秋風作畫霜調色,紅葉黃花夕照中。
明月還隨高處笑,吳剛捧酒與人同。
kimi分析:
這首《登高》詩,起句“秋風作畫霜調色”,便見匠心。詩人不說“秋風掃落葉”,而說“秋風作畫”,賦予秋風以藝術家的身份,一個“畫”字,一個“調”字,將秋風擬人化,使之不再是單純的自然現(xiàn)象,而是一位丹青妙手,以霜為顏料,在大地這幅畫卷上,盡情揮灑。這種化腐朽為神奇的筆法,令人耳目一新。
“紅葉黃花夕照中”,這一句,詩人將視角拉近,選取了“紅葉”、“黃花”、“夕照”三個意象,構成一幅濃墨重彩的秋景圖。紅葉與黃花,本已絢爛,再輔以夕照的暖色,更顯得金碧輝煌,美不勝收。詩人此處,不直接寫登高所見,而是通過色彩的鋪陳,讓讀者自行想象那漫山遍野的斑斕秋色,可謂“不著一字,盡得風流”。
“明月還隨高處笑”,這一句,詩人筆鋒一轉,由實入虛,將明月擬人化,寫其“隨高處笑”。一個“隨”字,寫出明月仿佛有靈,緊隨其后;一個“笑”字,更是神來之筆,既寫出了明月的皎潔圓滿,似是對登高之人的歡愉回應,又暗含了詩人內心的豁達與超然。此句一出,整首詩便不再局限于單純的寫景,而是融入了詩人的主觀情感,達到了情景交融的藝術境界。
末句“吳剛捧酒與人同”,詩人更是天馬行空,將神話傳說中的吳剛引入詩中,寫其“捧酒與人同”。這里的“人”,既指登高之人,亦可理解為普天下之人。吳剛在月宮中伐桂,本是無休無止的苦役,但在詩人筆下,他卻化身為好客的主人,捧出桂花酒,與世人同樂。這種化悲為喜的想象,既體現(xiàn)了詩人對神話傳說的獨特理解,也寄寓了其“與民同樂”的思想,抑或是對高潔人格的向往——即便身處高處,亦不忘與眾人分享美好。
整首詩,語言清新自然,想象瑰麗奇特,既有“秋風作畫”的靈動,又有“吳剛捧酒”的詼諧。詩人登高,不悲秋,不嘆老,而是以一顆赤子之心,去發(fā)現(xiàn)自然之美,去創(chuàng)造詩意之境。其筆下之秋,不是蕭瑟衰敗的,而是絢爛多彩的;其心中之月,不是清冷孤寂的,而是溫暖親切的。這種樂觀豁達的人生態(tài)度,正是此詩最打動人心之處。