
英國(guó)泰特美術(shù)館的官方雜志《Tate Etc.》近期對(duì)鐘紹琳做了整版的報(bào)道
The important elements in Chinese artist Shaolin Zhong's practice are exploration, breakthrough, persistence, and passion. After further study in Japan, Shaolin Zhong was the first to substantially introduce the concept of dye art in China in 1999,his works became a milestone in the history of dye art in China,
“Shaolin Zhong's work combine nature's elements with dye techniques, creating unforgettable sensory experiences. His unique style blends painting,design, and tradition, capturing the essence of nature and the soul's depth."
Zhong's dye paintings are rooted in the raw elements of nature, such as mountains, seas,skies, and flora and fauna.Additionally,his dye paintings also contains the human bodies inside to express a rhythm of life. He creates and depicts a diverse sensory image to express his insights and collisions with nature.

Curve Composition2
1998,160x110cm

Curve Composition 3
1998.160x110cm

Curve Composition 10
2019.170x120cm

Peony Series 1
2020.170x120cm
In Zhongs creation language and skill system, he adds batik, tie-dye and other dye techniques in his work. With a broad artistic vision and persistent artistic pursuit,he breaks new ground by organically integrating painting.design, and traditional techniques,forming his unique style. His works in-between nature, inner self, and brushstrokes, expressing the depths of the soul.His creative ideas are not limited by fixed themes or patterns but boldly innovate and practice to express more unknown worlds.
中國(guó)藝術(shù)家鐘紹琳的創(chuàng)作中,重要的元素是探索、突破、堅(jiān)持和熱情。在日本深造后,鐘紹琳于1999年首次在中國(guó)大量引入染色藝術(shù)的概念,他的作品成為中國(guó)染色藝術(shù)史上的一個(gè)里程碑。
鐘紹琳的作品將自然元素與染色技術(shù)相結(jié)合,創(chuàng)造出令人難忘的感官體驗(yàn)。他獨(dú)特的風(fēng)格融合了繪畫、設(shè)計(jì)和傳統(tǒng),捕捉了自然的本質(zhì)和靈魂的深度。
鐘紹琳的染色畫植根于自然界的原始元素,如山脈、海洋、天空和動(dòng)植物。此外,他的染色畫還包含人體內(nèi)部,以表達(dá)生活的節(jié)奏。他創(chuàng)造和描繪了一個(gè)多樣化的感官形象,以表達(dá)他對(duì)自然的洞察力和碰撞。
在鐘紹琳的創(chuàng)作語(yǔ)言和技法體系中,他將蠟染、扎染等技法融入作品,以開闊的藝術(shù)視野和執(zhí)著的藝術(shù)追求,將繪畫、設(shè)計(jì)、傳統(tǒng)技法有機(jī)融合,形成獨(dú)特的風(fēng)格。他的作品介于自然、內(nèi)心和筆觸之間,表達(dá)靈魂的深度。他的創(chuàng)作理念不拘泥于固定的主題或模式,大膽創(chuàng)新實(shí)踐,表達(dá)更多的未知世界。
關(guān)于藝術(shù)家

鐘紹琳,染色畫家、染色藝術(shù)家,中國(guó)染色藝術(shù)的開拓者、染色繪畫的帶頭人。遼寧沈陽(yáng)人,出生于1955年7月。1982年畢業(yè)于沈陽(yáng)魯迅美術(shù)學(xué)院工藝系染織專業(yè),1994年日本多摩美術(shù)大學(xué)染色專攻碩士學(xué)位取得。2000年任教于北京工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院、副教授。
代表作品:(曲線的構(gòu)成之三)、(溪流之二)、(向日葵)、(有月的風(fēng)景)、(海風(fēng))。
主要著述:有(染色畫的表現(xiàn)形式)、(日本現(xiàn)代染色藝術(shù))、(現(xiàn)代染色繪畫藝術(shù)探析)、(對(duì)發(fā)展我國(guó)染色藝術(shù)的思考)、(染色藝術(shù)教學(xué)隨想)(染色繪畫創(chuàng)作研究)。
染色繪畫創(chuàng)作有(曲線的構(gòu)成之三)參加遼寧省建國(guó)50周美展、(溪流之二)參加第三屆亞洲纖維藝術(shù)展、(向日葵)參加中國(guó)工藝美術(shù)精品大展、(曲線的構(gòu)成之二)參加2000年中國(guó)藝術(shù)博覽會(huì)、(野趣)參加首屆中國(guó)壁畫大展、(迷茫)參加第六屆國(guó)際扎染會(huì)議作品展(東京)。
出版畫冊(cè);百家畫庫(kù).中國(guó)美術(shù)家鐘紹琳專集)由遼寧美術(shù)出版社出版、(鐘紹琳染色藝術(shù)作品集)由北京工藝美術(shù)出版社出版、(染色藝術(shù))由湖南美術(shù)出版社出版(教材)。
藝術(shù)風(fēng)格:
鐘紹琳的染色繪畫作品源于自然,作品多以大自然的山水、??铡?dòng)、植物為基本素材,通過(guò)藝術(shù)加工手段,創(chuàng)作、繪制不同感觀的畫面,以表達(dá)對(duì)自然的感悟與心靈的碰撞。它不是自然的再現(xiàn),而是畫家觀察、提煉生活的再創(chuàng)造。他將自己的藝術(shù)觀念融于作品之中,追求來(lái)源于自然又超越自然的藝術(shù)感觀,進(jìn)而表達(dá)畫家的藝術(shù)理念、意趣、風(fēng)貌。
由于染色繪畫材料、工藝、繪制的與眾不同,因此產(chǎn)生了染色繪畫特有的藝術(shù)感觀,其色彩澄明、經(jīng)過(guò)反復(fù)、多遍繪制所產(chǎn)生畫面的渾厚感以及通過(guò)特殊工藝制作所產(chǎn)生的染色繪畫的獨(dú)特韻味,給人以別樣的藝術(shù)體驗(yàn)。(曲線的構(gòu)成之三)是其代表作品。其創(chuàng)作構(gòu)想在于不受現(xiàn)有題材限制、模式束縛,而是大膽創(chuàng)新、實(shí)踐、敢于突破、去表現(xiàn)更多的未知世界。作品以人的肢體構(gòu)成畫面,通過(guò)形、色的交融,肢體的穿插變化以及富有色彩沖擊力的紅、黑主調(diào),展現(xiàn)了多姿多彩、富有浪漫主義情懷的繪畫語(yǔ)言,給人以較強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。其作品繪制以蠟防技法,通過(guò)反復(fù)、多次的繪染、工藝處理完成,充分體現(xiàn)了畫家對(duì)蠟染繪畫的純熟駕馭,令人耳目一新。鐘紹琳的染色繪畫以開闊的藝術(shù)視野和執(zhí)念的藝術(shù)追求,獨(dú)辟蹊徑。他的作品游走于自然、內(nèi)心與筆觸之間,在充分借鑒、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)及現(xiàn)代藝術(shù)審美理念的基礎(chǔ)上強(qiáng)調(diào)自身風(fēng)格的變化。將個(gè)人的藝術(shù)思考、理解以及觀察世界的獨(dú)特視角展現(xiàn)在繪畫中,自由的馳騁、飛翔傳達(dá)獨(dú)到的藝術(shù)與美。
雅昌藝術(shù)網(wǎng)鐘紹琳官方網(wǎng)站: zhongshaolin.artron.net