⊙湯慶華
它原本只是山林間一截靜默的木頭，根須曾深扎于云霧滋養(yǎng)的土壤，枝干曾承接過星霜淬煉的雨露。當?shù)谝豢|晨曦穿透古松的間隙，它便開始數(shù)春秋的更迭；當山澗的溪水漫過青苔斑駁的石壁，它便聆聽自然私語——"清泉石上流"的清澈，"明月松間照"的幽靜，都隨著年輪的生長，悄然融入它溫潤的肌理。這是木頭的前世，是天地孕育的璞玉，靜候一場與匠心的相遇。
直到某一天，匠人帶著體溫的手撫過它的年輪，像春風輕叩沉睡的山谷。那指尖的溫度里，藏著對木性的懂得，亦含著對生命的禮贊："我要讓你活得像個寶。"這溫柔而堅定的承諾，恰似《莊子》中"天地與我并生"的哲思，喚醒了木頭沉睡的靈性。于是，一場跨越時空的蛻變，在林公祖殿的飛檐斗拱間悄然啟幕。
看那脊梁之上，五層斗拱如疊翼之鶴，層層相疊，勢若凌云。"晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄"，匠人以刀為筆，以木為卷，將《詩經(jīng)》"如鳥斯革，如翚斯飛"的靈動，化作檐角翻飛的云紋。每一道弧線都是對天空的向往，每一處榫卯都凝結(jié)著匠心的重量——那翹起的檐角，不僅是建筑力學的精妙呈現(xiàn)，更是東方美學中"天人合一"的詩意表達。當晨曦為斗拱鍍上金邊，仿佛能聽見千年前的木匠輕聲
唱："不展風云志，怎作棟梁材？"
轉(zhuǎn)至柱間，垂落的蓮花正綻放著圣潔的光華。匠人以刻刀為媒，將"出淤泥而不染"的高潔繡進層層疊疊的花瓣，那花瓣如羊脂玉般溫潤，似有晨露欲滴；將"富貴吉祥"的祈愿刻進圓潤飽滿的蕊心，花蕊深處仿佛藏著人間煙火的溫度。微風過處，蓮花輕顫，連游人都不自覺放輕腳步——這哪里是木雕？分明是匠人將對品格的堅守，對美好的期許，都揉進了這一方木質(zhì)的蓮臺。正如周敦頤所言："香遠益清，亭亭凈植"，這蓮花立于梁下，便成了道德的象征，精神的圖騰。
再看那檐梁之上的雀替，恰似一雙含情脈脈的秀眼，又似木頭涅槃的鳳凰。雖褪去了傳說中"鳳凰鳴矣，于彼高岡"的絢爛羽衣，卻保留著歲月打磨后的溫潤光澤。當月光如銀紗般輕覆其上，斑駁的光影里便浮出古老的傳說：匠人以刀刻鳳首，以心塑鳳魂，讓這方寸之間的木雕，既擔起支撐梁木的實用之責，又成就了"畫棟朝飛南浦云"的裝飾之美。它靜立千年，見證著香火的延續(xù)，聆聽著誦經(jīng)的呢喃，用斑駁的紋路訴說著"舊時王榭堂前燕"般的歷史滄桑。
而最耐人尋味的，是那些被歲月磨圓的線條里藏著的東方智慧。左邊的卷草紋與右邊的枝椏相互纏繞，如《論語》"君子和而不同"的生動注解——不同的生命形態(tài)彼此依偎，卻保持著各自的姿態(tài)；上方的硬朗幾何與下方的柔美弧線相互碰撞，恰似陰陽兩極的和諧共生：剛者如松骨，挺拔而不失溫厚；柔者似柳腰，婉轉(zhuǎn)而不失力量。這些線條不僅是裝飾，更是匠人對天地秩序的理解，對生命節(jié)奏的把握。
那些褪色的紋路，更是時光饋贈的勛章。每一道刻痕都記錄著匠人屏息凝神的狀態(tài)，每一處磨損都見證著香客指尖的溫度。它們不是衰老的痕跡，而是木頭與歲月對話的語言——就像蘇軾筆下"人生如逆旅，我亦是行人"的豁達，在時光的長河里，木雕以沉默的姿態(tài)訴說著："所謂永恒，不過是把瞬間刻進永恒。"
木頭不會說話，卻記得每一刀的溫度。當匠人的刻刀落下第一筆時，是"如切如磋，如琢如磨"的專注；當最后一刀收刃時，是"千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始到金"的堅守。那些花鳥蟲獸在木頭上跳躍，是自然的饋贈；那些神話人物在梁間佇立，是精神的傳承。當我們站在梁下仰望，看到的不僅是一件件藝術品，更是一部用木頭書寫的立體史書——它記錄著匠人的智慧，承載著民族的記憶，傳遞著文化的基因。
正如七律所詠：
《詠林公祖殿木雕》
深山良木遇良工，
萬象雕鐫入畫中。
五層斗拱云霄舉，
一瓣蓮心月影融。
雀替銜霞承古韻，
雕梁映日訴初衷。
千年斧鑿痕猶在，
不老精神歲歲同。
這木雕的情韻，恰似龍頭昂首，以精湛技藝開藝術之氣象；恰似鳳尾翩躚，以深遠意境展文化之華章；而中間那些精雕細琢的梁枋雀替、斗拱蓮花，則如豐腴的象腹，盛滿了匠心的智慧、歲月的沉淀與民族的魂魄。所謂"木頭的生命，在于被看見；文化的傳承，在于被懂得"——這些刻在木頭上的美好，從未離開，它們只是換了一種方式生長，在時光里愈發(fā)鮮活，在傳承中永遠年輕。
【作者簡介】
湯慶華，福建省周寧縣人。曾任教于寧德師范附小、獅城、咸村中心小學，愛好文學，在省刊縣刊發(fā)表過多篇作品。退休后多篇文學作品在網(wǎng)絡平臺上發(fā)表。
