宋新江題《象外之境》
新江融萬趣神思鑄千巖
--宋新江山水畫觀后
中國山水畫是中國繪畫史上的一個大命題。因其自發(fā)軔之初就與天地自然相連，與宇宙萬物合一，使得這個表現(xiàn)主體一直保持著天人性情的千變?nèi)f化，與山川萬象保持著大氣流貫、充滿生機(jī)的勢態(tài)。
山水成為創(chuàng)作的對象，特別是在唐獨(dú)立成科，成為山水畫，是中國文化的一個特殊的現(xiàn)象。其產(chǎn)生的原因是因為中國人寄情自然的山水觀。早在先秦哲人老子的《道德經(jīng)》中已經(jīng)說出“人法地，地法天，天法道，道法自然”的觀點，到了西漢時期的大儒董件舒提出了“天人合一”的理論，更直接影響了六朝以來中國山水畫的發(fā)端和形成，魏晉以降，社會大解體，民族大融合，思想大解放，山水畫作為具有獨(dú)立語言持性的藝術(shù)形式，開始走向于百有思想的士大夫階層:成為他們表現(xiàn)自己認(rèn)識觀的特有的載體。宋元至今，山水畫的形式和內(nèi)容逐步走向完善，形成了它特有的創(chuàng)作規(guī)范。近百年以來，山水畫發(fā)生了巨大的變化，但是那種以文人畫水墨寫意為主流的創(chuàng)作趨向，以及由此而負(fù)載的深厚的歷史文化內(nèi)涵越來越成為表現(xiàn)當(dāng)代文化藝術(shù)觀的重要形式。
在山水畫史上，自南宋以來因南北山水形態(tài)和氣候的不同，逐步形成了南北兩宗山水風(fēng)格。北方大山因其險峻雄奇，山水畫形成了樸厚茂密的特征。而南方山水終年浸潤在潮濕的氣候里，其畫也多呈空靈秀逸的韻致。生長在淮揚(yáng)江畔的山水畫家宋新江，自幼飽看“千巖競秀，萬壑爭流”的江南山山水水，及遍游北方名山大川。江南的靈秀使其得真山水之云氣煙嵐、風(fēng)雨陰晴;北方的山水使其得層巒疊嶂、渾厚華滋的氣象。他說:“一個山水畫家的蒙養(yǎng)，要像唐王維所言，行到水窮處，坐看云起時。嵩山的清溪，華山的雄奇，衡山的別岫，泰山的蒼渾，都要取諸其神，遍歷，廣觀，然后方知落筆去處。”觀他的山水，在當(dāng)代山水畫中，是以其山水氣象和人文筆墨而從內(nèi)質(zhì)上確立自己獨(dú)立的學(xué)術(shù)品位的。
清代畫家虛谷有一句畫語“石即云也,云即雨也。石何為云?云何為雨?簡直就是禪機(jī)。佛家禪語曰:“田地可謂大矣，而不能置于虛空之外;虛空可謂無盡矣，而不能置于吾心之外。故曰:以心觀物，物無大小。上下四方，古往今來，以至無盡的虛空，的確是可以容納在藝術(shù)家的“心觀內(nèi)照”之中?？梢?藝術(shù)家的“心’應(yīng)該是多大了。在宋新江的山水畫創(chuàng)作中，首先確立的就是這樣的一個大山水畫的創(chuàng)作觀，并能把自己置身于“觀”的核心，在山水畫與山水文化的內(nèi)涵上做深入的挖掘，以張揚(yáng)其山水語言中的氣象。
氣象來于對生活的認(rèn)識和觀察。他以石濤《畫語錄》中“山川脫胎于子也，予脫胎于山川也，搜盡奇峰打草稿也”為創(chuàng)作中努力的目標(biāo)。如果他沒到過五岳、黃山、太行、雁蕩、匡廬、武夷等南北名山,飽覽它們嵯峨奇峭縱橫蒼潤的形勢，就不可能使他的作品形成“掃于里于咫尺，寫萬趣于指下”的氣象，也正因于此，大地之靈給予了宋新江心胸以萬壑干山。山川有反有正、有側(cè)有偏，有聚有散,有遠(yuǎn)有近,有內(nèi)有外,有虛有實!有繼有續(xù)，有層次，有剝落，有風(fēng)致，有飄緲，這是生活的大端。宋新江不負(fù)山川萬物之薦，多年來苦心孤詣地探究山水精神，鉆研傳統(tǒng)山水畫的人文內(nèi)核與筆墨語言，把內(nèi)心對山水文化的理解同胸中萬象渾副為一，化出筆下體用有致，開合循理，形勢得法的山林蕎然的氣象，可謂盡其靈面得其神矣。
宋新江的山水畫在造型上有一個整體的勢態(tài),這與其畫中的氣象“象應(yīng)神全”。唐張彥遠(yuǎn)有一段畫論，“夫畫必以形似”，“形似需全其骨氣”山水首先要像，畫山是山，畫水是水。但山有四時有虛有實，有動有靜，有表有里，有血有肉，是一個生命的整體。宋新江注重山水的生命感，其筆下山水“全其骨氣”是整的、活的?！肮菤庑嗡票居诹⒁舛鴼w乎用筆。”不僅形似，還有“骨氣”，這就是他的山水造型觀。骨氣，骨是骨骼，氣是活的流動的生命，骨要吃透結(jié)構(gòu)，把結(jié)構(gòu)變成生動的形象，然后才能落筆成形，尤其是山水畫，更不是簡單的寫生所能完成的。
元代倪云林說，士大夫畫'逸筆草草，不求形似”，給了后人很大的誤解?！安磺笮嗡啤辈坏扔跊]有形似，可能形似寓于神似之中了，只是說創(chuàng)作的著眼點不在形似而己。但石濤講的“似與不似間“則是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作重在抒發(fā)性情在作品中注入更多的人文內(nèi)涵或畫外功夫?，F(xiàn)在的創(chuàng)作在某種意義上講，可能更多地注重形式的多樣化，對傳統(tǒng)山水畫的造型方法存在著偏見，或在文化上沒能足夠地從山水文化的高度去認(rèn)識造型的真正意義。所以，宋新江的山水造型觀念在當(dāng)代山水畫呈現(xiàn)缺乏個性語言和時代精神的創(chuàng)作狀態(tài)下，尤可圈點。
在宋新江的創(chuàng)作中，筆墨是體現(xiàn)他的山水觀念及創(chuàng)作方法的技術(shù)核心。中國畫家沒有不重視筆墨的。但怎樣重視筆墨，怎樣把筆墨化成有意義的內(nèi)涵不是所有的畫家能理解透并做到的。中國畫的筆墨又不僅僅是一個手段，筆墨本身也是一個表現(xiàn):具有獨(dú)立的審美價值。比如元代的王蒙，他畫的山蒼蒼茫茫，生機(jī)勃勃。用西畫的方法論分析，他畫得郁郁蔥蔥，水分很飽滿，陽光很燦爛。而中國畫是在一點一畫、一筆一墨中，通過皴、擦、點、染,把筆墨本身的力度、韻律生發(fā)出的生命力流露出來。
黃賓虹說，中國畫的每一根線條，它不是“線”，而是莼菜條。這個比喻很生動。宋新江的山，用的就是積墨法，先統(tǒng)其形勢，再以濃、淡、干、濕不同的墨色層層積染，在積染中審視山勢走向，曲折流瀉，常常在墨色的變化中出奇制勝。他的山，黑中透亮，厚而不死。他畫的云，一變“大鉤云”、“小鉤云”法做芝頭之狀，或用不規(guī)則而屈曲繚繞的線條表現(xiàn)云的陰背，或以流暢而略帶波浪的線展現(xiàn)云之陽，或借山形之勢墨色暈染的變化中擠出云影。
在用水上，他不單獨(dú)用水以求水墨暈彰，但他的用水是與焦墨互動而通靈的。而且宋新江能把這一干一濕，一濃一淡，同整幅作品的氣象，以及山水的意境較好地結(jié)合在一起，在體現(xiàn)了深山大壑的雄偉氣象之時，又能夠得煙霞供養(yǎng)之氣韻，較好地渲染出其創(chuàng)作主張和生活心得，使得他的筆墨達(dá)到了表現(xiàn)時代精神和時代文化的創(chuàng)作目的。
創(chuàng)作的本身就是生活的本身。作為一個藝術(shù)家宋新江的作品不唯是藝術(shù)語言的獨(dú)特和藝術(shù)形式的新穎，更多而復(fù)雜的內(nèi)涵是體現(xiàn)作品語言和形式背后的對生活和人生的認(rèn)識力。所以宋新江創(chuàng)作中更多的是把精力集中在通過生活來提高藝術(shù)語言和形式的表現(xiàn)力。這在當(dāng)代山水畫創(chuàng)作中尤為重要。山水、自然、人生，都可以物化為縱橫交錯的點線和極盡渲染的水墨，這樣，筆下的山水才會出現(xiàn)“美不自美，因人而彰”的境界。
王國維論詞，指出上者意境為“意與境渾”。就宋新江的山水畫而論，是把富有思想的認(rèn)識和情致的筆墨與山水物象結(jié)合起來表達(dá)他“思與境偕”的創(chuàng)作意圖。在當(dāng)下山水畫面臨著新的轉(zhuǎn)型的時期，宋新江堅持自己的山水創(chuàng)作觀，從傳統(tǒng)中來，從生活中來，塑造山水的時代精神，很是不易。愿他在山水畫創(chuàng)作上能應(yīng)會感神，淬煉出自己的藝術(shù)精神。
文/李毅峰
(作者為天津人民美術(shù)出版社社長。)
