藝術(shù)的探索，始終是一場(chǎng)關(guān)于“境”的追尋與超越。從具象到意象，不僅是形式上的轉(zhuǎn)變，更是藝術(shù)家心靈深處對(duì)世界認(rèn)知與表達(dá)的升華。本次“境非境——從具象到意象的藝術(shù)跨越”展覽，旨在通過(guò)一系列精心策劃的作品，展現(xiàn)藝術(shù)家們?cè)谶@一過(guò)程中的思考與實(shí)踐，揭示藝術(shù)在具象與意象之間構(gòu)建的獨(dú)特“境域”。
具象藝術(shù)以對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的直觀描繪為基礎(chǔ)，通過(guò)精確的線條、色彩和光影，捕捉自然與生活的具體形態(tài)。它如同一面鏡子，反映出藝術(shù)家眼中的世界，讓觀眾在熟悉的場(chǎng)景中感受到藝術(shù)的真實(shí)與生動(dòng)。然而，藝術(shù)的追求遠(yuǎn)不止于此。當(dāng)藝術(shù)家們開(kāi)始探尋更深層次的表達(dá)時(shí)，意象便悄然浮現(xiàn)。意象藝術(shù)不再局限于對(duì)現(xiàn)實(shí)的簡(jiǎn)單再現(xiàn)，而是通過(guò)抽象、變形、象征等手法，將內(nèi)心的情感與思想融入作品之中，創(chuàng)造出超越現(xiàn)實(shí)的精神空間。
從具象到意象的跨越，是一場(chǎng)關(guān)于“境”的轉(zhuǎn)變。具象藝術(shù)所營(yíng)造的是一個(gè)“可見(jiàn)”的世界，觀眾可以直觀地感受到作品所呈現(xiàn)的具體場(chǎng)景；而意象藝術(shù)則引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一個(gè)“不可見(jiàn)”的精神領(lǐng)域，這里的“境”更為深遠(yuǎn)和廣闊。藝術(shù)家們?cè)谶@一過(guò)程中，不斷打破傳統(tǒng)形式的束縛，探索新的表現(xiàn)手法，試圖在具象與意象之間找到一種平衡與融合。這種跨越不僅是藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，更是藝術(shù)家對(duì)生命、自然和宇宙的深刻思考與感悟。
本次展覽匯聚了多位藝術(shù)家的作品，他們以不同的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)形式，展現(xiàn)了從具象到意象的多樣化探索。這些作品如同一個(gè)個(gè)獨(dú)特的“境域”，等待著觀眾的深入體驗(yàn)與感悟。在這里，觀眾將看到藝術(shù)家們?nèi)绾卧诰呦蟮目蚣苤凶⑷胍庀蟮撵`性，又如何在意象的抽象中保留具象的真實(shí)。這是一場(chǎng)關(guān)于藝術(shù)“境”的對(duì)話，也是一次心靈與靈魂的碰撞。
“境非境”，既是對(duì)藝術(shù)跨越的描述，也是對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的追問(wèn)。在這個(gè)充滿變化的時(shí)代，藝術(shù)的邊界不斷被打破與重構(gòu)，而“境”的探索將永遠(yuǎn)是藝術(shù)家們不懈追求的目標(biāo)。希望通過(guò)本次展覽，觀眾能夠感受到藝術(shù)在具象與意象之間的無(wú)限可能，體會(huì)到藝術(shù)跨越所帶來(lái)的精神震撼與心靈啟迪。
楊光華 重慶美協(xié)會(huì)員。師從著名山水畫家楊必位，（中國(guó)九七百杰）師從著名花鳥(niǎo)畫家曾朝華，（筆名水華）畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院。自幼喜歡繪畫，長(zhǎng)期以來(lái)，在花鳥(niǎo)畫的學(xué)習(xí)與探索中筆耕不止，讓藝術(shù)認(rèn)識(shí)和繪畫素質(zhì)得到了長(zhǎng)足進(jìn)步，在創(chuàng)作上取得了可喜的成績(jī)。
其中《春巢圖》入選2003年中國(guó)書畫報(bào)《盛世國(guó)風(fēng)》年展獲一等獎(jiǎng)，《回歸圖》入選《第二屆，第三屆中國(guó)當(dāng)代著名花鳥(niǎo)畫作品展》獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，《和風(fēng)圖》入選《人民日?qǐng)?bào)出版社成立五十周年》邀請(qǐng)展，作品在《人民文摘》特刋登出，《春韻圖》入選《紀(jì)念改革開(kāi)放三十周年美術(shù)作品》提名展。作品還多次參加全國(guó)性展覽并入選。
2012年參加重慶美協(xié)《水墨丹青》系列作品集，作品多次在重慶美術(shù)館展出。2014年作品入選《第五屆重慶市美術(shù)作品展暨第十二屆全國(guó)美展重慶選送作品展》。2017年作品入造《美麗重慶 －重慶市優(yōu)秀美術(shù)作品展》。2020年作品入選川，渝優(yōu)秀中國(guó)畫作品聯(lián)展等。
一位跋涉者的樸慧鏡象
讀楊光華花鳥(niǎo)畫作品有感
楊光華是與我同行數(shù)十年的一位真誠(chéng)伴友，一路走來(lái)，目睹了他在艱辛的藝途上跋涉，見(jiàn)到了他在筆耕不綴的歲月里，通過(guò)不斷磨礪，終將自己心愛(ài)的繪畫釀成了暖心的美酒，從而獲得了怡情醉心的喜悅。
《家有新生便是春》180x98cm
可賀的是他從辛勤的付出中收獲到一份美好的精神財(cái)富，他的畫藝也從不成熟走向了成熟，從懵懂走向了自信，最終打開(kāi)了藝術(shù)之門，成為重慶畫壇上的善舞者。尤其近年來(lái)他在繪畫道路上的飛躍變化，更證明了閱歷的積累為他的成功打下了認(rèn)知上的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，同時(shí)也逐漸完善著他的藝術(shù)追求及人生目標(biāo)，他也從一以貫之中發(fā)掘出屬于自己的真實(shí)的藝術(shù)世界，引發(fā)出了厚積薄發(fā)的強(qiáng)音。
《春巢圖》180x98cm
楊光華自幼喜畫，常以一顆平常心去努力踐行于對(duì)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫的理解，并將花鳥(niǎo)繪畫融入自己的生活，也將生活中的情感意愿賦與到花鳥(niǎo)畫中，并借助對(duì)古典繪畫及文藝?yán)碚摰膶W(xué)習(xí)，不但收獲到恬靜悠雅的審美精神，也從詩(shī)詞中去尋得意境的悠趣，從細(xì)微的生活觀察與感觸中獲得了自己的表現(xiàn)形式，讓圖畫表現(xiàn)更加自然得體，藉此能敏銳的將傳統(tǒng)的折枝花鳥(niǎo)畫法注入了自己新的解釋，而打開(kāi)了屬于自己的繪畫空間。
《和風(fēng)圖》240x145cm
他還通過(guò)近習(xí)遠(yuǎn)師歷代名家的作品，深探花鳥(niǎo)畫在歷史演繹中的文化內(nèi)涵，將各位名家畫風(fēng)的流變諳熟于胸，比如他喜歡畫竹，曾對(duì)歷代名家寫竹的特點(diǎn)、各種詠竹詩(shī)以及如蘇軾對(duì)寫竹的論述等都能娓娓道來(lái)如數(shù)家珍，在潛心研讀、比對(duì)中不斷深化著自己的技藝，并從差異化里尋到了自己的藝術(shù)感覺(jué)，也尋到了適合自己表現(xiàn)的題材與藝術(shù)形式。他擅長(zhǎng)畫竹子、竹雞、鷺鷥、白鶴、蒼鷹、小雞、鴨子、荷花等溪邊小景，籬旁菊花等，時(shí)常琢磨著如何在以小見(jiàn)大中植入情景交融的個(gè)人感受，去形成自己的藝術(shù)特點(diǎn)而別開(kāi)生面。由此也可看出他不但悉心于繪畫，迷戀了著文化的魅力，更熱愛(ài)著大自然。
《松鶴吉祥圖》180x98cm
然而這種以感情寄與為要的表現(xiàn)，卻與他生活的環(huán)境形成了反差，并與他的成長(zhǎng)有著極大的關(guān)聯(lián)。他曾生活在重慶最大的鋼鐵廠，冷峻的工廠環(huán)境培養(yǎng)了他的求實(shí)作風(fēng)，堅(jiān)韌的意志品質(zhì)及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜松鷳B(tài)度，也讓他從內(nèi)斂的性格中延伸出對(duì)美的渴望，以至讓他以理想化的心態(tài)在繪畫道路上不懈的努力著。然而他又生活在山水環(huán)抱，生態(tài)條件良好的自然環(huán)境里，出門就能觀水見(jiàn)山、在蔭綠草茂，鳥(niǎo)鳴蝶飛的美景中，讓他得天獨(dú)厚地領(lǐng)受著自然物態(tài)之美，去不斷滋養(yǎng)著他的內(nèi)心感受，進(jìn)而踐行于繪畫之樂(lè)。
《觀竹聽(tīng)雨話童年》180x98cm
以此也培育了他那樸實(shí)而又多情的心靈情愫，讓他能在相對(duì)安寧與寂靜的環(huán)境中，將寧?kù)o的感受寄付于自己的花鳥(niǎo)畫中，以平和的情態(tài)去表現(xiàn)生機(jī)勃然之美，以認(rèn)真細(xì)膩的心理去體會(huì)自然物象之態(tài)，更讓他避開(kāi)了浮躁，苦心孤詣一往直前，他的畫路也由此逐漸步入靜逸清雅之境。
《碩果滿園》136x68cm
從他的作品中可以看到個(gè)人差異化的生活方式是促成他的繪畫面貌形成的關(guān)鍵，也體現(xiàn)出了他個(gè)人的繪畫天分。為了畫好某一表現(xiàn)內(nèi)容，他可將精力集中于對(duì)自然形態(tài)的啟悟上，通過(guò)反復(fù)觀察寫生，深究物態(tài)的生動(dòng)性，捕其神情，從總結(jié)規(guī)納中尋找出極富鄉(xiāng)趣幽情的表現(xiàn)形式，隱現(xiàn)出意趣的產(chǎn)生且在于內(nèi)心的活躍，在于心靈的通達(dá)，品質(zhì)的追求，終將體現(xiàn)在一個(gè)＂真”字上。
《清風(fēng)惠入百姓家》136x68cm
看他的作品如同看到從湖南鄉(xiāng)情生活中走來(lái)的白石老人的影子，在田野間與蔬果瓜蟲(chóng)交心，在山里與淡云平霧相聚，從日出而作中的平凡勞作中去尋覓美的真諦，至此將一顆真誠(chéng)的愛(ài)心躍入。宗白華曾說(shuō)“中國(guó)人不是象浮士徳‘追求’著‘無(wú)限’，乃是在一丘一壑、一花一鳥(niǎo)中發(fā)現(xiàn)了無(wú)限，所以他的態(tài)度是悠然意遠(yuǎn)而怡然自足的。他是超脫的，但又不是出世的”（《美學(xué)散步·介紹兩本關(guān)于中國(guó)畫學(xué)的書并論中國(guó)的繪畫》），齊白石完成了入世的超脫，成為畫壇的典范，他的足跡也被后人足式，而楊光華在學(xué)習(xí)的過(guò)程中也多少融入了白石先生清淡的鄉(xiāng)土氣息以及平和的心理。
《低耳靜聽(tīng)疑有聲》136x68cm
當(dāng)看到他的《和風(fēng)圖》這一2003年參加中國(guó)書畫報(bào)年展獲一等獎(jiǎng)的成名作時(shí)，便感覺(jué)到絲絲春風(fēng)拂面而來(lái)，不但帶來(lái)了一片幽靜的氣氛，也帶出了一種脫俗的氣質(zhì)，大有讓人臥石聽(tīng)泉，盡享道禪之風(fēng)?？粗尔?zhǔn)旆N玉，新耕好覓蚯》《家有新生便是春》中的雛雞，不由得與白石的《它日相呼》中的雛雞相聯(lián)系，如同從稚童的笑靨里隱現(xiàn)出無(wú)瑕的天真，更有一番濃濃的鄉(xiāng)趣撲面而來(lái)。
《雛樂(lè)圖》136x68cm
又如從他的另一幅《清風(fēng)竹下聲》圖中，見(jiàn)到了難得的清涼與閑適，在禽鳥(niǎo)的聚散中，體會(huì)到了王維在悠悠南山下的感懷。這種具有文學(xué)感的花鳥(niǎo)畫作品，需要作者具備較強(qiáng)的綜合文化知識(shí)，而楊光華卻做到了。好的作品最能動(dòng)人之處便是在可愛(ài)、可親，靜謐、有品中帶來(lái)一種和諧的氣息，而楊光華的作品中就蘊(yùn)含著這一中囯傳統(tǒng)繪畫中的品質(zhì)與氣象。
《花溪春韻圖》136x68cm
楊光華的花鳥(niǎo)畫作品帶出了讓人可品的自然中的單純，單純中的回味，這不但是他個(gè)人天性與品質(zhì)的體現(xiàn)，也是中國(guó)傳統(tǒng)文化在無(wú)形中薰陶著人們的心智。他那無(wú)造作，無(wú)機(jī)巧，保存著樸實(shí)無(wú)華的藝術(shù)本色，正是中國(guó)繪畫中的重要審美特征，也是花鳥(niǎo)畫注重本性流露的重要原則，他雖在無(wú)意間卻以自然的方式顯現(xiàn)著。
《聽(tīng)濤圖》180x50cmx2
“草木之微，以情待實(shí)，”這是《文心雕龍·情采》中的一句話，卻體現(xiàn)出借助情綺而表樸質(zhì)之本，正是對(duì)藝術(shù)本體的解讀，而樸實(shí)無(wú)華中閃現(xiàn)出的智慧，就在于從感情的寄托中呈現(xiàn)出圖畫文章的精神。楊光華默默地以自己的方式踐行于傳統(tǒng)文化的本體，從中可以看到一個(gè)鏡象中的楊光華越來(lái)越清晰的呈現(xiàn)在世人眼前，他的作品也越來(lái)越受人愛(ài)戴，然而道無(wú)盡而心未止，更希望光華耀大地，且視素華無(wú)垠。
楊必位
壬寅深秋筆于啞樓
《荷塘煙雲(yún)溪水清》180x49cmx3
《竹報(bào)平安閑步悠》213x53cmx2
