舒蓮記·扇解人意
青年藝術(shù)家12人書畫扇展
開幕時間 Opening
2025/09/07 上午10:30
展期 Duration
2025/09/07-2025/10/07
地址 Venue
舒蓮記扇莊(杭州市上城區(qū)中山中路28號)
主辦單位 Organizer
杭州舒蓮記扇藝文化研究院
杭州樂石社藝術(shù)中心
藝術(shù)總監(jiān) Art director
陳曉雷 南沙
策展人 Curator
高添羽
關(guān)于舒蓮記
舒蓮記扇莊創(chuàng)立于清朝中期,最初位于太平坊巷口,以制作精良、品質(zhì)上乘的泥金花扇聞名于世。 在1929 年西湖博覽會上,舒蓮記折扇榮獲特等獎,彰顯了其在扇藝領(lǐng)域的卓越地位。與王星記、張子元并稱為杭州扇業(yè)三大名莊,舒蓮記在傳承與創(chuàng)新中不斷發(fā)展,致力于弘揚中華傳統(tǒng)扇文化。
展覽緣起
為傳承和弘揚中華傳統(tǒng)扇文化,杭州舒蓮記扇藝文化研究院與杭州樂石社藝術(shù)中心聯(lián)合策劃了此次邀請展。展覽旨在通過扇面藝術(shù),展現(xiàn)扇文化的獨特魅力,傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)文化。
舒蓮記扇藝文化研究院院長陳曉雷(右一)給青年藝術(shù)家講解扇文化
作品介紹:作品《泛舟消暑圖》描繪了盛夏時節(jié),從涼亭中眺望遠方山水的清涼意境。遠處青山層疊,近處松林掩映,一葉小舟輕輕劃過水面,仿佛在喧囂的夏日中尋得一絲寧靜。畫面以淡雅的筆觸與留白營造出清涼解暑的氛圍,寄托了對自然靜美的向往;作品《紫氣東來》以春季盛放的紫藤為題材,花穗如云霞般垂落,色彩清麗而富有層次。紫藤象征著美好、希望與深情,畫面借花寄意,表達了對生命中溫柔與幸福的期許。輕盈的筆觸與溫潤的色調(diào)相結(jié)合,營造出詩意盎然的春日意境。
作品介紹:《梅》使用了朱砂、純金等天然顏料;《秋櫻》使用了桃簾石、朱砂、孔雀石等天然顏料。
作品介紹:以貓的眼睛為母題,描繪其在夜色中長久不滅的光亮。黑暗里持續(xù)閃爍的凝視,是流淌的生命力。夜的寧靜,以及其中隱含的永恒之光。
作品介紹:繡球其一以盛夏的團扇為載體,將初夏雨季中盛開的繡球花描繪其上,寄托清涼與轉(zhuǎn)瞬即逝的季節(jié)之美;繡球其二以扇面為載體,描繪紫陽花的形態(tài)與色彩變化。借助水彩的透明質(zhì)感,表現(xiàn)自然在季節(jié)中的微妙變化
作品介紹:于我而言,黑色象征著潛藏的內(nèi)心世界,更是孕育想象的空間。作品試圖表達一種內(nèi)心的凝視與靜觀,讓觀者在黑色與留白中生發(fā)屬于自己的想象。
作品介紹:這個作品的靈感來源于扇子本身的構(gòu)造,扇子不斷的打開和關(guān)上,我在思考,這個反復(fù)的過程像什么?似乎像展開一幅地圖,一遍又一遍。絲綢之路不僅是貿(mào)易的通道,也是文化交流的通道。聯(lián)想到我在德國留學(xué)的經(jīng)歷,結(jié)合中國文化的主題,我把從柏林公寓到學(xué)校上學(xué)的路和絲綢之路想到了一起,雖不敢說我的上學(xué)路和絲綢之路的壯闊脈絡(luò)有相似性,但于我而言,它似乎可以說得上是我21年“歷史”上的“絲綢之路”,來自中國文化,在歐洲學(xué)習(xí)當(dāng)代藝術(shù),在學(xué)習(xí)和生活的過程中,我似乎也想找到這條自己和藝術(shù)的溝通之路,而這段通勤路也算是我成長的見證。扇子的上板部分用棉線纏繞,用到的紅、黃、灰是我腦海中長安城的顏色,也就是絲綢之路的起點,扇釘和小骨用了黃色的線纏繞,這是柏林地鐵的顏色。扇面上黑色的線是絲綢之路的地圖,橙色的線則是我公寓到學(xué)校的地鐵橙色九號線在谷歌地圖上的路徑;穿梭于它們之間的絲線,取自于自然的顏色,它們代表著我的思維方式,思維路徑,也可以是這幾年我在某件事上的的變化;絲線綁著的石頭,是我在沙漠旅行時撿回,沙漠既是絲綢之路的必經(jīng)之路,也讓我聯(lián)想到扇頁的起伏,它們代表著我遇到的人,經(jīng)歷的事或是某一個節(jié)點;而那條紅色的線,貫穿始終,是我想提醒自己始終不要忘記對藝術(shù)的熱情。
大眼章魚仔碰碰樂(現(xiàn)代藝術(shù))孫嘉儀
作品介紹:大腦里常常冒出各種奇怪的符號,或許這就是構(gòu)成大腦的基本元素?將他們拼在一起,就像玩碰碰樂一樣,會碰撞出新的趣味與可能性。
作品介紹:取乾隆粉彩之靈韻,一扇繪桃,寓意多福長壽;一扇飾蝶,象征自在美夢。
作品介紹:本幅團扇以夏日藍雪花為題,取“清韻”為名,喻其澄澈寧靜、素雅高潔之致。作品全以沒骨法寫成,不勾勒輪廓,直接以色彩敷染成形,色彩交融間見花瓣輕盈、枝葉舒卷,希望為觀者帶來一絲清涼感;本幅折扇靈感源自沈周1485年所作《湖山佳趣圖》,該畫以浙中湖山為背景,融丘壑溪流、郁木飛雁于一體,筆法豪放、側(cè)鋒斫掃,盡顯“粗沈”風(fēng)骨。并非直接臨摹原跡,而是取其意趣、承其神韻,在筆墨與布局中注入個人理解與情感表達。
作品介紹:《喘息》這一作品以“水”為主題,試圖把內(nèi)心的平靜具象化為一次短暫的停頓。近景的雜草像無序的思緒,層層交錯。視線穿過雜亂被撩起的葉片,遠處的水面與山影緩緩入列,帶來一種可觸的安靜。墨色的噴灑與色塊的滲流在畫面上留下時間的痕跡,是落下的煩亂,也是被水緩解的印記?!冻殡x》以一處宛若沼澤的困境為出發(fā)意象,試圖捕捉從泥沼中被牽引,被剝離出來的那一瞬。被泥沼困住的形體在細線與光影中被牽引、剝離,關(guān)于離棄與重生的抽出儀式。
作品介紹:《擬古》中國畫臨宋畫《山店風(fēng)簾圖》。隱隱遠山,巍峨巨石;駐店內(nèi)外,歇腳的車夫駱駝和趕路客旅牛馬,正如人生修行之中精神的寄所與遠大理想。《行吟》中國畫竹杖芒鞋輕勝馬,且行,且吟。
作品介紹:一名對色彩與線條充滿幻想的美術(shù)生。小學(xué)三年級開始學(xué)習(xí)了篆刻、書法、繪畫、鋼琴、拉丁舞、唱歌等各藝術(shù)門類。經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐,最終,我選擇了美術(shù)作為今后的職業(yè)發(fā)展方向。對我來說,畫畫不是簡單的復(fù)刻,而是用自己的視角重新解讀世界——把喧囂的城市畫成幾何色塊的交響,把細膩的情緒藏進筆觸的輕重里。高中期間,經(jīng)過專業(yè)的美術(shù)教育學(xué)習(xí),不斷打磨技巧,我也更明白:好的作品不止需要技法,更需要對生活的真誠感知。
展覽將持續(xù)到10月7日
歡迎廣大觀眾前來觀展!
