精通古今中外文藝流派的王根青
點評:袁德禮
我和王健林都是1954年屬馬的。他在商業(yè)地產(chǎn)干出一番大事業(yè)。董明珠，貝魯平，韓正，毛雅萍，石建同，朱時茂等一大批企業(yè)家作家都屬馬。自從做起中國夢，我就徹底躺平了，王健林還挺有闖沖勁兒。其實，著名書畫評論家，作家王根青亦是1954年出身的一匹黑馬。
他嗜書如命。前些日子，他邀請我和朱超群等30多位友人到他府上作客，只見360的豪宅擁有2萬6千多冊藏書。我問他在看什么書籍？他對我說近期在家翻閱的書籍有：
中國書畫名家畫語圖解
《八大山人》《石濤》《吳昌碩》《潘天壽》等
《藝苑掇英》
《西方詩論精華》
《美術考研史論輔導》
《大學書法》
《當代中國畫之我見》
《電影藝術譯叢》
《文藝論叢》
《人間詞話》
《巴爾扎克創(chuàng)作論》
《外國美術史》
《印象派全景》
《藝術概論》
《視覺形式的美學研究》
《摹仿論》
《為什么讀經(jīng)典》
《中國美學史》
《寫作教程》
《西方現(xiàn)代派文學評述》
《文學理論一從柏拉圖到德里達》
《藝術哲學導論》
《作家論》
《畢加索》
《美術史十議》
《卡爾納普思想自述》
《中國繪畫史要》
《創(chuàng)造心理學》
《圖像與存在》
《焦菊隱戲劇論文集》
《文章詞句學概要》
《中國歷代畫論采英》
《現(xiàn)代性的哲學話語》
《現(xiàn)代哲學觀念》
《詞與物》
《六大觀念》
《傳統(tǒng)與后現(xiàn)代》
《大師藝術課》
《藝術及其對象
《中國文化名人談讀書上、下）
《一生讀書計劃》等。
昨天，根青兄弟給我發(fā)來幾篇評論短文，非要我寫上幾句，恭敬不如從命。其實他已作了精彩點評，我只是講了一通廢話……
藝術與表達的迷宮：文藝評論家王根青的美學漫游
初閱王根青兄弟這組讀書日記如同一座精心構建的美學花園，入口處立著石濤的詩畫論，小徑分岔通向抒情的密林、用筆的溪流、生動的山巒、感性的幽谷、情節(jié)的瀑布，最終抵達謀篇布局的觀景臺。根青兄弟以學者的嚴謹與藝術家的敏感，在古典與現(xiàn)代、東方與西方、理論與實踐之間架起橋梁，展現(xiàn)出對藝術本質的持續(xù)叩問。
石濤的"畫即詩中意"論被作者賦予了現(xiàn)代詮釋——繪畫不僅是景物的再現(xiàn)，更是"蒙養(yǎng)"與"生活"的統(tǒng)一，是客觀描繪與主觀抒情的有機融合。特別值得注意的是作者對"禪"的非宗教化解碼，將其轉化為一種審美態(tài)度，這種跨語境的概念轉換顯示出作者思維的靈活性。而當日記轉向抒情理論時，我又看到了作者如何將古典文論，如白居易"莫先乎情"與當代寫作理論相銜接，構建出抒情的三重標準：健康、真摯、生動，體現(xiàn)出作者對藝術倫理維度的關注。
關于石濤用筆論的札記則展現(xiàn)了作者對技術細節(jié)的敏銳把握。筆尖的"藏頭護尾"、用筆的果斷與旋轉，這些看似專業(yè)的技法討論，實則指向一個更根本的問題：藝術表現(xiàn)中的控制與自由的辯證關系。作者對"霸氣"和"躁氣"的警惕，暗示著對藝術家人格修養(yǎng)的重視，這種將技藝與心性相關聯(lián)的思考方式，頗具中國傳統(tǒng)美學特色。
在探討文章生動性時，作者構建了一個三維模型：形象材料是骨架，情感是血液，語言是肌膚。這種系統(tǒng)思維同樣體現(xiàn)在對達·芬奇藝術感性論的解讀中，作者將感性比作"藝術之母的女兒"，并區(qū)分了不同藝術門類（文學、音樂、繪畫、電影）感受方式的差異性，特別是對電影"鏡頭思維"的強調，顯示出對藝術媒介特性的深刻理解。
莫泊?！俄楁湣返陌咐治隹胺Q教科書級的敘事學實踐。根青用"一起一伏，有張有弛"概括情節(jié)節(jié)奏，指出"矛盾的'層遞'法"如何導向"樂極生悲"的轉折，最后那個"戛然而止"的結局分析，揭示了短篇小說"單純而不單調"的藝術奧秘。這種將西方敘事技巧與中國傳統(tǒng)文論術語相結合的解讀方式，體現(xiàn)出作者開放的美學視野。
關于謀篇布局的思考根青則達到了理論抽象的高度。作者引用劉勰的"附會"說、狄德羅的"布局"論，構建起一個跨文化的結構詩學。將文章比作建筑（結構）和棋局（布局），將材料比作血肉、主題比作靈魂、結構比作骨骼，這些隱喻思維揭示了作者對藝術形式的本體論思考。特別有價值的是對結構任務的三重界定：溝通主題與材料、連接論點與論證、促成讀者與作者的心靈共振，這種接受美學的視角使傳統(tǒng)理論煥發(fā)現(xiàn)代光彩。
這組日記最動人的地方在于其思考的連續(xù)性與跳躍性的統(tǒng)一。從石濤到莫泊桑，從用筆技巧到電影思維，表面上是分散的札記，內(nèi)里卻有一條清晰的美學線索：藝術如何通過特定的形式與技巧，實現(xiàn)情感的表達與生命的對話。作者像一位在藝術迷宮中漫游的探險家，每篇日記都是留在墻上的記號，記錄著對真理的追尋軌跡。
根青這種讀書方法本身就如石濤所言，既是"詩中意"，也是"畫里禪"——理性的分析與感性的體驗如陰陽雙魚般相互追逐。根青示范了如何將閱讀轉化為一種創(chuàng)造性的對話，讓古典理論在當代語境中重新開口說話。在這個信息碎片化的時代，這種深度閱讀與系統(tǒng)思考的能力，恰如作者所引用的"蒙養(yǎng)"與"生活"的統(tǒng)一，既是學術修養(yǎng)的體現(xiàn)，也是生命智慧的流露……
王根青在部隊，在文廣集團擔任要職，見過大世界，上次我上海廣播電臺暢談中外書畫家流派，可以演講半天時間，文藝理論基礎功底深厚，完全可以給專業(yè)刊物投稿，無效勞動的事情少干甚至不干，我已和朱老總通報，有機會安排他給我們文筆精華研究會會員作場專題報告……
以下是王根青八篇讀書日記
讀書日記：（2025年7月26日/星期六/陰）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談小說的情節(jié)安排
法國著名的批判現(xiàn)實主義小說家莫泊桑，一八八四年發(fā)表了他的代表作《項鏈》。
這部幾千字的短篇小說，給我們提供了一幅資本主義社會的風俗畫，一出帶悲劇性的諷刺喜劇。
特別是跌宕起伏的情節(jié)安排，有許多值得借鑒之處。
情節(jié)，是人物情節(jié)發(fā)展的歷史。
《項鏈》中，集中刻劃了一個醉心奢華的小資產(chǎn)階級婦女形象，辛辣地諷刺了小資產(chǎn)階級的虛榮心："死要面子活受罪"。
作者是怎樣展開情節(jié)呢？
概括地說，一起一伏，有張有馳；
騰挪跌宕，波瀾漫卷。
一開篇，矛盾就顯露在讀者面前了："世上有一些漂亮迷人的女子，仿佛是命運安排錯了，生長在職員的家庭里；她便是其中的一個。"
由于作了充分的鋪墊，讀者心中有了些"底"：女主人公羅瓦賽爾夫人"心比天高，命比紙薄"，總是遇到不幸?？墒亲x下去，卻偏偏是"一路順風"，作者運用輕快的筆調把情節(jié)緩緩展開：弄到部長請柬，邀請參加晚會，妻子添制新衣，借來裝飾一鉆石項鏈……。
至此，作者以緊湊的節(jié)奏描述了女主人在晚會上大出風頭。
故事在高潮中陡然急轉，寫女主人公回到家，站在鏡前，突然發(fā)現(xiàn)項鏈丟了，大不幸降臨到了女主人公的身上。
小說從頭至尾，采用了矛盾的"層遞"法，一直逼進到頂峰，然后猛然一轉，樂極生悲。
故事情節(jié)繼續(xù)發(fā)展，寫了主人傾家蕩產(chǎn)，四處求借，湊足了一筆巨資，買了新的項鏈還給了借主。
接著又寫了他們十年勞苦，終于還清了債務。
結尾部分，作者描述兩位女友的相見，女主人公道出了十年前巨資賠項鏈的真情，闊太太卻抓住了她的兩只手："哎呀，我可憐的瑪?shù)贍柕?！我那串可是假的呀，頂多值五百法朗！…?小說戛然而止了。
圍繞著人物性格發(fā)展的主線，跌宕地安排情節(jié)，并不排斥故事場面向縱深處鋪開；
相反，只有將情節(jié)在比較廣闊的社會背景里發(fā)展，那才得以馳騁。
短篇小說的情節(jié)發(fā)展要單純而不單調，層次脈絡要清晰而不簡單化，《項鏈》也給讀者以有益的啟示。
跌宕的情節(jié)絕不是"天才"的頭腦任意編織的，而是來自生活。
莫泊桑寫過三百多篇小涚，集中揭露了資本主義社會的黑暗與不平，對于被污辱與被損害的"小人物"，也寄予憐憫和同情；同時，他又在創(chuàng)作中努力探索，在藝術構思和表現(xiàn)手法上，避開窠臼，力爭新穎獨到，所以才能取得《項鏈》這樣的成就。
讀（《寫作知識叢書》劉紹本："情節(jié)安排要跌宕起伏"）札記
讀書日記：（2025年7月30日/星期三/小雨）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談藝術的感性及感覺、感受
文藝復興三杰之一的意大利畫家達?芬達說過："一個藝術家要有敏銳的感受力，當然得有可作為依據(jù)的理性，但更重要的是依靠感覺、感受和經(jīng)驗。"
并且把感性比作"藝術之母的女兒"。
這就是強調"一個藝術家要有敏銳的感受力。"
而這種藝術感受力的形成由于有兩個方面：
一是"有可作為依據(jù)的理性"。
二是"但更重要的是依靠感覺、感受和經(jīng)驗"。
從一般的感覺、感受和經(jīng)驗上升為藝術的感覺、感受和經(jīng)驗，再從一般的藝術感覺、感覺和經(jīng)驗上升為具有屬性的，即或為文學，或為音樂、繪畫、戲劇、電影的感覺、感受和經(jīng)驗。
把這些感覺、感受和經(jīng)驗，看作是藝術創(chuàng)造中"更重要"的基礎，并把它比作母親，則正是我們企圖閘明的問題的核心。
作為藝術的感受，不僅是具體的，富有表現(xiàn)性的，而且是有屬性的。
舉《黃河大合唱》的例子，說明同是對黃河的感受，而繪畫，而詩，而音樂，卻各不相同。
它們不是把同一感覺翻譯為畫，為詩，為音樂……。
電影是用鏡頭思維的藝術，它的感覺自身，也是鏡頭。
有聲電影發(fā)明之后，豐富了這種思維的方式，但本質上仍是從屬于鏡頭的。
一些在文學上是輕而易舉的事情，在電影上由于敘述的方式發(fā)生了根本性質的變化，其難其易，又各有不同。
《勿忘我》作為文學表現(xiàn)手法，是常見的，但在銀幕上成為可視的形象，就帶來了新的問題，并且?guī)恿藢﹄娪皶r空的再認識，正如印象派著眼于光和色的再認識，使繪畫更符合他的描寫對象一樣。
我這樣說，不僅和我們的感性相關聯(lián)，而且和感性的表現(xiàn)形式相關聯(lián)。
從電影發(fā)展的需要看，我歡迎小說家們寫電影劇本；從電影思維的角度看，我不贊成小說家改編自己的劇本。
一般來說，這是兩種不同的形象思維方式。
出路在于電影自身要有一批能從電影感知文學的行家。
以電影論電影，銀幕形象任何時侯都是問題的關鍵和核心。
讀（《電影美學》1984年鐘惦棐："論感性"）札記
讀書日記：（2025年8月3日/星期日/ 晴）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談文章生動的三個因素
"言之無文，行之不遠"
文章的生動性，是寫作中的一個重要問題，不能忽略。
文章寫得生動，講究文采，使人愛看，才容易取得好的效果。
文章的生動的因素是多方面的，這里著重從材料的形象具體，富于感情和語言運用，談談文章生動性的問題。
1、文章的材料要具體形象
具體形象是文章生動性的重要因素。
具體形象是與概括抽象相對而言的，一般說來，生動的東西大都是具體的，形象的。
因此，在寫作中要盡量運用形象具體的材料來說明問題。
材料具體形象，在記敘文和論說文中，要求有所不同。
論說文的主要表現(xiàn)手段是運用概念、判斷和推理進行抽象說理，但抽象說理也并不排斥適當?shù)剡\用形象的材料來說明問題。
記敘文以記事寫人為主，這類文章應該注意選擇富有表現(xiàn)力的生活細節(jié)、生動活潑的對話，運用描寫手段再現(xiàn)生活，只有這樣，文章才能形象、具體，具有生動性。
2，筆下常帶感情
劉勰在《文心雕龍?體性》中說："情動而言行，理發(fā)而文見。"
在他看來，感情和思想內(nèi)容是文章寫作的基礎。
文章能夠給讀者的影響，不外兩種手段，一是以理服人，一是以情動人。
寫文章筆下常帶感情，才能打動和感染讀者。
唐代著名詩人白居易說："感人心者，莫先乎情。"
因此，文章有動人的感情，才容易寫得生動。
"聲情俱美"、"情文并茂"，是人們常講的兩句話，它要求寫文章既要有生動優(yōu)美的表現(xiàn)形式，又要有動人心弦的情感。
韓愈說："氣盛言之短長與聲之高下者皆宜。"
古人論氣，常離不開思想感情，韓愈講的氣，自然也不例外。
感情飽滿，語言就容易找到具體的表現(xiàn)形式。
3、要有生動活潑的語言
新鮮活潑的語言是文章生動性不可缺少的條件。
同樣一件事，有人講出來平平淡淡，有人卻能講得有聲有色，它們的不同在于是否掌握了語言的表達藝術。
要使語言生動活潑，應該特別注意下面兩點。
首先，要恰當?shù)剡\用修辭手段。
修辭的主要目的之一是為了把話講得活潑生動。
比如在句子的搭配方面，可以形成語言的節(jié)奏美、聲音美；
在描繪手段方面，運用比喻、夸張、對比等，可以使語言富有形象性、鮮明性等。
這些都可促進語言的生動活潑。
其次，要注意使用群眾喜聞樂見的民族化群眾化的語言。
運用民族化的語言，就是要求作者注意發(fā)揚民族語言的優(yōu)秀傳統(tǒng)。
聯(lián)系生活實際的群眾化的語言，大都帶有生動性。
這樣的語言通俗易懂，生活氣息濃，讓人讀了有味道。
我們在寫作的時侯，如果能在文章中恰當?shù)剡\用一些俗語、諺語、歇后語等，文章就會顯得清新活潑，生動形象。
讀（《寫作概論》"優(yōu)秀文風的基本特征"）札記
讀書日記：（2025年8月4日/星期一/晴）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談石濤用筆論
石濤認為，筆之神，全在于生動活潑。
他說："筆非生活不神。"
如何才能達到筆墨的生動活潑，
石濤提出了三點：
（1）要發(fā)揮筆尖的作用。
他說："究竟操筆之人，不背其尖……用尖而不尖，用力得矣。用尖而識尖，則畫人矣。"
石濤是主張運用筆尖時要善于"藏頭護尾"。
使用筆尖寫出來的線條有生命力、有動感，這與中鋒用筆有關。
（2）用筆要果斷。
他說：筆如截揭則形不癡蒙"。
要求一筆下去，像是以刀截物，十分果斷；
又像揭開蓋物的蓋子，干脆利落，明確肯定。
（3）用筆要善于旋轉、自然。
他說用筆要"動之以旋，潤之以轉，居之以曠"，即主張用筆要善于回旋、圓轉、安詳、自在，避免生硬、呆板、霸氣和躁氣。
讀（楊成寅《石濤畫語圖解》）札記
讀書日記：（2025年8月5/星期二/晴）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談石濤詩畫論
石濤說："可知畫即詩中意，詩非畫里禪乎？"
此話值得玩味和深思。
在石濤看來，繪畫作品所描繪的景物，絕不僅僅限于景物本身，而應當有"詩意"。
所謂"詩意"也并非玄奧難知，其實就是摹景、狀物、寫形、抒情與傳神、達意、言志的有機融合。
用石濤的術語來說，就是既要描繪和表現(xiàn)出客觀自然景物的"蒙養(yǎng)"、"生活"，又要"寫生揣意，運情摹景"，"寄情"和"假道"。
"禪"，字面上是指"禪意"，即佛教徒對天地的感受和理解，但石濤所說的"畫里禪"，其實就指"詩意"。
"禪"被運用于詩畫中，其正確的一面從主體方面看就是"審美態(tài)度"，這種態(tài)度或方式是把對象當成一個完整的、有生命的東西去感受，要求我們設身處地地去感受它的內(nèi)在生命及其外在表現(xiàn)。
石濤當過和尚，對"禪"有一定的理解，他用他所理解的"禪"來解釋畫中的"詩意"。
石濤在晚年已不相信佛了，由佛入道，成了有發(fā)之人。
因此，他所說的"畫里禪"，并非完全等同于佛教中的"禪"，而是畫中的"詩意"。
讀（楊成寅《石濤畫語圖解》）札記
讀書日記：2025年8月6/星期三/晴）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談抒情的含義及抒情要求
抒情的含義：
抒情就是抒發(fā)感情。
文章是要表情達意的，其中總包含著作者的主觀愛憎。
而文章的教育固然取決于生活本身所固有的意義，但更取決于作者在反映事物的過程中所抒發(fā)的感情和對事物所作的評價。
對于一般記敘文和文學作品來說，作者首先得通記敘描寫以情感人，然后才能引起讀者的深思，在理智上發(fā)生作用，從而受到思想教育。
白居易說："感人心者，莫先乎情。"
明代的焦竑也說："感不至，則情不深，情不深則無以驚心而動魄，垂世而遠行。"
抒情具有強烈的感人力量，它能引起讀者的共鳴，起到陶冶性情、激發(fā)斗志的作用。
抒情是抒情詩和抒情散文的主要表達方式，其他文章也往往運用抒情。
但在不同的文體中抒情的情況也很不一樣。
在抒情性的詩文中，感情的抒發(fā)總是比較直接，比較鮮明，比較強烈；
在記敘性的文章中，更多的是與敘述、描寫、議論等方法結合進行；
在議論說理的文章中，作者很少直接抒寫自己的感情，而是通過對某些觀點的論證，體現(xiàn)作者愛憎的感情。
所以，我們在寫作時，要根據(jù)文章體裁的不同，選擇恰當?shù)姆椒▉硎惆l(fā)感情。
抒情的要求：
1、要有健康的情趣
世界上絕沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨。
我要站無產(chǎn)階級的立場上，抒革命之情，抒人民之情，一定要用健康的感情、趣味去影響讀者。
2、要真摯自然
抒情是手段，不是目的，要使抒情能達到感染人、激勵人、教育人的目的，作者必須有發(fā)自內(nèi)心的真摯情感，而且這種情感能夠自然地流露出來。
有了真摯自然的情感，才能因情造文。讀者也才能由文生情，從而受到感染，受到教育。
3、要生動具體
感情是比較抽象的東西，如果抒發(fā)得不生動不具體，讀者就很難領會，當然也就很難打動讀者，教育讀者。
因此，抒情一定要在適當?shù)臄⑹觥⒚鑼懙幕A上進行，一定要考慮采用比喻、形象、象征等多種手段，把抽象的感情表達得生動具體一些，切忌呆板、干癟和空洞。
讀《寫作概論》札記
讀書日記：（2025年8月9日/星期六/晴）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談文章的謀篇布局
"謀篇"的謀劃，是寫作準備階段在內(nèi)容"表現(xiàn)"上一個最為要緊的問題。
"篇"字，本義是編書成冊。
"章"借用到文章寫作上，就特指"段"或"節(jié)"了。
對于"篇章"的謀劃，結撰，我國古人習慣把它稱做"結構"或"布局"。
所謂結構，是把文章比喻成"建筑"，指的是文章內(nèi)部的組織和構造；
所謂"布局"，是把文章比喻為"棋戰(zhàn)"，指的是文章格局的布置與安排。它們的喻意是一樣的。
占有了材料，確立了主題，也就是說解決了"寫什么"的內(nèi)容問題，這還不行，還要進一步地考慮"怎么寫"的問題，考慮如何把這些內(nèi)容"表現(xiàn)"得有條不紊、完整統(tǒng)一、清晰動人的問題。
材料解決了"言之有物"，
主題解決了"言之有理"還不夠，還要精心布局，解決"言之有序"的問題。
一大推進零亂的材料"堆"在那里，許多抽象的思想"擺"在那里，它們不成"形"，不備"體"，是根本不能被稱做為"文章"的。
材料猶之人的"血肉"，主題似于人之"靈魂"，文章的結構布局正象里人的"骨骼"。
關于結構布局的任務，在我國講得最早也較全面的是劉勰。他把我們說的結構布局稱為"附會"，認為它是"附"辭"會"義的重要手段。
他說：何謂附會？謂總文理，統(tǒng)首尾，定與奪，合涯際，彌淪一篇，使雜而不越者，若筑室之須基構，裁衣之待裁緝矣。
一見《文心雕龍?附合》
外國作家對結構的任務也談論的較多。
狄德羅說過："布局就是按照戲劇體裁的規(guī)律而在劇中的一段令人驚奇的歷史"，他認為戲劇是"歷史"的藝術，而"布局"就是對它的恰當?shù)慕厝『头植肌?/font>
莫泊桑也說："布局只是一連串巧妙地導向結局的匠心組合。"
波蘭女作家奧洛什科娃說：
"結構，是整理構思的各個組成部分，把那些有損于作品和諧的因素去掉，把剩下來的組成一個和諧體。
屬于結構部分的因素是：使印象連貫起來，描寫圖景，刻劃形象，把小說的一切因素結合起來，并用這種方法使它們能最真實地與最鮮明地表現(xiàn)出來。"
我們認為，結構布局的任務應為：尋求最佳的表情達意的表現(xiàn)"形式"，使這種思維傳遞"形式"成為溝通主題與材料、論點與論證的"內(nèi)在聯(lián)系"，成好溝通讀者與作者的"心靈共振"的最佳形式。
具體地說，象怎樣開頭，怎樣結尾，那些先說，那些后說，分多少層次，劃多少段落，怎么銜接，怎么照應，如何蓄勢，如何點題等等，都是結構布局應仔細籌劃，妥為解決的事情。
讀（劉錫慶《基礎寫作學》札記
讀書日記：（2025年8月10日/星期日/陰）
作品:王根青
美學與藝術
大師藝術短論薈萃
淺談散文的情感盈溢之美
情動于衷而形于言
一切文學作品，可以說無不是"感情"的伴生物。
"言"，對于文學家則是"文"，亦即作品。
古羅馬的賀拉斯告誡文學家：
"你自己先要笑，才能在別人臉上引起歡樂；同樣，你自己得哭，才能在別人臉上引起悲痛。"（《詩藝》）
關于感情與文學的關系，古今中外的文藝學家已有共同的認識。
當我們讀到魯迅《野草?題辭》中的某些片斷時，仿佛感到它正形象地道破了文學作品所以誕生并留下其不朽價值的內(nèi)在緣由：
野草，根本不深，花葉不美，然而吸取露，吸取水。
但我坦然，欣然，我將大笑，我將歌唱。我以這一叢野草，在明與暗，生與死，過去與未來之際，獻于友與仇，人與獸，愛者與不愛者之前作證。
這"坦然"、"欣然"生長于天地間，并獻給"友"與"仇"、"人與獸"的"野草"，不正如"文學"一般，萌生自有感于天地間一切的一顆"情種"么？！
感情的真實性、深刻性以及藝術性，乃是一切文學作品具有審美價值不可或缺的重要因素。
文學如此，散文自然絕不例外，甚至可以說，在某種程度上，散文與"情"的不解之緣顯得尤為水乳交融。
感情的強烈性和直抒性，使散文的這一特征表現(xiàn)得最為"外在"和"直觀"。
它往往通過一定程度的積蓄，在找到某種"決口"之后予以"流瀉"或"迸發(fā)"。
讀（熊述隆《散文藝術》）札記
袁德禮簡歷:
袁德禮:1954年生于上海。資深媒體人、專欄作家、中國作家協(xié)會會員。畢業(yè)于復旦大學中文糸。40年來，先后在報刊雜志發(fā)表過上萬篇各類作品。先后出版過《百位老總談人生》《女兒袁靚》《記者寫天下》《袁德禮小說散文集》等書稿，累計1800萬文字。作者曾在建筑與服裝公司、團市委研究室、新聞報社、城市導報灑下過幾多汗水。現(xiàn)為德禮傳媒(國企)法人。
總編：山旮旯
責編：袁德禮
總設計：黃誠專
