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石林,1984年特招入伍,當(dāng)代著名畫家, 師承著名山水畫大家王文芳先生,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員;中國(guó)畫學(xué)會(huì)理事(美國(guó));美國(guó)加州陽(yáng)光教育集團(tuán)藝術(shù)顧問;山西師范大學(xué)書畫研究所客座教授。就讀于中國(guó)藝術(shù)研究院研究生部中國(guó)畫高研班、北京畫院中國(guó)畫研究班。

作品參加文化部、中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)美協(xié)主辦的展覽:
2000年全國(guó)書畫家新作展
同理---保護(hù)世界遺產(chǎn)國(guó)際中國(guó)畫展
紀(jì)念“講話”60周年全國(guó)美展
首屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展
十七次全國(guó)新人新作展
2003年全國(guó)中國(guó)畫作品展
“西部風(fēng)韻”全國(guó)中國(guó)畫名家邀請(qǐng)展優(yōu)秀獎(jiǎng)
第十三屆中國(guó)當(dāng)代花鳥畫邀請(qǐng)展優(yōu)秀獎(jiǎng)
紀(jì)念李苦禪全國(guó)中國(guó)畫提名展
第五屆深圳國(guó)際水墨雙年展
葉淺予百年誕辰全國(guó)中國(guó)畫提名展
紀(jì)念黃道周全國(guó)中國(guó)畫提名展
第四屆中國(guó)西部大地情畫展
第十四屆中國(guó)當(dāng)代花鳥畫邀請(qǐng)展
2008年全國(guó)中國(guó)畫作品展
第六屆深圳國(guó)際水墨雙年展
回顧印象---中國(guó)畫學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展
2009年全國(guó)中國(guó)畫作品展
翰墨飄香---十八屆中國(guó)金雞百花電影節(jié)首屆中國(guó)美術(shù)家提名展
“愛我中華”優(yōu)秀書畫作品展
2010年全國(guó)中國(guó)畫作品展
中國(guó)畫名家四條屏畫展
第七屆中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員中國(guó)畫精品展。
先后在山西、天津、北京、石家莊、蘭州、威海、成都、包頭、濰坊、北海、煙臺(tái)、瑞典、日本等地舉辦個(gè)展及聯(lián)展。眾多作品在專業(yè)媒體發(fā)表,并被人民日?qǐng)?bào)、中央電視臺(tái)、國(guó)家文物局、天津民俗博物館、深圳畫院、西安亮寶樓等海內(nèi)外有關(guān)機(jī)構(gòu)及藏家廣泛收藏。2002年應(yīng)中央電視臺(tái)邀請(qǐng),參加“真情無(wú)限”欄目錄制,作品現(xiàn)場(chǎng)拍賣所得人民幣11800元,全部捐獻(xiàn)給國(guó)家的環(huán)保事業(yè)。2008年被評(píng)為最具學(xué)術(shù)價(jià)值和收藏潛力的百杰畫家;2011年被推薦為最受藏家關(guān)注的中國(guó)畫名家。出版畫集多種。





感悟心靈之境
文/王文芳
畫家石林翹然獨(dú)立,以強(qiáng)烈的個(gè)性,新穎的樣式,繽紛的意境,勁健流暢的筆墨,色墨交融的畫面給人耳目一新的感覺。人們?cè)陬I(lǐng)略他的雄強(qiáng)、恣肆、別致而生機(jī)蓬勃的藝術(shù)之余,應(yīng)能感受到畫家張揚(yáng)個(gè)性、尋求突破、追求卓越的心胸氣概。
一個(gè)成熟的畫家,關(guān)鍵是語(yǔ)言自立。這種語(yǔ)言自立,不同于古典時(shí)期的師承風(fēng)格和群體互認(rèn)方式,而是靠自己有意識(shí)的選擇具有一定特色的某種筆法,墨法,題材的不斷重復(fù),從而構(gòu)成一種符號(hào)化風(fēng)格,在新創(chuàng)如云的畫家群中留下自己的印跡。
畫家石林,近年來(lái)在水墨語(yǔ)言上的探索逐漸形成自己特有的面貌。給我們的中國(guó)畫注入一種不同于以往的新鮮空氣,他把書法的中鋒用筆敏感地植入中國(guó)畫,使畫面具備了極強(qiáng)的書寫性,既保留了傳統(tǒng)筆墨語(yǔ)言的生命精神,又有對(duì)當(dāng)代語(yǔ)境表述的互諳與挖掘。水墨語(yǔ)言要素構(gòu)成了一個(gè)恬靜自然和諧的符號(hào)世界,形成其獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。他運(yùn)用這種水墨語(yǔ)言,賦予中國(guó)水墨畫一種平和的心態(tài),或者說(shuō)一種新鮮的生命氣息,使得他的作品更具有了一種時(shí)代的理性精神。平和的畫面乃是一種心靈的折射,那份日常的詩(shī)意也是畫家恬淡心境的寫照。“讓自己的心性體味萬(wàn)物,讓萬(wàn)物在水墨中呈現(xiàn)心靈之境”。在經(jīng)意與不經(jīng)意間體現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代、抽象與具象的有機(jī)結(jié)合。在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上糅合平面構(gòu)成的現(xiàn)代理念,營(yíng)造出新穎的視覺美感。其作品在全國(guó)大展中頻頻亮相,受到業(yè)界關(guān)注。
對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家而言,心境是最重要的。藝術(shù)是無(wú)情的,它所要挑選的不僅是忠貞。石林水墨語(yǔ)言的探索,做得如此純凈而書生氣,這追求本身讓人值得解讀?;疑恼{(diào)子,營(yíng)造出一種雋永,幽遠(yuǎn),清澈,耐人尋味??此茖こ6|(zhì)樸的畫面卻給人以視覺乃至心靈上的幽靜舒適之感,你可以輕松的體會(huì)到石林在幾尺素宣上沉淀莫種心情的愉悅和歡欣。正如宗炳所言:“澄懷味象,臥以游之”。把自己對(duì)人生體驗(yàn)的感悟注入畫面之中。
作為藝術(shù)家或者藝術(shù)品來(lái)說(shuō),最可貴的就是一種樸素、純粹而自然的狀態(tài),讓人感覺到不只停留在視覺上,而是在心里,以心靈感悟一種有生命意味的畫面。





徒步高瓴 渾自天然
品讀石林先生水墨畫
近日讀石林先生繪畫,一時(shí)語(yǔ)塞,遂揣摩數(shù)日,今當(dāng)支離碎話一番,惟愿不污先生之作及讀者之眼!
提到國(guó)畫,國(guó)人慣于以宋提挈,以清為領(lǐng)。然讀石林筆意則不以為此!審其筆法,蕩蕩乎,無(wú)拘無(wú)策,無(wú)“宋”之僵,沒有一點(diǎn)的雕琢掩飾;度其意象,灑灑乎,渾自天然,無(wú)“清”之附,見不得絲毫的功名粥食!
似與不似間--這是任何一個(gè)繪畫者轉(zhuǎn)向藝術(shù)領(lǐng)域的先決基礎(chǔ)和條件,也正是畫匠和畫家之所別,此階段既很漫長(zhǎng)也很微妙,要求作者有超強(qiáng)的概括力,失之一毫,差之千里。即--用最簡(jiǎn)練的筆觸表現(xiàn)最豐富的內(nèi)容(藝術(shù)門類各分枝也同此,尤以文學(xué)之詩(shī)歌和音樂之獨(dú)奏為甚)。從石林先生過(guò)來(lái)的這個(gè)階段看去,有兩點(diǎn)值得著重,首先就是他的點(diǎn)法很突出,作此點(diǎn)法非一般人之膽量,說(shuō)白了,我探出了這是現(xiàn)在很少面世的“點(diǎn)蕰法”。再者就是我們所說(shuō)的“如錐畫沙”,其線條干烈而又回勒,但在石林的畫面上沒有直接表達(dá),而是暗藏在了染法之中,使得整個(gè)畫面沖滿了張力。由此二者可見石林先生在探索和實(shí)踐上的用心良苦!
雅俗共賞--這是每一位藝術(shù)家畢生追求的最高境界,客觀說(shuō)來(lái),石林先生的作品已達(dá)到如此境界與高度。
石林先生根植于與人類文明史同步的山西,體驗(yàn)于城囿和鄉(xiāng)野間,歷練于武治和文攻間,為其做下了良好的先天基礎(chǔ),使其作品的語(yǔ)言深具感染和說(shuō)服力,往往是宗教包羅性的派生和遞進(jìn)。其作品可貴之處在于不囿院體,乃不為文章而文章,不為潮流而潮流,是謂自成一流,無(wú)忘乎一流可入江,一滴可匯海.石林先生這種我自然,自然我的無(wú)意識(shí)、無(wú)窠臼流態(tài),定將會(huì)是其直指人類心靈的異稟!
欺騙你的視覺,不欺騙你的心--攬讀石林先生之不同日期的作品,可謂徒步高瓴,速度之快令人生畏,扉白但非白空,內(nèi)容和層次在紙,也在眼,更在心。
當(dāng)今世紀(jì)是一個(gè)流派紛呈,大師涌現(xiàn)的時(shí)代,這需要時(shí)間,需要實(shí)踐,更需要時(shí)事,可遇而不可求,我們拭目以待,下一位大師,下一批大師,下一個(gè)繁榮時(shí)代的來(lái)臨,將會(huì)是誰(shuí)來(lái)引領(lǐng)?是石林?是你?是我?毋庸置疑,就在我們中間!熱愛生命!擁抱自然!渴望生活!
(西佐2009.3.于天津)
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疏朗淡泊 以心悟道
石林作品印象
文/梅子
“心印”是一個(gè)畫家的靈氣和審美意趣,既天機(jī)難測(cè)而又發(fā)于自然。徐青藤曾在自己的墨荷圖上題到:“牡丹為富貴花,主光彩奪目,故昔人多以勾染烘托見長(zhǎng),今以潑墨為之,雖有生意,多不是此花真面目,蓋余本人性與梅花宜,至榮華富麗,風(fēng)若牛馬,弗相似也。”
可見,畫家們實(shí)際上都是在借自然景物描繪“無(wú)形之我”畫家石林始終不渝地堅(jiān)持自己的藝術(shù)理想,遵循著“以心悟道”的原則,使其作品極具文化修養(yǎng)及筆墨內(nèi)涵,營(yíng)造了特定的審美意境,并在其中以自己的情懷去傳達(dá)一種詩(shī)意,一種氛圍與氣息。
黃賓虹先生曾強(qiáng)調(diào)說(shuō):“氣韻之生,由于筆墨。用筆用墨,未得其法,則氣韻無(wú)由生動(dòng)。”就中國(guó)畫這門古老藝術(shù)而言,筆墨是極端的重要,歷來(lái)的中國(guó)畫壇大家,無(wú)不皓首窮經(jīng)孜孜以求去作筆墨的探索。沒有筆墨的深厚造詣以及獨(dú)到運(yùn)用,又何來(lái)獨(dú)特的作品風(fēng)格和賦有個(gè)性的藝術(shù)價(jià)值。
畫家石林站在當(dāng)代文化語(yǔ)境之中,反觀傳統(tǒng)、審美現(xiàn)實(shí)、展望未來(lái),使他的作品面貌一新。他在疏淡與簡(jiǎn)率的筆墨中找到了自我,也確立了自我,并在此基礎(chǔ)上開始了深入地藝術(shù)求索。在他的作品中“以書入畫”產(chǎn)生的筆線之美,畫面中猶如書法的線條,無(wú)不表現(xiàn)為起筆、運(yùn)筆、止筆的節(jié)奏感與韻律感,使看似簡(jiǎn)潔、單純的線,卻顯示出文化內(nèi)蘊(yùn)的深刻與藝術(shù)精神的純度。
其作品以沖水、水墨互撞、墨破水、水破墨等方式,演繹出墨色的豐富性與多樣性,使畫家筆下之墨在色的變化、層次的變化與韻致的變化中,產(chǎn)生含蓄與朦朧之美,營(yíng)造出一種令視覺愉悅的灰色調(diào),同時(shí)又含有些許抽象意味,平添了畫面的審美魅力。
對(duì)于優(yōu)秀的畫家,要跳出程序化的藩籬,畫出自己的個(gè)性實(shí)為不易。要解決這個(gè)問題就要講究學(xué)養(yǎng),清董啟曰:“腹不可窮”,即指學(xué)養(yǎng)。
在我看來(lái),石林的作品在力求簡(jiǎn)率、疏朗、單純與淡泊中,表達(dá)了他對(duì)藝術(shù)的思考與理解,并在兩者之間架起溝通與交融的橋梁,使之在互補(bǔ)、互動(dòng)中產(chǎn)生特定的美感與氣息。無(wú)疑,這是畫家走向成熟的標(biāo)志,是畫家“以心悟道”的標(biāo)志。











