清風：士民先生，您作為著名畫魚專家，與楊貴傳老師相識相交多年，在您眼中，他的山水畫最鮮明的藝術特質是什么？
楊士民：最核心的特質，是他做到了“道”與“術”的真正統(tǒng)一。從“術”來看，他早年師從胡振朗、應野平先生，后來又得龍瑞先生等名家指點，曲阜師大美術系的專業(yè)功底加上幾十年的打磨，傳統(tǒng)筆墨的功力扎實得很，無論是山石的皴法還是草木的勾勒，都透著對傳統(tǒng)的敬畏；而從“道”來講，他的畫不是對山水的簡單復刻，而是把自己對“江山如此多嬌”的理解、對生活的感悟融了進去，每一幅畫都是“心靈爐火”融化現(xiàn)實山水后的再創(chuàng)造，看他的畫能感受到一種精神力量，這是很多畫家達不到的境界。
清風：剛才您提到“傳統(tǒng)功力”，我們知道楊貴傳老師的作品多次入選全國性展覽，還曾為山東艦、濟寧艦創(chuàng)作，您覺得他的傳統(tǒng)筆墨里，是否藏著“時代感”？這種時代感又體現(xiàn)在哪里？
楊士民：當然有，而且很鮮明。他不是抱著傳統(tǒng)不放的“老古板”，而是在傳統(tǒng)基礎上“破繭”。你看他為軍艦創(chuàng)作的作品，畫的是山水，但筆墨里透著雄渾豪壯的氣勢，那是咱們大國的底氣，是屬于這個時代的精神氣象；再看他畫的家鄉(xiāng)魚臺、濟寧的山水，不是一味追求“古意”，而是把當代鄉(xiāng)村的生機、城市的活力藏在筆墨里，一草一木、一溪一屋都有煙火氣，能讓現(xiàn)代人看了有共鳴，這就是傳統(tǒng)筆墨與時代精神的結合，也是他作品能打動人的關鍵。
清風：您之前說走進楊貴傳老師的創(chuàng)作室，有“閱盡天下奇峰，贏得筆下崢嶸”的感慨，這種“崢嶸”在他的畫作中具體是如何呈現(xiàn)的？和其他山水畫家相比，他的創(chuàng)作視角有什么特別之處？
楊士民：這種“崢嶸”不是說畫的都是險峻的大山，而是他筆下山水的“精神氣”。石濤說“搜盡奇峰打草稿”，貴傳老師是真的把山水裝進了胸中，他走的地方多，觀察得細，但他不照搬奇峰，而是提煉出山水的“魂”——比如一塊半石，他能畫出歲月的厚重；一條小溪，能畫出生命的靈動。和有些畫家追求“炫技”不同，他的視角始終圍繞“人”和“心”，他的畫是“精神山水”，不是為了畫山水而畫山水，而是為了傳遞對美的渴望、對生活的熱愛，所以看他的畫，能從山水里讀到“讀你、戀你、惜你”的情感，能實現(xiàn)和欣賞者的“心靈共振”，這是他最特別的地方。
清風：龍年咱們聊藝術，很容易想到“傳承”與“突破”，您覺得楊貴傳老師在山水畫的傳承與突破上，給年輕畫家?guī)砹四男﹩⑹荆?/p>
楊士民：他給年輕畫家的啟示，就藏在他對“創(chuàng)作”的理解里——創(chuàng)作是“今天的我打敗昨天的我”，是“精神的我打敗物質的我”。首先，傳承不是照抄，得把傳統(tǒng)筆墨的“根”扎穩(wěn)，他幾十年練基本功，從沒懈怠過，這是傳承的態(tài)度；其次，突破不是瞎創(chuàng)新，得有“心靈爐火”，要把自己的思考、對時代的感知融進去，不能為了突破而突破。年輕畫家容易急功近利，要么丟了傳統(tǒng)求“新奇”，要么守著傳統(tǒng)不進步，而貴傳老師用作品證明，只有把傳承的“術”和突破的“道”結合好，讓作品有靈魂、有溫度，才能真正走得遠，才能讓山水畫在新時代有新生命力。
2025-12-5
