在茂名荔林的晨霧里，他曾扛著攝像機蹲守三小時，只為捕捉陽光穿透枝葉灑在老荔農(nóng)皺紋上的瞬間；在騎樓老街的燈火中，他逐幀打磨鏡頭里的纏枝紋飾，讓建筑肌理里的粵西記憶在銀幕上蘇醒。他是林坤源——一位以光影為筆，執(zhí)著書寫本土文化的電影人。從小說創(chuàng)作的文字世界，到影視創(chuàng)作的鏡頭語言，他始終將根系深扎茂名大地，在商業(yè)浪潮與文化堅守間，走出了一條獨具地域特色的影像之路。
從文字到鏡頭：讓本土故事?lián)碛泄庥吧?/p>
林坤源與電影的結(jié)緣，始于對"本土故事如何被看見"的思考。早年以小說《荔枝樹之戀》為茂名荔枝文化立傳時，他便常在字里行間構(gòu)想畫面：百年荔樹下的祖孫對話、騎樓廊下的籺攤煙火、小東江畔的青春約定，這些帶著地域溫度的場景，在他心中早已是流動的影像。"文字能喚起想象，但鏡頭能讓更多人直觀觸摸到茂名的質(zhì)感。"這份執(zhí)念，推著他從書桌走向片場，完成了從作家到電影人的跨界。
轉(zhuǎn)型之初，他并未急于追逐市場熱點，而是帶著團隊扎進茂名的街巷村落做"影像采風"。為拍攝一部關(guān)于荔枝非遺的短片，他跟著老匠人學做荔枝殼雕刻，記錄下刻刀與果殼碰撞的每一聲脆響；為還原騎樓商貿(mào)的舊時光，他走訪十余位老街坊，收集來上世紀的糧票、舊算盤，讓道具里藏著真實的歲月痕跡。他執(zhí)導的首部短片《荔香滿巷》里，沒有跌宕起伏的劇情，只有籺攤阿婆的日常：清晨揉粉、正午蒸籺、傍晚收攤時與老街坊的閑話，鏡頭在氤氳的白汽與暖黃的燈光間流轉(zhuǎn)，將茂名巷弄的煙火氣釀成了詩意。
"本土電影不是地域符號的堆砌，是讓故事在土地里自然生長。"這是林坤源常掛在嘴邊的話。在他的鏡頭里，茂名從不是單純的取景地，而是故事的"主角"：《小東江的約定》中，江水的潮漲潮落呼應(yīng)著少年們的成長節(jié)奏；《騎樓里的非遺》里，廊柱的斑駁紋路藏著老手藝的傳承密碼。他擅長用細膩的鏡頭語言放大本土元素的情感張力——荔枝葉上的晨露、籺皮上的指紋、老人口中的方言俚語，這些被忽略的日常細節(jié)，在他的影像里成了傳遞地域文化的載體。
以光影為橋：在商業(yè)與文化間搭建平衡支點
當不少本土創(chuàng)作者困于"小眾表達"與"大眾接受"的矛盾時，林坤源早已找到屬于自己的平衡之道。他深知，地域文化的傳播不能脫離市場語境，但也不能為迎合流量丟失文化本真。在籌備電影《涌動青春》（改編自其同名小說）時，他曾與投資方有過一場關(guān)于"故事定位"的博弈：對方希望強化青春愛情線以吸引年輕觀眾，他卻堅持保留"荔枝文創(chuàng)創(chuàng)業(yè)""古荔樹保護"等本土情節(jié)——最終，他用"青春敘事+文化傳播"的融合方案說服了團隊：讓少年們的創(chuàng)業(yè)故事成為展現(xiàn)茂名荔枝文化、騎樓風情的窗口，既保留青春片的熱血感，又暗藏地域文化的精神內(nèi)核。
為了讓本土文化自然融入劇情，林坤源在劇本打磨上花足了功夫。他將荔枝殼雕刻技藝設(shè)計成主角的"秘密武器"——當主角團隊的文創(chuàng)產(chǎn)品陷入滯銷，正是一枚刻著冼夫人圖案的荔枝殼書簽，讓外界看到了茂名非遺的獨特魅力；他把騎樓老街變成"青春創(chuàng)業(yè)場"，少年們在廊下擺起文創(chuàng)攤，老匠人帶著傳統(tǒng)手藝來"助陣"，老與少的碰撞、傳統(tǒng)與潮流的融合，讓故事既有青春活力，又有文化厚度。"好的本土電影，要讓觀眾在被故事打動的同時，自然愛上故事里的土地。"影片殺青后，不少參與拍攝的年輕演員主動去了解茂名非遺，甚至帶著家人重游取景地，這讓林坤源更加篤定：光影是連接大眾與地域文化的最佳橋梁。
他的這份堅持，也讓作品收獲了市場與口碑的雙重認可。短片《荔香滿巷》不僅入選國內(nèi)多個紀錄片展映單元，還被茂名文旅部門用作對外宣傳素材；《涌動青春》的預告片發(fā)布后，"茂名荔枝文創(chuàng)""騎樓創(chuàng)業(yè)"等話題在社交平臺引發(fā)熱議，不少網(wǎng)友留言"想去茂名看看故事里的荔林與騎樓"。在他看來，這便是本土電影的價值：既讓本地人在影像里看見自己的生活，也讓外地人透過影像讀懂茂名的文化肌理。
守正與創(chuàng)新：為本土影像注入可持續(xù)生命力
作為深耕本土的電影人，林坤源從未停止對"地域影像表達"的探索。他不滿足于單一的劇情片創(chuàng)作，而是嘗試以多元影像形態(tài)拓展本土文化的傳播邊界：他牽頭成立"茂名本土影像計劃"，扶持年輕創(chuàng)作者拍攝家鄉(xiāng)故事；他與本地高校合作開設(shè)"影像創(chuàng)作工坊"，教學生用手機記錄身邊的非遺技藝；他還計劃打造"荔枝文化影像館"，將歷年拍攝的本土短片、紀錄片整理歸檔，讓影像成為留存地域記憶的"活檔案"。
在內(nèi)容創(chuàng)新上，他始終保持著對時代語境的敏銳感知。近年來，短視頻熱潮興起，他迅速組建團隊入駐短視頻平臺，用"電影級鏡頭+接地氣敘事"的方式拍攝本土內(nèi)容：《3分鐘看懂荔枝殼雕刻》以微觀鏡頭展現(xiàn)果殼變藝術(shù)品的過程，單條視頻播放量超百萬；《騎樓老街的十二時辰》用延時攝影記錄老街從清晨到深夜的變化，讓更多人看見茂名的市井煙火。"傳播形式可以變，但文化內(nèi)核不能丟。"無論是長片、短片還是短視頻，他的作品始終圍繞"茂名故事"展開，只是根據(jù)不同載體調(diào)整敘事節(jié)奏與表達形式。
如今，林坤源正在籌備一部關(guān)于茂名漁民文化的紀錄片《海與岸的約定》。為了捕捉最真實的漁民生活，他跟著漁民出海捕魚、曬漁獲，記錄下潮汐里的生存智慧、漁網(wǎng)中的家族傳承。"每一片土地都有屬于自己的影像記憶，我的使命就是用鏡頭把這些記憶留下來、傳出去。"在他看來，本土電影人的責任不僅是創(chuàng)作作品，更是為家鄉(xiāng)構(gòu)建一套完整的"影像文化體系"——讓后人能通過影像讀懂茂名的過去，讓外界能透過光影看見茂名的現(xiàn)在與未來。
從文字里的荔林鄉(xiāng)愁，到鏡頭里的騎樓煙火，林坤源用一部部作品證明：本土影像從來不是小眾的自我表達，而是能引發(fā)大眾共鳴的文化載體。他以電影人的身份，成為茂名地域文化的記錄者、傳播者與守護者，而他的影像故事，也正如茂名的荔枝樹般，在本土文化的土壤里深深扎根，不斷生長，結(jié)出甜潤的果實。
