序言
藝術(shù)，自古以來便是人類情感與思想的載體，它如同一條奔騰不息的河流，穿越歷史的長(zhǎng)河，見證著時(shí)代的變遷與文化的演進(jìn)。在中國(guó)這片古老而充滿活力的土地上，藝術(shù)家們始終肩負(fù)著探索與創(chuàng)新的使命，他們以獨(dú)特的視角、敏銳的感知和無畏的勇氣，不斷突破藝術(shù)的邊界，試圖在時(shí)代的浪潮中掀起一場(chǎng)場(chǎng)未完成的藝術(shù)革命。
“破界”一詞，恰如其分地概括了中國(guó)藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作道路上的不懈追求。他們打破傳統(tǒng)與現(xiàn)代的界限，跨越東方與西方的文化隔閡，融合不同藝術(shù)形式與媒介的壁壘，以全新的理念和手法，重新詮釋藝術(shù)的內(nèi)涵與外延。在這個(gè)過程中，他們不僅挑戰(zhàn)了既有的藝術(shù)規(guī)則，更引發(fā)了觀眾對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)、社會(huì)現(xiàn)實(shí)以及人類精神世界的深度思考。
然而，這場(chǎng)藝術(shù)革命并非一蹴而就，它是一個(gè)持續(xù)演進(jìn)、不斷深化的過程，充滿了未完成的探索與未知的可能性。藝術(shù)家們?cè)谔剿鞯牡缆飞?，始終保持著對(duì)未知的好奇與敬畏，他們深知藝術(shù)的邊界是無法窮盡的，每一次的突破都只是新的起點(diǎn)。正是這種未完成的狀態(tài)，賦予了藝術(shù)永恒的魅力與活力，激勵(lì)著一代又一代的藝術(shù)家們前赴后繼，投身于這場(chǎng)偉大的藝術(shù)革命之中。
此次“破界——中國(guó)藝術(shù)家未完成的藝術(shù)革命線上特別展”，旨在通過線上展覽的形式，打破時(shí)間和空間的限制，讓更多的人能夠領(lǐng)略到中國(guó)藝術(shù)家們的創(chuàng)新精神與獨(dú)特魅力。在這里，你將看到來自不同年代、不同背景的藝術(shù)家們的作品，它們或以傳統(tǒng)技法為基礎(chǔ)，融入現(xiàn)代元素；或以數(shù)字技術(shù)為手段，展現(xiàn)傳統(tǒng)意蘊(yùn)；或以跨學(xué)科的方式，探索藝術(shù)與科技、哲學(xué)、社會(huì)學(xué)等領(lǐng)域的融合。這些作品如同一顆顆璀璨的星辰，照亮了藝術(shù)的夜空，也為我們指引著前行的方向。
我們希望通過這個(gè)展覽，能夠激發(fā)觀眾對(duì)于藝術(shù)的熱愛與思考，讓更多的人感受到藝術(shù)的力量與魅力。同時(shí)，也期待更多的藝術(shù)家能夠加入到這場(chǎng)未完成的藝術(shù)革命中來，以他們的智慧和才華，為中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展注入新的活力，共同書寫屬于我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)華章。
讓我們一同走進(jìn)這場(chǎng)“破界”的藝術(shù)之旅，在未完成的藝術(shù)革命中，尋找屬于自己的精神家園。
北京墨真書畫院編輯
袁文魁題《破界》
袁文魁
軍旅書畫家，生于甘肅蘭州
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員
中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員
北京市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員
北京市楹聯(lián)學(xué)會(huì)會(huì)員
中國(guó)民族畫院特聘畫家
李可染青年畫院畫家
天津畫院簽約畫家
先后結(jié)業(yè)于清華美院書畫高研班和中國(guó)國(guó)家畫院高級(jí)研修班
中國(guó)式現(xiàn)代美術(shù)既不是全盤照搬西方現(xiàn)代主義也不是傳統(tǒng)藝術(shù)的回歸，而是傳統(tǒng)藝術(shù)精神借鑒優(yōu)秀外來藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，適應(yīng)中國(guó)發(fā)展實(shí)際的合乎邏輯的發(fā)展，它要求藝術(shù)家不限于傳統(tǒng)材料和技巧（可以采用一切人類發(fā)明的材料），用藝術(shù)視角來觀察和思考中國(guó)當(dāng)代社會(huì)問題，描繪時(shí)代的興亡盛衰而不僅僅是個(gè)人的悲歡離合。青年畫家袁文魁運(yùn)用水墨語(yǔ)言，借鑒西方寫實(shí)藝術(shù)精神，描繪火熱的軍營(yíng)生活和美麗鄉(xiāng)村新實(shí)踐，成為時(shí)代變遷的見證者和貢獻(xiàn)者，也是千千萬萬中國(guó)式現(xiàn)代畫家的佼佼者。
袁文魁出生在民間藝術(shù)濃厚的家庭，外祖父、舅舅都是“非遺文化”傳承人，從小受到傳統(tǒng)藝術(shù)熏陶。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)尤其是肖像畫，都追求“形似”，大多在人物面部采用淡墨渲染出體積，再用沒骨畫法渲染，形成一種類似平光的，“惟妙惟肖”真人的藝術(shù)效果，而人物衣飾部分則采用簡(jiǎn)潔流暢的線條，畫面色彩不強(qiáng)調(diào)細(xì)微的冷暖變化而是追求大的色塊對(duì)比，形成既有視錯(cuò)覺的真實(shí)性又有裝飾性的藝術(shù)風(fēng)格，給人一種“栩栩如生”的感覺。
傳統(tǒng)藝術(shù)理念和畫法在他幼小的心靈中埋下藝術(shù)的種子。在長(zhǎng)輩的悉心培養(yǎng)下，藝術(shù)的種子在他的心中發(fā)芽開花，他早在中學(xué)時(shí)代就能塑造出生動(dòng)自然的泥像，人物繪畫則線條流暢，氣韻生動(dòng)，表現(xiàn)出很高的藝術(shù)天賦。參軍入伍后，他如饑似渴得向軍旅畫家請(qǐng)教，并參加各種學(xué)習(xí)和培訓(xùn)，藝術(shù)修養(yǎng)和技能得以迅速提高。他將傳統(tǒng)藝術(shù)理念與現(xiàn)代寫實(shí)手法相結(jié)合，創(chuàng)作了一系列軍旅題材的作品，成為邁向藝術(shù)成功的第一步。這些作品取材于火熱軍營(yíng)生活，用細(xì)膩的筆法，歌頌了軍人特有的吃苦精神、犧牲精神、奉獻(xiàn)精神，準(zhǔn)確生動(dòng)地表達(dá)了自己對(duì)祖國(guó)的熱愛。轉(zhuǎn)業(yè)到地方后，他用一種愛的目光觀察和表現(xiàn)百姓的日常生活，描繪他們的飲食日常，歌頌改革開放給他們的生活帶來的巨大變化，成為當(dāng)代社會(huì)發(fā)展的生動(dòng)寫照。
華翼綸《話說》謂：“畫分時(shí)代，一見可知”，石濤也說 “筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，說明繪畫蘊(yùn)含著時(shí)代精神，盡管畫家的風(fēng)格樣貌千姿百態(tài)，但觀者總能從畫面風(fēng)格中分辨出是哪個(gè)時(shí)代的作品。張?zhí)╇A《寶繪錄》謂：“古今之畫，唐人尚巧，北宋尚法，南宋尚體，元人尚意。各各隨時(shí)不同”，說得就是這個(gè)道理。鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以來，面對(duì)西方列強(qiáng)的入侵和西方強(qiáng)勢(shì)文化的打壓，中國(guó)走上了近現(xiàn)代工業(yè)化道路，適應(yīng)工業(yè)社會(huì)需要的知識(shí)分子取代了文人階層，作為科學(xué)精神在繪畫中反映的寫實(shí)主義成為中國(guó)工業(yè)化的時(shí)代需要，恰如徐悲鴻所言：“美術(shù)者，乃真理之存乎形象色彩聲音者也。”
在徐悲鴻看來，中國(guó)畫之衰敗在當(dāng)時(shí)人們投機(jī)取巧，不愿在研究自然上下功夫，矯枉過正就必須在研究自然上下苦功，“藝術(shù)之出發(fā)點(diǎn)，首在精密觀察一切物象，”“必求獲得技能之精，鍛煉其觀察手法，而求合乎其心之所求，達(dá)到得心應(yīng)手?！毙轮袊?guó)成立后，隨著蘇聯(lián)社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義和契斯恰科夫教學(xué)體系的引入，現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格成為美術(shù)教育的主流?，F(xiàn)實(shí)主義的主要特征是主題先行，追求典型性，即通過典型形象和典型瞬間，塑造為共產(chǎn)主義而奮斗的時(shí)代英雄人物形象，歌頌社會(huì)主義生產(chǎn)關(guān)系和社會(huì)現(xiàn)實(shí)。這既是中國(guó)從農(nóng)業(yè)文明向工業(yè)文明轉(zhuǎn)型的需要，也是中國(guó)的時(shí)代精神標(biāo)志。
文魁的軍旅題材作品大多采用寫實(shí)畫法，選取軍事訓(xùn)練的典型瞬間，來表現(xiàn)火熱的軍營(yíng)生活。像“激流勇進(jìn)”選擇了官兵們海訓(xùn)的典型瞬間，通過描繪戰(zhàn)士們與大自然搏擊的瞬間，表現(xiàn)我軍將士不怕艱難險(xiǎn)阻，勇于奮斗壓倒一切的英雄氣概。為了加強(qiáng)繪畫語(yǔ)言的生動(dòng)性，畫面采用傾斜構(gòu)圖，鋼鐵般的官兵與大海融為一體，再加之線與墨團(tuán)的對(duì)比，將大自然的威力與官兵的意志融為一體，體現(xiàn)出我軍強(qiáng)大的戰(zhàn)斗力。“休息日”則描繪常年堅(jiān)守在邊境地區(qū)哨所的官兵，在閑暇之余打籃球的場(chǎng)景。
畫家選取了打籃球這一普通的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，然而對(duì)邊防官兵而言則是一種“奢侈”的享受，官兵們球場(chǎng)上拼搶藍(lán)球時(shí)滿足的神情，從一個(gè)側(cè)面詮釋了邊防官兵以苦為樂，“清澈的愛，只為中國(guó)”的錚錚誓言。而“練為戰(zhàn)”一畫則選擇官兵擦炮的典型瞬間。……畫家生活在軍營(yíng)中，了解官兵的苦與樂，他們的所思所想，所以營(yíng)構(gòu)的畫面給人一種真實(shí)的感覺，這絕不是去軍營(yíng)走馬觀花式的觀察，甚至擺拍些照片能解決的，它必須親身生活于其中，將自己的情感融入到軍營(yíng)才能感受到生活的真諦：畫家生動(dòng)準(zhǔn)確地描繪戰(zhàn)士們合力擦炮管的神情，無論是戰(zhàn)士們作訓(xùn)服的迷彩、作戰(zhàn)靴的樣式都作了標(biāo)本插圖式的描繪，甚至火箭炮的炮口仰角、炮車的輪胎花紋，都一一照錄下來，似乎這一切瑣碎的細(xì)節(jié)都濃縮著軍人對(duì)祖國(guó)和人民的熱愛。這些情感的表達(dá)源自于真實(shí)，不僅是視覺上的真實(shí)，而且是感情上的真實(shí)，也只有“真實(shí)”才能典型，也只有典型才能生動(dòng)。
中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)眼睛看到的，也表現(xiàn)看不見卻能感受到的，唐司空?qǐng)D提出：“韻外之致”、“象外之象”、“景外之景”、“味外之旨”的詩(shī)中之韻味。嚴(yán)羽則提出“興趣”說，要求文藝作品去捕捉、表達(dá)和創(chuàng)造那種只可意會(huì)不可言傳，難以形容卻動(dòng)人心魄的情緒、意境和韻味。也就是說，寫實(shí)繪畫不僅僅描繪人們視覺所見，也描繪視覺之外的所思所想，達(dá)到“狀難寫之景如在目前，含不見之意見于言外”的境界（歐陽(yáng)修《六一詩(shī)話》）。
文魁不僅擅長(zhǎng)繪畫還勤于學(xué)習(xí)思考，認(rèn)真學(xué)習(xí)前人的理論并進(jìn)行獨(dú)立思考，應(yīng)用到實(shí)踐中進(jìn)行檢驗(yàn)，堅(jiān)持正確的理論和觀點(diǎn)，修正錯(cuò)誤的理論和認(rèn)識(shí)，使自己不斷取得進(jìn)步。他的“集市系列”就是學(xué)習(xí)思考的反映。作品取材于云南鄉(xiāng)村集市的場(chǎng)景，畫面上趕集的人熙熙攘攘，摩肩擦踵，好不熱鬧：有賣水果的婦女，賣蘑菇的大媽與賣公雞的大姐交流，似乎想要用自己的蘑菇來交換大公雞，圍著水果垂涎欲滴的孩童……都通過畫家的筆刻畫的惟妙惟肖。
畫家為了表現(xiàn)集市上人流涌動(dòng)的熱鬧景象，一方面描繪了不同顏色和樣式服裝，有扎頭巾著民族服飾的中老年人，也有上身著時(shí)裝下身穿民族裙裝的婦女，更多是五顏六色現(xiàn)代著裝的年輕人，他（她）們的表情各異，服裝五顏六色，各不相同，但這些紛繁復(fù)雜又統(tǒng)一在濃淡干濕的墨色中，于統(tǒng)一中見變化。畫家采用速寫式的造型，一改之前寫實(shí)繪畫工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條，大膽采用潑墨畫法，雖聊聊數(shù)筆則給人一種人物眾多的感覺。通過墨色和線條的穿插，營(yíng)造一個(gè)疏密有致、聚散開合的構(gòu)成空間，達(dá)到疏可走馬、密不透風(fēng)的藝術(shù)效果，將寫意精神融入到寫實(shí)畫法中，恰如鄭板橋所言：“必極工而后能寫意，非不工而能寫意也”。
文魁在繪畫創(chuàng)作中還融入了一些西方理論。在他看來，人們欣賞你的作品時(shí)，作品中體現(xiàn)的審美趣味與觀者相契合。觀者在欣賞作品時(shí)，作品的內(nèi)容所體現(xiàn)出的知識(shí)，藝術(shù)語(yǔ)言所體現(xiàn)出的魅力無不深深打動(dòng)觀者的內(nèi)心，提高了觀者的認(rèn)識(shí)水平和藝術(shù)修養(yǎng)，這種欣賞活動(dòng)不是被動(dòng)的，它需要觀者積極主動(dòng)參與到作品中去，為此，在人物塑造上仍采用寫實(shí)手法，使觀者能夠通過人物造型判斷出人物樣貌和內(nèi)心活動(dòng)，但人物服飾和背景形象則采用寫意處理的手法，采用大塊墨團(tuán)和寫意筆法，這種類似構(gòu)成式的畫面處理給觀者留下充足的想象空間，觀者就可以用自己的審美經(jīng)驗(yàn)補(bǔ)足畫面中的抽象部分。
如畫面中烤羊肉串的商販背景是抽象的筆觸，一般觀者可以想象成顧客們圍著餐桌而坐，開心地喝啤酒擼串，專業(yè)人士則看到水墨點(diǎn)線面構(gòu)成的美妙，而批評(píng)家則看到現(xiàn)實(shí)世界的物質(zhì)豐富、風(fēng)俗變遷……不同的人有不同的感受，皆有賴于畫面處理，正所謂“粗頭亂服，點(diǎn)畫信手”。
綜上所述，袁文魁的繪畫藝術(shù)并非來自于書齋畫室，而是來自于現(xiàn)實(shí)生活，無論是激情的軍營(yíng)還是火熱的生活，都顯示出他對(duì)生活深刻的體驗(yàn)和敏銳的觀察，生活成為他藝術(shù)的“唯一來源”，也成為新時(shí)代社會(huì)變革的生動(dòng)記錄和寫照。袁文魁在寫實(shí)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，融入傳統(tǒng)寫意手法，創(chuàng)造性繼承傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言，并逐漸形成具有個(gè)性特征的藝術(shù)風(fēng)格，推動(dòng)了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新性發(fā)展，這也許就是他的藝術(shù)價(jià)值所在吧。
（天津財(cái)經(jīng)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授 李振）
