道法自然，以心接物
--讀程雁濱先生近作
我與雁濱先生相識不長，但唯與他作品的氣息相通而似故交。中國山水畫造境是墨客文人表達的胸中丘壑，是心中之象。它不以重復自然和再現(xiàn)客觀物象的準確度為藝術標準，但以道法自然為依據(jù)，注重心源，崇尚畫品，妙于像外。雁濱先生的畫可謂中國文人儒雅之風君子之氣的寫照。敬仰傳統(tǒng)而不陳法于筆墨，推陳出新而不失于文化精神，展現(xiàn)了他對“出新于法度之中，寄妙理與豪放之外”的深度理解，以及恰到好處的表現(xiàn)畫面的能力與才情。
近來，看到一些雁濱先生的寫生小品，更有此番情景的再現(xiàn)和浮想。如《江南暮色》《煙蒼遙之暮》《詩意江南》等，是他家鄉(xiāng)情懷的寄托，滲透于血脈與心靈的印跡在此幻化出詩一般的意境，寄情于筆端，舒發(fā)于心中。這些小品山水，或是清風野逸，或是典雅蒼潤，或是樸厚凝重，或是幽遠高古，絕非單一固定的圖式和筆法程式的套用去表現(xiàn)每一個不同的景象，而是以看不見的道去體悟自然萬象而生發(fā)出的心聲和呼喚，追尋時境中情景交融，物我兩忘的超然境界。
這也是石濤在畫語錄中提到的“一畫”之法的理論。用心感悟時境的不同氣象，以不同的筆墨之法營造不同的物象，法為我用，法為活用，知法不落法。筆法得心應手則畫面渾然一體，筆墨以心接物則畫面氣韻生動。雁濱先生的畫始終游走在景與情、意與境、筆與墨、道與心的自我狀態(tài)的恒定中，給觀者以無限的回味和品讀的暇思。
最近，雁濱先生的另一部分寫生小品焦墨山水，又讓我看到了他拓展筆墨的另一番天地，可謂小品不小，博古致遠。則、逆、皴、擦，剛?cè)嵯酀?，隨心所向，筆力雄健，行筆有序，造境浩渺。是對傳統(tǒng)的再思考再解讀，是對傳統(tǒng)賦于現(xiàn)代氣息的用心探索與實踐。
在雁濱先生多元包容的繪畫語境中，我們能清晰地搜索到他藝術脈絡與軌跡的連貫之源和他對山水的眷戀及情緣，并在此基礎上建立的獨立判斷與選擇所形成的藝術坐標，即今天程式畫風的獨特性，并非偶然性。
雁濱先生長我?guī)讱q，幾十年對藝術的堅守與積累所取得的藝術成果，唯以從他骨子里滲透的那份對藝術的執(zhí)著和血液中流淌的那份對藝術創(chuàng)造的激情里找到答案……
那是與生俱來的天分與藝術的默契，那是道法自然，以心接物的心靈關照。
2016.7.12. 陳輝 于北京清華園
( 陳輝，清華大學美術學院教授、博士生導師。教育部人文社會科學基金評審專家，國家藝術基金評審專家，中國博士后基金評審專家委員會專家，清華大學教學顧問，清華大學名譽學銜校級評審專家，清華大學美術學院學術委員會副主任，吳冠中藝術研究中心副主任，張仃藝術研究中心研究員，中國美術家協(xié)會理事，中國畫學會理事，北京市高等藝術教育協(xié)會理事，全國高等美術教育書畫學會理事，中國美術家協(xié)會中國畫藝委會委員，北京市美術家協(xié)會中國畫藝委會副主任，第11屆至13屆全國美展評委。
程雁濱和他的焦墨山水
文 建軍
解讀程雁濱先生的焦墨山水，仿佛在平靜的水面蕩起了一汪漣漪，使人感到清新、逸趣、耐人尋味。 他的作品重意境，強調(diào)畫為心聲，意在筆先。畫家“神與物游”、“心物交融”或“造境”、“寄情”，雁濱先生遍游大江南北，覽峻嶺勝境，探眾山奇?zhèn)?。所到之處，總以童稚般的性情天趣去體察云淡風清的變幻。在長期的認知中，感受到自然的博大、凝重和肅穆，尋求自然時空與心靈意向的契合。
他以焦墨表現(xiàn)其崢嶸華滋，空靈奇逸，乾旋坤轉(zhuǎn)。他的作品多為云煙幻變，林山蓊郁，泉石飛鳴，充滿著生氣的宇宙之大象，天地之大美，他筆下的山水是包含著個人情感與充滿著心象山河；體現(xiàn)出“天人合一”、“大道自然”的藝術情懷。他以筆墨與山川為載體，寄托著自己的性情，抒發(fā)出對百變?nèi)松臒o限感懷。
傅抱石先生說，中國山水畫應以“游、悟、記、寫”的步驟，不僅是對景選擇與描寫，更應重視主觀思維對物的認識和感知。程雁濱先生的山水作品即是“度物象而取其真”。這真，是藝術的真，是藝術家“因心造境”的真。
雁濱先生坦誠、樂觀。近期所見先生的一批焦墨新作，無不蒼雄中藏蘊潤，雋逸風麗。他憑借著對焦墨山水筆墨的獨道理解和對山川峻宇的熱愛，創(chuàng)作出一幅幅精神與個性十分自我且強烈的山水佳作。
