趙秀勛 字雪皓，男，山東青島萊西市人。畢業(yè)于山東師范學(xué)院，結(jié)業(yè)于中國藝術(shù)研究院郭怡孮藝術(shù)工作室研究生班。師從崔子范、王明明、郭怡孮、李魁正等。系中國美術(shù)家協(xié)會會員；中華詩詞學(xué)會會員；國家一級美術(shù)師；青島市政協(xié)畫院及中關(guān)村畫院顧問；山東畫院和青島畫院簽約畫家。青島政協(xié)特邀委員，萊西市美協(xié)名譽主席?！?/p> 獲獎和參選：國畫作品《清氣滿乾坤》獲首屆“菜鄉(xiāng)情”全國中國畫提名展優(yōu)秀作品獎；《南國風(fēng)來》獲“紀(jì)念國家領(lǐng)導(dǎo)人誕辰100周年全國書畫展優(yōu)秀獎；《彩墨蘭花》獲“中國第三屆文人畫北京邀請展”金獎；《白描蘭花》入展“全國第六屆工筆畫大展”；《瑞雪幽禽》、《俊骨逸韻》、《春韻》分別入選2004年、2005年、2006年“全國中國畫作品展”；2008年國畫作品《人生百味菜根香》入選《紀(jì)念郭味蕖先生誕辰一百周年全國花鳥畫名家學(xué)術(shù)邀請展》；2014年《貞姿燦燦眩冰肌》獲十二屆美展山東展區(qū)“創(chuàng)作獎”。 個人著作：《蘭與畫蘭》、《新編竹譜》、《新編梅譜》、《新編蘭譜》、《新編牡丹譜》、《新編荷蓮譜》、《新編菊譜》由人民美術(shù)出版社出版發(fā)行。《蘭竹畫法卄四要》由山東美術(shù)出版社出版發(fā)行。 
（原載《文化月刊》）
文/趙秀勛
沒骨畫法是不用墨線鉤勒，直接以色彩繪畫物象的畫法。是中國畫重要的傳統(tǒng)技法之一。
沒骨畫技法為北宋徐崇嗣所創(chuàng)，另一說法是總結(jié)黃筌工筆畫的一種畫法。潘天壽先生《中國繪畫史》稱“崇嗣并變其祖父水墨淡彩之畫風(fēng)，全以彩色漬染，世稱江南徐氏沒骨體，為后世沒骨派之宜?！?/p>
但此法后畫者極少，直到清康熙間，惲壽平以寫生稱一代大家，其法以北宋崇嗣為歸，獨開生面，為純沒骨派世稱“常州派”。對后世影響很大。
沒骨法以使用熟紙較適宜，因不用墨線，所以留白的水線來區(qū)分前后葉或花瓣與花瓣之間的關(guān)系，有以白當(dāng)黑之效味。
沒骨法也可細(xì)分幾種表現(xiàn)形式：
（一）一種與工筆雙鉤法接近，只是略去雙鉤的墨線，將畫稿放在紙或絹的下面，不用勾墨線，照底稿形象直接染色，可先打底色，再罩染顏色，用色筆和水筆暈染明暗，仍與凹凸法一樣，暗面深，亮面淺。明暗交接處可以留空隙，即水線，但要留的自然生動。間隔地進(jìn)行暈染，為防串色，可一部分一部分地染，干后再染旁邊的?；^和葉子可以罩染幾遍，顏色干后勾葉筋和點花蕊，主張葉子的主筋、復(fù)筋均勻，以幫助形象完整?；ㄈ锱c雙鉤填色一致。紅花萼片尖端染胭脂。
（二）第二種畫法不同墨線勾輪廓，包括葉子的主復(fù)脈線?；ò昕捎玫p鉤、染色是可罩住或輕留?；ㄅc花，瓣與瓣，葉與葉的前后完全用水線代墨線。花瓣與葉面可反復(fù)渲染數(shù)遍，適可而止。
（三）第三種法是先著淺色，類似工筆和雙鉤填色中的平涂，未干前以其較深的墨色點染局部，即暗要或葉子和花瓣的根部。類似破墨法。因使熟紙，所以能產(chǎn)生半融合效果或略帶斑駁的色彩變化。
（四）第四種是偏寫意的畫法。此法比工細(xì)沒骨法較概括，造型時抓住特征取其有典型性的部分，用筆要求洗練，做到以少勝多，神形兼?zhèn)洹?/p>
實際上我們大家大多都在生宣上嘗試過?？捎玫赘澹部刹挥?。筆上先蘸淺顏色，筆尖上蘸重顏色，在顏色盤上略調(diào)一下，也可直接在紙上調(diào)，一筆點成，也可兩支筆，一支深色，另支筆淺色接染。墨色要緊密結(jié)合物象，對不同的物象須用不同的筆墨表現(xiàn)，要露出筆法。
點染時沒有輪廓線的嚴(yán)格約束，又不似工細(xì)沒骨法的工整嚴(yán)謹(jǐn)，用筆要自由、自然、活潑。在明暗交接要留出水線，不要留的太齊太整，可以意到筆不到，虛處要有畫，做到筆簡意繁，下筆要大膽利索，最后要細(xì)心收拾。葉子要等接近干時勾主復(fù)脈?；ㄈ稂c時可以夸張一些，重色點點出筆法。
雖然沒骨花鳥畫從五代發(fā)展到今天已形成一個完整的技法體系，但自民國以來很少見到地道的優(yōu)秀的沒骨花鳥作品，原因是多方面的，主要是以下幾種：
一是民國到近現(xiàn)代的社會環(huán)境沒有給畫家充分的研究和傳承的平臺和時間。新中國成立后又受主題創(chuàng)作和政治干預(yù)藝術(shù)表現(xiàn)形式等因素的影響。
二是受西方和東洋繪畫的影響，中國畫的發(fā)展方向處在新的探索和嘗試的新環(huán)境中。
三是“沒骨花鳥的概念，隨著文人簡筆寫意畫在生宣上的主導(dǎo)表現(xiàn)形式，變的朦朧模糊，而理論上又沒有及時的梳理，以至傳統(tǒng)的“沒骨法”成為一個盲區(qū)。
四是國家的專業(yè)機(jī)構(gòu)在展覽、評獎、學(xué)術(shù)研究等方面不夠及時的引導(dǎo)，也就是創(chuàng)作理念上體現(xiàn)的不夠，不到位。五是缺少象惲南田那樣敢于以先人為歸，大膽嘗試在新環(huán)境、新時代、新生活和新的創(chuàng)作條件下如何繼承傳統(tǒng)的優(yōu)秀技法。大多人心沉不下來，難以抱超絕古今的心態(tài)去創(chuàng)作創(chuàng)新。
從多年的創(chuàng)作實踐中，我對當(dāng)下“沒骨花鳥畫”有一些初淺的認(rèn)識。
（一）謝赫的“六法論”中的骨法用筆與“沒骨法”是同樣的。徐崇嗣全以彩色漬染的沒骨體與鉤填法的以線造形，只區(qū)別于線與色的造型形式上，就中國畫的形的表現(xiàn)上一是同等的。具體講無論是線造型，還是色造型，在完整的中國畫形的大概念上，也就是“骨法”的大概念上是一致的，無論什么形式，表現(xiàn)形狀就是骨法的完整意義。沒骨法的骨力要求是隱沒、沉埋，即把傳統(tǒng)意義上的骨法隱藏在顏色下面，用疊加細(xì)賦的筆墨，代替和強化筆線的表現(xiàn)力。
（二）沒骨法是一種技法的交響曲，并非是一種單一的表現(xiàn)形式。沒骨畫既有特指的和獨特的技法層面，也有與其它技法類似的，一致的共同層面。如同樣以形似和神似為創(chuàng)作的最高境界；同樣強調(diào)筆意的寫意性；同樣運用渲染、點簇、疊加、層積等筆法表現(xiàn)形式；同樣運用顏色表現(xiàn)物象的明暗、層次、虛實和濃淡等。重要的是要弄清各種技法的關(guān)聯(lián)和異同，靈活地應(yīng)用與之相關(guān)技法的綜合運用，并能夠在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新和突破。
（三）沒骨法在理論的研究上，要注意與生宣的潑墨潑彩；與寫意畫中關(guān)鍵結(jié)構(gòu)處的重色點提，葉筋的處理；留水線時嚴(yán)謹(jǐn)、自然和精到，以突現(xiàn)骨力；創(chuàng)作中色與水的比例控制；著色上打底色和罩色的方法等等，加以梳理和界定，形成一套實用的理論體系。但必須看到，嚴(yán)格地給沒骨畫下定義，或明確地按一種單純的技法去創(chuàng)作沒骨畫是困難的，也是沒有必要的。
（四）應(yīng)提供沒骨法的創(chuàng)新和表現(xiàn)角度上的多樣性。比如沒骨法在寫生中的運用，在色彩的記錄，細(xì)部的描寫諸方面都比白描寫生、意筆寫生有優(yōu)勢，是便捷有效的搜集素材的方式。
傳統(tǒng)上明代孫隆的沒骨法以寫意筆法見常；清代趙之謙設(shè)色風(fēng)格是在濃重艷麗中見個性；任伯年在煮捶紙上偏沒骨風(fēng)格的作品，又以題材豐富，鉤點結(jié)合，留白襯托等多種表現(xiàn)形式而獨樹一幟。
現(xiàn)在畫壇上一些中青年畫家在人物，花鳥，禽鳥及蔬果等題材上都有沒骨法的新的嘗試，并不乏一批優(yōu)秀的作品。應(yīng)加以正確的引導(dǎo)和總結(jié)，并應(yīng)在一些重大藝術(shù)活動上力推一些有影響的展覽和學(xué)術(shù)交流。
（五）拓寬沒骨花鳥畫的表現(xiàn)范圍。傳統(tǒng)上沒骨法主要以花卉、蔬果為主要表現(xiàn)對象，這其中又以小型花卉，如海棠、桃花、紫藤等具多。當(dāng)代畫壇上，李魁正、賈廣健等將牡丹、荷花、芙蓉等大型花卉用沒骨法來表現(xiàn)，同樣有優(yōu)秀的作品。
水墨寫意在表現(xiàn)大型花卉上可更為直接和更具表現(xiàn)力，但如果用沒骨法來表現(xiàn)，如荷葉點染墨色，留出水線表現(xiàn)前后和葉脈，在淺色上復(fù)加墨色表現(xiàn)凹凸明暗，施以沖水撞粉等技法，畫出來的效果更典雅古樸，氤氳淋漓。
同樣，其它的大型花卉都可以用沒骨法來表現(xiàn)。在一些展覽上可看到有將沒骨法用在人物的描繪上，同樣有很好的表現(xiàn)力。在禽鳥翎毛上表現(xiàn)，在大型枝干花卉上沒骨法的運用都有成功的范例，應(yīng)鼓勵大膽地實踐和探索。
趙秀勛
二0二二年十月于北京
