尹景羽
在當(dāng)代書畫界,有一位集筆墨才情與詩意哲思于一身的藝術(shù)家。他以記者的敏銳洞察生活,以教授的沉潛鉆研藝?yán)?,更以書畫家的赤誠描摹山河、以詩人的情懷鐫刻心靈。他,便是從廣袤的松嫩平原走到京都的張震方——一位主張“書畫互融、詩畫共生”的當(dāng)代書畫名家,其作品如一幅幅流動的詩,一首首凝固的畫,在筆墨流轉(zhuǎn)間,訴說著對傳統(tǒng)文化的敬畏與對鄉(xiāng)土情懷的眷戀。
慧心啟蒙 藝路深耕
張震方自幼便顯露出過人的藝術(shù)天賦。那時的他,總愛蹲在老宅的房前屋后,用樹枝在黑土地上畫飛鳥、描遠(yuǎn)山,或是模仿書本上的字跡涂畫。有點(diǎn)文化的長輩們說:“這孩子可不一般,他眼里有畫,心里有詩?。 边@份與生俱來的熱愛,如同一顆飽滿的種子,在歲月的滋養(yǎng)下,漸漸生根發(fā)芽。
參加工作后,張震方并未讓這份熱愛被日?,嵥檠蜎]。他深知,藝術(shù)的精進(jìn)離不開系統(tǒng)的研習(xí),于是先后進(jìn)入中國書畫函授大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí),又考入清華美院書畫研究班深造。在那里,他有幸?guī)煆膭⒕薜隆⒗钛嗟让?,得以親聆教誨。劉巨德先生的“畫者當(dāng)觀天地之道”,李燕先生的“筆墨當(dāng)隨時代,亦需扎根傳統(tǒng)”,都深深烙印在他的藝術(shù)理念中。

那段求學(xué)時光,他幾乎以畫室為家。白日里,他臨摹歷代名家碑帖與畫作,從范寬的雄山峻嶺中悟“骨法用筆”,從徐渭的潑墨花鳥中品“氣韻生動”;深夜里,他伏在案頭研讀畫論詩賦,將《林泉高致》的山水之理與《人間詞話》的意境之說反復(fù)咀嚼。這種“以古為師”的沉潛,讓他打下了扎實(shí)的傳統(tǒng)功底,也為日后“書畫互融”的創(chuàng)作理念埋下了伏筆。
書畫互融 氣韻相生
“書法是繪畫的骨,繪畫是書法的魂,二者本是同根生,當(dāng)互融共生?!边@是張震方在多年藝術(shù)實(shí)踐中提煉出的創(chuàng)作主張。在他看來,脫離了書法筆力的繪畫,如同失去了骨架的軀體,難有精神;而缺乏繪畫意境的書法,又如沒有血肉的枝干,難顯生機(jī)。
他的山水畫,最能體現(xiàn)“以書入畫”的精髓。勾勒山石輪廓時,他用篆書的圓勁凝練,讓峰巒透著古樸沉雄;皴擦肌理時,他取隸書的波磔跌宕,讓巖石顯出錯落質(zhì)感;渲染云霧時,他借行書的流暢婉轉(zhuǎn),讓煙嵐似有若無、靈動飄逸。觀其《秋山問道圖》,可見山巒如篆字般穩(wěn)重,溪流似行草般蜿蜒,墨色濃淡間,既有書法的骨力,又有繪畫的氣韻,仿佛能聽見筆墨與山河的對話。
人物畫同樣透著書法的筆意。他筆下的古代賢士,衣袂用草書的飛白勾勒,灑脫中見風(fēng)骨;面容以楷書的精謹(jǐn)描繪,沉靜中顯神采。《東坡賞梅圖》中,蘇軾的袍袖如書法中的長撇,舒展而不張揚(yáng),手中書卷似隸書中的方筆,端莊而有分量,寥寥數(shù)筆,便將文人的儒雅與風(fēng)骨刻畫得形神兼?zhèn)洹?/p>
而他的書法,又常帶著繪畫的意境??瑫缌⑹?,穩(wěn)健中見姿態(tài);行書似流水,婉轉(zhuǎn)中藏丘壑;隸書若古木,質(zhì)樸中含生機(jī)。尤其在大幅作品中,他講究章法如構(gòu)圖,字與字的疏密、行與行的呼應(yīng),恰似山水畫中的虛實(shí)開合,觀之如臨勝境。

詩畫合璧 鄉(xiāng)土情深
“畫無詩則俗,詩無畫則空。”張震方不僅擅書畫,更工詩詞,且尤善將詩與畫熔于一爐。他的畫作,幾乎每幅都配有自撰題跋,或五言絕句,或七言律詩,詩句與畫意渾然一體,讓人在賞畫之余,更能品出文字背后的深意。
一幅《山村夜雨圖》中,他以濃淡墨色繪出雨打芭蕉、炊煙裊裊的山村夜景,畫側(cè)題詩曰:“夜雨叩窗欞,炊煙系晚情。犬吠深巷里,燈火透柴荊?!痹娋錁闼厝绨自?,卻將鄉(xiāng)土的靜謐與溫情描繪得淋漓盡致,與畫面的朦朧意境相映成趣,讓人仿佛能聞到雨后泥土的芬芳。
他對鄉(xiāng)土文化的眷戀,更讓作品充滿了生活氣息。筆下的花鳥,不是溫室中的名品,而是田埂邊的野菊、籬笆上的牽?;?、枝頭跳躍的麻雀;畫中的山水,不是名山大川的盛景,而是村口的老槐樹、屋后的小溪流、坡上的莊稼地。這些帶著泥土芬芳的意象,經(jīng)他筆墨點(diǎn)染,配上“稻花香里說豐年”“柴門聞犬吠”之類的詩句,便有了直擊人心的力量。這種將詩情與鄉(xiāng)土文化緊密融合的創(chuàng)作,讓他的作品既有文人畫的雅致,又有民間藝術(shù)的質(zhì)樸,雅俗共賞,動人心弦。

/
聲名遠(yuǎn)播 丹心依舊
張震方的作品,因其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格與深厚的文化內(nèi)涵,多次在國內(nèi)大展中亮相并獲獎。其作品中蘊(yùn)含的東方美學(xué)與人文精神,尤其受到日本、韓國友人的喜愛,他還被韓國授予“國際文化賞獎”,成為中外文化交流的紐帶。如今,他的代表作品被上合組織館、天安門城樓及多家藝術(shù)館院收藏,每一幅都在訴說著中國傳統(tǒng)書畫的魅力。
然而,面對贊譽(yù),張震方始終保持著淡然。他仍像年輕時那樣,每日臨帖、作畫、讀詩,畫室里的筆墨紙硯,永遠(yuǎn)整齊地?cái)[放著;案頭的詩集畫論,總夾著密密麻麻的批注。他常對學(xué)生說:“藝術(shù)的高處,不在展廳的掌聲里,而在對生活的熱愛里,在對傳統(tǒng)的敬畏里?!?/p>
從記者的敏銳到教授的沉潛,從書畫家的筆墨到詩人的情懷,張震方的藝術(shù)之路,始終圍繞著“真誠”二字——對生活真誠,對傳統(tǒng)真誠,對朋友真誠,對自己真誠。他以書法為骨、繪畫為肉、詩詞為魂,在筆墨間構(gòu)建起一個充滿詩情與鄉(xiāng)土氣息的藝術(shù)世界。這個世界里,山水有情,花鳥有靈,文字有溫度,正如他筆下的山河,永遠(yuǎn)流淌著生生不息的氣韻,也永遠(yuǎn)鐫刻著對文化最深沉的眷戀。