白石，而是朱屺瞻，朱屺瞻之后，很多藝術(shù)家都在關(guān)注‘老’這個字，而梁耘就是其中的一位。梁耘是一支從金石氣入手，老到、老辣、老拙的老筆?！惫P者認為，“老筆”的錘煉是從以篆籀金石之書入畫，以筆墨表現(xiàn)的獨立意義達成當代畫壇“老筆梁耘”的。
（文/盧明）
梁耘 《清風徐來》 紙本焦墨 180cmx97cm 2017年
梁耘 《森森古柏風》 紙本焦墨 180cmx97cm 2017年
梁耘 《生生不息》 紙本焦墨 180cmx97cm 2018年
梁耘 《咬定青山不放松》 紙本焦墨 138cmx69cm 2017年
梁耘 《春風》 紙本設色 138cmx69cm 2019年
梁耘 《獨享清風》 紙本設色 138cmx69cm 2019年
梁耘 《國風》 紙本設色 138cmx69cm 2019年
梁耘 《夏風》 紙本水墨 138cmx69cm 2019年
梁耘 《柴門清雪》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《晨雪》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《待喜報佳音》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《寒門清雪》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《寒天訊使》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《寒江獨釣》 紙本設色 69cmx69cm 2021年
梁耘 《回娘家》 紙本設色 69cmx69cm 2021年
梁耘 《陶工之家》 紙本設色 98cmx97cm 2020年
梁耘 《雪暴民居家》 紙本設色 69cmx69cm 2020年
梁耘 《雪樹共舞》 紙本設色 69cmx69cm 2020年
梁耘 《遠去的記憶》 紙本設色 69cmx69cm 2020年
梁耘 《雪景四條屏》 紙本設色 138cmx34cmx4cm 2020年
梁耘 《家家糧滿倉》 紙本設色 138cmx69cm 2019年
梁耘 《焦墨山水系列之一》 紙本焦墨 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨山水系列之二》 紙本焦墨 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨山水系列之三》 紙本焦墨 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨著彩系列之一》 紙本設色 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨著彩系列之二》 紙本設色 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨著彩系列之三》 紙本設色 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨著彩系列之四》 紙本設色 138cmx69cm 2014年
梁耘 《焦墨著彩系列之五》 紙本設色 138cmx69cm 2014年
梁耘 《莽原人家》 紙本設色 174cmx135cm 2017年
梁耘 《清雪飄舞》 紙本設色 136cmx69cm 2020年
梁耘 《瑞雪故鄉(xiāng)情》 紙本設色 138cmx69cm 2022年
梁耘 《我喜家鄉(xiāng)雪》 紙本設色 138cmx69cm 2020年
梁耘 《生命之春》
《生生不息》
《柴門清音》
《寒夜情深》
《石榴大如斗 子孫不可數(shù)》
