董振濤 中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，中國世界民族文化交流促進會書畫專業(yè)委員會理事，中國名家畫院藝委會副主任，中國大寫意畫研究院畫家，北京湖社畫會顧問。 出版畫集《中國近現代名家·董振濤》畫集、《董振濤花鳥畫集》、《董振濤花鳥畫作品選集》、《中國名家墨跡·董振濤作品》、《董振濤歐洲十國行》速寫集等。出版專著《藝海尋蹤》、《藝林漫步》、《中國繪畫研究》、《書法藝術研究》。 
積學修藝 卓爾不群
——董振濤中國畫作品賞析
董振濤發(fā)表過許多關于中國繪畫及藝術理論方面的文章，他曾在天津今晚報主編過《翰墨苑》書畫版，采訪過五六十年代全國著名書畫家百余位。
結集出版了《藝海尋蹤》、《藝林漫步》、《中國繪畫研究》、《書法藝術研究》四部專著，計100多萬字。多年來他還出版了《董振濤花鳥畫集》、《中國名家墨跡-董振濤作品》、《董振濤花鳥畫作品選》、《董振濤歐洲十國行速寫集》，尤其他出版的《中國近現代名家·董振濤》俗稱大紅袍。
讓我眼前一亮。一直以來，我以為他是活躍勤快而多產的美術評論家。豈知，他更是勤奮好學，不斷進取藝有所成的畫家。
近日，我看到他的近百幅畫作，頗感驚嘆。在觀賞其畫作之時，卓爾不群這個詞立刻閃現在腦海。
的確，他的畫作在藝海魚龍的畫家群中，有著超群的表現力，有著獨特的藝術風格，并具有極大的發(fā)展前景。我們知道，中國的花鳥畫，傳統(tǒng)深厚大師輩出，藝術上已達到登峰造極的境界。
這豐富而寶貴的遺產，為后學提供了最大的方便。同時，歷代畫家多種多樣的格調、手法、筆墨、涵韻也達到了近乎頂點，要想突破創(chuàng)新以及超脫，卻難之又難。
傳統(tǒng)既難于打進去，更難于跳出來。對此，許多畫家往往是淺嘗輒止，以浮泛輕巧的涂抹為快。振濤之作不同，他的筆下能放能收，放得開守得住。他表現的內容繁不傷韻，簡有古法，氣概不凡，情思幽遠。
他表現的內容繁不傷韻，簡有古法，氣概不凡，情思幽遠。他在對待傳統(tǒng)繪畫上，有著獨特的發(fā)現和追求。他能很好地將自己的素描造型基礎運用于水墨間，他能融書法、詩文于畫作，成就自家格局。他在師法孫其峰先生的基礎上，勇于探索，沖出樊籬，達到了自己藝術新的高度。正如天津美院老院長張蒲生所說：“董振濤是孫其峰先生最好的學生”。
振濤的畫作大都是有感而發(fā)，他經常借用《文心雕龍》里的一句話“要為情造文，不要為文造情”而捉筆創(chuàng)作。
他善于用書畫理論指導自己的繪畫實踐。在處理畫面以及筆墨的運用上，振濤深刻理解石濤“受事則無形，治形則無跡”的藝術理論和先秦美學中道家學說“無為無不為”的虛實關系的辯證思想，他讀書很多，是我所認識畫家里面極為鮮見的。
頗高的文化素養(yǎng)，是他提高發(fā)展自身繪畫水平的又一關鍵所在。他將二者契合為一體，訴說自己的心靈感悟。振濤的畫放得開，守得住。他的藝術手法既能表現出大的氣勢，又有點睛之筆。這種瀟灑放情，大墨精筆，隨意縱思，收放自如的寫意畫高度，在其他畫家的畫作中我很少看到過。
人們常說詩情畫意，振濤喜愛賦詩填詞，他的畫作極富詩意，無論是款識還是所表現的內容，處處生情，極富詩意。他作過不少鴨子和蘆葦的畫，水鴨的造型與筆墨簡略傳神，兩枝蘆葉瀟灑地點到為止，畫面大面積的空白由你去想象，萬千氣象只在不言中?？芍^大手筆！
虛實關系是繪畫中重要的一個環(huán)節(jié)，敢于虛化需要膽魄，需要文化素養(yǎng)。虛處是給觀者留有馳騁的想象空間，虛處大有文章，這正是中國畫的奧妙之處。
概括地說，振濤的畫是筆墨天然而不失骨法，壯氣而不板滯，情趣自發(fā)而不失雅逸，不欺物象，不累物象。大膽放筆，隨機應變。深沉老辣，溫潤蒼古，超群脫俗，自成畫格。他的筆墨思想中，既有收放適度的儒學風范，又具有無相生的道家精神。在他那些恬淡超逸的作品中，我還領略到一股禪意。
讀萬卷書，行萬里路，這是畫家成就自己藝術的康莊大道。這是眾所周知，眾所服膺的大道理。然而，真正認真踐行的能有幾人？看來董振濤稱得上是少數知而又行的遠足者。他研究藝術文史和中華傳統(tǒng)文化，他遍覽造化，遍訪當代杰出藝術家，他對文化藝術素養(yǎng)的積累，已經達到了相當的高遠境界。
對書法的學習，是董振濤取得成就的另一個重要因素。振濤秉承家學，自幼隨外祖父學習書法，臨習虞、褚、柳等唐楷。進入天津美術學院專業(yè)學習繪畫后，又臨習了從晉始，各個朝代大家的碑帖，這些從他的畫作題款中便可見一斑。董振濤幾十年奮發(fā)有為，積學修藝，堅持不懈的修養(yǎng)歷練，加上他的靈感妙悟，鑄就了他的中國畫藝術。
雷正民
（原中國美術家協會黨組書記、著名畫家、美術理論家）
2018年元月于北京
