序言
藝術，自古以來便是人類情感與思想的載體，它如同一條奔騰不息的河流，穿越歷史的長河，見證著時代的變遷與文化的演進。在中國這片古老而充滿活力的土地上，藝術家們始終肩負著探索與創(chuàng)新的使命，他們以獨特的視角、敏銳的感知和無畏的勇氣，不斷突破藝術的邊界，試圖在時代的浪潮中掀起一場場未完成的藝術革命。
“破界”一詞，恰如其分地概括了中國藝術家們在藝術創(chuàng)作道路上的不懈追求。他們打破傳統(tǒng)與現(xiàn)代的界限，跨越東方與西方的文化隔閡，融合不同藝術形式與媒介的壁壘，以全新的理念和手法，重新詮釋藝術的內(nèi)涵與外延。在這個過程中，他們不僅挑戰(zhàn)了既有的藝術規(guī)則，更引發(fā)了觀眾對于藝術本質(zhì)、社會現(xiàn)實以及人類精神世界的深度思考。
然而，這場藝術革命并非一蹴而就，它是一個持續(xù)演進、不斷深化的過程，充滿了未完成的探索與未知的可能性。藝術家們在探索的道路上，始終保持著對未知的好奇與敬畏，他們深知藝術的邊界是無法窮盡的，每一次的突破都只是新的起點。正是這種未完成的狀態(tài)，賦予了藝術永恒的魅力與活力，激勵著一代又一代的藝術家們前赴后繼，投身于這場偉大的藝術革命之中。
此次“破界——中國藝術家未完成的藝術革命線上特別展”，旨在通過線上展覽的形式，打破時間和空間的限制，讓更多的人能夠領略到中國藝術家們的創(chuàng)新精神與獨特魅力。在這里，你將看到來自不同年代、不同背景的藝術家們的作品，它們或以傳統(tǒng)技法為基礎，融入現(xiàn)代元素；或以數(shù)字技術為手段，展現(xiàn)傳統(tǒng)意蘊；或以跨學科的方式，探索藝術與科技、哲學、社會學等領域的融合。這些作品如同一顆顆璀璨的星辰，照亮了藝術的夜空，也為我們指引著前行的方向。
我們希望通過這個展覽，能夠激發(fā)觀眾對于藝術的熱愛與思考，讓更多的人感受到藝術的力量與魅力。同時，也期待更多的藝術家能夠加入到這場未完成的藝術革命中來，以他們的智慧和才華，為中國藝術的發(fā)展注入新的活力，共同書寫屬于我們這個時代的藝術華章。
讓我們一同走進這場“破界”的藝術之旅，在未完成的藝術革命中，尋找屬于自己的精神家園。
北京墨真書畫院編輯
馬德田題《破界》
馬德田
山東棗莊人，畢業(yè)于曲阜師范大學美術系。結(jié)業(yè)于中央美術學院國畫系?，F(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員，中國藝術研究院高研班導師，中國國家畫院胡抗美書法課題班.成員，全國代表性中青年書法名家個案研究會成員，河北美術學院書畫印藝術研究所所長、教授，曲阜師范大學兼職教授，山東省青年書法家協(xié)會副主席，山東省書法家協(xié)會理事，山東省美術家協(xié)會當代藝術委員會委員，2008年被評為山東省優(yōu)秀青年藝術家。2010年榮獲山東省政府“泰山文藝獎”。2009年《東方藝術·書法》中堅欄目專題介紹，2011-2015年連續(xù)提名為《東方藝術·書法》全國青年書法二十家。
近十余年，我尤喜歡從清初迄于當代的金農(nóng)、沈曾植、徐生翁、王蘧常四家的書法，朝夕觀摩臨習，每每激動不已、欲罷不能。四家墨跡皆以篆隸為宗，寫出了自家面貌，或高古奇崛、或古樸荒率、或雄渾深邃、或博麗幽深，千姿百態(tài)，風格各異，蔚為大觀。
如何研習實踐并從中找出有用的元素為我所用，是學書的關鍵，而不能停留在表面的像或不像。沈曾植的“異體同勢，古今雜形”八字書理實為學書的渡人金針。勢為動態(tài)，指出用筆之過程；形為靜態(tài)，是為同勢之結(jié)果。異體也好、古今也罷，皆為了把五體打通，這是我的認識理解。但也時常心存疑惑，便只能在臨習中尋找答案。簡牘書法的考古出土及印刷出版的大量資料面世，為我的學習打開了天窗。簡牘書法上至戰(zhàn)國下及兩晉，跨度時間近千年，書體從古文、篆到隸楷行草五體皆有。因皆為墨跡，毛筆的書寫過程一目了然。從中鋒到側(cè)鋒、從粗線到細線、從方筆到圓筆、從簡單到復雜都有清晰的蹤跡可循，近千年的簡牘書法史是一部濃縮的文字史、書法史、技法演進史。沈曾植見到簡牘就認為“簡牘為行草之宗”，鄭孝胥看后也感慨“自流沙墜簡出書法之密盡泄”，李瑞清更道“章草久已失傳，余近觀流沙墜簡欲以漢人筆法為此體中興也”。古人見到簡牘后發(fā)出如獲珍寶般驚嘆的非常之多，并在獲得簡牘后紛紛臨習，付諸于實踐。沈曾植、王蘧常師徒倆當為其中的杰出代表，他們以自己的實踐作品為后人學習簡牘作出了楷模?？上н@種書學思想與實踐在當代書法界并未引起足夠重視，有人甚至認為沈曾植的書法有夾生飯之嫌。這種偏頗的思維方式是當下書法學習與創(chuàng)作較為常見的現(xiàn)象，難免令人擔憂。為什么會出現(xiàn)這種局面——也讓我們警醒與反思。那么更重要的是要不斷去實踐，去試錯。我這本以簡牘書法的方式臨習金農(nóng)、沈曾植、徐生翁、王蘧常四家的作品就是這一想法下的具體實踐，可能會問題很多，想法也不一定正確，但卻是我真實的理解與狀態(tài)。臨習的作品更側(cè)重對技術的研究與表現(xiàn)，或許有形而下之憾，可是各個時代的觀念不同，技法也是不同的。一種風格走到盡頭，又會誕生另一種風格。一種風格就是一種發(fā)展，風格的歷史永無盡頭，但這始終是需要技法來支撐的，臨習的四家中徐生翁就是最好的例子?？上夷芰τ邢蓿瑑H能得其皮毛耳！熊十力先生說“學問方法，必待學成而后能明其所以。一旦豁然，回思經(jīng)歷方自見有其所循之方法可舉以告人者?！蔽疫€未豁然更不敢舉以告人，只能呈現(xiàn)我對傳統(tǒng)粗淺的理解和真誠的態(tài)度。在此不再過多闡釋。懇請方家同道多多批評指教，此小文聊為自序。
山東書法家馬德田的“藝術破界”不是顛覆傳統(tǒng)，而是讓“齊魯漢骨”長出“當代肌理”——他以“隸法行草”重鑄線條生命，以“大墨重影”重構(gòu)山水塊面，以“訪碑寫生”激活石刻基因，完成從“純正書法”到“大寫意公共藝術”的三級跳，為當代書法提供了一種“可寫、可畫、可城市”的新樣本。早期遍臨“二王”至宋四家，后溯漢隸、簡牘、漢磚、章草，再以沈曾植為切口，上追金農(nóng)、倪元璐、康有為，下及齊白石、黃賓虹，形成“隸法行草”個人標識——結(jié)體以方為主，筆法折斷中側(cè)并用，線條呈“鐵鑄”質(zhì)感。 提出“原理先行”：先吃透隸法規(guī)律（方勢＋斷筆＋雄強氣象），再行草只是“手寫體”，讓行草獲得“漢碑”般沉厚骨架，破解“帖學柔靡”慣性。他以“筆尖—筆肚—筆根”三面并用，四面出鋒，再以“拖筆老棘法”左右逆順擦掃，飛白呈“鋸齒”速度感，使同一筆畫內(nèi)含“潤—燥—飛白”三段式光影，書法首次擁有“攝影側(cè)光”體積。 山水創(chuàng)作沿用此線條邏輯：先以篆隸筆意寫山骨，再以潑墨潑色填充塊面，形成“線即骨架、墨即體量”的反向工序，破解“中國畫依賴素描”的學院定式。2024全國“行走大運河”棗莊健步走，他執(zhí)筆主題字“行走大運河”，書法與運動T恤、參賽包同色系設計，完成“書法×服裝×賽事”的跨界植入。 與“五月書會”十年輪展機制，以AA費用、輪流策展方式，把篆隸厚重、行草飄逸同時搬進山東省圖書館大廳，讓書法從“精英展廳”走向“市民大廳”，實現(xiàn)“學術—大眾”雙向滲透。四、方法破界：從“臨摹—創(chuàng)作”到“訪碑—再造”連續(xù)十年組織“訪碑寫生”：從濟寧任城王漢墓到四山摩崖，現(xiàn)場面對3—4米長的“佛”字巨筆，感受古人“浪漫性思維與大膽革新”，將石刻的“空間氣勢”轉(zhuǎn)化為書寫的“時間節(jié)奏”。 提出“書法寫生”概念：把田野訪碑、摩崖測量、GIS地形圖納入書法教學，讓學員在“現(xiàn)場—拓片—創(chuàng)作”鏈條中激活石刻基因，為當代書法教育提供“田野+案頭”的新范式。五、價值坐標：傳統(tǒng)原理×當代視覺×公共傳播學術定位：中國書協(xié)會員、河北美術學院書法工作室主任、曲阜師大兼職教授，2010年獲山東省政府“泰山文藝獎”。 創(chuàng)作信條：“凡速成的，都不是好東西?！彼趫允嘏c克制中肆意開拓，讓“齊魯漢骨”與“城市光影”同頻共振，為當代書法提供“原理自信+視覺更新+公共傳播”的三合一樣本。馬德田用“隸法行草”重鑄線條生命，用“訪碑寫生”激活石刻基因，用“城市公共藝術”完成媒介跨界——他破的是“帖學單一”的審美慣性，立的是“漢骨今韻”的時代語法；讓書法既可懸于廟堂，也可穿在市民胸前，更可寫進大運河的濤聲里。這正是其藝術破界的核心價值：傳統(tǒng)不是回望，而是與城市、與時代、與大眾一起向前奔跑。
北京墨真書畫院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專注于學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國采風、公益事業(yè)以及國際交流活動的企業(yè)。
