
何京蘭
?在北京長大的我,潮汕之于我,是母親廚房里氤氳的果條湯、落湯錢,是父母親帶著鄉(xiāng)音的絮語,更是電視里偶爾閃過的潮劇片段 —— 那些綴滿珠翠的戲服、婉轉(zhuǎn)悠長的唱腔,總在記憶里若隱若現(xiàn)。母親對潮劇的癡迷,曾是我最熟悉的風(fēng)景。她守著電視等潮劇節(jié)目時(shí)的專注,反復(fù)播放碟片時(shí)跟著哼唱的模樣,還有說起年輕時(shí)在揭陽白塔古塘村登臺唱戲時(shí)眼里躍動的光,都像謎一樣,藏著潮汕女子最熾熱的靈魂。那時(shí)的我不懂,直到在廣東省潮劇發(fā)展與改革基金會舉辦的 “梨園光影,膠片記憶” 展演中,邂逅了姚璇秋先生主演的《荔鏡記》,才恍然驚覺,潮劇于母親,是一生未熄的夢。?
走進(jìn)潮劇專業(yè)劇院的瞬間,暗場里亮起的光束仿佛打開了時(shí)光隧道。銀幕上,元宵夜的潮州城華燈如晝,陳三與五娘在人潮中偶然對視,荔枝墜落的剎那,我聽見了命運(yùn)的回響。這場始于 “投荔” 的緣分,在封建禮教的桎梏下,化作陳三碎鏡為奴的孤勇,五娘繡樓夜話的深情,還有益春機(jī)靈解圍時(shí)的俏皮。當(dāng)林大的花轎撞碎兩人的溫柔時(shí)刻,當(dāng)五娘在繡樓上攥緊衣角的顫抖,我忽然想起母親說起登臺唱戲時(shí),聲音里同樣克制又洶涌的渴望。原來在潮汕女子溫婉的表象下,藏著和五娘一樣,敢于沖破藩籬的勇氣。?
姚璇秋先生的表演像一幅徐徐展開的工筆畫。她眼波流轉(zhuǎn)間,黃五娘從初見傾心的羞澀,到反抗婚約的決絕,再到私奔時(shí)的忐忑與堅(jiān)定,層層遞進(jìn),讓我看到了一個(gè)古代女子在愛情面前的覺醒。李欽裕飾演的陳三,折扇開合間皆是風(fēng)流,為情甘愿墜入塵埃的癡狂,更令人動容。而蕭南英的益春,眉眼彎彎的機(jī)靈模樣,讓緊張的劇情里多了幾分溫暖的煙火氣。郭石梅把林大的蠻橫演繹得令人牙癢,卻也更襯出這段愛情的珍貴。
?潮劇的魅力,在唱腔里翻涌。五娘思念陳三時(shí)的哭腔,如泣如訴,像韓江水漫過心頭;繡樓定情時(shí)的對唱,婉轉(zhuǎn)纏綿,又似荔枝清甜。那些程式化的身段,在演員的演繹下有了生命 —— 陳三折扇輕點(diǎn),是文人的風(fēng)雅;五娘水袖輕揚(yáng),藏著女兒家的心事。舞臺上的潮州花燈、金漆木雕,還有繡著潮繡紋樣的戲服,將潮汕的風(fēng)土人情編織成綺麗的夢,讓我這個(gè)像外地人的潮汕人,第一次如此真切地觸摸到了故鄉(xiāng)的文化肌理。?散場時(shí),我摩挲著節(jié)目單,心里泛起酸楚。若母親還在,此刻定會像個(gè)孩子般雀躍,拉著我細(xì)數(shù)每個(gè)演員的唱腔特色,回味那些經(jīng)典的唱段。曾經(jīng)的我,總覺得潮劇是老一輩的消遣,是電視里遙遠(yuǎn)的畫面,卻不知,那是母親與故鄉(xiāng)最深的羈絆。如今我終于讀懂了潮劇的美,讀懂了母親眼中的光,可那個(gè)能與我分享這份感動的人,卻永遠(yuǎn)留在了記憶里。
?走出劇院,陽光刺眼,但街邊小店飄來潮劇的片段,恍惚間,仿佛又看見母親坐在沙發(fā)上,哼著熟悉的調(diào)子?!独箸R記》的故事里,陳三與五娘終成眷屬,而我的遺憾,卻永遠(yuǎn)定格在了錯(cuò)過陪伴母親的時(shí)光里。但我知道,從這一刻起,潮劇不再只是一段旋律、一場表演,它是血脈里的鄉(xiāng)愁,是跨越時(shí)空與母親對話的橋梁。往后的日子,我會帶著這份熱愛,讓潮劇的薪火,繼續(xù)在記憶里燃燒。
何京蘭,廣東省僑界作協(xié)會員,汕頭市作家協(xié)會會員,汕頭市龍湖作協(xié)會員,廣東省文化學(xué)會優(yōu)秀專家,潮汕文學(xué)院藝術(shù)委員會副主席,汕頭市語言藝術(shù)協(xié)會副會長。
