二十世紀以來，中國畫教育“以西畫改造中國畫”之風盛行，以寫實造型觀代替中國畫意象觀，即以西方素描代替了中國畫“技”“道”合一的基本功力訓練；在寫實狀物能力上雖有裨益，但卻丟失了獨有的筆墨語言的審美含量和表現(xiàn)力，已有偏離中國意象藝術軌道的傾向。加上文化語境逐漸變遷等因素，造成了中國畫傳承的空前危機。其問題的要害在于：在幾十年的教學中，造型觀念、造型方法被西畫代替的同時，將素描造型訓練與中國畫的筆墨表現(xiàn)之道嚴重分離，導致了不少人拿毛筆、水墨畫素描的后果。
中國畫在中國人心目中占據(jù)著很崇高的地位，它有著深厚的文化底蘊和哲理內涵，不可能是純技術的表現(xiàn)，更是民族文化精神的體現(xiàn)。中國民族精神的三大支柱是“儒、釋、道”文化。這樣的民族文化精神決定了中國畫必然既不拘于客觀物象，也不限于個體世界。
寫意精神是中國畫的核心精神，中國畫不管是工筆還是沒骨、小寫意、大寫意等畫法，其本質都是“寫意”的，寫的是具體物象的象內、象外之意和畫家主體的心中之意。
寫意不僅僅是將作品中的精神內涵表現(xiàn)出來，更是中國畫因心造境、情境交融的文化認識與藝術把握方式。因此，寫意精神是中國畫的精髓，也是中國藝術的核心。
宗華 出生于1939年元月，山東龍口人，定居北京。國家一級美術師，中國美術家協(xié)會會員，中央文化藝術研究院副院長中央書畫研究院副院長英國皇家藝術研究院榮譽院士、客座教授北京湖社畫會副會長兼藝委會主任閭山畫會會長，廈門大學藝術學院客座教授河北民族師范學院客座教授。
作品入選國際造型藝術家協(xié)會美術特展、中國美協(xié)舉辦大展30余次，并獲各類獎項20余種，受到國家文化部嘉獎。
應邀赴國外：美國、澳大利亞、日本、荷蘭、俄羅斯、泰國、馬來西亞、阿聯(lián)酋(迪拜)等10多個國家及國內：北京(中國美術館、北京民族宮)、深圳、沈陽等20余地舉辦個展及聯(lián)展。
應邀赴埃及、印度、法國、德國、意大利、新西蘭、比利時等10多個國家進行文化考察。
應邀與吳作人、蕭淑芳、沈鵬、王同仁、鄧林、張仁芝、馬振聲、朱理存等舉辦“中國書畫名家十人展”。
應邀與張仃、馮其庸、劉大為、龍瑞、史國良等50人一同參加“藝術豐碑.當代中國畫名家巨幅畫作展”。
應邀與馮遠、楊曉陽、龍瑞、盧禹舜、全山石、詹建俊、朱乃正、袁運生、艾軒、楊飛云等參加“大家之路”(2010年、2011年、2012年)三屆名家邀請展。
與宋雨桂、潘公凱三人入編《盛世華章一當代藝術名家檔案》大型系列DVD音像制品。
出版有《中國近現(xiàn)代名家畫集》《當代名家宗華寫意人物》《宗華中國畫人物作品》《美術家宗華》專集。
中央新聞記錄電影廠、中央電視臺、北京衛(wèi)視、香港亞太衛(wèi)視、浙江衛(wèi)視、山東衛(wèi)視、遼寧衛(wèi)視、深圳電視臺等20多家新聞媒體對其進行了專題專訪。
2010年被評選為20位具有學術價值和市場潛力的藝術家。2012年被評選為當代30位最具學術價值與市場潛力的人物畫家。
作品被國家領導人、軍委領導人收藏，并作為國禮贈送國際友人。部分作品被多家博物館、美術館收藏，多幅作品被聯(lián)合國教科文組織、美國、英國、澳大利亞等20多個國家和港澳臺地區(qū)各界人士收藏。
讀宗華人物畫有感
邵大箴
中央美院教授、博導，中國美協(xié)理論委員會名譽主任，《美術研究》主編
宗華先生擅長人物畫，畫當代偉人、文化名流、古代仕女閨秀等。人物形象多有山水、花鳥作為背景襯映，因此作者不僅需要有塑造人物形象的技巧，還需要山水、花鳥的造型功力。更重要的是，人物與山水、花鳥的配合必須得當、妥切，背景的描寫要在突出人物形象的同時，呈現(xiàn)出自身的活力。宗華具有堅實的造型基本功，他在人物描繪中寫形傳神，能抓住人物的造形特點，生動地刻畫人物的性格。在人物塑造中，他掌握了多種技法，有塊面造型，也有以線為主要手段的造型，有時兩種技法同時運用。宗華懂得，寫實人物造型最忌拘謹、呆板，而克服拘謹、呆板的重要方法，是在寫實中加強寫意性，即不求面面俱到，力求筆到意到，甚至筆不到意到。他之所以用山水、花鳥作人物陪襯，一是用寓意性的花鳥、山水象征人物的性格；二是讓人物形象處在詩意化的境界之中，給觀眾以更多的藝術享受。
宗華的藝術修養(yǎng)還表現(xiàn)在筆墨的運用上。他筆下的線條曲折有致、變化多端、遒勁有力，他巧妙地運用點擦皴染，豐富筆墨表現(xiàn)力。在章法和構圖中，善于留白，注重處理虛實關系，畫面清晰、明白而耐人尋味。
宗華、滿族人，長期在基層一方面做美術創(chuàng)作的組織工作，一方面積極進取，努力實踐，提高自己的藝術技巧，終于取得了今天這樣的成績，這是來之不易的。如今他雖已入古稀之年，但仍活躍于畫壇，不斷有新作問世。這固然是由于他身體健康，有旺盛的精力和創(chuàng)造力，還因為在某種程度上，中國畫是老年人的藝術，老年人積累的豐富人生閱歷和藝術經驗，會使藝術創(chuàng)作更具有人文精神內涵和豐富的藝術表現(xiàn)力。
相信宗華的藝術創(chuàng)作會百尺竿頭，更上一層樓。
一代集體精神情感的再塑與重現(xiàn)
尚輝
中國美協(xié)理事，美術理論委員會主任，《美術》雜志原社長兼主編
受西方寫實主義美學思想的影響，20世紀以來的中國水墨人物畫進行了現(xiàn)代性的審美轉型。水墨人物畫的這種現(xiàn)代性，一方面體現(xiàn)在對于現(xiàn)實社會的審美觀上，表現(xiàn)歷史主題與現(xiàn)實主題成為現(xiàn)代水墨人物畫人文關懷的主要內容；另一方面則體現(xiàn)在現(xiàn)代性的人物與環(huán)境描寫上，并以素描寫實的人物造型與傳統(tǒng)筆墨的有機融合作為水墨人物畫的基本語言形態(tài)。從審美的角度，這種現(xiàn)代水墨人物畫以敘事性的寫實為其基本的美學出發(fā)點，有別于傳統(tǒng)人物畫那種假定性與表現(xiàn)型的審美觀念。
宗華的水墨人物畫具有現(xiàn)代水墨人物畫的寫實特征，卻同時也借鑒了中國傳統(tǒng)人物畫的表意方式。他的水墨人物畫在恢弘的猶如交響樂般的宏大敘事中充滿了深刻的寓意性。
他的水墨人物畫可分為兩大類：一類是開國領袖形象的塑造，把一代偉人領袖形象的個性化刻畫與自然環(huán)境的象征性描寫巧妙地結合起來；另一類則是把非個性化的古代香草美人與寓意性背景的鋪敘相結合，體現(xiàn)出像屈原《離騷》、《橘頌》那樣通過香草美人的形象符號表達藝術主體的現(xiàn)實感懷與歷史寄予的隱喻方式。在偉人形象的個性化塑造上，他綜合了我們熟悉的偉人經典性形象，即注重領袖那種博大胸懷與聰敏智慧的發(fā)掘，也注重領袖那種親切和藹的人格魅力的捕捉。在藝術語言上以素描式的水墨為主，造型堅實，刻畫細微，體現(xiàn)了作者較為扎實的寫實功底。
宗華表現(xiàn)一代偉人的水墨人物畫，即體現(xiàn)了現(xiàn)代水墨人物畫的寫實性特征，又繼承了傳統(tǒng)人物畫的那種假定性與抒寫性。在借鑒傳統(tǒng)方面，他把寫實的富有個性特征的人物形象設置在海潮、激流、山岳、松柏、叢梅之中，以此表現(xiàn)領袖人物的性格心理、人格品德。而且、這些景物的描繪多以超寬的構圖展開，從而使他對領袖人物形象的塑造呈現(xiàn)出氣勢磅礴，場面壯闊的象征性景觀。這些景物的描寫無疑具有某種假定性，但這種藝術的假定性卻賦予人物性格的真實性。在古裝仕女畫作品中，他并不是單純地畫仕女，而是通過古典詩詞中的香草美人形象，表達文人對于理想情感的寄寓和對于現(xiàn)實社會的哲思。他的古裝仕女同樣注重寓意空間的營造，不論是雨打芭蕉、風荷蓮藕，還是大漠孤煙、寒林雪景；也不論是春江花月、秋水瘦菊，還是清泉石流、疏影橫斜，那些作品也都因景物的描寫而拓寬了人物的精神世界與畫面的審美內涵。特別是超寬的廣角鏡式的構圖，使恢宏的畫面產生了比小品更加濃厚豐富的主題意蘊。這些作品，濾除了西式的素描造型方式，而純以傳統(tǒng)文人筆墨表現(xiàn)，線的流暢灑脫和墨的濃淡滲化被富有意味地融合為一體。
作為上世紀30年代末出生的畫家，宗華的藝術成長幾乎和新中國的社會的建立和發(fā)展相同步。他們這一代人是在歷經共和國的政治風雨與物質生活的極度貧困中成長起來的，領袖是他們心里難以抹去的民族英雄形象。因而他們對于開國領袖的精神情感要比現(xiàn)在人更深沉、更豐厚，也更顯得難以割舍而懷戀依依。他把對于領袖人物的塑造與文人女性的表現(xiàn)作為自己一生的創(chuàng)作主題，正表現(xiàn)出他們這一代人特有的人文情感與精神理想。從這個角度看，他的人物畫是對這一代人集體精神情感的再塑與重現(xiàn)。
2010年11月25日夜于SC4678廣州至青島航班
近距離觀察中國畫的筆墨內涵——賞評宗華先生作品
陳傳席/文
中國美術家協(xié)會理論委員會副主任，中國人民大學教授，中國佛教藝術研究所所長
畫家宗華，常年居住于北京，明顯得益于齊魯文化熏陶，作品有文化內涵，以前通過各種渠道接觸過他的作品，發(fā)現(xiàn)他畫畫有個性，題材也比較寬。品讀這些具備歷史深度與文化厚度的繪畫作品，整體感受不錯，對于他的創(chuàng)作風格與筆墨模式，如果能夠近距離地去觀察，肯定會有新感觸、新發(fā)現(xiàn)。
前段時間，宗華帶著他的作品找到我。很高興見到他作品的原生態(tài)，終于可以近距離地通過作品解析，與畫家論論畫道，談談想法。他的作品整體上存在簡約寧靜的畫面感，我想只要畫家能夠專注畫畫，少被各種利益干擾，就能畫出這種不浮華不浮躁的畫質。書如其人，畫也會如其人，修養(yǎng)到了一定境界，就可以執(zhí)秉筆墨在宣紙上把修養(yǎng)線索，結析成個性鮮明的好作品。
宗華的作品以人物畫為主，在人物畫的天地里，他有畫佛像題材的探索和成績。我被他畫的唐代佛像吸引！這件作品畫得相當飽滿，筆墨塑造古典安詳?shù)姆諊艿轿?。用筆勾線非常準確，色彩渲染也顯得滋潤。巧設淡青，層次豐富。佛像畫得很莊嚴，并不都是古董般的陳舊感，而是借助素描的良好功底，把佛像置于筆墨與光影的雙重框架內，畫出了中西結合的創(chuàng)新效果。一支普通的畫筆，一硯湮水的青墨，在濃淡干濕焦的層次與明暗立體感相互補充，石塑佛像畫得形神兼?zhèn)洌荣F有神！這是很了不起的現(xiàn)代中國水墨造型新成果，可以當成一個美學標本深入研究。
無論是畫美人、還是畫老子，抑或是畫神話人物，都不單薄、不淺薄。特別是旁邊另一件塑造王熙鳳的中國人物畫，畫得也特別有可讀性。筆墨塑造人物表情，可以直達人物的內心活動，把異于常人的心機畫透點準。前面的石獅、后面的豹頭門扣，為王熙鳳纖弱的身姿帶來空間壓迫感，預示著命運的走向。宗華獨具匠心地把《紅樓夢》原本的文學性融進作品，說明他創(chuàng)作人物有基于文化、文學、歷史、修養(yǎng)的多元性，個人綜合才華得到了非常好的展示。
近距離觀察宗華的諸多作品，還會解析出許多有價值的美學結晶。這些原生態(tài)作品，為中國畫的傳承創(chuàng)新立了一個坐標，成為當代美學發(fā)展的一項成績。介于篇幅先談這些看法。期望有機會與宗華繼續(xù)探討中國畫的創(chuàng)新思路和實踐探究，也祝愿畫家宗華永立時代潮頭，實現(xiàn)自己的藝術抱負，為中國美學貢獻更多的智慧和力量。
讀宗華中國人物畫有感
王魯湘
鳳凰衛(wèi)視高級策劃，清華大學教授、博導，國家畫院研究員
認識宗華先生是在近20年前，陪同張仃先生回老家北鎮(zhèn)，從醫(yī)巫閭山寫生下來，進了宗華的家，不大，收拾得很整潔，墻上掛的都是宗華自己畫的人物畫，記得以古裝仕女為多。
印象中的宗華先生是一位很有風度的畫家，人也長得高俊，但說話清聲細語，為人恭謹，講禮數(shù)，儒雅，一打聽，原來是滿族，一百年以前，是中國的貴族。
宗華的畫也挺有“范兒”的，余觀乎其所作，大體不出英雄美女。畫男人，則必英雄圣賢，畫女人，一定傾國傾城。當然，也包括他所景仰的同鄉(xiāng)前輩大畫家張仃。這種題材上的選取，表達了宗華的男兒志向，大丈夫當如是，我想，這一定是宗華童年的夢想。當然，為英雄圣賢以畫立傳，本來也是中國人物畫的一個傳統(tǒng)，宗華所畫的男人，在古代，那都是要上凌煙閣的人物。除了這些叱咤風云的大丈夫，宗華畫得更多的還是古裝仕女。這些中華民族的美人兒也是天地造化的尤物，幾百年難得出一個，在某種意義上比英雄豪杰還稀罕。英雄豪杰一般一出就一窩，像出林里的蘑菇一樣；美人，特別是才貌雙全的美人兒，一個朝代頂多出一個，有時曠世難覓，真成了空谷絕響。宗華為她們立傳，筆底柔情俠骨，為這些男權社會中的配角，第二性，寫出一個男人的千古幽思。
有趣的是，宗華用兩套筆墨分畫他的英雄和美女。以照片為基礎，參用西畫素描和油畫的手法，畫男人，畫當代英雄；以白描勾線，稍加丹青渲染，潑墨為背景，畫美人，畫古代仕女。我想之所以會用兩套筆法兩種語言來言說英雄和美人的故事，一是英雄多為當代歷史人物，去今不遠，且有大量影像資料，人們記憶多以此為依據(jù)，故不可太寫意；美人多為古代歷史人物，甚至是文學作品中的虛構人物，去今已遠，且無任何影像資料，人們的記憶多為想象，故無法寫實。二是男人是土做的血肉，女人是水做的血肉，男人濁而女人清；在歷史語境和文本中，也是男人實而女人虛。凡此種種，使得宗華的人物畫，形成英雄如大地般厚重，美人似清氣般空靈的兩大面貌。
宗華退休后現(xiàn)居北京，今已年逾古稀而作品卻全無老態(tài)，如其人，精力彌滿，且交游甚廣，而足跡遍全球，這種生命現(xiàn)象預示宗華的人生與藝術還有廣闊的前景，真可喜也。
2010年12月5日于宣南
抒筆墨情懷 諳丹青真諦
—— 宗華先生印象
劉大為
原中國美協(xié)主席、教授、著名畫家
俗話說，一方水土養(yǎng)一方人。宗華出生在山東之海濱，成長于東北之山麓，由此造就了他山東大漢的魁梧體魄和東北人熱情、豁達、豪爽的性格。多年的領導干部實踐，培養(yǎng)了他沉穩(wěn)、誠信、扎實的作風。
我和宗華是山東老鄉(xiāng)，他年長我六歲。鄉(xiāng)情拉近了我們的距離，他的為人和畫作更是深深感染了我。宗華長期在基層文化部門做領導，每天事務繁忙，但他仍然能夠擠出時間筆耕不綴，實在難能可貴。退休以后的十幾年里，他全身心投入到藝術創(chuàng)作中，將長期的生活累積及嚴謹?shù)膶I(yè)訓練有機融合到筆下，勤奮鉆研，努力創(chuàng)作，短短數(shù)年就畫出了大批優(yōu)秀作品，逐步形成了個人獨特的藝術風格，創(chuàng)作水平躍上了一個新的高度。他的
巨制偉人肖像作品情景交融，人物神采飛揚，與景致相得益彰，凝重嚴謹，渾厚大氣，細膩深邃，波瀾壯闊，氣勢磅礴；小幅古代人物畫則精巧靈動，筆墨含趣，功力扎實，意境清新，讓人愛不釋手。讀他的畫，可以真切感受到作品氣韻百回千折的纏綿美，虛實相生的朦朧美，古樸典雅的天真美，以及超凡脫俗的灑脫美，給人以無窮的回味。
縱觀宗華作品，主要有這樣幾個方面感受：一是人物造型生動典雅。背景與人物結合緊密，符合人物性格特點，具有鮮明的時代特征。這種組織畫面的手法與宗華為人處事的縝密、細心、周到極為相稱。二是工寫交互融合的風格突出。他將工筆人物創(chuàng)作技能與寫意的山水、花鳥相結合，虛實對比明顯，筆墨嫻熟自然，探索出了適合于自己的人物畫創(chuàng)作風格，畫出了不少技法精到，生動感人的作品。三是筆墨表現(xiàn)效果豐富、厚實。他在景物創(chuàng)作上的長期修養(yǎng)可以于這種工寫結合中得以釋放，產生了自由、豐富的筆墨活力，成為其作品耐人品味的重要特質。四是善于多方面汲取藝術成分。從他近年來的作品中可以明顯看出，他對平面構成的借鑒，對西方繪畫造型趣味的揣摩，對中國畫大師筆墨精神的領悟，都能經由自己的深刻理解轉化到創(chuàng)作中。五是他從不滿足于自己的藝術現(xiàn)狀，始終孜孜不倦地求新創(chuàng)異。比如他的作品中，人物塑造及線條運用手法總是不斷變化，這就是他長期孜孜以求的佐證。
宗華先生一如既往地苦學和勤奮的藝術實踐，使他的繪畫水平日漸趨向成熟和個性話。在喧囂浮躁的藝術大氣候中，他始終能保持一個平和的心境，必將使他的藝術潛力得到更好的發(fā)揮。宗華先生生性耿直，為人淳厚，繪畫也勤勉執(zhí)著。他對藝術與生活皆有深切的體驗。其人物造型多因情而發(fā)，因而具有真摯感人的魅力。他數(shù)年來不為時風所動，始終保持了雅正的造型特色，是令人欽佩的。
“竹因虛受益，松以靜延年?！蔽蚁Ｍ谌A的藝術境界不斷升華，永葆青春，藝術旅途走的更遠。
《為趙樸初先生造像》96cm×178cm 2019年
賈靖宏
新華社高級編輯、中國書畫鑒評收藏家
宗華是近20年來在中國畫壇新崛起的許多卓然有成的畫家中的一位佼佼者，他的水墨寫意人物畫不論是當代俊杰，還是古裝仕女，都以形象偉岸靈秀、技法精深嫻熟全面，既巧于丹青，又精于書法，被認為是當代水墨人物畫家中頗有實力的大家，尤其是他那獨領風騷的偉人肖像更引起世人的矚目。
古人云：“丹青難寫是精神”，而藝術精神是靠畫家全方位的修養(yǎng)悟得的，繪畫是通過藝術形式反射思想理念，同時又是把對文學藝術，哲學人生，社會自然等的美學基因，宇宙生命的氣息注入畫中，具有人文精神的高度的載體。要在落墨難改的宣紙上把“惟妙惟肖”的西畫韻律與“氣韻聲動”的國畫功底有機地結合在一起，達到“神形兼?zhèn)洹?，而且刻畫得非常精湛，完美?/p>
《大山之子-張仃》123cm×290cm 入選第二屆全國人物畫作品展2003年
《孔子延醫(yī)圖》122cm×230cm 2005年
《昭君出塞》96cm×178cm 2007年
《紅樓夢金陵十二釵-王熙鳳》68cm×136cm 2012年
《昆曲·牡丹亭》68cm×136cm 2013年
《中國收藏》編委馬未都、郭慶祥等專家撰文
收藏家、文化學者—馬未都
著名書畫受藏家—郭慶祥
宗華擅水墨，其作品多以歷史人物為題材，尤以反映偉人風采的作品引人矚目。其筆下的偉人形象飽滿豐富且不失大家風范，磅礴大氣中又見細微生動。工筆刻畫猶見人物靈魂，技法爐火純青；寫意處又自然流暢，山川壯麗躍然紙上。黑白灰三色靈活變幻而富有層次感，加上些許色彩的點綴，讓人眼前一亮。古典人物畫《昭君出塞》既表現(xiàn)了昭君唯美的人物形象，又借助景物體現(xiàn)了畫中主人公告別故土，心緒難平的悵然心境。線條色彩皆運用自如，構圖簡約而不簡單，和諧感自然而生，令人回味無窮。
《中國石窟菩薩雕像》126cm×122cm 2012年
《中國石窟菩薩雕像》126cm×122cm 2016年
《中國石窟菩薩雕像》67cm×68cm 2019年
《中國石窟菩薩雕像》126cm×122cm 2012年
《中國石窟菩薩雕像》126cm×122cm 2012年
《塵世梵音》122cm×126cm 2016年
《樂山大佛》96cm×98cm 1995年
《芭蕉花濕夢中香》69cm×138cm 2014年
《艷麗最易新雨后》68cm×136cm 2013年
《韓琦詞意》68cm×136cm 2006年
《閑齋幾日黃梅雨》68cm×136cm 2013年
翰墨流韻溢芬芳
鐘正川
馬來西亞水墨畫協(xié)會總會長，馬來西亞書藝協(xié)會總會長，中國香港世界藝術家聯(lián)合總會副會長
我和宗華先生相識于1997年初夏。適逢宗華先生來到馬來西亞吉隆坡舉辦個人畫展，原定由家兄鐘正山（馬來西亞南洋藝術學院院長）擔任開幕式全程主持。不巧家兄亟需前往美國處理要務，主持畫展開幕式一事責無旁貸地落到了我的身上。怎料，與宗華先生這種機緣巧合的相識讓我歷經了一場珍貴的心靈洗禮。
印象中，宗華先生謙和持重，談吐大方，風趣幽默，誠以待人。共同的志趣讓我們一見如故。后來一段時間的接觸中，我對他有了更加深刻的了解。他的身上散發(fā)著一種藝術家獨特的氣質，儒雅而深沉，博學而寬厚。言談之間流露出高雅的藝術氣息，仿佛游走于歷史之中，求索于筆墨之間。嚴謹而細心的處事顯示出他務實的生活態(tài)度，精湛而巧妙的創(chuàng)作顯示出他深邃的藝術思維。
時隔十二年，2009年在廣州的第六屆海峽兩岸書畫大展中，我與宗華先生再度相逢，倍感親切。觀其作品，深感其藝術道路更為寬闊，創(chuàng)作手法更為成熟，并在原本深厚的繪畫功底之上得到升華，形成了自己鮮明的藝術特色。其作品立意新穎，與時俱進，畫面的意境營造和人物的神態(tài)表現(xiàn)相得益彰。宗華先生的偉人肖像作品像一部英雄史詩，折射出中國歷史中領袖人物的英雄氣概。波瀾壯闊，氣勢磅礴，猶如生命的宣言，氣魄的釋放，以只可意會的張力與感染力沖擊著人們對于美的感知。反之，宗華先生的作品中也不乏浪漫的俠骨柔情和對于女性智慧與美麗的描繪。其古裝仕女作品富有意蘊地展現(xiàn)了女性特有的婉約與柔美，細膩傳神，盡態(tài)極妍。閑情逸趣，躍然紙上，形于筆墨。
宗華先生深得中國水墨畫之精髓，形神兼?zhèn)渲辛髀肚楦醒堇[。愿宗華先生繼續(xù)保持高尚的藝術修為與涵養(yǎng)，永葆青春，用情感與筆墨去詮釋他對理想的執(zhí)著及對人生的感悟，展現(xiàn)中國當代藝術家之風采！
《佳色散花枝》68×136cm 2014年
《秋風拂夢》68cm×136cm 2011年
《荷花嬌欲語》122cm×245cm 2009年
《云黃知寒近》68cmx136cm 2014年
趙力忠
中國國家畫院藝委會委員、美術理論家
宗華是個很儒雅的畫家，他的畫里面也反映出一種儒雅之氣。可是他這種儒雅又不單薄，有厚重、有深度、有重量。他作品來說主要分成兩大塊，一塊是偉人、領袖人物，另外一塊古代仕女。畫偉人、英雄人物，屬于嚴肅類的題材。畫古代仕女屬于一種活潑的題材?？墒撬诰唧w表現(xiàn)嚴肅題材的時候，又不把它畫得很死。而是在嚴肅中又透著一種活潑，透著一種靈動。通過這些反映出宗華這個人，為人、為事也是很認真、很嚴肅的，一絲不茍的，但是這也不排除他生活中、待人接物中活潑的一面。他在創(chuàng)作上是很認真、很嚴肅的，他對他的作品都像對待自己的孩子一樣，那么的珍惜，那么的疼愛，那么的投入。
在畫古代仕女的時候，他又不把它完全作為小品來畫，有比較活潑的內容，創(chuàng)作過程中，他又態(tài)度嚴肅，嚴肅地對待他的每一件作品。雖是小品，可是格調很高。作品小，內容小，題材小，可是意境高，格調高。他為張仃先生創(chuàng)作了作品《大山之子》。張仃是他的老鄉(xiāng)，張先生平時說話不多，但他只要一說，你記下來后就是一篇文章。他把張仃先生這種很豐富、很深厚的內涵精神，通過他的作品表現(xiàn)出來了。張仃這幅作品后面背景，并沒有完全復制張仃的焦墨，而是大山、大川，和它的題目《大山之子》相印合了，人物與背景結合得比較好。
《鷺鷥飛破夕陽煙》70cm×90cm 2014年
《馥郁惠芳》68cm×68cm 1992年
《芭蕉葉上聽秋聲》68cm×136cm 2021年
《經寒叢竹秀》68cm×136cm 2021年
行神兼?zhèn)?，以韻為上——宗華的中國畫人物
徐恩存
中國美協(xié)《中國美術》主編、美術評論家
在一個多元化的格局中，面對“畫什么，怎么畫”的問題，每一個畫家都有自己的選擇，以及審美取向的定奪；甚至可以說，在不同的藝術層面上，藝術發(fā)揮著不同的作用，重要的是藝術應始終保持與自然息息相關的聯(lián)系，始終保持與歷史文化傳統(tǒng)不可分割的精神延續(xù)性，保持對生活現(xiàn)實的關注；這樣的藝術，才能血肉豐滿，為人們所喜聞樂見，因精神的充實而獲得大美。
宗華先生以人物畫為專攻，近年成績斐然，他藝術的特點在于，以樸素平實的形式語言，言說著大眾文化時代人們的審美理想與審美需求，他始終以人民大眾的喜聞樂見為自己的追求和目標，因而，他的藝術是屬于人民的，他的藝術也因此獲得了空前的充實與活力，并展示出鮮活的氣息和魅力。
從《沁園春·雪》領袖人物到古代仕女等，都透出畫家胸懷古今的人文情懷和自覺的歷史意識。重要的是，畫家把這一切轉換為藝術形式、筆墨語言，在形神兼?zhèn)渲?，透出生動的氣韻，在“脫形以求神”的審美表現(xiàn)中，人物意象生動而富有美感，傳其神又不失其形，筆墨運用靈動而飄逸，在意造寫氣之中詩意盎然，畫而簡率空靈，強調的是筆不到而意到，虛實相生，有無互動，象外之象與畫外之境，空白之處更是此時無聲勝有聲，在流暢悠游的線條運轉中，古典文化詩情與今人胸襟躍然紙上，作品洋溢著雋永的意趣，畫而清新疏朗，簡約精致，人與物、情與景都帶有象征性色彩，使作品憑添了蘊藉氤氳之氣，畫面遂煥發(fā)出輕盈與智慧，美感與魅力。在時代的腳步中，宗華先生的藝術修為定將步步登高，為人民的文化生活增添更為絢麗的光彩。
《春濃花多媚》68cm×136cm 2021年
《桃花源里得春多》68cm×68cm 2005年
《暗香圖》（宋雨桂先生補景題跋）68cm×69cm 2003年
崇尚民族魂，謳歌人性美
吳揚
作家、美術評論家
人要有所成就需要有所選擇，在認定的目標下堅韌不拔，一意孤行，宗華先生選擇中國畫種中的人物畫，選擇人物畫中的領袖畫，我不知其初衷是什么？有著怎樣的憑持和信念？其難度卻顯而易見，沒有數(shù)十年的不懈努力，不會有《中國民主革命的偉大先驅》，不會有《沁園春·雪》，《新中國從這里走來》等煌煌巨制。當千秋春史般的畫卷一一展開來，我們看到了宗先生不倦的身影，感受到他如火的情懷及其執(zhí)著的專業(yè)精神與精神單純。是的，精神單純，他為此要舍棄多少人之常情，生活庸懶，持之以恒地專注于畫稿，宵衣肝食，筆耕不輟，唯其如此，方能取汲今日之成就。
他一定要具備過硬的人物畫造型能力，千錘百煉，精益求精，精準地刻化領袖人物之音容笑貌，捕捉并著力表現(xiàn)其神采飛揚的瞬間。而過硬的造型能力只能來自于日積月累，廢畫三千。不難想象，在繪事之外尚需完成本職工作，兩付擔子一起挑的情況下，宗先生需要克服多大困難！高尚的工作在邏輯上很簡單，那便是能常人所不及，目標恒定并鍥而不舍。那么是什么力量支撐著宗先生的繪畫熱情？是對中國畫藝術的一往情深，是對所畫形象的深切熱愛，滿懷崇高唯美的情愫并將其付諸筆墨實踐。我們看《一代無勛》，分別作于2006年、2007年，時間上，宗先生六十開外，藝臻巔峰；作品意象上，崇高偉岸，豐碑高聳，不難看出宗先生面對宣紙時的狀態(tài)，發(fā)愿于心，凝神靜觀，正是愛的深切才畫得投入，才有《一代無勛》那樣的藝術碩果脫穎而出，彪炳史冊，為我們的民族建樹豐碑，緬懷偉人風范，崇尚人性大美。
《平生多傲骨不畏風霜寒》101cm×122cm 2013年
《以身立孝-孔子》89cm×96cm 2014年
《和靖先生》96cm×178cm 2016年
《鐘馗》111cm×68cm 2012年
人生與藝術的交響樂章
段煉
畫家、美術評論家
熟悉宗華先生的人有個共同的印象：熱情、豪爽、通達，然而又不乏儒雅、干煉與聰慧。他既是一位優(yōu)秀的畫家，也是一位出色的美術活動家與組織領導者。他能溝通上下，協(xié)調內外，工作中有一股百折不撓的精神。在他幾十年的苦心經營與運籌下將一個地區(qū)的群眾美術工作搞得熱火朝天，并扶植培養(yǎng)了一人批青年畫家，多次在國內外舉辦畫展，由于業(yè)績顯著，成就突出，先后獲得省和中央文化部授予的“群眾國畫創(chuàng)作基地”和中國“書畫之鄉(xiāng)”的光榮稱號，這在遼寧省以及全國都產生了很大的影響。而在自身創(chuàng)作上，他也從不懈息，專心研究與探索，畫出了很多好的作品。美術界像宗華先生這樣的雙料多能的人，至今也是少見的。
繪畫是宗華童年的一個夢，他較早地參加了工作，供職在沈陽市北鎮(zhèn)市及遼西的文化部門，先后任職和從事過舞臺美術，文化館美術干部，市文聯(lián)、市文化局領導，并且一干就是四十多年。他勤勤懇懇、認認真真地完成組織上交給的任務。巧合的是，文革中魯迅美術學院的教師們插隊到風景秀麗的遼西醫(yī)巫閭山腳下接受“再教育”，其中有許勇、許榮初、鐘質夫、季觀之、晏少翔等名家教授。這些教授們“因禍”下放，但宗華卻由此“得?！?。他尊敬他們，經常請他們講學，現(xiàn)場作畫，并虔誠地向他們請教，得到名師教授的親傳，而受益良多。近十多年來，又得到中國著名畫家和美術教育家張仃先生的熱心指教。同時，省美協(xié)宋雨桂先生和魯迅美術學院宋惠民、李福來等領導和同學們也蒞臨遼西進行指導。所有這一切，對他畫藝的提高都起到了很大的作用。尤其是宗華先生退休后定居北京香堂文化新村，這里匯集著六七十位書畫界高手名家，與他們一起切磋研討，開展藝術交流活動，畫藝又有大進。
宗華的創(chuàng)作以中國畫人物為主，擅肖像畫，尤以仕女見長，題材多取自古典文學及歷史傳統(tǒng)故事。畫家的個性與情感決定著作品的品格與情調，而畫家的思想深度則決定著作品的內涵與境界。當今畫仕女的畫家不在少數(shù)，技巧大多不錯，但一些作品都淡而無味，內涵空乏，互相雷同。而宗華筆下的仕女畫，個人風格鮮明，畫面單純而不單調，線條簡潔利落，疏密有致，舒展平緩，不溫不火，不故弄玄虛，畫面主體突出，看后能給觀者留下較深印象。他筆下的仕女，多是年輕淑女，或幽思、或凝神、或遐想、或悠閑、或惆悵，曲盡其態(tài)，各傳其神，畫面充滿著清新秀雅的氣息，細細品來，令人玩味。
宗華不但長于小品，也創(chuàng)作了不少大幅畫作。如為表現(xiàn)國家領導人詞意的《沁園春·雪》，對領袖的刻畫，造型準確，生動傳神，意境開闊，意味雋永。又如《大山之子——張仃》，構圖飽滿，氣勢雄強，這正是張仃先生性格與胸襟的寫照。像這種集人物肖像與山水畫于一體的表現(xiàn)形式，至今也不多見。張仃先生原籍遼西芳山鎮(zhèn)，1917年生于北鎮(zhèn)市閭山下的朱屯。上世紀九十年代初，張仃先生再次回家鄉(xiāng)探訪寫生，我陪同張先生一行前往遼西閭山參觀游覽，并觀摩了間山畫會的作品展。作為閭山畫會會長的宗華，予以熱情介紹與講解。張先生為家鄉(xiāng)繁榮的美術創(chuàng)作，給予熱情的贊揚與鼓勵。至此以后，我們每次去北京看望張老，張老都要詢問家鄉(xiāng)的經濟與文化建設情況，并給予家鄉(xiāng)很多的關心與支持。十多年來，師生情誼不斷，宗華正是懷著一顆十分崇敬與感恩之心，滿懷激情地描繪這位從家鄉(xiāng)走出去的大山之子、飲譽海內外的杰出畫家。這是一幅情景交融的難得的好作品，在第二屆中國人物畫展——紀念蔣兆和誕辰100周年作品展中得到大家好評。
幾十年來，宗華先生摸爬滾打，艱苦拼搏，他的足跡遍及祖國的東西南北，并且到過世界不少國家，其豐富的經歷閱歷，不斷地開闊了他的胸襟，眼界也不斷的得以提升。他還有一個特殊的愛好，即喜歡收藏，他真是個宏闊與細微、激情與雅興集于一身的人物。
人過六旬，應是頤養(yǎng)天年，享受清福的時候了，然而宗華的激情不減當年，在他身上仿佛有使不完的勁，他對藝術的鴻鵠之志與癡情，必將促使他義無反顧地繼續(xù)向前走去！
名家題詞
明者若昧-張仃題詞（中央工藝美術學院創(chuàng)建者、兼任第一任院長，書畫大家，工藝美術家）
山吟畫居-沈鵬（中國書協(xié)原主席、書法大家）
陳立夫題詞（中國臺灣國民黨元老）
镕古鑄今-吳伯雄題詞（中國臺灣國民黨前主席）
江兆申題詞（臺灣故宮博物院前副院長、書畫大家）
單國強題詞（北京故宮博物院研究員、書畫鑒定專家）
沈延毅題詞（中國著名書法大家、原沈陽市文史館館長）
藝海楊帆-朱乃正題詞（中央美術學院教授、原副院長，書畫大家）
錢紹武題詞（著名雕塑家、書畫家、美術教育家）
楊力舟題詞（中國美協(xié)前副主席、中國美術館前館長）
劉曦林題詞（中國美術館研究員，著名美術史評論家
楊仁愷題詞（國家文化部文物處研究院、著名書畫鑒定家）
與夫人王素雯影像
阿聯(lián)酋迪拜塔
澳大利亞悉尼歌劇院
俄羅斯莫斯科紅場與夫人和女兒
美國西雅圖凱瑞公園
日本東京湖社百年展
泰國曼谷九世皇廟
溫哥華卡佩蘭奴吊橋公司
西雅圖波音飛機制造公司
新西蘭奧克蘭羅托魯瓦
印度齋普爾琥珀堡
印度埃格拉-泰姬陵
北京人民大會堂樓頂
中國臺灣-日月潭
江蘇宜興郊外蘇東坡塔亭山上
新加坡獅城雕塑
與兒子在酒泉基地衛(wèi)星城
