翰墨文心 書家境界
——讀孫賢坤《翰墨文心——漫話歷代書家自作詩文名跡》所想到的
張輝光
孫賢坤先生
中國書法是中華民族獨有的藝術形式和精神載體,是中國哲學、東方文化、華夏民族精神氣質的象征,是人類思想寶庫中的珍貴財富。 中國書法與文字產生、發(fā)展密切相關。它起源于6000多年前的新石器時代,后從甲骨文、金文、秦刻石、隸書、章草、今草、行書、楷書等書體演進,加之不同時代的書家又創(chuàng)造了不同的風格與流派,逐漸形成了一股傳統(tǒng)文化的磅礴力量,從而不斷啟迪后來者保存、發(fā)展、傳承和堅守中國書法的文化品性,承擔起中國書法文化功用的歷史責任。
書以載道,文以化人。千百年來,多少市井工匠、民間賢達、高官顯貴、志士仁人為表達情感、抒發(fā)性靈,不惜留下熠熠生輝的書論和汗牛充棟的書法作品,為我們認識中華文化傳統(tǒng),建設民族家園,提升精神境界,提供了廣闊的視野和通達的途徑。
正是這加強文化自信,加快民族復興的時代節(jié)點,中國書壇的百花園里,綻放出了一朵奇葩。孫賢坤先生以挑戰(zhàn)古人、挑戰(zhàn)自我的勇氣和擔當,突破藩籬,另辟蹊徑,在2000多年的時間跨度里,選取不同書體、不同時代、不同階層的47位書文同家的代表作進行賞析,寫就《翰墨文心——漫話歷代書家自作詩文名跡》(以下簡稱《翰墨文心》),完成了“一部具有學術性、鑒賞性、創(chuàng)造性的書法理論研究力作(陳池瑜語)”。
無疑他取得了成功。
在他的筆下,我們看到了書法不僅是藝術,更是文化,是一種滋養(yǎng)社會、國家、民族和整個人類的藝術和文化。他把中國傳統(tǒng)文化的主流“儒”“釋”“道”“三教”思想共同點的基本釋義巧妙地應用到書法作品的研究之中,既擴大了審美的視野,也延伸了作品的內涵。儒家的中庸之道就是主張在恰當?shù)臅r空界限中以適當?shù)姆绞桨匆?guī)律辦事。顏筋柳骨,嚴正平和就是儒家思想在書法中的典型表現(xiàn)。佛教自傳入中國以來,書法的尚意得到了長足的發(fā)展,從修養(yǎng)的漸悟到靈徹的頓悟讓書法達到了“書中有禪、禪機通書”的審美境界和一切起于心,一切歸于心的“心手雙暢、物我兩忘”的精神境界。道家以解決人與自然關系為主旨,“獨與天地、精神往來”表現(xiàn)在書法上就是“初學分布,但求平正;既知平正、務追險絕,既能險絕復歸平正”,從求法到有法再到無法,使之產生各種風格的審美享受。這些經(jīng)過孫賢坤匠心的點化都產生了別開生面的效果。 同時,讀孫賢坤的《翰墨文心》,你也不僅囿于他對書家的評價和對其作品的鑒賞。他的文章有哲學的微言奧義,有史學的深邃細密,有音樂的天籟之聲,有武術的剛柔相濟……。從他的文章中,你會看到老中醫(yī)對病人拿脈問診,老爺爺對孫子教誨諄諄,也有嚴師對高徒的指點,更多的還是催人奮進的鼓角和錚鳴。
說實在話,我是該書的忠實讀者。從作者命題、選材到成書,我都傾情拜讀,有的章節(jié)還熟記于心。可是要談起什么感受來又似乎沒有言辭,正所謂“眼前有景道不出”,胸中似有一塊碾壓的巨石。時至今日,我都在想寫點什么,思緒再三,還是不揣淺陋把自己的幾點學習體會寫出來,以期能得到同仁和書家們的批評和教益。
首先,學書必須把字寫好。郭沫若1962年為《人民教育》題詞:“不一定要人人都成為書家,總要把字寫得合乎規(guī)格,比較端正、干凈、容易認。這樣養(yǎng)成了習慣有好處,能夠使人細心,容易集中意志,善于體貼人。草草了事,粗枝大葉,獨行專斷,是容易誤事的。練習寫字還可以逐漸免除這些毛病”。
誠然,寫得一手好字,不一定就擁有了通往“仕途”“商界”“軍營”的“敲門磚”。但起碼在擇業(yè)、求職、交流甚至戀愛上還是大有裨益的。文革時期,啟功先生因“反動學術權威”受到不公正待遇,是其會寫字,被紅衛(wèi)兵派去抄寫大字報,這也就免受了不少“牛棚”之苦。
據(jù)說,晚清康有為少時寫字草率,以至科考時試卷被考官擲于案下。所幸“時來風送滕王閣”,不知就里的勤雜工在清理考場時將其卷復拾其上。后考官再次看到該卷,以為鬼神暗助,便仔細瀏覽,這才發(fā)現(xiàn)了康有為的滿腹經(jīng)綸。
近代學者,著名書法家沈君默(后名沈尹默)也曾遇到過這樣的尷尬。他曾是新文化運動的得力戰(zhàn)士,因“字則其俗在骨”受到陳獨秀的批評。后“閉口”明志,潛心翰墨,終使其書法“揮灑自如,如行云流水,自然流暢。筆墨跌宕起伏,濃淡相兼,呈歐陽詢之神韻,顯趙孟頫之骨肌”,又在筆法、筆勢、筆意等書學理論上造詣精深,時人認為他的書法“超越元、明、清,直入宋四家而無愧”,譽其在書法領域的成就“百年來無出其者”。
由此看來,不會寫字,寫不出好字,絕然不行。即便是學富五車,縱寫的錦繡文章,但寫不出一手好字也是很難登上大雅之堂的。
其次,書者必須書文兼修。要從書法的必然王國走向自由王國,不至于總當“門外漢”,“寫字匠”,那“字外功夫”是不可或缺的。只有不斷地向書本學習,鉆研理論,提高鑒識,向社會學習,廣泛涉獵,擴大視野,才能不斷地提高和豐富自己。
古往今來,大凡名垂于世的藝術家同時也是彪炳史冊的文化人。北宋文壇泰斗蘇東坡,學識淵博,既是書畫家又是文學家。他一生愛寫字,在繼承多家成就的基礎上創(chuàng)造出自己沉著、蒼勁、豪放的書法風格,成為我國古代五大書法家之一,北宋“四大書家”之首。也是他主張要有見識,學識豐富,書法才有進益,否則會徒勞無功。“退筆成山未足珍,讀書萬卷始通神”就是他告誡學書者的至理名言。正是“雙管齊下”的躬行,即便遭遇“臺下”的日子比“臺上”的日子多的窘境,他始終達觀向上。宋朝的文學標志是宋詞,是他橫空出世,突破時代窠臼,開創(chuàng)了氣象恢弘、清奇雄健的豪放詞派。他的詩、他的詞、他的散文,他的書法該有多少成了千古絕唱。當我們今天臨他的帖,學他的詩文時,你能不從內心感激這位書文兼修的巨人?!
還有我們熟悉的天下第一行書《蘭亭集序》,奇文逸筆相得益彰。作者敘與蘭亭雅集盛況,發(fā)思古之幽情,抒生死之感慨,文筆流暢,氣象雋永,其灑脫無拘、怡然自得的風采,再配以“龍?zhí)扉T,虎臥鳳闕”的書體風格,飄逸和美“天人合一”,能不令人頓生盡善盡美之嘆?!
再者,書家必須德藝雙馨。清·松年《頤園論畫》中說:“書畫清高,首重人品,品節(jié)既優(yōu),不但人人重其筆墨,更欽仰其人。立品之人,筆墨外自有一種巨大光明之慨”。毛主席曾經(jīng)說過:“學問再多,方向不對,等于無用”。先哲告訴我們,德乃做人做事之根本。古人對于藝術的欣賞,素來把人格作為頭等大事。作者的德行操守直接決定作品的高下優(yōu)劣。書法更是直截了當。人們熟知的北宋四大書家“蘇、黃、米、蔡”中的“蔡”,原本是當朝權相蔡京,后被蔡襄取代。盡管蔡京和蔡襄在書法上都有一定造詣,但兩人在品行、性格及政治表現(xiàn)上存在極大差異。蔡襄為人正直,剛正不阿,而蔡京則被視為歷史上的大奸臣,這樣摒棄蔡京也就不足為怪了。
無獨有偶。宋體字的始作和推廣者是秦檜,因他在歷史上以奸臣形象著稱,時人便把他的字棄如敝履,無一人效仿?!叭藦乃魏笮呙麢u”,不說他的字,他的名也無人再叫了。這就是歷史。它告訴人們,無論你多么顯赫,只要你寡廉、鮮恥、缺德,字寫得再好,也不會給你留下半點榮譽的空間。與之相反,那些捐軀赴國難,視死忽如歸的書家,如同孫賢坤書中所推崇的顏真卿、岳飛、陸游那樣,他們的忠義奮發(fā),忠貞凜然幻化成了忠義慷慨的浩然正氣,后人重其人品則更重其字,這也使得他們的書法在書壇而各領風騷,縱橫天下。他們的英名和他們的書文一樣,成了一顆顆璀璨的星星,永遠閃耀在人類的太陽系。寫到這里,我不禁想起了王國維《人間詞話》的一席話。他說,古今成大事業(yè),大學問者,必須經(jīng)過三種境界:“昨夜西風凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路”。此第一境也?!耙聨u寬終不悔,為伊消得人憔悴”。此第二境也。“眾里尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”。
讀罷孫賢坤的《翰墨文心》,聯(lián)想王國維的上述名言,個中領悟,我還能說些什么呢?!
張輝光,男,1957年5月出生于湖北洪湖市,大學學歷,高級工程師職稱。先后從事過教師、記者、編輯、行政管理等職業(yè)?,F(xiàn)為湖北省書法家協(xié)會會員,荊州市書法家協(xié)會顧問,荊楚文化對外交流協(xié)會顧問。多有詩詞、散文、小說、報告文學見于國家、省市級報刋,多篇獲獎並收于專輯。書法作品參加過北京、上海、重慶、江西、江蘇、湖南、湖北等地展覽並獲獎。