百幀光影、百闋詩(shī)書的三重奏
——浮光閱影柯志國(guó)“光影詩(shī)書共潮生”攝影展
◎ 呂永超 中國(guó)作協(xié)會(huì)員
時(shí)序初秋，“點(diǎn)石成金地”黃石，草木葳蕤，瓜果燦爛。
在全市上下“弘揚(yáng)三大精神，奮力建成支點(diǎn)”的熱潮中，迎來(lái)了建市七十五周年的華誕。黃石兒女用多姿多彩的形式濃情祝福。攝影家柯志國(guó)也不例外。在黃石市博物館舉辦的“光影詩(shī)書共潮生”攝影展中，他匠心獨(dú)運(yùn)，用百幀光影、百闋詩(shī)書，創(chuàng)新性地表達(dá)一位市民、一位優(yōu)秀文藝工作者最美好的祈愿。當(dāng)鏡頭定格生活氣韻，詩(shī)心捕捉剎那永恒，筆墨揮灑飛白流風(fēng)——三種藝術(shù)，便如三重聲部，在喜慶黃石生日里，交織成氣勢(shì)不凡的交響。
（一）
光影如弦，撥動(dòng)時(shí)代潮音。柯志國(guó)的鏡頭是沉靜的時(shí)代觀察者，也是熾熱如火的詩(shī)人。山川草木、人間煙火，社會(huì)發(fā)展、時(shí)代進(jìn)步，無(wú)一不在他的行走中被深情地記錄，無(wú)一不在光影明暗皺褶間賦予嶄新的意義?？梢赃@樣說(shuō)，每一幀畫面都是邀請(qǐng)函，等待詩(shī)歌與墨韻的應(yīng)和。
本次影展共分五個(gè)部分，100幅攝影作品恰如其分地布置其中，詮釋柯志國(guó)“看”的哲學(xué)、“攝”的思考：
“抽象藝術(shù)”聚焦大千世界。柯志國(guó)對(duì)線條進(jìn)行解構(gòu)與重組，讓光影與色彩掙脫具象的桎梏，展現(xiàn)“構(gòu)思之奇巧”。如抓拍于磁湖岸邊的《靜態(tài)觀察》，遠(yuǎn)景中的城市樓群，中景中的微波磁湖，近景中的被遺棄的婚紗衣架、圍欄上的“水深”二字，共同構(gòu)成一座城市的轉(zhuǎn)型，時(shí)尚流行的轉(zhuǎn)向，溫情升高的隱喻表達(dá)。
“人間冷暖”從市井煙火里細(xì)膩地捕捉弱勢(shì)群體?？轮緡?guó)用照片凸顯被攝對(duì)象命運(yùn)的堅(jiān)毅和堅(jiān)韌，瞬間中見(jiàn)永恒，飽含人文新厚度，賦能人文新價(jià)值。如拍攝于鳳凰古城的《兩種故事》，方寸之內(nèi)，收納招貼畫里盡展時(shí)尚、拐彎墻角辛苦勞作、熙攘街頭閑散舒適的三位女性，對(duì)比強(qiáng)烈又真實(shí)客觀地揭示了同一時(shí)空維度下，不同人物的生存狀態(tài)。其美學(xué)意義躍然紙上。
“文化遺韻”以最謙卑的形態(tài)，活在青銅器回應(yīng)時(shí)代叩問(wèn)的聲音里，活在方言韻腳潛入電子詩(shī)歌的字節(jié)里?？轮緡?guó)深情對(duì)視，動(dòng)情撫摸，真情留影。如取材于銅綠山古銅礦遺址的《遠(yuǎn)古的身影》，選擇合適的時(shí)光流轉(zhuǎn)刻度，巧用遺址的木樁投影，勾勒出遠(yuǎn)古先人辛勞的身影，解讀出黃石歷史底蘊(yùn)含蓄內(nèi)斂的基因密碼。
“絢麗自然”以大地色譜、天象焰火、生命霓虹等，構(gòu)建人世間的美圖。柯志國(guó)追尋它們的足跡，盡情地對(duì)天地大美予以詩(shī)意禮贊。盛夏正午，他在月亮山上將藍(lán)天白云與地面的尖石、綠叢、枯枝，通過(guò)光與影的有效鏈接，表達(dá)天地同心、互訴衷腸的人格意象。原來(lái)，自然一直用洪荒之力潑灑色彩，用鬼斧神工雕琢山水，將生與死的永恒博弈，熔鑄成攝魂奪魄的視覺(jué)盛宴，關(guān)鍵在于“美的發(fā)現(xiàn)”。
“未來(lái)已來(lái)”并非預(yù)言成真的童話，它不在遠(yuǎn)方，它正在我們緊握手機(jī)的指縫、還未發(fā)送的郵件草稿、深夜刷過(guò)短視頻的殘影里?？轮緡?guó)深知“味”中之“味”，其腳步在“在地性”與“全國(guó)性”之間丈量，其作品深植黃石沃土，又能跳出地域邊界，以“思想之深邃”，折射出新時(shí)代中國(guó)奮進(jìn)的光芒。在中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)博物館里行走，他敏銳地抓拍莘莘學(xué)子對(duì)未來(lái)藝術(shù)的個(gè)性表達(dá)。這不僅僅是一幅簡(jiǎn)單的攝影作品，實(shí)則傳遞了一個(gè)重要的信息：在人類尚未察覺(jué)時(shí)，未來(lái)早已穿過(guò)時(shí)空的隔墻。未來(lái)已來(lái)，時(shí)不我待。
（二）
‘詩(shī)心若笛，吟詠剎那永恒。著名詩(shī)人胡泊和黃石市作協(xié)秘書長(zhǎng)周國(guó)英操盤攝影作品配詩(shī)事宜，他們邀請(qǐng)鄂東南地區(qū)30詩(shī)人，俯身凝視他的攝影作品，以文字為舟楫，溯游于光影的河流?？扉T截取的時(shí)空片段，被詩(shī)句重新賦予呼吸。這些詩(shī)歌或提煉其哲思，或延伸其意境，或注入其澎湃的情感洪流，皆是靈魂與影像的私語(yǔ)，在靜默中震響回聲，為瞬間的定格添彩語(yǔ)言的韻律與時(shí)間的深度。
墨浪成鼓，激蕩生動(dòng)氣象。黃石市書協(xié)副主席、市青年書協(xié)主席焦龍春等操勞書寫詩(shī)歌的組織工作，他們力邀72位黃石書法家，對(duì)照配圖詩(shī)歌，提筆落墨，篆、隸、楷、行、草，以線條為骨，以詩(shī)韻為魂，率意而為，刻意而工。詩(shī)句的平仄頓挫，化作筆鋒的疾澀濃淡；影像的虛實(shí)構(gòu)圖，融為章法的疏密開合。相紙之上，美圖之中，書法的舞蹈靈動(dòng)曼妙，對(duì)光影與詩(shī)心再度賦形。
鏡頭的光影律動(dòng)、詩(shī)句的平仄節(jié)奏、筆墨的枯潤(rùn)呼吸，裂變出超越單一藝術(shù)的能量，恰似海潮奔涌時(shí)，浪、風(fēng)、礁石共譜的天籟。
當(dāng)柯志國(guó)目光掠過(guò)《蘇醒之后》的冷冽，周國(guó)英正低頭吟誦“如此蘇醒，是不如不醒/還是應(yīng)該慶幸//”余衛(wèi)國(guó)以中鋒澀行寫出古樸典雅的金文；
攝影《蘇醒之后》/柯志國(guó) 同題詩(shī)歌/周國(guó)英 金文書寫詩(shī)歌/余衛(wèi)國(guó)
當(dāng)柯志國(guó)目光聚焦《獨(dú)釣》的孤寂，姜三邁著方步唱喏“尖梢偶剩雙痕綠，權(quán)作寒江一釣材?！迸肆寥缪嗾闺p翅般揮運(yùn)出扁方厚重的漢隸；
攝影《獨(dú)釣》/柯志國(guó) 同題詩(shī)歌/姜三 隸書書寫詩(shī)歌/潘亮
當(dāng)柯志國(guó)目光聚光《舞臺(tái)中央》的傲然，劉國(guó)安雙手抱胸朗誦“愛(ài)恨情仇，漸漸/與歲月和解/一陣風(fēng)兒劃過(guò)/留下，時(shí)間的傷痕//”，柯善章已在提按藏露中顯現(xiàn)端莊穩(wěn)重的楷書；
攝影《舞臺(tái)中央》/柯志國(guó) 同題詩(shī)歌/劉國(guó)安 楷書書寫詩(shī)歌/柯善章
當(dāng)柯志國(guó)目光落在《期待明天》的莊重，宋毓彬揮手高唱“醒獅豈肯困囚籠，心在蒼茫天地中”，曹宏亮已潑出裂石崩云般的大草；
攝影《期待明天》/柯志國(guó) 同題詩(shī)歌/送毓彬 草書書寫詩(shī)歌/曹宏亮
當(dāng)柯志國(guó)目光緊盯《蝶變》的芳華、《靜態(tài)觀察》的從容、《敲打》的迷離，華先龍仰頭吟唱“丹青淬勵(lì)錦心牽，掩目情隨蝶夢(mèng)圓”，燕子飛敲桌默念“如果都能像我們這樣從不知道如何取悅別人/只想著如何設(shè)計(jì)自己就好了/”，龍鳴側(cè)臉呢喃“舞臺(tái)下所有人，都把手揮向/空中，開始畫圓/”，張德芳已點(diǎn)畫連帶出縱橫灑落、筆走龍蛇的行草，夏奇星筆鋒翻轉(zhuǎn)出氣韻相通、行云流水的行書，吳永斌方圓轉(zhuǎn)換出大小參差、錯(cuò)落有致的押書。
攝影《敲打》/柯志國(guó) 同題詩(shī)歌/龍鳴 行書書寫詩(shī)歌/吳永斌
藝術(shù)如潮，潮生萬(wàn)象。三者共鳴的時(shí)候，便是“潮生”的真意：藝術(shù)永不獨(dú)行，它總在對(duì)話中重生。
（三）
就“光影詩(shī)書共潮生”攝影展而言，攝影是土壤，生出意象的根系；詩(shī)歌是雨露，沁透情感的紋理；書法是長(zhǎng)風(fēng)，卷起精神的波瀾。百幅作品，就是百次三重奏的即興演繹，它們?cè)趯?shí)木畫框這一具有儀式感的“場(chǎng)域”中相遇、碰撞、交融，最終凝結(jié)為一個(gè)不可分割的、獨(dú)一無(wú)二的“復(fù)合藝術(shù)品”。這徹底打破了傳統(tǒng)攝影展的單一線性呈現(xiàn)，創(chuàng)造出一種需要觀眾調(diào)動(dòng)多感官、進(jìn)行立體化審美體驗(yàn)的全新模式，是光影與詩(shī)書“同源”理論在當(dāng)代語(yǔ)境下最具創(chuàng)意的落地生根。
藝術(shù)在對(duì)話中抵達(dá)自由。
柯志國(guó)的藝術(shù)實(shí)踐，回應(yīng)了文化發(fā)展的深層脈動(dòng)。一是對(duì)地域文化主體性的高揚(yáng)。在全球化浪潮中，他堅(jiān)持以黃石為原點(diǎn)，用鏡頭深度挖掘其工業(yè)遺產(chǎn)、歷史文脈、風(fēng)土人情，并通過(guò)詩(shī)書的本地化二度、三度創(chuàng)作，使展覽成為一場(chǎng)真正由本土力量共同完成的文化敘事，有力地塑造和傳播了黃石的城市形象與文化自信。二是對(duì)技術(shù)時(shí)代藝術(shù)“靈韻”的守護(hù)與重塑。當(dāng)數(shù)碼洪流讓影像復(fù)制易如反掌，當(dāng)AI生成挑戰(zhàn)創(chuàng)作的邊界，柯志國(guó)反其道而行之。他通過(guò)“三藝同框”的獨(dú)創(chuàng)形式，將攝影作品與唯一性的、充滿“手感”的原創(chuàng)詩(shī)歌、書法真跡、溫潤(rùn)厚重的實(shí)木裝幀緊密結(jié)合。每一件最終展出的作品，成為不可復(fù)制的“三合一孤品”。它重新賦予了攝影作品以“原作”的珍貴性、物質(zhì)性與儀式感，彰顯了藝術(shù)創(chuàng)作中人的溫度、思想的深度與技藝的精湛，在技術(shù)洪流中的永恒價(jià)值。三是探索了群眾性藝術(shù)共創(chuàng)的新路徑。邀請(qǐng)90位詩(shī)人與書法家參與創(chuàng)作，本身就是一場(chǎng)規(guī)模較大的文化動(dòng)員。它跨越了藝術(shù)家個(gè)體的藩籬，將攝影展轉(zhuǎn)化為一個(gè)開放的、匯聚本土文藝精英智慧與情感的平臺(tái)，形成了一種具有示范意義的“文化共同體”創(chuàng)作模式，為地方文化活動(dòng)的組織提供了新思路、新參照。
柯志國(guó)“光影詩(shī)書共潮生”展覽的深層價(jià)值，必將隨歲月流逝而愈發(fā)璀璨。抽象畫面里鋼鐵的韻律、紀(jì)實(shí)影像中街巷的呼吸、詩(shī)人筆下的詠嘆、書法墨跡里的風(fēng)骨，如此三重奏，交響出的，是黃石七十五載從工業(yè)重鎮(zhèn)邁向多元發(fā)展的立體記憶。
作者簡(jiǎn)介
呂永超，退休公職人員。系中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)民間文藝家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)散文學(xué)會(huì)會(huì)員。
