宋新江 1951年出生于南京。自幼酷愛繪畫，70年代跟隨羅國瑋先生學習中國山水畫。1984年就學于江蘇省國畫院，先后受教于董欣賓、傅二石先生?，F為江蘇省國畫院畫家，國家一級美術師，(原)江蘇省美術家協(xié)會理事，中國美術家協(xié)會會員，中國延安文藝學會會員，湖南工業(yè)大學科技學院客座教授。出版《宋新江畫集》、《宋新江山水畫輯》、《宋新江中國畫作品集》等作品。應邀為中南海、中共中央黨校等國家機關創(chuàng)作多幅中國山水畫。作品多次參加國內外展覽、發(fā)表、出版和獲獎。
——宋新江的山水畫
文/邵大箴
上世紀六十年代，由傅抱石、錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙等老一輩藝術家創(chuàng)立的新金陵畫派，在繼承傳統(tǒng)、關注生活的理念下，樹起創(chuàng)新、民族、人文、寫意的旗幟，創(chuàng)造極具江南山水特色的作品，成為新中國畫壇最具影響力的繪畫流派之一，其流風余緒澤被至今，影響深遠。
宋新江自幼熱愛繪畫，早年跟隨羅國瑋與付二石先生習畫，1984年就學于江蘇省國畫院，師從董欣賓先生，后又研習于該院中國畫高研班。他的作品自然承接了江蘇畫壇的審美脈絡，筆墨間不免洋溢出新金陵畫派獨有的秀逸作風。
宋新江的作品多以江南山水為表現內容，取景雖小卻有大氣勢，用筆雖“拙”也顯大境界，畫面大多雄偉而秀麗、渾厚而清新。更為難得的是，宋新江雖然身為職業(yè)畫家卻仍“心有旁騖”。他讀書、明理、養(yǎng)氣，把自己的繪畫實踐升華成頗具水平的學術論文，進而再由理論指導藝術實踐，使自己的作品全無俗氣、浮躁氣和匠氣。在他經營的畫面中，淳樸凈謐的漁舟村景，隱含著畫家對自然美的熱愛和追求；清秀悠遠的江南水鄉(xiāng)，內涵畫家精神層面的深沉和穩(wěn)重。宋新江秀逸滋潤的畫面，透露出一種爽朗、磅礴之氣。
宋新江深諳此理。在他的作品中我們可以看到，他不局限于眼前所見的有形之“象”，他力圖表達的是“象”背后的、無窮無盡的“意”，而真是在這“意”中，畫家賦予他描寫的客觀景物以情、以理、以精神。于是，此時畫面的“意境”，已是畫家內心深處憧憬和向往的山水，是胸中丘壑，是精神棲息的家園。
在《待渡》這幅作品中，江南小景無一處不有寫生的資源，體現了畫家對生活的精細觀察和深度體驗，但更重要的是，這些江南小景都是經過畫家對生活的參悟而提煉入畫的，處處隱含著畫家心中的藝術境界。想來，黃賓虹先生提出的“自然是法、寫吾人生、內美靜參、山水作字、不泥于古、變革自立”的美學理論，已經成為宋新江藝術追求上的一種自覺。
一如《水鄉(xiāng)》這幅作品，恣意縱情間隱含著一種閑情雅致，豐沛滋潤中流出一份活潑明快，江南的山水很自然地帶著畫家強烈的主觀印記渲染于筆墨紙硯間。此時，宋新江筆下的江南是他心中的江南，又無一不透出江南特有的審美神韻。對于這一點，宋新江有很好的個人感悟，他說：“一個具有創(chuàng)造性天才的藝術家，是從不滿足既有知識和現狀而致力于未知領域的探索，因此我們在進行藝術創(chuàng)作時總是處在一種新的體驗之中，緊緊抓住所要表達的思想、情感、意象、意念這個主體，利用深厚的筆墨功底和技巧，自由駕取自己的想象、因勢利導、隨機應變、造險破險、將計就計、有法中無法、無法中有法進行創(chuàng)作。
宋新江曾有論文說：“畫以詩為魂”。的確，一幅優(yōu)秀的山水畫作品一如一首雋永的詩篇，有言外之意、弦外之音、韻外之致。黃公望的《寫山水訣》認為畫家為墨，體現的情懷主要是四點。即：為游戲、為意趣、為韻度、為理脈。中國畫咫尺千里，在這片廣袤的沃土上，衷心希望宋新江的筆墨神鶩八方，終入圓覺之境。
(本文作者系中央美術學院美術學研究所所長，教授，博士生導師）
