當(dāng)今中國是歷史上畫家最多的時期，這是和平盛世的標(biāo)志，但是真正能成為藝術(shù)大家的可謂是鳳毛麟角。如何判斷一個畫家能否成為藝術(shù)大家，不僅要看他的文化藝術(shù)綜合修養(yǎng)，扎實(shí)的專業(yè)功底，鮮明獨(dú)特的藝術(shù)語言或符號，駕馭大題材的能力，而且還要看他創(chuàng)作的新意、體現(xiàn)的時代精神風(fēng)貌，更要符合當(dāng)代人的審美需求，具有明顯的文化特征，有綜合的文化積淀。
2025年一季度的中國畫壇著名藝術(shù)家人氣指數(shù)排行榜如約而至！中國大型藝術(shù)類權(quán)威門戶的中國國家藝術(shù)網(wǎng)專業(yè)人士，依然本著選擇精益求精的標(biāo)準(zhǔn)，選擇堅(jiān)定弘揚(yáng)中國書畫名家厚實(shí)的見識和優(yōu)良的正能量作品，為傳播祖國優(yōu)良傳統(tǒng)文化色彩多作貢獻(xiàn)為
業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為年度排行榜，仍是為當(dāng)今書畫收藏愛好者提供了潛能發(fā)展極其重要的借鑒意義,也對當(dāng)今亟待轉(zhuǎn)型調(diào)整撥亂反正的國畫界產(chǎn)生了一定的引領(lǐng)指導(dǎo)作用。重點(diǎn)的是，均月推出前20名名家排列的變化動態(tài)，在提供專家們作出認(rèn)真分析、深入研究、樹立標(biāo)桿的實(shí)施中，具有參考價值的深遠(yuǎn)意義。
參考信息來源：中國嘉德、北京匡時、北京翰海、佳士得、保利香港、香港蘇富比、香港博鰲、香港 Wing Lok、華藝國際、北京榮寶、榮盛國際、廣東崇正、上海敬華、上海璟祥、上海嘉禾、上?？飼r、中貿(mào)圣佳、西泠印社、和永寶齋等。本次推出的當(dāng)今畫壇國畫家人氣指數(shù)主要依據(jù)畫家取得的成就、榮譽(yù)、知名度、影響力、網(wǎng)絡(luò)關(guān)注指數(shù)等因素，并綜合參考互聯(lián)網(wǎng)相關(guān)排行榜。
1、張大千
張大千的藝術(shù)之路，充滿了對傳統(tǒng)的敬畏與對創(chuàng)新的渴望。他深諳西洋繪畫之精髓，卻又不滿足于此，而是將這份外來的靈感，巧妙地融入中國山水畫的血脈之中。他大膽地將大紅大綠大藍(lán)等鮮艷色彩，巧妙地植入山水畫之中，仿佛為這千年的傳統(tǒng)藝術(shù)注入了新的生命力。這一創(chuàng)新之舉，無疑是對中國山水畫色彩觀感的顛覆性挑戰(zhàn)，使得畫面更加生動、豐富，充滿了現(xiàn)代感。他的藝術(shù)革新之路總充滿荊棘，張大千在青綠山水畫方面的革新，雖然引發(fā)了畫壇保守派的抨擊與質(zhì)疑，但他卻不為所動，堅(jiān)守自己的藝術(shù)信仰，繼續(xù)在這條道路上砥礪前行。他深知，藝術(shù)的魅力在于其獨(dú)特性與個性，只有敢于突破，才能創(chuàng)造出真正屬于自己的藝術(shù)世界。
2、李可染
李可染積極從事傳統(tǒng)中國畫的變革，主張“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”。既取法前代范寬、李唐、龔賢及黃賓虹等大師，又適當(dāng)吸收西方繪畫技法，而更重實(shí)地寫生。他認(rèn)為山水畫創(chuàng)作是“為祖國河山立傳”，多年來行程十?dāng)?shù)萬里，走遍大江南北，飽游飫看，深入探求自然山川之奧妙。其山水畫渾厚凝重，深沉茂密，具有鮮明的時代感和獨(dú)創(chuàng)性。所作寫意人物與牛，形象生動，筆墨簡勁，富于生活情趣。有《李可染書畫全集》《李可染論藝術(shù)》等行世。李可染是當(dāng)代著名的中國山水畫大師、杰出的藝術(shù)教育家。
3、范曾
范曾，在藝術(shù)的道路上，師從多位名家，深得教益，他的藝術(shù)成就斐然，被譽(yù)為“當(dāng)代書畫巨匠”。他的繪畫風(fēng)格獨(dú)具特色，學(xué)習(xí)石濤取法于自然。他的歷史人物畫用筆頓挫有力，線條遒勁，個人面貌突出。范曾的潑墨人物畫，通過不斷學(xué)習(xí)梁楷、牧溪、石恪諸人等歷代畫家，取其精華，去其糟粕形成了新文人畫之畫風(fēng)。在當(dāng)代中國畫壇，范曾的人物造型以其解剖精確、寫生扎實(shí)的特點(diǎn)為人所熟知。然而，藝術(shù)界對于范曾的作品存在一些爭議，尤其是對其人物畫的藝術(shù)格調(diào)和個性表達(dá)的質(zhì)疑。有觀點(diǎn)認(rèn)為，范曾的作品雖以寫實(shí)為基礎(chǔ)，但畫作在用線、用墨、用色等方面，被一些評論家認(rèn)為過于表皮，缺乏變化和深度。在個性表達(dá)和藝術(shù)升華方面略顯不足，未能達(dá)到如徐悲鴻那樣的藝術(shù)高度。
4、黃永玉
黃永玉的藝術(shù)世界五彩斑斕、五光十色。他的才能觸及藝術(shù)的各門類，凡是能觸及的領(lǐng)域，他都要嘗試一下。除了酷愛漫畫、木刻、寫作外，他對建筑、雕塑、郵票、陶藝、書籍裝幀都十分感興趣，黃永玉像海綿那樣不懈地吸收各種藝術(shù)營養(yǎng)。他善于發(fā)現(xiàn)各類藝術(shù)門類的長處和閃光點(diǎn)，他的篆刻刀法嚴(yán)謹(jǐn)灑脫，令人嘆為觀止。他平生只刻過兩枚印章，一枚是1950年為其妻梅溪刻過金文藏書印“梅溪藏書”，另一枚是為畫家石魯所制。他的興趣十分廣泛，可以在幾分鐘內(nèi)用小剪刀把一個人像活靈活現(xiàn)地剪出來。
5、韓美林
作為我國一級美術(shù)師，不僅設(shè)計(jì)了兩輪的生肖紀(jì)念郵票，還是福娃的設(shè)計(jì)者，在繪畫、書法、雕塑、設(shè)計(jì)、陶瓷等藝術(shù)領(lǐng)域上均有造詣。
韓美林的藝術(shù)融于歲月征程，也指向人生哲學(xué)。他畫筆下的小動物，天真、可愛，只要看一眼就會被吸引。但誰又能想到，這位老人，經(jīng)歷過貧寒、戰(zhàn)亂、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艱難來形容，但他在自己的作品中最想表達(dá)的，仍舊是純真的愛，這在當(dāng)下的社會環(huán)境中顯得彌足珍貴。
6、李佰虎
李佰虎在傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間探索出了個性鮮明獨(dú)具的墨彩藝術(shù)語言。盡量用輕松靈動的筆線抅劃出現(xiàn)實(shí)生活中的具體物象，曾如著名美術(shù)評論家翟墨所言，李佰虎的繪畫“中文西章，中餐西做”，把東方的墨韻和西方構(gòu)成合二為一，使傳統(tǒng)的花鳥畫注入了新的血液。
7、陳南興
陳南興 1953年生于上海松江，畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)。師承著名山水大家陸儼少先生，專攻山水?，F(xiàn)為國家一級美術(shù)師，中國畫創(chuàng)作院教授。他的山水畫直追宋元、明、清。其筆墨境界高古、詩情畫意。是一位注重傳統(tǒng)、敢于創(chuàng)新的山水畫大家。
8、賈又福
賈又福是我國成就卓著的山水畫家，潛心山水畫藝術(shù)創(chuàng)作和中國畫理論研究數(shù)十年，曾三十多次深入太行山區(qū)體察感悟生活和自然，其繪畫逐漸形成幽邃神秘的山水畫審美風(fēng)格和語言樣式。同時，賈又福教授還長期從事山水畫教學(xué)實(shí)踐和研究，逐步確立了一套適應(yīng)時代進(jìn)步要求的山水畫教學(xué)體系。
9、孫其峰
孫其峰在藝術(shù)實(shí)踐上給后輩的啟示是：以繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)為己任。在傳統(tǒng)的延續(xù)中，求得自身的發(fā)展。孫其峰所取得的書法成就也向人們提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在藝術(shù)園地里勤奮地播種和耕耘，才能結(jié)出豐碩之果。
10、何家英
何家英筆下的工筆人物總是讓人百看不厭，盡管歲月流逝，魅力猶存。那些沉靜優(yōu)雅的少女形象，總有一種超然物外的高潔和涉世未深的真純。何家英開創(chuàng)出了一條既不失傳統(tǒng)又具有時代審美的現(xiàn)代工筆新路，以新經(jīng)典的姿態(tài)得到社會各界的認(rèn)可，在美術(shù)圈備受追捧。
11、陳家泠
陳家泠最初學(xué)習(xí)的是人物畫，八十年代開始吸收中國古代壁畫和外國水彩的技法，且經(jīng)過了反復(fù)的研究和實(shí)踐，創(chuàng)造出了具有中國哲理性，兼有印象派、抽象派及表現(xiàn)主義特點(diǎn)的現(xiàn)代國畫新流派。
陳家泠筆下，他的線條、色塊、墨法、氣韻能夠自動轉(zhuǎn)換到任何畫面中去，卻又自成語言，以獨(dú)特的“泠風(fēng)格”藝術(shù)造詣吸引觀眾挑剔的眼睛。作為老一輩接受典型傳統(tǒng)教育的出色畫家，值得敬佩的地方就是他的大氣包容，思想、激情、情義、膽魄、體力、智慧合于一身，他的革新中國畫是當(dāng)代畫壇頗為濃墨重彩的一筆。
12、史國良
史國良，不僅是中國當(dāng)代畫壇的杰出代表，更是中國國家畫院一級美術(shù)師，享有盛譽(yù)。他的法名釋慧禪，彰顯出他深邃的內(nèi)心世界和藝術(shù)造詣。作品不僅在國內(nèi)享有盛譽(yù)，也得到了國際畫壇的認(rèn)可。史國良的藝術(shù)之路并非一帆風(fēng)順。他曾師從周思聰、黃胄等大師學(xué)畫，經(jīng)歷了長時間的磨練和學(xué)習(xí)，才形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
13、賈廣健
達(dá)到清凈的境界，賈廣健的一實(shí)一形之物和多為大景，著眼極寬，較為容易創(chuàng)造出畫中之清、之境。除了技藝方面的處理方法，另外也要在題材上有所選擇。他的荷花系列作品中尤其體現(xiàn)了他在這種境界中的創(chuàng)造成果。賈廣健所畫的荷花，是以復(fù)瓣蓮花為主，這類繪畫形象再現(xiàn)了一個清凈的世界。
14、盧禹舜
盧禹舜不僅是一個杰出的藝術(shù)家，他的三個系列既表達(dá)了三個不同的人文向度, 也是其風(fēng)格、圖式探索過程中同中見異的三個方面。從歷史性的角度, 可以大體勾勒出這樣一個思想演進(jìn)的軌跡：從《靜觀八荒》的澄懷味道, 到《唐人詩意》的古典精神與家園敘事, 再到《歐洲寫生》的異域人文之美, 禹舜在數(shù)量龐大的作品中完成了一次神秘的精神輪回, 也同時完成了新山水風(fēng)格體系的構(gòu)建。
15、馮遠(yuǎn)
談及馮遠(yuǎn)，其最為鮮明的標(biāo)簽便是重大歷史題材和當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活題材的人物畫創(chuàng)作。9年艱苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，為馮遠(yuǎn)提供了豐沛的社會底層的人生體驗(yàn)，也加深了他對歷史和人的理解，奠定了他關(guān)注社會、關(guān)注生活、關(guān)注人的創(chuàng)作態(tài)度，賦予了其作品熱情雄肆、深刻浩大的風(fēng)格特征，以及獨(dú)特的中國精神氣象。
16、霍春陽
自1976年以巨幅作品《山花爛漫》名聞四方后，霍春陽一直執(zhí)教于天津美術(shù)學(xué)院國畫系，潛心花鳥畫，成為當(dāng)代最具代表性的寫意花鳥大家之一?；舸宏栕非螽嫷囊饩?，用簡約的形象表達(dá)出深沉、博大的意境。
17、范揚(yáng)
血液里與生俱來的文人氣息，讓他對于書畫著獨(dú)到而率性的理解。在他的眾多作品中，盡管縱橫肆意，卻自有規(guī)律，雖然放筆直規(guī)，但不違法度。這樣獨(dú)樹一幟的風(fēng)格當(dāng)然也會有爭議，但這些范揚(yáng)本人并不在意，他曾表示，畫畫對于他來說不是事業(yè)而是生活，畫畫就是生活的一部分。
18、李耀林
李耀林先生所表達(dá)的山水畫作不是一般意義上對精深的傳統(tǒng)國畫的推陳出新，也不是單憑對西方優(yōu)秀藝術(shù)的融合汲取，更多的是透過他自己對科學(xué)文化深入的研究與飽含智慧的思想，傳達(dá)出祖國壯美多嬌的風(fēng)景與人類最珍貴的文化山水。
他將自然與生態(tài)、文化、歷史看做一個整體，以此為主導(dǎo)，在藝術(shù)創(chuàng)作的筆墨點(diǎn)滴中匠心獨(dú)運(yùn)，構(gòu)圖、氛圍、氣勢盡隨筆墨不同，呈現(xiàn)氣象萬千的畫作。
19、龍瑞
龍瑞不是一個偏執(zhí)之才，而是一個具有中和之質(zhì)的整合型畫家。從他80年代出道以來的種種表現(xiàn)可以清楚地看到他身上兼容并蓄的氣質(zhì)。他可以是相當(dāng)前衛(wèi)的“張力的實(shí)驗(yàn)——表現(xiàn)性水墨展”的重要成員，也可以是堅(jiān)守傳統(tǒng)筆墨趣味的“新文人畫”網(wǎng)羅的對象，還可以是觀念與語言都平實(shí)中正的“河山畫會”的中堅(jiān)。
20、吳浩
吳浩是一位出色的工筆畫家。其畫造型堅(jiān)實(shí)，用筆精準(zhǔn)，刻畫入微。這些特點(diǎn)在本畫中有鮮明體現(xiàn)。該畫將人物畫與界畫結(jié)合一體，人物、大船、小舟，各色人物的形貌、神情、舉止，舟船的形態(tài)、結(jié)構(gòu)及其質(zhì)地和裝飾細(xì)節(jié)，都被一種高超的工筆畫技術(shù)所馴服，描繪極見精美。但嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募?xì)節(jié)并未妨害整體的表現(xiàn)。這是因?yàn)楫嫾疑钪O中國傳統(tǒng)畫的“以大觀小”之道，始終以整體的意識對待筆下的形象，胸有成竹，舉重若輕。吳浩的山水畫是從北宋和南宋院體畫家：郭熙、馬遠(yuǎn)、夏圭入手，他繼承傳統(tǒng)而不囿于傳統(tǒng)，筆墨清逸、高古。氣韻生動，如讀王維詩一樣詩中有畫、畫中有詩、而吳浩之畫近十年來堅(jiān)守傳統(tǒng)文人畫的逸格。強(qiáng)調(diào)筆墨的精神內(nèi)涵。是當(dāng)代非常難得的中年畫家。
