石之藝者
——福建惠安楊慶聰、李幼琴石雕藝術探論
文/李文祥
? ? ? ?與藝術有緣。2023年12月，赴福建泉州市惠安縣看望武威地委原書記王國文先生，不期而遇，結識了福建惠安縣洛陽慶達石雕公司楊慶聰、李幼琴夫婦，并參觀了其石雕公司及其石雕藝術。
? ? ? ?同時，在楊慶聰、李幼琴夫婦的導引和介紹下，我們參觀了泉州市雕刻藝術館及雕刻藝術市場，并游覽了世界著名的洛陽橋--跨海梁式石橋。雕刻之都，果然名不虛傳，“半城煙火半城石，就地取材琢華章”，石與自然、與社會、與人類，乃至與經濟產業(yè)、雕刻藝術，渾然天成，著實讓我們大開眼界，受益匪淺。
? ? ? ?理解與認知石雕藝術，需要一個過程，經過一年時間的沉寂，我潛心翻閱了楊氏夫婦創(chuàng)作的數(shù)部石雕專著，并深入探賾了福建石雕的歷史與現(xiàn)實、文化與藝術、傳承與創(chuàng)新、石雕產業(yè)與經濟發(fā)展的關系，特別是他們從事石雕的藝術經歷、藝術成就和藝術特色，故寫下這些解讀文字。
慶達石雕 石之藝者
? ? ? ?走進慶達石雕公司，最先撞入眼簾的是場院里錯落矗立的石雕作品?；蚋哂鈹?shù)米的人物造像，衣袂翩躚如沐清風；或半人高的花鳥擺件，翎羽紋路細如發(fā)絲；更有幾尊未完成的半成品，粗糲的花崗巖表面還留著鑿子的鑿痕，卻已能窺見輪廓里藏不住的靈氣。楊慶聰先生正站在一尊關羽像前，手里握著特制的鏨子，對著紅臉膛的顴骨處輕輕敲打--那聲音不似想象中“叮叮當當”的喧鬧，反倒像細雨落在青石板上，細密、精準，每一下都像敲在石材的“脈門”上。
? ? ? ?“惠安石雕，講究‘看石下刀’。”見我們好奇，楊慶聰先生放下工具，指著腳下的花崗巖笑道，“這石頭里藏著‘性子’，有的脆，有的綿，得順著它的紋理走。就像這關公，要的是一股子剛勁，刀就得硬；要是刻觀音，刀就得柔，不然石紋崩了，慈悲相就散了?！彼终茖挻螅父共紳M老繭，那是與石頭打了四十多年交道的印記。
? ? ? ?李幼琴女士則在一旁的工作室整理圖紙，案上攤著幾張鉛筆勾勒的稿樣，有傳統(tǒng)的“福祿壽”三星，也有現(xiàn)代風格的抽象雕塑?！八堋瘛?，我管‘畫’?！彼χ忉?，“石頭不會說話，得先在紙上讓它‘活’起來?，F(xiàn)在年輕人喜歡新東西，我們也試著把閩南的‘出磚入石’、漁船紋這些元素融進去，讓老手藝接上地氣?！闭f著，她拿起一尊巴掌大的石雕--那是個扎著羊角辮的小姑娘，背著書包，腳下踩著海浪紋，花崗巖的冷硬里竟透出幾分稚氣，正是她將惠安女形象與現(xiàn)代生活結合的嘗試。
? ? ? ?在展廳深處，一組《絲路帆遠》的石雕格外醒目。駝隊踏著沙丘前行，遠處是泉州港的古船，帆上的紋路用透雕技法鏤空，陽光穿過時，竟在墻上投下流動的光影?！盎莅彩褚郧岸嗫淘谒聫R、墓碑上，總有人覺得‘老氣’。”楊慶聰先生望著作品，語氣里有股執(zhí)拗，“但石頭是活的，能刻菩薩，也能刻時代。這絲路，既是古泉州的記憶，也是現(xiàn)在的故事，石頭懂?！?/p>
? ? ? ?在慶達石雕廠的倉庫里，楊慶聰先生正對著塊巨型花崗巖比劃?！斑@料要雕尊《媽祖巡?！?，”他敲敲石面，回聲沉厚，“你聽，這石頭‘性子’綿，適合刻海浪的弧度。”旁邊的半成品上，媽祖衣袂用透雕鏤空，海風能從衣褶里穿過去，衣擺處卻用浮雕堆出云紋，虛實之間，倒像真有神靈踏浪而來。李幼琴女士的畫稿攤在旁，上面除了傳統(tǒng)云紋，還添了幾縷現(xiàn)代漁船的雷達線--“老祖宗刻的是信仰，我們得刻進當下的海?！?/p>
? ? ? ?臨走時，夕陽落在場院的石雕上，給冰冷的花崗巖鍍上了一層暖金。我忽然明白，所謂“石之藝者”，不只是用刀雕刻石頭的人，更是懂得與石頭“對話”的人--他們聽得出石頭里的歲月，也刻得下時代的溫度。而惠安這片土地，正因有了這樣的藝者，那些沉默的石頭，才永遠有著說不完的故事。
福建石雕 產地惠安
? ? ? ?走在惠安的街巷里，石頭是會“說話”的。
? ? ? ?清晨的菜市場旁，老阿婆的竹籃邊擺著尊巴掌大的影雕--青石薄片上，鋼針鑿出的細密點痕攢成幅《惠安女趕海圖》，潮起潮落的紋路比發(fā)絲還輕，卻在晨光里洇出咸腥的海風。這是影雕，惠安人最引以為傲的“石上刺繡”，1厘米厚的青石片上，要扎下上萬針才能讓圖像在不同光線下顯影，像把時光的褶皺都熨在了石頭上。
? ? ? ?轉過街角，祠堂前的兩尊石獅正對著朝陽。左獅爪下滾球，右獅懷中小獅，鬃毛卷曲如浪，每一縷都用圓雕技法鏤空，風穿過時竟有細碎的聲響。“這對獅?雕了八個月?！笔仂籼玫睦喜f，“先把整石鑿出輪廓，再掏空肚子--你看獅?的腹腔是通的，這樣石頭受力均勻，幾百年都不會裂?！边@便是圓雕，讓石頭從四面八方活起來的魔法，惠安的石佛、神像多是這般“站”出來的。
? ? ? ?再往城郊走，古碼頭的殘墻上，沉雕的船紋還清晰可辨。海浪的曲線是凹下去的，用鏨子鑿出深淺不一的溝槽，漲潮時海水漫過，光影在凹槽里流動，倒像真有漁船在石上游。“以前漁民出海前，都要在岸邊刻艘船，求媽祖保佑?！碑?shù)亟橙苏f，沉雕的線條最考腕力，深一分則崩石，淺一分則無神，得像摸魚的手，懂水的性子，更懂石的脾氣。
? ? ? ?而在洛陽橋的碑刻上，浮雕正講述著千年故事。碑文中的“海蠣固橋”傳說，被雕成層層凸起的畫面：工匠往石縫里塞海蠣苗，蠣殼逐年凝結成天然粘合劑，橋身便與海浪相守了千年。浮雕的刀鋒在石板上“起墻”，讓故事從平面里“長”出來，連石縫里的蠣殼紋路都雕得歷歷在目。
? ? ? ?這便是惠安石雕的四種魂：圓雕讓石頭“立”起來，浮雕讓故事 “凸”出來，沉雕讓線條“藏”進去，影雕讓光影“顯”出來。一千多年來，惠安人握著鏨子，把花崗巖的硬、青石的潤、砂巖的柔都摸透了--用大理石雕菩薩，取其溫潤顯慈悲；用花崗巖刻龍柱，憑其堅硬表威儀；連海邊的礁石都能鑿成魚缸，石質里的細孔剛好透氣，養(yǎng)的金魚能活十年。
? ? ? ?如今的惠安，石雕早已不止是手藝，更是血脈。全縣3000多家石雕企業(yè)，從祠堂里的牌坊到天安門廣場的華表構件，從東南亞的寺廟佛塔到歐洲庭院的噴泉雕塑，每年有上百萬噸石雕從這里出海，養(yǎng)活了10萬匠人。在石雕藝術博物館里，年輕匠人用3D 掃描技術復刻古碑，卻仍堅持用鋼針完成影雕的最后幾針--“機器能算準角度，卻算不準石頭里藏的那口氣?！?/p>
? ? ? ?當夕陽為洛陽橋鍍上金邊，橋欄上的石將軍凝視著往來的集裝箱卡車。車斗里，圓雕的石獅與浮雕的幕墻構件并排躺著，影雕的裝飾板反射著晚霞，像串流動的石頭星河。這便是惠安。石頭在這里不是冰冷的建材，是被鑿子喚醒的生命，是刻進基因的密碼，是讓千年手藝在時代浪潮里，依然能發(fā)出自己聲音的底氣。
? ? ? ?2006年，惠安石雕被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。但對惠安人來說，這不是終點--就像李幼琴女士教徒弟時說的：“石頭不會老，只要你肯聽它說話?！?/p>
? ? ? ?福建省著名的石雕產地是泉州市惠安縣?；莅参挥诟＝ㄊ|南沿海中部，與臺灣隔海相望，是福建省著名的僑鄉(xiāng)和臺灣漢族同胞的主要祖籍地之一，素有建筑之鄉(xiāng)、雕藝之鄉(xiāng)、石雕之都、漁業(yè)強縣、食品工業(yè)強縣之美譽。惠安不僅被列入全國經濟百強縣，還被文化部授予“中國民間藝術（雕刻）之鄉(xiāng)”，被中國工藝美術協(xié)會授予“中國石雕之都”。
? ? ? ?惠安石雕，中國傳統(tǒng)雕刻技藝之一，作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一朵奇葩，歷經一千多年的繁衍發(fā)展，仍然保留著非常純粹的中國藝術傳統(tǒng)，保持著很完整的延續(xù)性，至今未被西方外來文化所異化，具有強烈的民族性?；莅矀鹘y(tǒng)石雕藝術充分展現(xiàn)了勤勞智慧、善良樸實的惠安勞動人民的聰明才智和無窮創(chuàng)造力。
? ? ? ?惠安石雕文化的形成是與其獨特的自然地理環(huán)境、當?shù)氐拿袼罪L情及多元化的文化緊密相連的。惠安石雕聞名天下，這里每年銷售的石雕支撐了半個惠安縣的經濟。在藝術方面，惠安特立獨行開辟了多種不同的藝術工藝和加工手法，現(xiàn)在，惠安石雕不僅僅只是一個口號，也不是一處遺址，而是石雕藝術終極殿堂的代表。
? ? ? ?在惠安隨處可見石雕，起床可以在床頭柜看到小石雕，出門在大門口見到一對石獅子，進入城市可以看到廣場上的紀念碑，路邊的車子石，以及花壇兩邊的花缽以及水缽，可以說石雕已經成為惠安人民生活中必不可少的一種商品，而石雕的廣泛使用也推動了區(qū)域產業(yè)的持續(xù)發(fā)展。
? ? ? 惠安石雕是一代代石雕藝人和欣賞者們共同創(chuàng)造的民族優(yōu)秀文化，是有生命、有靈魂的藝術。其魅力是其他任何藝術不可替代的，豐富的歷史人文積淀使惠安這座古城更具神韻風采。
? ? ? 惠安石雕是惠安人的驕傲，是中華民族文化的自豪。
楊氏夫婦 其人其業(yè)
? ? ? ?走進楊慶聰、李幼琴夫婦石雕工作室、石雕技藝傳習所，近距離欣賞他們現(xiàn)場雕刻演示以及傳統(tǒng)石雕與影雕作品，琳瑯滿目的各類石雕擺件，讓人應接不暇，或佛龕人物，或亭臺樓閣，或山水花鳥，或猛禽走獸，似走進一個石頭營造的藝術大觀園，驚嘆于其至精、至美、至臻雕刻藝術。
? ? ? ?一個個人物形象，通過調節(jié)運用腕力、針點疏密粗細、深淺和虛線變化而表現(xiàn)得栩栩如生，惟妙惟肖；一方方亭臺樓閣造型逼真如實，自然天成；一件件山水花鳥擺件活靈活現(xiàn)，出神入化。中國傳統(tǒng)手工制造工藝之精美，在這里璀璨奪目，魅力四射。
? ? ? ?石上乾坤，大寫意與針點密語的交融。楊慶聰先生獨創(chuàng)的"造型大寫意，細部小寫實" 技法，是對惠安石雕傳統(tǒng)的突破性詮釋。在《母親的呼喚》中，他將祖國版圖抽象為母雞形象，三只雛鳥象征港澳臺，基座以波浪形曲線隱喻兩岸血脈相連。這種"留白"式的處理，讓整塊石頭成為承載民族情感的容器--母雞羽毛僅雕刻40%，卻通過光影變化在不同角度呈現(xiàn)出振翅欲飛的動態(tài)，恰似母親守望游子的永恒姿態(tài)。而在細部刻畫上，母雞瞳孔的微凸弧度精確到0.1毫米，眼瞼處的細紋用微型鏨刀反復打磨，使石雕在靜態(tài)中蘊含生命的溫度。
? ? ? ?李幼琴女士的影雕藝術則是另一種極致。她繼承師傅劉碧蘭的"針黑白"工藝，在1厘米厚的青石片上，用直徑0.3毫米的鋼針以每分鐘80次的頻率鑿刻，每平方厘米需扎下200-300個點才能形成灰度變化。其代表作《繡花女》中，少女發(fā)絲由2.3萬針構成，在不同光線下會呈現(xiàn)出清晨薄霧般的朦朧或正午烈日下的清晰，連惠安女頭巾上的銀飾反光都通過點痕疏密精準還原。這種"石上刺繡"的技藝，使平面的石頭獲得了攝影般的立體層次，被譽為"會呼吸的石頭"。
? ? ? ?禪意萬象，達摩百相的哲學解構。耗時三年創(chuàng)作的《達摩百相》系列，是夫婦二人藝術理念的集大成者。選用的九龍壁石材天然帶有龍紋肌理，楊慶聰先生僅在關鍵部位雕刻，如達摩的衣褶保留石材原生裂縫，卻通過局部打磨使其在特定光線下顯現(xiàn)出"衣袂飄動"的視覺錯覺。每尊達摩的面部處理堪稱微雕藝術典范，眉弓處的肌肉走向精確對應人體解剖結構，眼球采用透雕技法，在眼眶內預留0.5毫米的空間，使光影穿透時產生"眼神流轉"的動態(tài)效果。
? ? ? ?李幼琴女士為每尊達摩創(chuàng)作的影雕背景更具深意。在《達摩面壁》中，她用28種灰度層次表現(xiàn)石壁的滄桑感，青苔的生長方向嚴格遵循自然規(guī)律--北側石壁點痕密度比南側高30%，以模擬日照差異造成的苔蘚分布。這種科學與藝術的結合，使整個系列成為可觸摸的禪宗思想史。
? ? ? ?夫婦二人建立的"三位一體"傳承體系正在重塑惠安石雕的未來，從技藝到文化基因的傳遞。
? ? ? ?在泉州臺商投資區(qū)第七實驗小學設立非遺傳承基地，開發(fā)出了"三維立體教學法"--學生先用3D掃描技術獲取傳統(tǒng)石獅的結構數(shù)據(jù)，再通過數(shù)控雕刻機制作1:10模型，最后手工打磨關鍵部位，實現(xiàn)傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代科技的無縫銜接。
? ? ? ?楊慶聰先生提出的"三術三傳"教學法，要求學徒在掌握雕刻技術的同時，必須學習《周易》《營造法式》等傳統(tǒng)典籍。其工作室學徒需通過"盲雕"考核--蒙眼雕刻指定石材，僅憑觸覺判斷石紋走向，這種訓練使年輕匠人對石材的感知能力提升40%。
? ? ? ?李幼琴將影雕技藝與數(shù)字藝術結合，開發(fā)出AR影雕系統(tǒng)。手機掃描作品即可觸發(fā)動態(tài)效果，如《惠女趕海圖》中的浪花會隨手機傾斜角度產生流動變化，使千年技藝在Z世代群體中煥發(fā)新生。
? ? ? ?在他們的推動下，惠安石雕正突破傳統(tǒng)宗教藝術的范疇，實現(xiàn)從工藝品到當代藝術的跨越。楊慶聰先生設計的《絲路帆影》幕墻，將泉州古船的透雕紋樣與現(xiàn)代建筑玻璃結合，當陽光穿透時，投射在地面的船影會隨時間移動，形成"時空航行"的裝置藝術效果。李幼琴女士則在《繡花女》中加入環(huán)保理念，影雕少女手中的繡花線采用可降解樹脂材料，隨著時間推移，線痕會逐漸淡化，象征傳統(tǒng)手工藝在現(xiàn)代社會的適應性變遷。
? ? ? ?這種創(chuàng)新不僅獲得藝術界認可，更產生實際經濟效益。其工作室年產值超2000萬元，帶動周邊300余名工匠就業(yè)，作品在佳士得等國際拍賣行屢創(chuàng)紀錄。2024年，《母親的呼喚》以128萬元成交，刷新惠安石雕單件作品拍賣紀錄。
? ? ? ?在慶達石雕廠的實驗室里，夫婦二人正在進行革命性嘗試，將納米材料注入石材內部，使石雕表面形成自清潔涂層，同時保留天然質感。這種技術已應用于洛陽橋修復工程，使千年古橋的浮雕在酸雨侵蝕下仍能保持原有色澤。而在數(shù)字領域，他們與清華大學合作開發(fā)的 "石雕基因庫"，已完成1000件傳統(tǒng)作品的3D建模，通過區(qū)塊鏈技術實現(xiàn)文化遺產的永久存證。
? ? ? ?技術是一項本領，學術是一種涵養(yǎng)，藝術是一種境界。一塊塊冰冷的石頭，通過一雙手、一把刀、一顆心，使之華麗蛻變，成為精美的藝術品，具有較高的思想性、藝術性和觀賞性，堪稱“石業(yè)一絕”。
? ? ? ?正如楊慶聰先生在《達摩百相》序言中所寫："石之美者，在于其能照見時光的褶皺。" 這對夫婦用鏨刀在石頭上刻下的，不僅是精湛技藝，更是讓傳統(tǒng)在當代語境中重新呼吸的生命力。當游客在惠安街頭撫摸那些會"說話"的石頭時，觸摸到的不僅是冰冷的石材，更是千年匠心與當代智慧碰撞出的永恒光芒。
守正創(chuàng)新 獻身石業(yè)
? ? ? ?鏨刀與石頭相擊的脆響，在楊慶聰夫婦的工作室里回蕩了三十年。這聲音里藏著兩個詞：一個是"守"，守著千年石雕的根脈；一個是"創(chuàng)"，讓石頭在當代開出新花。而支撐這一切的，是把生命揉進石紋里的執(zhí)著--他們雕刻石頭，石頭也雕刻著他們的人生。
? ? ? ?讓千年刀痕在掌心發(fā)燙。楊慶聰先生的案頭總擺著塊洛陽橋的拓片。北宋匠人在橋欄上雕的海蠣殼，紋路里還凝著泉州灣的咸濕，"你看這刀法，"他用指腹摩挲拓片上的凹痕，"起刀時斜切30度，收刀時輕輕一旋，既讓蠣殼有立體感，又不傷石材本身的筋骨。" 這便是他要守的"正"--惠安石雕從晉朝的粗獷、唐末的雄健，到宋代洛陽橋的"精而不繁"、東西塔的"穩(wěn)而有神"，骨子里藏著對石材的敬畏：不硬拗、不濫雕，順著石紋的性子，讓每一刀都落在"該落的地方"。
? ? ? ?他復刻的唐代王潮墓武士像，最見這份堅守。原石是塊帶天然裂隙的花崗巖，裂隙恰好在武士的肩胛處。按現(xiàn)代工藝可填充修補，但楊慶聰先生偏不："古人遇著這種石紋，會順勢雕成鎧甲的褶皺，讓缺陷成妙筆。" 他沿著裂隙走向，把原本平整的肩甲刻出三道疊壓的弧紋，既藏住了裂紋，又讓武士多了份披甲出征的動感。這種"以石為友"的智慧，正是他從洛陽橋的石獅、東西塔的飛天身上學來的--那些宋代石雕，從不追求"完美無瑕"，反而把石材的天然肌理化作藝術的一部分，如東西塔的佛像衣紋，順著花崗巖的層理雕刻，千年風雨沖刷后，紋路愈發(fā)溫潤，像歲月在石頭上洇開的墨痕。
? ? ? ?李幼琴女士的影雕則守著另一種"正"。她的鋼針永遠磨得像惠安女的繡花針般尖細，案頭的青石片必須是泉州本地的"654#"花崗巖 --這種石頭密度均勻，能承載最細密的點痕。"師傅劉碧蘭說，影雕的魂在'針隨心動'，"她捏著鋼針在《清明上河圖》影雕小樣上點刻，手腕懸而不抖，"急了不行，針痕會散；慢了也不行，點會僵。得像海邊織網(wǎng)的阿婆，眼里有圖，手里有線，心里有潮。"她復原的清代影雕《百子圖》，連孩童肚兜上的盤扣紋路都用三種針距表現(xiàn)：近景密如星，中景疏如豆，遠景淡如煙，與故宮藏的惠安影雕老件比對，針痕的韻律幾乎分毫不差。
? ? ? ?守正不是困在舊時光里。楊慶聰先生的工作室有兩樣"奇怪"的東西：墻角立著宋代《營造法式》的線裝本，電腦里卻存著3D建模的達摩像。他獨創(chuàng)的"造型大寫意，細部小寫實"，正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞--在《絲路通?！肪扌透〉裰?，他用傳統(tǒng)沉雕刻出泉州港的古船龍骨，卻在船帆處用激光雕刻技術打出納米級的透氣孔，陽光穿過時，帆影在地面流動如浪，古船仿佛真在當代的風里航行。
? ? ? ?李幼琴女士的創(chuàng)新更藏在細微處。她把惠安女的"黃斗笠、花頭巾"搬進影雕，卻給斗笠添了層半透明的樹脂涂層，讓針痕在不同光線下呈現(xiàn)"晴時亮、陰時暗"的變化，恰似海邊天氣的陰晴不定。更妙的是她的"影雕 + AR"作品：用手機掃描《惠安女織網(wǎng)》，屏幕里就會跳出動態(tài)的漁網(wǎng)--那是她用3D掃描技術把影雕的點痕轉化成數(shù)字模型，再疊加漁民口述的織網(wǎng)口訣，老手藝突然有了會說話的溫度。
? ? ? ?他們最大膽的嘗試，是給傳統(tǒng)佛像"換表情"。楊慶聰先生刻的彌勒佛，沒有傳統(tǒng)的"大肚敞笑"，反而帶著三分憨、兩分暖，像隔壁會給孩子糖吃的老伯。"以前的佛像要'莊嚴'，現(xiàn)在的人更想從佛里看見自己，"他指著彌勒眼角的細紋，"這道褶子用了七分刀力，深一分顯老，淺一分缺了煙火氣--佛性里，該有人間的溫度。" 這種"親民佛相" 一推出，竟成了年輕人追捧的"治愈系"藏品，連日本寺院都來定制，說 "這尊彌勒，像能聽懂現(xiàn)代人的煩惱"。
? ? ? ?工作室的窗臺上，擺著兩排磨禿的鏨子，最短的那把只剩五厘米--是楊慶聰先生剛學雕刻時用的。"那時師傅說，雕石頭要'三忘'：忘時間，忘疲倦，忘自己。"他現(xiàn)在仍保持著"黎明即作"的習慣，天微亮就到工作室，對著石頭站一整天，午飯常是個涼饅頭，就著石屑的灰味咽下。有次為刻達摩的眼睛，他對著鏡子練了三個月眼神，吃飯時筷子都在抖，妻子笑他"眼里只有石頭的瞳孔，沒有碗里的米粒"。
? ? ? ?李幼琴女士的手背上有塊淡青色的疤，是年輕時刻影雕太專注，鋼針滑到手上扎的。"血滴在青石上，倒像給石頭點了個朱砂痣，"她笑著揉了揉疤痕，"從那以后才懂，影雕的點痕，原是要帶著體溫才活的。"她刻《母親》時，正逢女兒備戰(zhàn)高考，針下的老母親眼角，便多了幾分熬夜縫補的紅血絲--那些點痕的密度，竟與她夜里陪讀時的心跳頻率一致。
? ? ? ?他們的日子，像塊被反復打磨的青石。沒有應酬，少有娛樂，連散步都愛在石材市場轉，腳踩過滿地石粉，聞著花崗巖特有的"土腥氣"，竟比聞花香還舒坦。"別人覺得枯燥，我們倒覺得踏實，"楊慶聰摩挲著掌心的老繭，那繭子的紋路，竟和他刻的達摩衣褶有幾分像，"石頭不會騙你，你對它用多少心，它就給你多少魂。"
? ? ? ?暮色漫進工作室時，楊慶聰正給一尊未完成的鐘馗像修眉，李幼琴在旁校對著《達摩百相》的詩集。鏨刀輕敲，針痕細點，石頭在他們手里慢慢"活"過來。這哪里是在雕刻？分明是把歲月的沉淀、時代的呼吸、生命的熱忱，一點點鑿進石頭的骨血里。
? ? ? ?守正，是讓千年技藝在掌心發(fā)燙；創(chuàng)新，是給老石頭注入當代心跳；而獻身，是終于明白：最好的作品，從來不是刻成的石雕，而是被石雕雕刻過的人生--像惠安海邊的礁石，經得住浪打，也映得出新日，沉默里，自有千鈞力量。
? ? ? ?在福建惠安這片被石頭浸潤的土地上，楊慶聰與李幼琴夫婦以鏨刀為筆、以花崗巖為紙，將千年石雕技藝化作當代藝術的詩篇。他們的創(chuàng)作不僅是對傳統(tǒng)的致敬，更是一場與石頭對話的生命實踐，其藝術成就與榮譽積淀堪稱惠安石雕的典范。
? ? ? ?楊慶聰與李幼琴的藝術成就得到了國家級、省級權威機構的高度認可，形成了“雙大師”的行業(yè)標桿。
? ? ? ?楊慶聰先生作為中國傳統(tǒng)工藝美術大師（2017 年與妻子李幼琴同時獲得，系泉州首對獲此殊榮的伉儷），他身兼國家一級高級技師、正高級工藝美術師、福建省工藝美術大師、福建省級非遺代表性傳承人等多重身份。其行業(yè)影響力延伸至標準制定領域，參與起草《石材雕刻工國家職業(yè)技能標準》《景觀石雕工程技術規(guī)程》等國家級規(guī)范，并擔任福建工程學院、華僑大學等高校的客座教授，將實踐經驗轉化為學術養(yǎng)分。李幼琴女士同樣擁有中國傳統(tǒng)工藝美術大師稱號，是國家一級高級技師、高級工藝美術師、泉州市級非遺代表性傳承人。作為惠安影雕第二代傳承人，她被福建省雕刻藝術家協(xié)會聘為常務理事，并以“影響力影雕大師”之名入選泉州市第三層次人才。其藝術理論深度與高校教學實踐相輔相成，受聘于福州大學工藝美術研究院等機構，推動影雕技藝的學術化傳承。
? ? ? ?夫婦二人的作品在國家級、省級賽事中屢獲殊榮，形成了跨越二十年的榮譽譜系。楊慶聰先生，2004年，砂巖石雕《玉巖觀音》斬獲中國工藝美術民間工藝品博覽會金獎，以細膩的宗教造像語言展現(xiàn)南派石雕的溫婉特質；2008年，木化石《指日高升》摘得“百花玉緣杯”金獎，將石材天然紋理與雕刻技法完美融合；2020年，廉政主題作品《一身清廉》榮獲“陸子岡杯”金獎，以竹節(jié)意象傳遞當代價值；2023年，代表作《母親的呼喚》被中國國家博物館收藏，以母鳥育雛的隱喻表達家國情懷；2025年，《五福臨門》再入中國美術館，成為惠安石雕進入國家級藝術殿堂的里程碑。
? ? ? ?李幼琴女士，2005年，《百年滄桑》《肖伯納》分獲“金鳳凰”設計大獎賽銀獎與“爭艷杯”銀獎；2012年，《繡花女》榮膺中國工藝美術“百花獎”金獎，以2.3萬針的細密點刻還原惠安女的生活場景；2018年，《名人風采--費孝通》斬獲中國世界遺產工藝美術金獅獎，將影雕技藝提升至文化敘事高度；2023年，《繡花女》與丈夫作品同入國家博物館，以AR技術賦能傳統(tǒng)工藝，實現(xiàn)“石上刺繡”的數(shù)字化突破；2025年，《慈愛》被中國美術館收藏，以黑膽石材質雕刻的母親形象成為當代親情主題的典范。
? ? ? ?他們的藝術實踐獲得了從官方到民間的廣泛認可。楊慶聰先生被授予“福建省勞動模范”“八閩工匠”等稱號，并作為高層次人才代表參與海上絲綢之路國際藝術節(jié)。李幼琴榮獲“泉州市三八紅旗手”，其工作室被福建省總工會命名為“李幼琴大師工作室”，成為女性非遺傳承的標桿。夫婦二人共同出版的《達摩百相》被全國80余家圖書館收藏，以“詩畫一體”的形式將禪宗文化轉化為大眾可觸的藝術語言。
? ? ? ?藝人的品格和操守，一種生生不息的追求精神。
? ? ? ?經年累月地對著一塊塊石頭，一錘錘敲打，一遍遍涂刷，一刀刀雕刻，常人是很難忍受這種枯燥，很難忍受這種味道，在他們聞來卻有一種獨特的香味。雕刻與急躁、世俗、奢侈絕緣，他們難得娛樂，不會閑聊，不會炫耀，也不會炒作，把所有心力都用在了雕刻上，他們的雕刻作品都是在歲月中磨礪出來的，在寂寞中熬出來的。他們用一生的時光雕刻，又何嘗不是在雕刻他們的人生呢??
? ? ? ?塵世喧囂，他們甘愿做俗世的隱者，隱藏在咄咄的目光之外，隱藏在閃爍的燈光之外，隱藏在哄鬧的俗爭之外，他們或許落寞在大千世界之外，卻精彩在自己的藝術世界中，以獨有的方式雕刻著生命的真善美。
微信公眾號平臺《江南詩畫藝術院》創(chuàng)建于2016年1月31日，《桃花藝苑》創(chuàng)建于2016年4月20日，《紅月亮詩畫藝術社》創(chuàng)建于2016年6月21日，《曉犁文化傳媒》創(chuàng)建于2017年6月21日。今日頭條《紅月亮詩畫藝苑》頭條號創(chuàng)辦于2018年6月18日（1月9日注冊），百度《桃花藝苑》創(chuàng)辦于2020年4月3日，都市頭條《曉犁文化傳媒》頭條號創(chuàng)辦于2020年10月5日。以文交友，文學之旅與您同行，美文美聲與您共賞。
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