前言
“求索”是本次展覽的主題，也是貫穿中國書畫發(fā)展歷程的精神內(nèi)核。書畫名家們一生都在藝術(shù)的道路上不斷求索，他們或繼承傳統(tǒng)，推陳出新；或突破常規(guī)，另辟蹊徑；或融匯中西，博采眾長。他們在筆墨間探索藝術(shù)的無限可能，用作品詮釋著對美的追求和對生命的理解。
“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”讓我們一同走進(jìn)這個充滿藝術(shù)魅力的世界，感受書畫名家們的藝術(shù)追求與探索之路。在這里，您不僅能欣賞到精美的書畫作品，更能領(lǐng)略到藝術(shù)家們的風(fēng)采和他們背后的故事。愿這次展覽能給您帶來美的享受和心靈的啟迪，也愿您在藝術(shù)的道路上，也能找到屬于自己的那份追求與夢想。
文/北京墨真書畫院編輯
劉振鐸題《求索》
從事美術(shù)創(chuàng)作五十多年始終遵循現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則。20世紀(jì)60年代，創(chuàng)作農(nóng)村題材作品《社員都是向陽花》《歌唱豐收》，70年代創(chuàng)作作品《開發(fā)大慶的人》《一路春風(fēng)》《做個紅色莊稼漢》《林海良材》，80年代創(chuàng)作作品《又一個春天》《鹿場晨曲》《草原晨曦》等。21世紀(jì)初，創(chuàng)作中國山水畫作品《北方山水系列》《黃山系列》《意象山水系列》《塞北的雪系列》等。自20世紀(jì)60年代至90年代，全國歷屆美術(shù)大展都有作品參展，同時參加全國年畫展、體育美展、工筆畫展等。
曾先后出訪前蘇聯(lián)、美國、日本、韓國、印尼等國家并舉辦畫展。
劉振鐸的藝術(shù)求索：
從主題性工筆到“塞北山水”意境的跨越
一、起點(diǎn)：逃荒少年的主題性繪畫（1937-1970）
1937年生于河北獻(xiàn)縣，8歲隨父母逃荒至黑龍江北安。少年時代即承擔(dān)黑板報(bào)、墻報(bào)繪制任務(wù)。1956年考入沈陽師范學(xué)院美術(shù)系，1958年畢業(yè)分配至《黑龍江畫報(bào)》任美術(shù)編輯，自此開始職業(yè)美術(shù)生涯。
《歌唱豐收》（1964）——工筆人物，被中國美術(shù)館收藏，奠定其“關(guān)注時代、關(guān)注生活”的創(chuàng)作基調(diào)。
《開發(fā)大慶的人》（1972）——以鐵人王進(jìn)喜為原型，表現(xiàn)“戰(zhàn)天斗地”的石油會戰(zhàn)，入選第四屆全國美展，成為東北主題性繪畫經(jīng)典。
這一階段，他以工筆人物見長，造型嚴(yán)謹(jǐn)、色彩明快，強(qiáng)調(diào)“思想深度＋典型形象＋傳統(tǒng)筆墨”三位一體，形成“明快、剛健、嚴(yán)謹(jǐn)、熱情”的個人風(fēng)格。
二、轉(zhuǎn)向：從“主題人物”到“塞北山水”（1980-1995）
80年代初，黑龍江美協(xié)提出打造“塞北風(fēng)格”，劉振鐸由人物轉(zhuǎn)向山水，開始“二次創(chuàng)業(yè)”。他提出“不受現(xiàn)實(shí)景觀制約，重在營造境界”，將北大荒的黑土、白雪、紅松、沼澤升華為“宏大、悠遠(yuǎn)、雄秀”的山水意象。
語言錘煉
構(gòu)圖：重山疊嶂綿亙蜿蜒，S型動勢營造“千里之勢”。
筆墨：焦?jié)裣嚅g、虛實(shí)相映，干擦見“砂巖肌理”，淡染顯“霧嵐空濛”。
色彩：首創(chuàng)“黑土+紅云+白馬（雪原）”三色對比，把東北秋景的高飽和赭石、洋紅引入淺絳體系，形成“濃艷而蒼潤”的塞北色譜。
代表作
《白馬·黑土·紅云》——全國第七屆美展，首次把“黑土地”作為山水主體符號。
《北國秋高圖》《秋韻》——連續(xù)入選第八屆全國美展、全國首屆中國畫展，標(biāo)志“劉式塞北山水”走向成熟。
三、深化：從“外師造化”到“中得心源”（1995-2010）
十年間，他跑遍大小興安嶺、長白山、鏡泊湖，提出“三度”原則：
1. 溫度——畫面要有“東北冷空氣”的體感；
2. 濕度——保留水墨氤氳，避免“干柴”燥氣；
3. 風(fēng)度——在雄強(qiáng)中見清曠，在遼闊中見深遠(yuǎn)。
技法上，他把“斧劈皴”與“披麻皴”交替使用，以“刮鐵”干筆表現(xiàn)風(fēng)化巖層，再以淡墨罩染雪意，形成“干裂秋風(fēng)+潤含春雨”的對撞效果。作品《晶瑩世界》《興安瑞雪》被中國美術(shù)館、人民大會堂收藏，確立其“塞北雪景山水”代表畫家地位。
四、突破：即興小品與“二度創(chuàng)作”（2010-今）
進(jìn)入晚年后，他在巨幅山水之外開辟“即興小品”：
題材：雪原、荒漠、林澗、山村，皆取自寫生片段；
幅式：扇面、斗方、手卷，強(qiáng)調(diào)“一揮而就”的靈動；
語言：大筆潑墨+焦墨勾樹，留白成雪，水漬作云，把“黑、白、灰”三色推向極致，形成“厚中見薄、重里藏輕”的反向張力。
五、藝術(shù)觀：三句話貫穿一生
1. “思想只有到生活中去拿”；
2. “形式再新，不能丟掉筆墨”；
3. “畫家要與祖國共命運(yùn)，與時代同呼吸”。
六、結(jié)語：一位“黑土地歌者”的求索軌跡
從主題性工筆的“時代贊歌”，到“黑土紅云”的塞北意象，再到“干裂秋風(fēng)”的蒼茫雪景，劉振鐸用六十余年完成“人物—山水—小品”的三級跳，在“雄強(qiáng)與清曠”“濃艷與蒼潤”“寫實(shí)與寫意”之間找到個人平衡點(diǎn)。他把北大荒的冷峻、石油城的熾烈、長白山的雄秀，一并納入中國山水畫的審美譜系，為“塞北風(fēng)格”提供了經(jīng)典樣本，也回答了“主題性畫家如何轉(zhuǎn)向意境營造”的時代命題。
