童年泛審美文化批評詩學(xué)札記（2051一2060）
童年學(xué)詩札記（2051）在文藝的廣袤天地中，唯心主義占據(jù)著極為關(guān)鍵的位置，毫不夸張地說，不識唯心，莫談文藝。上乘的詩篇常遵循由實轉(zhuǎn)虛、再從虛返實的路徑，虛實交融以達(dá)渾然天成之境。例如，約翰·阿什貝利的《凸面鏡中的自畫像》，開篇從對鏡中自我形象的具體描繪寫起，是為實；而后詩句展開如“光線的變化如同思想的轉(zhuǎn)變，/在鏡中折射出未知的形狀”，借助對光線和鏡中形象的奇特想象進(jìn)入虛境，最后又通過“而我，仍在這鏡前，試圖捕捉真實的自我，/卻發(fā)現(xiàn)真實已在虛實間模糊”回歸到對自我認(rèn)知的現(xiàn)實感慨，在虛實之間營造出一種朦朧而深邃的美感。這類佳作超脫直白確切，指向未知、神秘、模糊、歧義與無限可能，為讀者開拓廣闊想象天地。像伊夫·博納富瓦的《雪》，詩中的“雪”這一意象充滿不確定性，不同讀者能從中解讀出不同情感寓意，或孤獨、或?qū)庫o的向往、或?qū)r光流逝的感慨。在文藝創(chuàng)作中，“唯心”著重挖掘創(chuàng)作者內(nèi)心世界，以文字傾吐細(xì)膩感受、澎湃情緒、奇譎想象和深邃精神。以艾倫·金斯堡的《嚎叫》為例，詩中“我看見這一代最杰出的頭腦毀于瘋狂，/挨著餓歇斯底里渾身赤裸”，強(qiáng)烈展現(xiàn)出詩人內(nèi)心對社會現(xiàn)實的憤怒與對自由精神的追求，是唯心創(chuàng)作的典型。而“唯物”則聚焦現(xiàn)實社會，如實勾勒生命狀態(tài)與生存場景，傳遞生活痛感與溫度。如奧登的《悼念葉芝》，“泥土啊，請接納一個貴賓，/威廉·葉芝已永遠(yuǎn)安寢；/讓這愛爾蘭的器皿安息，/既然它的詩已盡善盡美”，生動描繪出對詩人葉芝離世的悲痛以及對當(dāng)時社會文化環(huán)境的某種反映，體現(xiàn)出對現(xiàn)實的關(guān)注。二者路徑不同但目標(biāo)一致，都是追求藝術(shù)表達(dá)的極致，在文藝創(chuàng)作中相互影響、相互滲透。唯物的現(xiàn)實觀察為唯心的想象與情感抒發(fā)提供土壤，唯心的創(chuàng)作手法讓唯物的現(xiàn)實描繪更具感染力與藝術(shù)價值，共同構(gòu)筑起文藝創(chuàng)作的多元風(fēng)貌。
童年學(xué)詩札記（2052）關(guān)于詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)爆點，我的理解是，詩中能夠強(qiáng)烈吸引受眾注意力、激發(fā)受眾興奮點，引爆受眾情感共鳴或足以帶來受眾獨特且深層次的審美體驗的那些核心元素和情緒流節(jié)點。具體說來，詩的藝術(shù)爆點至少有15個特征：1，主題深刻獨到；2，語言靈動鮮活；3，情感豐沛動人；4，想象天馬行空；5，意象新奇典型；6，意境幽遠(yuǎn)深邃；7，節(jié)奏韻律和諧；8，表現(xiàn)手法多樣；9，視角獨特新穎；10，文化底蘊(yùn)深厚；11，時代印記鮮明；12，個性風(fēng)格突出；13，留白恰到好處；14，細(xì)節(jié)生動真切；15，張力沖突強(qiáng)烈。誠然，還包括神祗、歧義、樸淡、渾涵等支撐性爆點。
童年學(xué)詩札記（2053）著名詩人、作家韓東說，我最欣賞的語言方式有兩種，一種是樸素，另一種是對每一語素都充滿覺知、極度敏感的語言方式。兩種方式很難取舍，但直覺告訴我，樸素的語言方式更加優(yōu)美無敵。平心而論，韓東先生不愧為把玩語言的當(dāng)行者，他的這句話可謂一語中的。然而，仔細(xì)揣摩之后，素來孤陋寡聞的我，還是感覺有話要說。首先，最基本的語言表達(dá)方式，大家耳熟能詳，就是敘述、描寫、抒情、議論、說明；其次，從運(yùn)用語言的實際情況看，它主要包括口頭語言、書面語言、肢體語言、手語、聲語、旗語、巫語、摩爾斯電碼等諸多語言交流方式；第三，從泛審美藝術(shù)語言表達(dá)方式看，它主要包括視覺藝術(shù)語言符號（繪畫、雕塑、攝影等）、聽覺藝術(shù)語言符號（音樂、音效等）、文學(xué)藝術(shù)語言符號（詩歌、小說、散文等）、綜合藝術(shù)語言符號（戲劇、電影等）、其他藝術(shù)語言符號（舞蹈、建筑、書法等），林林總總，不一而足。在這里，我想強(qiáng)調(diào)的是，其實，“樸素”本身并不先天地就一定優(yōu)于其他表達(dá)方式。換言之，只要抵心入靈至妙，哪一種表達(dá)方式都會有欣賞者。就我個人而言，我最欣賞全球語境觀照下那種既樸淡自然又不乏藝術(shù)覺識、包裹著神祇況味且渾涵圓融的泛審美母語表達(dá)方式。
童年學(xué)詩札記（2054）我所理解的詩的母語至少包含以下幾個要義：一是詩的語詞和文化之源既扎根于詩人所屬的本鄉(xiāng)本土，包含母語所承載的獨有元素，又從域外人文資源中汲取養(yǎng)分；二是詩的母語必須也只有跨越呆板的地理坐標(biāo)，方能窺探詩人內(nèi)心深處豐贍的精神城堡。無論身處何地，詩人都能憑借對母語胎帶的元感悟以及對不同文化的交叉體驗進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作；三是當(dāng)代漢語蘊(yùn)含著中華民族數(shù)千年的文化記憶和智慧結(jié)晶，其獨特的語音、語義、詞匯、語法和修辭等要素，為漢詩創(chuàng)作提供了豐富的素材和多樣的表現(xiàn)形式。詩人運(yùn)用母語創(chuàng)作，能夠傳承和弘揚(yáng)中國文化、中國精神，使?jié)h詩成為全球化語境統(tǒng)攝下華夏文化傳承的重要載體；四是母語的形象性、含蓄性、人文性、可塑性和整體性等特點，影響當(dāng)代漢詩的創(chuàng)作風(fēng)格和審美追求，讓漢詩具有獨特意境和韻味，彰顯中華民族獨特的審美情趣和哲學(xué)思考。
童年學(xué)詩札記（2055）生命閱歷、藝術(shù)天賦和靈魂生態(tài)是詩人藝術(shù)家不可或缺的三駕馬車。豐贍且深厚的生命閱歷是文藝創(chuàng)作的基石；擁有廣博敦厚生命歷練的詩人藝術(shù)家，為其靈魂生態(tài)注入充沛的養(yǎng)分，培塑詩人多元的情感、思想和價值觀，進(jìn)而對社會、人生、終級精神訴求等諸多問題有更深入的思考，提升作品的感召力。只有貯備了這種生命閱歷的詩人藝術(shù)家，才有可能為其文藝創(chuàng)作提供堅實的基礎(chǔ)和源源不斷的靈感，使其作品具有豐富的內(nèi)涵和深度。詩人與生俱來獨有的藝術(shù)天賦是文藝創(chuàng)作的引擎；詩人的藝術(shù)天賦主要體現(xiàn)在以下四個層面：①敏銳的感知天賦；②豐富的想象天賦；③獨特的語言天賦；④深刻的洞察天賦。獨樹一幟的靈魂生態(tài)是文藝創(chuàng)作的羅盤。文藝創(chuàng)作，說白了，就是一次踏入精神極地的孤絕旅程。在藝術(shù)家建筑的世界里，一切都被洗盡鉛華，呈現(xiàn)純美、干凈、神圣、峻拔、飄逸、超凡脫俗的靈魂鏡像。北宋著名的文學(xué)家、書法家、畫家，唐宋八大家之一的蘇東坡在《念奴嬌·赤壁懷古》中留下“大江東去，浪淘盡，千古風(fēng)流人物”；榮膺諾貝爾文學(xué)獎、印度著名詩人泰戈爾在《飛鳥集》中寫下“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”；偉人毛澤東在《卜算子·詠梅》中的開筆 “風(fēng)雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”，這些神賜的文字無一不讓受眾感應(yīng)到卓異的靈魂之氣，無一不讓受眾吸吮到詩人內(nèi)在非凡的生命源泉，無一不讓受眾體驗“上可九天攬月，下可五洋捉鱉”的靈魂快感。如果一首詩或者某一個藝術(shù)作品讓受眾感受不到靈魂的脈動、血氣、情色、溫度，那么，作品就是再怎么“力拔山兮”，最終還是枉然。
童年學(xué)詩札記（2056）假如說寫詩是可以訓(xùn)練的話，那么，竊認(rèn)為，最重要的首先就是要練氣。許多人寫了一輩子詩都沒有搞懂這么個淺顯的道理。他們總以為，只要把語言練好了，就大功告成了，殊不知，語言充其量只是思想和氣的外衣而已，氣，乃詩之魂靈。在中醫(yī)理論中，元氣是人體最根本、最重要且無法替代的核心元素，是人體生命活動的原動力；《老子》強(qiáng)調(diào)“萬物負(fù)陰而抱陽，沖氣以為和”，認(rèn)為氣是構(gòu)成宇宙萬物的基本元素，是一種充滿宇宙、連續(xù)不斷的物質(zhì)實體，萬物由氣的聚散變化而成；《莊子·知北游》一語中的：“人之生，氣之聚也。聚則為生，散則為死”，將氣與生命的誕生、存續(xù)和消亡緊密聯(lián)系在一起；從人文精神層面看，“氣”代表著人的精神氣質(zhì)與修養(yǎng)境界，如“浩然之氣”，同時也蘊(yùn)含著環(huán)境氣場等文化概念，反映了人與環(huán)境的關(guān)系。詩人之氣，究竟練到什么程度才算是真正練到了家？請大家不妨多讀一讀李白、杜甫、蘇軾、毛澤東、昌耀、濟(jì)慈、惠特曼、羅伯特·弗羅斯特、艾米莉·狄金森、歐內(nèi)斯特·海明威等東西方杰出詩人的作品。
童年學(xué)詩札記（2057）中國工程院院士、心血管疾病專家張運(yùn)醫(yī)學(xué)博士2024年12月在接受央視主持人專訪時說了這么一句耐人尋味的話：“越來越多的技術(shù)研究證明，如果我們只吃八成飽，有饑餓感，就會啟動身體內(nèi)部的長壽基因。”其實，詩人同樣也必須給受眾創(chuàng)造一種饑餓感。所謂給受眾創(chuàng)造饑餓感，并非讓受眾在字面意義上感到匱乏，而是指詩人通過文字的巧妙編排重組，激發(fā)起受眾內(nèi)心深處參與文藝創(chuàng)作、填補(bǔ)空白的強(qiáng)烈欲望，從而在受眾心中構(gòu)筑起一個充滿想象的廣闊世界。一首成功的詩，不該是一幅直白的工筆畫，將所有細(xì)節(jié)和盤托出，而應(yīng)像一幅意境深遠(yuǎn)的水墨畫，寥寥數(shù)筆，卻意蘊(yùn)無窮。就拿唐代詩人王維的作品為例，“大漠孤煙直，長河落日圓”，僅僅十個漢字，沒有過多的藻飾，卻勾勒出了一幅雄渾壯闊的塞外風(fēng)光。王維并未細(xì)致描述大漠中沙丘的形狀、孤煙的色澤與質(zhì)地，也未詳述長河的奔騰之勢以及落日的余暉如何灑在大地上。然而，正是這種簡潔與留白，給受眾留下了充足的想象空間。受眾自己完全可以根據(jù)自己的生活閱歷、情感體驗、人文儲備，在腦海中為這大漠、孤煙、長河、落日平添幾許屬于自己的色彩和細(xì)節(jié)。有人可能會想到自己曾見過的蒼茫曠野；有人或許會聯(lián)想到歷史上的金戈鐵馬；有人或許會追憶那些凄美夢境……不同的受眾個體均會從這十個漢字中解讀出不同的故事。這便是詩中“饑餓感”帶來的奇妙藝術(shù)效果。但凡真正優(yōu)秀的詩歌，應(yīng)該像一道精心烹制的佳肴，香氣四溢，勾起人們的食欲，卻又不會一下子將所有絕妙味道都釋放出來，而是在食客細(xì)細(xì)品味的過程中，逐漸展現(xiàn)出其豐富的層次和獨特魅力。一言以蔽之，詩中的“饑餓感”，是連接詩人與受眾心靈的橋梁，是開啟想象之門不可或缺的密碼鎖。
童年學(xué)詩札記（2058）詩的細(xì)節(jié)是詩的血肉和肌理，是詩通往受眾靈魂的秘密甬道，是打開受眾情感閘門的一把萬能鑰匙。高明的詩人猶如尋常生活的“微雕大師”，總能在旁人熟視無睹之處，精準(zhǔn)地捕捉到最具表現(xiàn)力的關(guān)鍵細(xì)節(jié)，并將其熔鑄成詩歌不可或缺的靈魂。著名作家蘇童說：“日常，其實是文學(xué)非常擅長表達(dá)的一個領(lǐng)域。恰好是日常生活，人們的餐桌，一日三餐，有時候就是人們?nèi)粘Ｉ畹幕倔w溫。這種體溫你摸上去是很舒服的。你回頭一看呢，其實它是有詩意的。詩意有時候就在一顆魚頭上、在一只豬頭上。描寫生活百態(tài)。這就是我所說的溫度、體溫。當(dāng)你無所用心的時候，那種細(xì)節(jié)里頭沒有什么沖突，沒有什么矛盾，不要人物性格，就像我用攝像機(jī)加上感情，去描述人類日常生活的場景。首先，它會打動你?！蔽蚁霃?qiáng)調(diào)的是，關(guān)于細(xì)節(jié)，所有文藝創(chuàng)作者至少要把握三個要點，即：觀察力；捕捉力；表現(xiàn)力。不客氣地說，許多人往往先“死”在觀察力上。
童年學(xué)詩札記（2059）近日有幸和四川文化名人、詩人席永君先生談詩論藝，頗受啟發(fā)。席先生坦言：“我要求自己做一個量子時代的詩人，所以，我的詩歌在日常書寫中，在努力捍衛(wèi)漢語神性傳統(tǒng)的同時，又極力倡導(dǎo)一種科學(xué)（理性）精神。”毋庸置疑，以量子科技為核心驅(qū)動力的量子時代，正深刻地改變著人類固有的認(rèn)知模式、生活方式與社會結(jié)構(gòu)。在文藝創(chuàng)作領(lǐng)域，量子時代帶來了全新的創(chuàng)作工具、傳播媒介以及思維啟發(fā)，使文藝創(chuàng)作面臨著前所未有的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。量子力學(xué)中的不確定性原理、量子糾纏、量子疊加、波粒二象性、概率性、量子隧穿等諸多全新概念，無情地打破了傳統(tǒng)的確定性思維與線性邏輯，促使包括詩人在內(nèi)的文藝創(chuàng)作者以更加開放、多元和包容的思維方式看待世界、生命、文化乃至人性。在詩寫實踐中，詩人們開始嘗試突破常規(guī)的敘事結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)手法，大膽探索非線性敘事、多視角敘事、跨界、跨時空等諸多新范式，以展現(xiàn)詩人靈魂世界的復(fù)雜性、深刻性、多元性與不確定性，比如，某些先鋒詩作采用碎片化的敘事方式，打破時間與空間的常規(guī)秩序，模擬量子世界的奇幻特性。詩人藝術(shù)家們通過對塵世諸多困惑和多元題材的挖掘，深入探討量子時代人類的生存狀態(tài)、精神困境與價值訴求，使詩歌作品具有更強(qiáng)的時代感、人文體驗感、全息審美感、靈魂鏡像與現(xiàn)實意義。
童年學(xué)詩札記（2060）詩乃靈魂的鏡像，更是人格的投射。假如你希望筆墨有奇骨、無俗韻、含靈氣、避平庸，獨立不群，自顯高節(jié)，足以讓更多漂泊的靈魂尋覓到精神故里，那么，你就必須無條件、全方位地培塑并提升自己的人格魅力值，從而使自己的人格更加豐滿、更具魅力，成為能夠感召他人、引發(fā)共鳴的精神標(biāo)桿。誠然，這種自我塑造絕非一朝一夕之功，而是需要將其融入生命的每一個瞬間。在日常生活的細(xì)微處，詩人理應(yīng)始終保持敏銳的感知力、深刻的思考力和神祗式的洞察力。在喧囂紛擾中，學(xué)會沉淀內(nèi)心，從四季更迭、草木榮枯里感悟生命的真諦；在直面挫折與困境時，以堅韌不拔的意志迎接挑戰(zhàn)，將苦難化作浸潤心靈的養(yǎng)分。同時，要心懷悲憫與大愛，對世間萬物抱有深切的共情，如此方能使筆下的文字不僅有瑰麗的意象，更飽含人性的溫度與靈魂的顫音。全方位的人格提升，意味著詩人既要在知識的海洋中不斷汲取養(yǎng)分，通過廣泛深入地閱讀經(jīng)典，與古今中外智者對話，不斷拓寬思想維度，更要在社會生活實踐中打磨心性能量，體悟人間煙火，洞察百姓疾苦，將對生命、人性乃至靈魂的感悟轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的源泉。當(dāng)詩人以謙遜的態(tài)度持續(xù)學(xué)習(xí)，以真誠的姿態(tài)擁抱生活，以純粹的初心堅守藝術(shù)創(chuàng)作，其人格便會如璞玉歷經(jīng)歲月雕琢，逐漸綻放出溫潤而耀眼的光芒。說心里話，詩人與藝術(shù)家之間真正的比拼，絕非流于皮相的所謂技巧與形式，而是人格的深度、氣度、亮度、廣度、銳度、純度以及韌度。
（未完待續(xù)，稍安勿躁）
? 詩人簡介:
??童年，本名郭杰，男，漢族，1963年12月出生于安徽省蚌埠市，系中國詩歌學(xué)會會員。自1980年習(xí)詩至今已四十余年，筆耕不輟。詩風(fēng)多元，中西交融，始終堅持創(chuàng)作實踐與理論挖掘互補(bǔ)并重。曾策劃中國詩壇第三條道路與垃圾派詩學(xué)大辯論等各類文創(chuàng)活動，多部詩歌作品和文藝評論文章入選各知名文創(chuàng)藝術(shù)平臺。代表作有《天黑之前》、《河》、《短歌》、《短章》等，著有《童年泛審美文化批評詩學(xué)札記》等文藝批評專著。
