作者：王農(nóng)躍
我從冰河時期的山巖洞穴里來，驚嘆于巖畫的生動逼真。
我從人類的童年走來，在稚氣和天真里舒展純真的靈魂。
我歷真山真水，晤先賢高藝。游深廣的時空視野，
觀其神品，謂之天成。
《春拂香格里拉草原》
手持畫筆，面對畫布，他好似君臨天下的王者，在必然世界與自由世界的歷史的節(jié)點(diǎn)上宰制天下，引領(lǐng)風(fēng)潮。每一線條鋪陳，每一色塊涂抹，金忠敏在他的正色青春以繪畫將自己的思想乃至生存方式納入了精神追求的軌道。也許是他的天賦異稟，性情狂放，在禮俗和權(quán)力覆蓋的聲色名利中，他以獨(dú)妙精神面容的對立性，以一介狂士的逍遙傲姿抨擊業(yè)界時弊。一代人有一代人的迷失、倒錯、斷裂，在渾然不覺的畸零虛無的年代里，金忠敏沉浸于寫生中，探究于線條、塊面、透視、黑白的美感技法，琢磨于色彩、轉(zhuǎn)化、調(diào)子、結(jié)構(gòu)、構(gòu)圖、光澤的變幻。他一旦站立在畫架前，生動的寫實(shí)功底栩栩如生的呈現(xiàn)描慕中去進(jìn)入創(chuàng)作狀況。一種造次于是，顛沛于是的渾然氣韻熔各種技法與一爐。
后疫情的日子里，有一種顫抖的聲音在大地深處叫喊。我們這一代如同一顆老樹，起皺的老臉，流淚的老臉。老樹頭頂青天，云影穿過枝椏，老樹根如蛇蟒，探尋泉壤。有一種可悲的現(xiàn)象，對于我們的先輩，無論是國學(xué)修養(yǎng)還是西學(xué)功夫，都難以望其項(xiàng)背。在華章禮頌中，所謂肩挑大義的勇氣、不忘天下的襟懷，在當(dāng)下的藝術(shù)群落顯得無比陌生，物化的力量籠罩一切。
人之存活其一生，至少在某一個階段將自己交付給一個更高的存在者，有人選擇上帝，有人委身于主義，有人皈依于各種各樣千奇百怪的信仰。經(jīng)歷了懷疑和反思，由掙扎而篤定。某種層面上，金忠敏是幸運(yùn)的。他是上世紀(jì)恢復(fù)大學(xué)教育后78級脫穎而出的佼佼者。在油畫創(chuàng)作、美術(shù)教育躬耕一生，他是大學(xué)教授、他是油畫家。金忠敏又是痛苦的，一旦他拿起了畫筆將自己交付出去，依憑基本的藝術(shù)自覺和道德責(zé)任，加之自己天然秉性注定了在慣常世界中成為了一個對立面，注定了在迷茫困惑中不懈的精神訴求與叩問。
但凡一生中所鐘情、所能敞開懷抱的藝術(shù)行業(yè)，都是在童年期不經(jīng)意埋下了種子，天然的會在你人生某一階段發(fā)生狂躁和騷動。金忠敏的狂和騷更多的體現(xiàn)在他的語言表述與文稿中。觀金的繪畫作品，感受到的卻是一股緩慢輕柔的山風(fēng)，飄散著泥土和青草的氣息，市井風(fēng)俗畫彌漫著慵懶人倫的味道。大地山林一如靜穆，人物表情一如樸實(shí)。他以稚嫩唯我的浪漫，在情感和觀念的流露下總是不加節(jié)制不加洗練的紀(jì)實(shí)性和盤托出。金的狂和騷似乎與生俱來，也許與當(dāng)下畫壇的軌儀格格不入，在現(xiàn)世的交集中，他慣常處在畫壇名利場的對立面，他既信奉自然描摹及惟肖惟妙的寫實(shí)，又注重“似與不似”的情感升華。他傾情、遵從、真誠的藝術(shù)表現(xiàn)，深感已被江湖行幫之輩扭曲。本土業(yè)界的整體風(fēng)貌，豈是一語道破，然老金的言語每有犀利鋒芒。他本土生長、讀書、繪畫乃教壇執(zhí)鞭多年，在氣質(zhì)和范式上卻與其大眾疏離。滿口純正的漢腔在他豪放言語中直接來個一連串的漢罵，完成了帶有過把贏意味的夫子自道。對于一個智力、感受力及口述力過剩的人，對于一個器識膽識出眾的人，是如何在時下日常生態(tài)、藝術(shù)生態(tài)中起落游移？是如何感悟思考和勤苦實(shí)踐？
《涼山的女兒》
近百年前，徐悲鴻就擔(dān)憂異變畫派對彼時藝術(shù)的污染。他極熱情而真誠的以十九世紀(jì)歐洲寫實(shí)主義為正統(tǒng)，視規(guī)范高于自發(fā)，視直面大自然高于形式實(shí)驗(yàn)，堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義為唯一使命。金忠敏大量的實(shí)地寫生與油畫作品，印證了傳統(tǒng)技法在幾十年的磨礪中未嘗消衰，數(shù)百件佳作多取于實(shí)景人物對象。他認(rèn)為，忠實(shí)于寫實(shí)，忠實(shí)于技法乃是一個畫家所應(yīng)具有的基本素養(yǎng)。
金忠敏寫生素描稿中，我們看到了一位中國藝術(shù)家中西合璧的技法的突破和風(fēng)格上的顛覆。他把西方銅版畫與中國宋畫山水中的某些藝術(shù)語言進(jìn)行了較為成功的嫁接及融合，有大量的畫作已經(jīng)獨(dú)立具備某類原創(chuàng)的藝術(shù)語境。如《金秋鎖太行》、《遠(yuǎn)眺帝國大廈》等素描寫生作品。
金忠的油畫作品，具有中國意蘊(yùn)，若是對基本油畫技藝沒有嫻熟把握，沒有畫家真誠情感的澆灌，所謂的個人風(fēng)格只是枉然。
油畫是起源并發(fā)展于歐洲的繪畫語言，在中國這塊版土上上演了百年的寫實(shí)主義呈現(xiàn)和講述。百年來中國的油畫家們在推動寫實(shí)主義、重建中國藝術(shù)傳統(tǒng)過程中，探尋著所謂典律性的不二法則?，F(xiàn)實(shí)主義手法、載道思想在金忠敏的繪畫實(shí)踐中深受熏陶。早期的康有為、陳獨(dú)秀、魯迅、徐悲鴻的“為人生而藝術(shù)”主張，奠定了中國美術(shù)寫實(shí)主義及左傾思潮。1904年的康有為在踏上意大利國土?xí)r，被文藝復(fù)興時期的繪畫的生動畫面所震撼，認(rèn)為繪畫“非取神即可棄形，更非寫意可忘形也。”陳獨(dú)秀的美術(shù)革命必然視為國族革命的一部分的載道思想。魯迅主張借助西方范本來革新中國美術(shù)。徐悲鴻無疑是寫實(shí)主義在中國的先鋒，在之后的美術(shù)創(chuàng)作范式、美術(shù)教育理論的建樹上，充分顯示了他力挽狂瀾的使命感。
再看今天的金忠敏，不作當(dāng)代求變的標(biāo)新立異，不作觀念圖譜的抽象解構(gòu)。鐘情于純正傳統(tǒng)繪畫方法，在美學(xué)偏向和表現(xiàn)范式的演進(jìn)中，他用學(xué)術(shù)準(zhǔn)繩與道德尺寸來評判一個畫家的作品，遂將當(dāng)下的諸多美術(shù)現(xiàn)象，以百年風(fēng)潮中自己所景仰的畫壇老宿相連接。他把自己的胸襟氣韻貫注于外在，自然流露出本真的情感，在應(yīng)世接物上至性至情。他對于業(yè)界諸位德藝具佳的長輩以尊師相稱，受教于膝下，并常有往來。在之后諸多的交往中被各位師長認(rèn)為堪造之材。長輩的風(fēng)范涵養(yǎng)、兩代人的陶然忘機(jī)情誼一直影響著金忠敏。
《金秋鎖太行》
學(xué)畫始于摹擬，師法古人，不可囿于獨(dú)家某派。金忠敏早期的從藝之途，完成了較為系統(tǒng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠彤嬇c中國畫技法訓(xùn)練。在豐富視覺的美學(xué)母題上，嘗試中西融匯的塊面與線弦的雙重交匯，工具和材料的多重變奏。一筆一點(diǎn)、或方或圓、濃淡疏密，在勤苦實(shí)驗(yàn)中功力漸深，修煉了自己的藝術(shù)啟悟力。他親自然，搜盡奇峰打草稿。師古法、借他法而立我法。教授數(shù)次踏赴天山南北，陶醉于旖旎風(fēng)光，多姿多彩的疆域令人有一種獨(dú)特的色彩感受，那里是油畫家的伊甸園。連綿的山脈從碧空盡頭層層伸延，土著老人眼眸里閃出的彩光，這些都是教授要用色彩捕捉的。每一幅作品色調(diào)鮮活，每一筆畫觸飽含著樸實(shí)和虔誠，總體的調(diào)性中帶有幾分沉靜和憂郁，畫面每一物件的擺置取舍，似乎透徹出教授所依的文化情感。邊塞之行的油畫寫生，豐富了金忠敏對于油畫語言的本體化認(rèn)識。由此，教授猶如一位殉身踐行的圣徒，作品中流露出高貴的生命晶華，完成了日漸醇厚日漸成熟創(chuàng)作自律。
他創(chuàng)作了《喀什古城的黃昏》、《帕米爾高原之春》等油畫風(fēng)景。他筆下逶迤城堡的質(zhì)感來自樸拙的筆力，出自色調(diào)的天然純凈。天空游動的云彩，有堆積也有洇然，其視覺效果忠實(shí)于自然也不悖于材料秉性。油畫人物《踏雪》尋梅中的漫天飄雪，運(yùn)用中國畫默寫的創(chuàng)作方法與技巧，潑彩自如，筆法老道，一氣呵成，情景交融。多年深染寫實(shí)主流敘事性的金忠敏，從不放棄追索形象和觀念的豐富性，滲透了民族性的審美與視角聚焦。他把畫面的垂直、平行、對角的互補(bǔ)，古典的天圓地方觀念帶入了繪畫作品中。密而不亂，麗而不俗的畫面，用筆勁而得勢，收放有度。油畫人物肖像《紅絨線》，大片的銀灰色背景，類似中國畫的留白處理，用凄苦的色彩情感哄然出作者母親坎坷辛勞的一生。盡管老金技法嫻熟，在個人才華和民族風(fēng)格、藝術(shù)法則和普遍趣味的辯證交替里，他仍有許多迷思，因?yàn)樗驮谥i一樣的世界里。他嘗試著從現(xiàn)實(shí)題材抽離出來，以民族審美趨向的似與不似，既不媚俗也不欺世，在有限的四方景框里描摹無限的具有唯我風(fēng)格的大千世界。是紀(jì)實(shí)，也是銘心，更是寄情。他以自己一生的畫作踐行了油畫的本體語言的傳承與嫁接，至而轉(zhuǎn)換，踐行一位中國藝術(shù)家的西方對話，完成一次藝術(shù)尋夢、一次探源之旅。
《紅絨線》
近幾年來，我在老金身上找到了一種篤定乃至偏執(zhí)情緒，一種另類標(biāo)簽，好似一股清流、更是一股清澈的激流。一位年過七旬的年輕老人，或跋涉于神州大地，或出現(xiàn)在異域的街頭車站，完成了大量的現(xiàn)場寫生創(chuàng)作。他的行走如讀一厚冊的藝術(shù)哲理，從年輕時讀到年老。走走走，重復(fù)的觀景，冬天的雪夜，夏天的蔥綠，部落老嫗的服飾，旅人疲倦的神態(tài)。走走走，老邁之軀實(shí)在是太累了，歲月再不會重回，未盡的青春之夢正在七旬之始上演著不合時宜人生大夢。
思之久矣，累聚成潮，潮之興也，思潮波涌。思潮的相遞流轉(zhuǎn)其盛衰之跡，構(gòu)成時代的精神圖譜。中國繪畫所深透的山水性情在百年前與現(xiàn)代西方繪畫有著不懈的對話。中國這個舞臺，近百年來美術(shù)家在寫實(shí)與抒情、廟堂與江湖的交織對峙中演變。人類古老的哲學(xué)玄想、宗教沉思、人文關(guān)懷面臨今天的日益簇新所變幻。創(chuàng)新與抽象形式持續(xù)交匯，歷來真有情懷的美術(shù)家從未缺席。金忠敏置身當(dāng)下，寄宏愿于未來，憂世之嗟于業(yè)界異象頻現(xiàn)，新衍之別派骎骎紛亂。
唐代詩人劉禹錫，雖遭遇貶滴，始終保持著豪邁樂觀的“詩豪”氣質(zhì)。詩人跨越千年，在云影蜃氣中與當(dāng)今“畫豪”金忠敏相會。
莫道讒言如浪深，
莫言遷客似沙沉。
千淘萬漉雖辛苦，
吹盡狂沙始到金。
謹(jǐn)以此詩作結(jié)。以詩言志，并與金忠敏及同代人共勉。
于2025年5月20日完稿
《火警119》
《踏雪》
中國畫《清夏圖》
《西雙版納風(fēng)情》
畫家 金忠敏
