董和貴，筆名董巖，江蘇省美術家協(xié)會會員。從小就喜歡涂畫至今，上世紀八十年代初入讀于北京一藝校，新世紀初在中國美術家協(xié)會山水花鳥高研班學習，先后分別獲得白雪石、沈重、范曾、陳玉圃、霍春陽等老師的悉心指導。數(shù)十幅作品參加了省及全國性美展，數(shù)百幅畫作被有關單位及個人收藏，至今游歷于自然風光和水墨山水之中尋之趣樂。
看董和貴先生的畫，感覺進入到另一個世界，畫面充滿著水墨的煙嵐之氣，藝術形象以典型動態(tài)取勝，不同于傳統(tǒng)作品樣式，具有很強的創(chuàng)新意識，他把自己對外部世界的認識理解與內在精神寄托與情感回歸融為一體，作品一度呈現(xiàn)為一種寧靜、一種鄉(xiāng)村的情景的審美特征。強調一種新的表達方式、觀作水墨探索之基點。
董和貴先生的水墨作品在某種程度上己超越了傳統(tǒng)水墨的審美評價體系，似乎游離與傳統(tǒng)與實驗水墨之間，他想與傳統(tǒng)拉開距離，又力求保持水墨的傳統(tǒng)審美意識，又將水墨納入當代生活中，體現(xiàn)當代人的奮斗與困惑，壓抑與抵抗的一種無耐與恐慌感。
董和貴先生每件作品，從整體效果到各個細節(jié)的把握，既能致博大也能盡精微，而最為難得者則在其整體創(chuàng)作過程中流露的平和恬適的心態(tài)和在這種心態(tài)下顯示的功力。山水畫之難能可貴者，不在其干凈細密，而在傳達雋永而有生氣和意境的同時，呈現(xiàn)出的嚴謹而不拘謹?shù)墓P情墨韻、色光采氣。先生的畫做到了。
董和貴先生的繪畫作品不囿于前人，他把個人的體驗和藝術理想融入光與色，墨與彩的抒情敘事中，從西方藝術的崇高意蘊到東方藝術的輕靈詩韻，將人類不同的文化積淀，作為精神源流滲透入藝術的流變之中，在他孜孜不息的探求中，他讓心底的靈韻幻化成為照亮藝術前行的航標。他一方面繼承傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)書法中的精華以自己的審美進行取舍，另一方面則擺脫傳統(tǒng)的束縛，用多變的線條既營造精神的美學，也營造視覺的美學，同時也營造一種具有官能誘惑力的書法氣氛，從而使觀者具有內在的心靈和視覺效應雙重感受。
