從實驗現(xiàn)場到公共區(qū)域
——評2025北京當代藝術(shù)館跨媒體敘事以及對公共記憶個體的生態(tài)構(gòu)建
文/何繼
沒有實驗的藝術(shù)現(xiàn)場是枯燥的，缺乏魅力和吸引力的，俄國生理學家巴莆洛夫提出：“沒有實驗就沒有科學‘。
2025年10月1日下午3點：宋莊藝術(shù)季“藝術(shù)之秋”第三屆公共藝術(shù)年展暨“時光之花”第三屆女性藝術(shù)家作品年展在北京當代藝術(shù)館盛大開幕，同日，“時光之花”2025神秘小樹林藝術(shù)平行展開幕；緊接著10月12日同主題的“世界名曲音樂會”舉行，再接下來青年鋼琴家張竟寒的“時光的詠嘆”個人音樂會在雷鳴般掌聲結(jié)束……這種“閃電五連鞭”的策展執(zhí)行能力，使該館藝術(shù)內(nèi)核發(fā)生爆破，并應(yīng)景了整個宋莊藝術(shù)季的發(fā)生，各界領(lǐng)導、嘉賓、藝術(shù)家、音樂家、企業(yè)家及媒體人見證了這一精彩事件。
展覽海報
北京當代藝術(shù)館外景
作為第15屆宋莊文化藝術(shù)季的重要單元，北京當代藝術(shù)館以先鋒和實驗的姿態(tài)加入了科技手段與自然人發(fā)生互動，展覽匯聚海內(nèi)外六十多位藝術(shù)家的100余件精品，涵蓋繪畫、裝置、影像、雕塑、行為、攝影、音樂、科技藝術(shù)、新媒體跨界等多元形式，值得關(guān)注的是，“時光之花”本次項目計劃在啟幕活動后，持續(xù)與國際、國內(nèi)藝術(shù)學院開展合作互動外，還要重點挖掘潛藏民間有成就的藝術(shù)家，接下來本館將推出宋莊鎮(zhèn)重大精品工程項目“北京當代藝術(shù)館建館20年20人藝術(shù)家現(xiàn)象系列個展”；以及女性藝術(shù)大家專訪、學院經(jīng)典十佳青年藝術(shù)家系列個展、大學生文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)培育、跨領(lǐng)域合作互動等一系列子項目，讓藝術(shù)力量持續(xù)爆發(fā)。
展廳一角
本次展覽聽取了哈佛大學當代藝術(shù)研究院院士們的寶貴意見，也得到多所藝術(shù)學院的積極參與，如北京大學資源漢字藝術(shù)學院、北京培黎職業(yè)學院藝術(shù)學院、河北美術(shù)學院、天津美術(shù)學院、北京電影學院、中央美術(shù)學院、中央音樂學院等院校的教授與學生踴躍加入——其中，河北美術(shù)學院師生作品，北京培黎職業(yè)學院藝術(shù)學院師生作品則性格鮮明風格彰顯，他們年輕有為嗅覺敏感，敢于說出時代特點，一掃過去藝術(shù)的老、舊、狹隘的種種藝術(shù)面貌再另辟蹊徑。
開幕式音樂會
在宋莊藝術(shù)季上百個展覽空間同時開放呈現(xiàn)中，北京當代藝術(shù)館的表現(xiàn)卓爾不群，既展現(xiàn)了策展人對藝術(shù)的敘事能力，又符合了藝術(shù)的科學邏輯，非常重要的讓藝術(shù)地標的宋莊擔當了國際先鋒實驗現(xiàn)場的重要角色，使該館有效地完成了從跨媒體敘事以及對公共記憶個體的生態(tài)構(gòu)建，把公共場域變成了一個全新的試驗場，嘗試對標德國柏林的藝術(shù)氣氛。
國際創(chuàng)作者的復出、國內(nèi)藝術(shù)家與院校力量的角逐，盡顯了宋莊藝術(shù)區(qū)承上啟下與多元容納的品格。2025年不僅是國際當代藝術(shù)風云變幻、亟待變革的一年，也是北京當代藝術(shù)館再次發(fā)軔之年，2025年秦風館長重組了策展團隊和理論部，藝術(shù)館的運營有新的策略。
北京當代藝術(shù)館見證了中國當代藝術(shù)史的發(fā)展，同時梳理出重要的截點和清晰的線索，用新的渠道把東方文化與國際文化碰撞、融合……誠如北京當代藝術(shù)館館長秦風在開幕式致辭中提到：第15屆宋莊文化藝術(shù)季首次以奇妙季形式呈現(xiàn)國際藝術(shù)盛事，吸引了全球藝術(shù)界高度關(guān)注這一變化，強調(diào)藝術(shù)館始終以國際視野推動中國及宋莊藝術(shù)的國際化進程，學術(shù)委員會憑借專業(yè)背景與國際資源，持續(xù)搭建中外藝術(shù)交流橋梁，讓宋莊藝術(shù)走向世界，也將全球前沿藝術(shù)理念引入國內(nèi)。同時提到，藝術(shù)館與宋莊鎮(zhèn)政府、北京宋莊投資發(fā)展有限公司的戰(zhàn)略合作，打破政企壁壘，為宋莊藝術(shù)生態(tài)可持續(xù)發(fā)展和藝術(shù)館創(chuàng)新實踐提供了堅實支撐；而多所藝術(shù)學院的參與、以及“時光之花”后續(xù)子項目規(guī)劃，更讓展覽成為連接院校教育、傳統(tǒng)文脈與當代藝術(shù)實踐的長效平臺。
宋莊黨委書記劉磊（左）和北京當代藝術(shù)館館長秦風(右）在開幕式現(xiàn)場交流
本次主辦方代表、宋莊黨委書記劉磊在致辭中肯定了北京當代藝術(shù)館在區(qū)域文化建設(shè)中的積極作用。劉書記提到第15屆宋莊文化藝術(shù)季期間，42場高水平展覽在藝術(shù)創(chuàng)意小鎮(zhèn)遍地開花，各類藝術(shù)活動充分展現(xiàn)宋莊的新活力；表示本次雙展的成功呈現(xiàn)，是總策劃團隊、策展工作人員、參與院校及藝術(shù)家共同努力的成果，集中體現(xiàn)了宋莊在歷史時期當代藝術(shù)突破、時光文化推廣、國際合作與院校藝術(shù)力量聯(lián)動等領(lǐng)域的探索成果，尤其期待“時光之花”后續(xù)子項目為區(qū)域文化發(fā)展注入更多活力。
《時光之花》板塊以女性生命體驗為內(nèi)核，陳慶慶、邱雨玟等中外女性藝術(shù)家以及來自法國的藝術(shù)家、印度藝術(shù)家兄妹等跨國創(chuàng)作者，她們以獨特的女性視角與多元文化背景，甚至用藝術(shù)覺悟的方式來審視個人的青春和價值，《藝術(shù)之秋》板塊則借自然主義與藝術(shù)家相互介入，召喚了人與靈本身的存在。
“時光之花”開幕式現(xiàn)場部分參展女藝術(shù)家和嘉賓合影
“時光之花”策展人李鐵軍在采訪中解釋了本次展覽的幾個主題內(nèi)涵：
本次展覽既指明了個體經(jīng)驗在現(xiàn)實中的棱角，也象征創(chuàng)作中的毛邊與未完成感，拒絕藝術(shù)家心理過度乖巧與偽裝，主張保留青春本質(zhì)的真實質(zhì)感；突出實驗即先鋒、先鋒即自由的精神感受。
在展覽形式的處理上，突破了傳統(tǒng)藝術(shù)以過度解說內(nèi)容為主的模式，鼓勵即興發(fā)揮，融入科技與設(shè)藝計的跨界對話，通過智能科技與先鋒藝術(shù)的結(jié)合，打造參差多態(tài)的藝術(shù)生態(tài)。
大力倡導“藝術(shù)館藝術(shù)季”概念，整合畫廊周、時裝周等聲、光、電資源，形成持續(xù)的藝術(shù)影響力，推動城市與全球藝術(shù)資源的聯(lián)動。
值得一提的是，該展既指藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作中對青春情愫的起伏探索，也體現(xiàn)中國藝術(shù)生態(tài)輪廓的錯落感，展呈過程中拒絕平滑與同質(zhì)化，展會通過實驗、未來、開拓、數(shù)置等呈現(xiàn)藝術(shù)的多元生態(tài)。
2025北京當代藝術(shù)館館長及新晉團隊（第一批）成員介紹。
一：北京當代藝術(shù)館館長秦風
北京當代藝術(shù)館館長秦風
秦風綜合材料
作品國際著名藝術(shù)家秦風的藝術(shù)風格以?后現(xiàn)代水墨?為核心，融合東西方藝術(shù)語言，形成獨特的視覺表達方式。其特點主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
（1）跨文化融合
秦風將中國傳統(tǒng)水墨與西方抽象表現(xiàn)主義相結(jié)合，通過引入丙烯、咖啡、鋼網(wǎng)等材料，突破傳統(tǒng)水墨的媒介限制。例如，他在《六典圖》中用典籍殘頁拼貼水墨，《叢林法則》系列則用樹脂封存動物標本與水墨痕跡結(jié)合，實現(xiàn)東西方藝術(shù)元素的碰撞。
（2）立體化表達
作品不局限于平面繪畫，而是延伸至裝置、雕塑、陶瓷、行為影像等跨媒介形式。例如北京王府半島酒店的《云起》裝置以鋼網(wǎng)水墨構(gòu)建懸浮山水，金磚五國總統(tǒng)會客廳的《和光》系列則融合陶瓷與光影，形成空間立體的視覺效果。
（3）符號化語言
創(chuàng)立“圓”“紅線”等核心視覺符號，并通過重復、變形等手法強化視覺沖擊力。其作品中的“水”“圓”“方”等元素既保留了東方傳統(tǒng)美學的意境，又通過幾何化處理賦予當代藝術(shù)特征，例如《欲望風景系列1514》在拍賣中展現(xiàn)出獨特的符號語言體系。
（4）哲學思考
秦風的藝術(shù)創(chuàng)作始終思考文化身份與全球化語境下的藝術(shù)定位，作品既是對本土文化根脈的當代轉(zhuǎn)譯（如秦腔元素），也是跨文化對話的載體。例如他在威尼斯建筑雙年展中將水墨裝置嵌入哥特式空間，實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代建筑語言的同步呼吸。 ?
二：北京當代藝術(shù)館策展人李鐵軍
藝術(shù)家、策展人李鐵軍
李鐵軍行為藝術(shù)作品《迷霧的回音》
李鐵軍作為國際資深的當代藝術(shù)家、策展人，其策展風格和藝術(shù)貢獻主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
（1）跨文化視角
李鐵軍的策展常融合東西方文化元素，注重在全球化語境中探討藝術(shù)的多元性。例如在“跨越太平洋——早期粵籍留美藝術(shù)家研究展”中，他與團隊通過梳理歷史文獻和藝術(shù)作品，呈現(xiàn)中國藝術(shù)家在海外的文化交流與身份認同，突破傳統(tǒng)藝術(shù)史敘事框架，強調(diào)跨文化對話的重要性。
（2）學術(shù)深度與創(chuàng)新
他擅長以學術(shù)研究為基礎(chǔ)策劃展覽，挖掘被忽視的藝術(shù)史線索。如在“莫忘初業(yè)第一程——早期北平藝專的國畫課堂”巡展中，通過展示課徒畫稿、教學講義等資料，還原中國近代國畫教育的起源與發(fā)展，為美術(shù)史研究提供新視角。
（3）空間與體驗設(shè)計
注重展覽空間的營造，通過裝置、多媒體等手段增強觀眾的沉浸式體驗。例如在“層疊的北京——當代藝術(shù)展”中，策展團隊利用展廳空間與作品互動，打破傳統(tǒng)展陳邊界，使觀眾在歷史與當下的交織中感受城市文化的深度。
（4）社會關(guān)懷與公共教育
關(guān)注藝術(shù)的社會功能，通過策展推動藝術(shù)與公眾的互動。他曾參與“藝術(shù)+安全教育公益系列活動”，將藝術(shù)展覽與社會議題結(jié)合，提升公眾對藝術(shù)的認知與參與度。
（5）藝術(shù)貢獻
推動當代藝術(shù)國際化，作為國際策展人，李鐵軍積極促進中國當代藝術(shù)與國際交流。他曾策劃多個國際展覽，如“亞洲之星”當代藝術(shù)展（美國芝加哥）、“霧·諾曼底”（法國）等，讓中國藝術(shù)家的作品走向世界舞臺，提升中國當代藝術(shù)的國際影響力。他在創(chuàng)作與策展中嘗試運用多媒體、數(shù)字技術(shù)等手段，拓展藝術(shù)表現(xiàn)形式。例如其“霧”系列作品結(jié)合裝置、影像等元素，探討藝術(shù)與科技的邊界，為當代藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的可能性。
（6）傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)藝術(shù)
尊重傳統(tǒng)繪畫，同時在當代藝術(shù)中解構(gòu)與重組傳統(tǒng)元素，將中國傳統(tǒng)藝術(shù)的哲學理念融入當代創(chuàng)作，如通過筆墨、書寫規(guī)律等探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)的當代轉(zhuǎn)型提供新思路。李鐵軍的策展與藝術(shù)實踐始終圍繞文化傳承、創(chuàng)新與交流展開，既關(guān)注藝術(shù)本體的探索，也注重藝術(shù)的社會價值，對中國當代藝術(shù)的發(fā)展具有積極推動作用。
三：當代藝術(shù)館理論部部長何繼
藝術(shù)家何繼
何繼新水墨作品《人像系列》
何繼作為批評家和藝術(shù)家的語言風格具有以下特點：
（1）批判性與先鋒性
他常以尖銳的批判視角切入藝術(shù)現(xiàn)象，語言犀利且充滿鋒芒，善于揭露藝術(shù)領(lǐng)域的頑疾。例如，他公開質(zhì)疑傳統(tǒng)文人畫體系的局限性，主張建立新的藝術(shù)評價體系，強調(diào)藝術(shù)應(yīng)直面現(xiàn)實社會問題而非局限于古典美學范疇。
（2）詩化與隱喻
其文字常融合詩歌意象與寓言手法，通過夸張、變形等修辭構(gòu)建隱喻體系。例如在討論藝術(shù)創(chuàng)作時，他會用"工業(yè)命名的開始"等科幻化表達，將現(xiàn)代工業(yè)符號轉(zhuǎn)化為詩性語言，形成獨特的敘事邏輯。
（3）反諷與荒誕
何繼擅長用反諷手法瓦解常規(guī)表達，例如在評價某些藝術(shù)現(xiàn)象時，他會采用"無理由的合乎情理"等悖論式表述，既保持語言張力又暗含對現(xiàn)實批判的反思。
（4）跨學科融合
他善于將文學、哲學等學科融入批評文本，例如引用加繆的"西西弗斯"意象解析藝術(shù)家海合龍祥的公益事業(yè)，這種跨學科引用使論述更具思辨性。
2025.11.8
