10月14日晚，深圳的秋夜因一場古典音樂盛宴更顯溫潤——2025深圳“一帶一路”國際音樂季迎來重磅場次“馬勒歌曲之夜”。格萊美獎(jiǎng)獲得者、當(dāng)代樂壇公認(rèn)最具創(chuàng)新精神的著名男中音歌唱家托馬斯?漢普森，攜雨果·沃爾夫勛章得主，鋼琴家沃爾夫拉姆?里格應(yīng)2025深圳“一帶一路”國際音樂季邀請(qǐng)，首度獻(xiàn)演深圳，以醇厚嗓音與細(xì)膩詮釋，將馬勒藝術(shù)歌曲的深邃意境鐫刻在觀眾心間。這場演出不僅是漢普森與深圳樂迷的首次相遇，更彰顯了2025深圳“一帶一路”國際音樂季在節(jié)目策劃上一以貫之的理念——以世界級(jí)藝術(shù)家為橋、以經(jīng)典作品為媒，讓不同文明的藝術(shù)精髓在鵬城碰撞出璀璨火花。
▲圖注：鋼琴：沃爾夫拉姆?里格（左），男中音：托馬斯?漢普森（右）
在古典音樂界，托馬斯·漢普森的地位無需贅言。他的嗓音，已不僅僅是一件樂器，更是一個(gè)時(shí)代的文化符號(hào)。其職業(yè)生涯橫跨數(shù)十年，演繹的曲目從莫扎特到現(xiàn)代作品，極為寬廣。但他對(duì)德奧藝術(shù)歌曲，尤其是馬勒作品的詮釋，已被公認(rèn)為這個(gè)時(shí)代的權(quán)威。漢普森的卓越，在于他完美融合了“聲”“情”與“智”——他擁有溫暖醇厚、兼具力量與微妙控制的男中音；他更是一位深刻的音樂學(xué)者，對(duì)每一首作品背后的文學(xué)、歷史與情感內(nèi)核都有著孜孜不倦的探究。這使得他的演唱不僅僅是“唱”，更是一種戲劇性的“敘述”與哲學(xué)性的“思考”，將聽眾直接帶入歌曲的詩意世界。他的首次深圳之行，無疑是本地樂迷期盼已久的盛事，也為“一帶一路”音樂季的藝術(shù)版圖添上了至關(guān)重要的一塊拼圖。
▲圖注：鋼琴：沃爾夫拉姆?里格（左），男中音：托馬斯?漢普森（右）
而當(dāng)晚演出的核心——馬勒藝術(shù)歌曲，更是古典音樂史上不可逾越的高峰。古斯塔夫?馬勒的作品向來以“用音樂承載詩歌重量”著稱，他擅長將德語詩歌的韻律與音樂的色彩相融合，在短小的歌曲篇幅里容納對(duì)生命、自然、離別與永恒的深刻思考。對(duì)于中國觀眾而言，馬勒的作品雖誕生于19世紀(jì)末的歐洲，但其蘊(yùn)含的“對(duì)生命本質(zhì)的追問”“對(duì)情感的坦誠表達(dá)”，卻能跨越時(shí)空與文化，引發(fā)強(qiáng)烈的情感共鳴。
▲圖注：鋼琴：沃爾夫拉姆?里格（左），男中音：托馬斯?漢普森（右）
選擇一場純馬勒藝術(shù)歌曲音樂會(huì)，需要極大的魄力與藝術(shù)自信。它不依賴華麗的舞臺(tái)布景或龐大的樂團(tuán)編制，而是將全部焦點(diǎn)凝聚于人聲與鋼琴的二重奏上，極度考驗(yàn)藝術(shù)家的內(nèi)力與默契。若說漢普森的演唱是演出的“靈魂”，那么鋼琴家沃爾夫拉姆?里格的伴奏便是“骨架”。作為與漢普森長期合作的搭檔，里格對(duì)馬勒作品的理解同樣深刻。他的彈奏既不喧賓奪主，又能在關(guān)鍵處為歌曲“點(diǎn)睛”—— 當(dāng)漢普森的嗓音轉(zhuǎn)向柔和時(shí)，里格的鋼琴音色便如輕紗般包裹；當(dāng)歌曲情感推向高潮時(shí)，他的彈奏又能以恰到好處的力度，與歌聲形成“對(duì)話式”的呼應(yīng)。
▲圖注：鋼琴：沃爾夫拉姆?里格
演奏大廳內(nèi)觀眾們凝神靜聽，仿佛連呼吸都融入了音樂的節(jié)奏。每個(gè)篇章終了，觀眾席隨即爆發(fā)出熱烈而持久的掌聲。托馬斯·漢普森也在返場時(shí)接連演出兩首曲目，將全場氣氛推向又一波高潮！演出結(jié)束后，不少聲樂愛好者按捺不住激動(dòng)的心情，在受訪時(shí)紛紛表示：“能夠在家門口看到期待已久的偶像特別特別開心?！睆纳虾３腾s來深圳看演出的馮先生說：“能夠聽到托馬斯·漢普森演唱的馬勒藝術(shù)歌曲，我覺得特別值?！?/span>
▲圖注：鋼琴：沃爾夫拉姆?里格（左），男中音：托馬斯?漢普森（右）
對(duì)于深圳而言，這樣的演出不僅是一場“聽覺盛宴”，更是一次“文化賦能”——它讓深圳觀眾在家門口便能與世界級(jí)藝術(shù)家對(duì)話，讓“一帶一路” 的“開放、包容”理念通過音樂得以傳遞。而托馬斯?漢普森的深圳首秀，也將成為2025深圳“一帶一路”國際音樂季的又一經(jīng)典時(shí)刻，為這座“青春之城”的文化記憶增添一抹厚重而溫暖的色彩。在后續(xù)的演出周期內(nèi)，2025深圳“一帶一路”國際音樂季還將繼續(xù)以匠心策劃，為觀眾帶來更多跨越時(shí)空、連接文明的藝術(shù)佳作。
（劉立慶 圖/文：主辦方提供）
