中國(guó)戲曲是一門(mén)歷史悠久、品類豐富、形式綜合的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的可讀性和觀賞性。在欣賞戲曲的過(guò)程中，我們往往會(huì)對(duì)一段辭趣翩翩的妙詞佳句反復(fù)咀嚼，會(huì)因一曲出金石、動(dòng)梁塵的唱腔如癡如醉，會(huì)為一幕獨(dú)擅勝場(chǎng)的絕技表演拍案擊節(jié)。如若用更為全面、整體的視角去觀照戲曲，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，“戲曲”這一概念的范疇何其廣泛，戲曲的演進(jìn)歷程又何其豐富，這也賦予這門(mén)藝術(shù)更深層次的文化價(jià)值與藝術(shù)內(nèi)涵。
中國(guó)戲曲的萌芽可追溯至秦漢時(shí)期，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的孕育衍化，在宋金時(shí)期形成了獨(dú)立的藝術(shù)形態(tài)。其后不斷發(fā)展，在不同時(shí)期、不同地域呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式與特征。宋金元時(shí)期，生成并廣泛流布于南方的南戲，有著質(zhì)樸的民間風(fēng)格、靈活的劇本體制與舞臺(tái)表演形式，《永樂(lè)大典戲文三種》中的《張協(xié)狀元》是現(xiàn)存最早的南戲劇本，被稱為“四大南戲”的《荊釵記》《白兔記》《拜月亭》《殺狗記》，以及《琵琶記》等是南戲的代表作品。盛行于北方的元雜劇以一本四折、一人主唱為固定體制，同一宮調(diào)的曲牌聯(lián)套組成每一折的基本框架，其劇目類型包括反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)的公案戲、婚戀劇，借古諷今的歷史劇，逃禪入道的神仙道化劇等。元雜劇形式完備、題材多樣，劇作家與藝人合作密切，涌現(xiàn)出關(guān)漢卿的《竇娥冤》、馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》、白樸的《梧桐雨》、紀(jì)君祥的《趙氏孤兒》、王實(shí)甫的《西廂記》等大家佳作。其風(fēng)格婉麗柔遠(yuǎn)者，如十七八女郎唱“楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)隆?；勁切雄爽者，如銅將軍鐵綽板唱“大江東去”……中國(guó)戲曲在這一時(shí)期走向了成熟。
及至明清，雜劇逐漸失去了劇壇主流地位，“畸農(nóng)、市女順口可歌”的南戲通過(guò)吸納雜劇的優(yōu)長(zhǎng)與自身的革新，逐步確立了劇本、音樂(lè)、表演等方面的體制規(guī)范，最終發(fā)展為傳奇。傳奇以文人士大夫?yàn)閯?chuàng)作主體，明清時(shí)期創(chuàng)作盛況空前，由此誕生了一批歌頌?zāi)信杂苫閼?、?shū)寫(xiě)市井百態(tài)、反映時(shí)政斗爭(zhēng)、反思王朝更迭的作品。其中突出者包括湯顯祖的《牡丹亭》、李玉的《清忠譜》、洪昇的《長(zhǎng)生殿》、孔尚任的《桃花扇》等杰作。隨著傳播范圍的擴(kuò)大，南戲受到流播地域方言、音樂(lè)以及民眾審美需求的影響，繁衍出諸如昆山腔、海鹽腔、余姚腔、弋陽(yáng)腔等不同聲腔。其中，改良后的昆山腔以“委婉細(xì)膩，流麗悠遠(yuǎn)”的特點(diǎn)風(fēng)行大江南北，昆曲成為全國(guó)性的聲腔劇種。可以說(shuō)，傳奇藝術(shù)在明代中期至清代中期登上了高峰。
清中后期，地方戲曲蓬勃興起，形成諸腔雜陳并奏的局面。日趨式微的傳奇以折子戲的形式保留了劇目精華。而誕生于鄉(xiāng)間的地方戲走向城市并通過(guò)交流互鑒獲得發(fā)展，形成同一聲腔系統(tǒng)的劇種群與諸腔融合的多聲腔劇種，京劇就是形成于此時(shí)期的重要?jiǎng)》N之一。南戲傳奇與北曲雜劇所遵循的曲牌體形式被更為靈活的板腔體取代，戲曲藝術(shù)形式因而發(fā)生了變革，至此，中國(guó)戲曲又翻開(kāi)了新的一頁(yè)。
近代以來(lái)，京劇藝術(shù)逐步邁向了成熟與繁榮階段，不同于明清時(shí)期作家作品層出不窮的情況，京劇以演員及其表演藝術(shù)為重心，流派紛呈、人才輩出，出現(xiàn)了梅蘭芳、程硯秋、余叔巖、周信芳、楊小樓等不同行當(dāng)流派的代表性人物。與此同時(shí)，全國(guó)各地陸續(xù)生成具有一定規(guī)模的地方性劇種，地方特色鮮明濃郁，藝術(shù)形式穩(wěn)固成熟，如川劇、粵劇、漢劇等；一些靈活小巧的地方小戲在民間生發(fā)并成長(zhǎng)起來(lái)，由農(nóng)村走向城市，吸收移植大劇種的表演形式與劇目，在上世紀(jì)20年代至30年代發(fā)展成新興劇種，如評(píng)劇、越劇、滬劇等。
新中國(guó)成立后，新的社會(huì)制度帶來(lái)了穩(wěn)定優(yōu)越的創(chuàng)作環(huán)境，戲曲藝術(shù)出現(xiàn)“百花齊放”的繁榮現(xiàn)象。諸如昆曲、梨園戲、莆仙戲等曾一度沉寂或面臨消亡的古老劇種重?zé)ㄉ鷻C(jī)；京劇、豫劇、評(píng)劇、黃梅戲等大劇種獲得了更為顯著的發(fā)展與壯大；北京曲劇、吉?jiǎng)?、唐劇、隴劇等新劇種誕生；少數(shù)民族戲曲也在這一時(shí)期得到迅速發(fā)展。通過(guò)搜集、整理、改編傳統(tǒng)劇目及編創(chuàng)新劇目，涌現(xiàn)出一批兼具深刻思想內(nèi)涵與高超藝術(shù)水準(zhǔn)、廣受觀眾喜愛(ài)的戲曲劇目，如京劇《白蛇傳》《野豬林》、昆曲《十五貫》、越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》、晉劇《打金枝》、粵劇《搜書(shū)院》、黃梅戲《天仙配》、豫劇《朝陽(yáng)溝》、評(píng)劇《劉巧兒》、滬劇《蘆蕩火種》等。
歷經(jīng)千百年的演進(jìn)，中國(guó)戲曲藝術(shù)發(fā)展至當(dāng)下。據(jù)2015年至2017年全國(guó)地方戲曲劇種普查結(jié)果顯示，全國(guó)現(xiàn)存348個(gè)戲曲劇種。其中包括廣泛流行于全國(guó)的大劇種如京劇、昆曲、越劇、豫劇等，特色鮮明的地方劇種如川劇、秦腔、晉劇、粵劇、閩劇等，靈活趣味的民間小戲劇種如秧歌戲、花燈戲、花鼓戲、采茶戲等，還有少數(shù)民族戲曲、祭祀儀式性戲曲、皮影木偶類戲曲等不同類型的劇種。這些戲曲劇種有的源自數(shù)百年前的古老傳統(tǒng)，承載著深厚的歷史底蘊(yùn)；有的則是新興的年輕劇種，葆有充沛的活力；有的劇種在全國(guó)范圍內(nèi)廣泛流傳，持續(xù)深耕拓展劇團(tuán)劇目、培養(yǎng)劇人；有的則面臨失傳的危機(jī)，成了亟須保護(hù)與傳承的稀有劇種。它們經(jīng)歷起落浮沉，匯聚于當(dāng)代，共同展現(xiàn)著中國(guó)戲曲的藝術(shù)魅力。
萌生于不同時(shí)代、發(fā)源于不同地域的戲曲聲腔與劇種，在其發(fā)展過(guò)程中，既蘊(yùn)含自身特征，也遵循共同的發(fā)展規(guī)律。比如，廣袤的鄉(xiāng)村是小戲萌生的土壤，民眾的日常生活是其藝術(shù)創(chuàng)作的素材，所處的時(shí)代背景是其風(fēng)格內(nèi)涵的底色，傳統(tǒng)的風(fēng)俗習(xí)慣則為演出提供了廣闊的平臺(tái)。小戲進(jìn)入城市后，通過(guò)與成熟劇種及其他藝術(shù)進(jìn)行交流，逐步建立起系統(tǒng)的體制規(guī)范，積累起多樣的劇目作品，演變?yōu)樾碌?、成熟的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在向其他地區(qū)傳播的過(guò)程中，又與當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)音方言、民間藝術(shù)、地方文化相結(jié)合，形成新劇種誕生的契機(jī)。可以說(shuō)，只有深刻認(rèn)識(shí)并把握藝術(shù)規(guī)律，深入學(xué)習(xí)和繼承藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)與遺產(chǎn)，深度推進(jìn)改革創(chuàng)新，戲曲藝術(shù)才能持續(xù)不斷地深化發(fā)展，彰顯更大藝術(shù)價(jià)值。
中國(guó)戲曲是一條大河，承載著中華文明的悠久記憶。在這條浩蕩的河流中，無(wú)數(shù)支流融匯交織，滋潤(rùn)著廣袤多樣的土地，塑造了豐富多彩的文化。這條源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的河流，歷經(jīng)分合聚散的變遷、潮漲潮落的起伏，于滾滾波濤中沉淀下璀璨的寶藏，等待我們乘風(fēng)破浪、腳踏泥土、淘沙取金。
（作者系中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所助理研究員）
黃 卓 繪
